En el artículo
"Como un escritor de ciencia ficción, Arthur Clark casi cerró la revista" Technique - Youth "", prometí el viernes hablar sobre cómo el editor en jefe de "Funny Pictures" casi se quemó en los insectos, en el verdadero sentido de la palabra.
Hoy es viernes, pero antes de eso me gustaría decir algunas palabras sobre las "Imágenes graciosas", este caso único de crear medios exitosos.
La revista tiene un cumpleaños claramente fijado: 24 de septiembre de 1956. Ese día vio la luz del primer número de la revista "Funny Pictures", la primera revista soviética para preescolares.
El feliz (y grande) padre fue el decreto del partido y el gobierno "Sobre el desarrollo de la literatura y publicaciones periódicas para niños", publicado a principios de 1956. Unos meses después de su aparición, el número de revistas infantiles en el país se duplicó: ya en septiembre, Young Technician, Young Naturalist y Funny Pictures se agregaron a la compañía Murzilka, Pioneer y Kostr, que lanzaron sus primeros números. .
Así es como se veía el debut.
Decir que la iniciativa fue exitosa es no decir nada. La circulación de "Funny Pictures" en el mejor de los casos alcanzó los 9 millones 700 mil copias. Además, no solo tuvo éxito: fue un proyecto de medios extremadamente rentable. A pesar del costo del centavo de 15 kopeks, trajo una gran ganancia a su fundador, el Comité Central de Komsomol. A los empleados de la revista les gustaba jactarse de que los solos de "Funny Pictures" ganan más dinero que todas las revistas de la editorial "Young Guard".
¿Cuáles son las razones del éxito?
En primer lugar, la pequeña escala del proyecto. En mi profunda convicción, todos los avances se realizan donde no hay grandes presupuestos, donde las medallas no están programadas para ser distribuidas, donde nadie de los jefes llama, presiona o tira.
Funny Pictures se creó como un pequeño proyecto de nicho, del que nadie esperaba nada especial. La oficina del editor en jefe sirvió como el mejor indicador de una actitud mandona. Ivan Semenov llegó a VK desde Crocodile, donde el editor en jefe tenía una gran oficina de nomenclatura con "plataformas giratorias". En "Imágenes" tenía un pequeño armario, que compartía con la sección de respuestas de la publicación, por lo que ni siquiera dibujó en su oficina, sino que fue a la sala común, donde había mesas especiales para artistas.
En segundo lugar, la libertad creativa. "Fotos graciosas" fue la única publicación en la URSS que no se publicó. Los censores en Glavlit usaban todas las revistas publicadas, incluso Fish and Fisheries, incluso la revista Concrete and Reinforced Concrete. Fue asi. Aquí se está riendo, y la circulación, al comprarlo usted mismo, alcanzó 22 mil copias, de las cuales una mil quinientas fueron vendidas en moneda extranjera a suscriptores extranjeros.
Y solo "Fotos graciosas" no se usaba en ninguna parte.
En tercer lugar, un líder. Según las normas de esos años, el editor jefe debe haber sido miembro del partido. El problema era que casi no había comunistas entre los artistas, en todo momento todavía era un hombre libre. Como resultado, el famoso editor Ivan Semenov, que era miembro del partido, pero ciertamente no era un comunista de carrera, fue nombrado editor jefe de "Funny Pictures". Ivan Maksimovich se unió al PCUS (b) en el frente, en 1941, cuando los alemanes perlan hacia el este, y los comunistas que fueron capturados fueron fusilados en el acto.
Según las memorias, este ex marinero y apuesto hombre era el líder ideal de las personas creativas. Nunca se golpeó las manos y preguntó solo en función de los resultados, pero luego preguntó con dureza. Y también tenía una cualidad importante para el jefe de un proyecto de medios: era una persona inusualmente tranquila. Era casi imposible perder los estribos. El artista Anatoly Mikhailovich Eliseev, que trabajó en VK desde el primer día, me contó tal incidente en una entrevista.
