"33 palabras sobre diseño": quién y por qué hace una película sobre diseño en Rusia

Bang Bang Design School of Design ha comenzado a recaudar fondos para la investigación cinematográfica "33 palabras sobre diseño", que se dedicará al diseño contemporáneo en Rusia. En él, cada uno de los 33 héroes en dos minutos intentará responder a la pregunta de qué es la cultura y la estética rusas. La escuela recolecta la mayor parte del dinero en su sitio web y parte del servicio de crowdsourcing de Planet. El año pasado, el mismo equipo filmó el almanaque de la película " 100 años de diseño ", en el que hablan sobre objetos clave y fenómenos en el diseño mundial durante el siglo pasado en una hora y media.



Natasha Klimchuk, Tim Cherny y Olya Morozova, cofundadores de la escuela y creadores de ambas películas, respondieron las preguntas de Habr sobre la nueva película y cómo fue trabajar en el proyecto anterior.

Usted mismo recauda dinero para un nuevo proyecto, y "100 años de diseño" salió con el apoyo de Yandex Publishing House. Esta vez no querían? ¿O querías independencia?

Tim Black: quería independencia.

Olya Morozova: Queríamos saber cuánto querría la audiencia, que había respondido en voz alta a "100 años de diseño", participar en la creación de una nueva película. Qué curiosa es la gente sobre este tema y cuál es el interés general en el diseño en Rusia.

Natasha Klimchuk: No excluimos que alguna gran marca que se invierta en proyectos socialmente significativos quiera apoyar nuestra nueva película. No lo hicimos intencionalmente: no fue más allá de unas pocas conversaciones, de alguna manera pensé de inmediato que las personas interesadas en el diseño en Rusia recibirían apoyo, y este apoyo nos calentaría en el proceso de hacer la película.

Tengo la sensación de que su película anterior sobre el diseño resultó ser en algunos lugares una especie de "diseño", arthouse. Estoy en lo cierto

N: Sí, por supuesto, pero ¿qué más puede ser un documental sobre diseño en el que los diseñadores mismos crean el contenido? Hay varios almanaques de películas con directores que hacen una genial obra de arte. En nuestro entendimiento, un buen diseñador es el mismo director, se le ocurre una idea, diseña la experiencia y la emoción del usuario.


R: Este es el caso raro cuando una película específica, parece, para los diseñadores, resultó ser interesante para un público amplio.

Y viceversa: se notan pequeños defectos encantadores en la película, cuando la letra CGI no encaja idealmente en el plano de un cubo real o una persona no se dibuja idealmente del fondo verde. ¿Es posible estar desatento a los detalles cuando filmas y editas una película sobre diseño?

A: todo es posible. No reclamamos la calidad de Hollywood, creando "100 años de diseño". Por el contrario, todas estas deficiencias parecen ser lindas, la voz de los participantes en sus videos y una participación tan completa, un experimento en todo. El presupuesto para hacer la película fue de poco más de un millón de rublos.

T: ¿Por qué no? El diseño no es perfecto. Valoramos la atención al detalle para que todo esté en su lugar y haya justificación para todo, pero esto no es necesario. Esta es una película para diseñadores sobre diseñadores. Su objetivo era contar la historia del diseño. Entonces sí, por qué no.

Diferentes diseñadores en diferentes entornos cuentan sobre cada nuevo período en los "100 años de diseño", son tomados por diferentes personas y otros chicos hacen gráficos. Al final, resultó ecléctico: ¿es una decisión consciente o forzada?

N: Me gusta mucho ver almanaques de películas, cortometrajes de festivales o colecciones de clips, dibujos animados. Es genial que cada pasaje tenga su propio lenguaje visual y rítmico, no permite que el espectador se duerma, lo mantiene en suspenso.

R: Esta es la técnica que elegimos al comienzo de la película. Como hay muchos participantes y cuentan todo sobre cosas diferentes, decidieron visualmente organizar todo esto de acuerdo con el estilo de los participantes y la trama de su video.

Parece que en "33 palabras" no habrá una idea general, el leitmotiv.

N: Lo hará, por supuesto. Si en el primer almanaque cada diseñador y director tuvo la tarea de decir qué sucedió lo más importante en su opinión en el plan quinquenal emitido para ellos con el ejemplo de una persona, una fecha y un objeto, entonces en el nuevo almanaque será necesario decir qué es el diseño moderno en Rusia. La película tendrá 33 respuestas diferentes a esta pregunta.


¿No crees que 33 narradores igualmente importantes para una película son demasiado y, digan lo que digan, la historia se fundirá en un ruido inaudible?

N: No nos parece que 33 sea mucho. Hubo 21 narradores en la última película, contando las palabras finales de Dima Barbanel. Cada uno tenía cinco minutos, y "100 años de diseño" duraron 104 minutos. Y en la nueva película, todos tendrán dos minutos: queremos hacer la película más corta y visualmente más saturada. El relleno de los significados y las imágenes no me molesta, en mi opinión, hay más oportunidades para que el espectador capte su propio sentimiento de ruso. No puede haber una respuesta única a esta pregunta.

¿Quién dirá "33 palabras sobre diseño"

Artemy Lebedev Yuri Gordon, Membrete Valery Golyzhenkov, Membrete Denis Bashev, Dilettant linii Maxi Shilov, Adepto Tim Black, Ira Stas Aki, Readymag Ivan Vasin, diseño de Shuka Sasha Ermolenko, Rambler y compañía Max Orlov, Ony Oleg Pashchenko, HSE

Ilya Ruderman, tipo. hoy Encantador Santo Vishnyakov, Ony Egor Zhgun, Lebedev Studio Solo se amable Alexey Ivanovsky, wndr Esh gruppa Casa editorial de fuentes Anton Schneider, Ksenia Schnaider Evgeny Kazantsev Nikita Melnikov, transformador

Pokras Lampas Andrey Zubrilov Sasha Zagorsky, marca BBDO Kostya Gorsky, Intercomunicador Sergey Kulinkovich, Lebedev Studio Yuri Vetrov, Mail.ru Sergey Surganov, Notion Denis Lapshinov, Slava Dmitry Karpov Erken Kagarov Zhdan Filippov, Pinterest Diseño Groza

¿Qué fue (y será) para el productor trabajar con tantos diseñadores en la película? No son directores y actores profesionales, pero al mismo tiempo tienen algún tipo de visión propia.



N: El proceso no es simple, sino muy interesante, de hecho, Olya y yo hemos estado organizando el trabajo creativo de un gran número de personas durante mucho tiempo, por lo que para nosotros este es solo otro proyecto en términos de tiempo, pero un proyecto completamente nuevo en términos del nacimiento de una nueva entidad: la pelicula

A: divertido y nervioso. Todos los participantes son muy talentosos, fue interesante observarlos y ayudarlos a encontrar su voz y lenguaje visual.

Cuéntanos sobre el período de trabajo más estresante en "100 años de diseño". ¿Qué errores no cometerás mientras trabajas en una nueva película?

N: Fue fácil, divertido e interesante inventar, quitar y montar. Quiero decir que ahora haremos todo lo posible para asegurarnos de que el rodaje no tenga lugar en el último momento, pero durante 15 años de trabajo con diseñadores rara vez fue sorprendente.

R: Hubo un par de errores técnicos relacionados con el certificado de alquiler y la traducción al inglés que definitivamente ya no cometeremos.

En "100 años de diseño", los diseñadores hablan sobre cosas y fenómenos que son importantes para ellos en el marco del plan quinquenal elegido. Además de la obvia diferencia de que la primera película era sobre diseño mundial, y la nueva sobre diseño en Rusia, ¿cuál será la base del concepto de la nueva película?

A: La película está basada en la investigación. Si en “100 años de diseño” confiamos en ciertos períodos de tiempo, entonces todos irán a buscar la respuesta a las preguntas: ¿hay un diseño en Rusia? ¿Cómo es él? Con todos los pensamientos e historias que siguen.

T: Esta película no se trata de diseño, sino de diseñadores. Queremos entender quiénes somos y qué hacemos, y cómo describirlo. Cuando hablamos de definirnos a nosotros mismos, no podemos hablar de objetos. Los objetos son el resultado de algunas ideas e ideas. Y los portadores de estas ideas son las personas. Para llegar a un acuerdo, tiene sentido comenzar con la pregunta "quiénes somos y qué nos impulsa".

N: En la era de la globalización, entenderemos qué nos define y hacia dónde nos movemos. Al igual que la primera película, es un proyecto social de nuestra escuela. El resultado de la primera película es difícil de medir, pero muchos lo vieron. Por supuesto, todos los involucrados en el diseño lo escucharon y no hubo indiferentes. Ya hay interés en la nueva película, y una gran cantidad de personas definitivamente la verán. Cada diseñador encontrará la respuesta por sí mismo qué es el diseño moderno ruso en Rusia. Probablemente ambas películas funcionen para nuestra reputación (o en contra de ella), pero para nosotros los significados que se crean en el proceso y cambian la industria para mejor son definitivamente más importantes.

Como la nueva película trata sobre el diseño en Rusia, entonces obviamente distingues nuestro diseño local del extranjero. Entonces, ¿qué distingue el diseño ruso de, por ejemplo, estadounidense o suizo?

N: Otros países tienen un idioma, mentalidad, historia, economía, tradiciones estéticas y éticas diferentes. Y veremos qué tradiciones tenemos y qué queremos llevar al mundo y al futuro en el otoño.

El diseño en Rusia es diferente, y no puede haber una respuesta aquí. Pero el hecho de que algo nos distingue de los demás es seguro. Este es el idioma, y ​​los códigos culturales, mentalidad, territorio, historia. Ahora queremos sacarlo a la superficie y darle al espectador la oportunidad de elegir de esto lo que quiere llevar en el futuro.

T: Es difícil para mí hablar por todos, veo la diferencia, pero no puedo decir qué es. Podría, no haría una película.

Pero, ¿y si no hay un diseño ruso? ¿Qué pasaría si los diseñadores modernos crecieran, espiaran el trabajo de los europeos y crecieran con la idea de que "tienen buena onda, pero nosotros no?" Y estudiaron, queriendo hacerlo tan bien como en algún lugar. Al metro como en Barcelona, ​​apartamentos como en Suecia, carteles como en Lisboa, coches como en América. Si vieras ese subtexto, ¿te atreverías a aceptarlo y pasarlo por la película?

N: Este también es un punto de vista que no eliminaremos si uno de los participantes que hemos elegido quiere decir esto.

Pero, en general, ¿el diseño en el mundo global actual debe ser nacional?

N: El diseño no se trata de nacionalidad. Se trata de conveniencia, valores, estética y significados. Pero es mejor ingresar a la globalización, entendiendo quién es usted. Si renuncias a tu cultura e historia, entonces conscientemente. En nuestra opinión, por supuesto, no debemos rechazar, sino tomar lo mejor y traerlo al mundo.

33 palabras - 33 diseñadores. 33 letras en el alfabeto ruso. ¿Cómo es elegir 33 diseñadores para participar en la película y no elegir el resto?

N: Esto es complicado. Y, por supuesto, esta es una elección subjetiva. No todos los que queríamos podían atraer, aunque casi todos los que solicitamos en el proyecto estuvieron de acuerdo. Todos estos son diseñadores increíbles con los que será muy interesante trabajar, las ideas que ya envían prometen que la película será más genial que la primera.

T: No hay tantas personas interesantes que puedan expresar su actitud y tener su propia actitud. Es más probable que tengamos escasez. Apenas obtuve la cantidad correcta.

Ahora está recolectando dos millones de rublos para una nueva película, ¿será esto suficiente para todo lo concebido? ¿Cuál sería la cantidad perfecta para una película perfecta con ese nombre?

R: No hay límite, puede pensar un presupuesto diez veces más, más bien esta es la cantidad por la cual podemos dar a los participantes la oportunidad de reforzar visualmente sus pensamientos sobre el tema del diseño en Rusia en un formato de calidad.

N: Pensamos que si 2,000 personas apoyaban la película (y solo en el estreno de la última película había 1,500 espectadores), sería genial apoyarnos, e invertiremos el resto del dinero nosotros mismos. Dos a tres millones por película, una pequeña cantidad, por supuesto, esto es solo el trabajo de camarógrafos, músicos, ingenieros de sonido, equipos de alquiler.

Para nosotros, los significados son mucho más importantes que el lado visual, esto no es un éxito de taquilla, esta es una película que, creemos, afectará a la industria del diseño en Rusia. Él, como nuestra primera película, populariza el diseño en Rusia y será interesante para todos los rusos. No se trata de qué tipo de diseño estamos haciendo, sino de lo que es "lo ruso", lo que debería ser en opinión de los contemporáneos. No queremos retrasar el proceso de producción y hacer la imagen perfecta, es más importante para nosotros encontrar y transmitir los significados. La idea es mejor que la producción costosa.

¿Por qué estás haciendo estas películas? ¿Quién y qué quieres decir? ¿Y por qué es importante decir y no guardar silencio?

R: Nunca guardamos silencio, necesitamos más que nadie, y la pregunta "¿qué es el diseño moderno en Rusia" ha estado pendiente desde hace mucho tiempo.

T: El silencio es malo, la palabra es buena. La comprensión se lleva a cabo solo a través de los nombres. Lo que no se nombra no se entiende y no se introduce en la cultura.

N: Nos gusta pensar que estamos ayudando a formar una comunidad de diseño pensante y popularizar un buen diseño. Hacemos que el conocimiento sea accesible haciendo películas, cursos, grabando conversaciones con diseñadores. Queremos elevar el nivel visual general y hacer que la profesión sea más significativa. Invertimos en contenido, no en publicidad, y parece que nuestra audiencia, que crece constantemente, lo aprecia.

¿Cuándo y dónde puedo ver una nueva película?

R: En el otoño de 2019, habrá alquiler de cines en Moscú y en diez grandes ciudades. Envíe a festivales para contarle a todo el mundo sobre los diseñadores rusos.



Es importante para usted, ¿qué calificación recibió “100 años de diseño” (6.9 en Kinopoisk) y obtendrá una nueva imagen?

A: ¿A quién le importan las calificaciones? Definitivamente no, después de una gira agotada y de seis meses por la película, todo está claro.

T: No me importa, este no es un proyecto comercial.