Semenov fue famoso por sus composiciones de múltiples figuras, como esta, por ejemplo:
De alguna manera, uno de los artistas de la revista trajo de Finlandia una mancha de plomo comprada en una "tienda de bromas" que no se puede distinguir de la real. Decidimos interpretar al jefe de redacción, quien, como siempre, dibujó en la sala común. Esperaron hasta que Semenov casi terminara la composición, llenó la pipa y salió a fumar, y puso una mancha en el dibujo casi terminado.
Semenov ha vuelto. Lo vi Subí un pilar. Se mordió los labios. Cayó sombrío y pesado, como un adoquín: "M * daki!".
Empujó el dibujo "mimado" sobre la mesa de al lado, suspiró, sacó una hoja en blanco y, mirando a la derecha, comenzó a pintar todo de nuevo.
En general, la gente desgarró la concentración.
Pero mucho más importante que el partidismo fue el hecho de que Semenov era considerado uno de los mejores horarios de libros en el país de acuerdo con las calificaciones oficiales y no oficiales y, por lo tanto, era una persona muy autorizada en el entorno profesional.
"¡
Mal hermano, tú lo sabes Magyar!" Ilustración de I. Semenov al "Buen Soldado Schweik"Esto le permitió reunir el cuarto componente del éxito: el equipo. Ya en el primer número, las mejores cartas infantiles del país pintaban imágenes divertidas: Konstantin Rotov, quien inventó la apariencia del viejo Khottabych y el capitán Vrungel, Alexey Laptev, quien pintó el clásico Dunno, Vladimir Suteev (ilustraciones clásicas para Chipollino, aunque no sé quién está crucificando a Suteev?) , el ya mencionado Anatoly Eliseev. En el primer año, se les unieron Aminadav Kanevsky, Victor Chizhikov, Anatoly Sazonov, Yevgeny Migunov y otra constelación completa de estrellas de primera magnitud.
Bueno, el último componente es la tecnología de producción. Para la producción de la revista, Semenov importó y adaptó con bastante éxito el sistema de preparación de números "cocodrilo", basado en el principio de "inventar un chiste y dibujar un chiste: estos son diferentes tipos de actividad cerebral". No, por supuesto, hay excepciones, como Viktor Chizhikov, quien pensó en la mayoría de sus proyectos en VK, comenzando con su debut "About the Girl Masha and the Doll Natasha", pero en general ...
Así es como este sistema fue descrito por Felix Shapiro, editor de la revista Funny Pictures de 1956 a 1993:
Entre los empleados de la revista estaban los llamados "temistos", aquellos que saben cómo pensar en temas para dibujar bien y pueden compartirlos con otros. Nuestros temists fueron brillantes. (Por ejemplo, el famoso director Aleksandr Mitta - VN) comenzó el temperamento en "Fun Pictures". Llegaron a los llamados "encuentros oscuros" con sus bocetos. Las reuniones tuvieron lugar en una sala con muchas, muchas sillas y una sola mesa. En la mesa se sentó Ivan Maksimovich. Miró a su alrededor y preguntó: "Bueno, ¿quién es valiente?" Algunos de los Temists salieron y le dieron sus bocetos. Se los mostró a todos los reunidos y observó la reacción: si la gente sonreía, los bocetos se dejaban de lado en una dirección. Si no hubo reacción, a otro.
De las "reuniones oscuras", según las historias, a veces salían "en la pared", burlándose de la histeria. Y, en general, a juzgar por los recuerdos, el ambiente de trabajo en las "Imágenes graciosas" se parecía más al "lunes comienza el sábado" de Strugatsky, con sorteos, trucos, bebidas periódicas de bebidas famosas, pero lo más importante: amor imprudente por su trabajo.
Hicieron la mejor revista infantil del mundo y no aceptaron menos.Una revista donde, por ejemplo, se publicaron cómics inusuales para la Unión Soviética desde el principio, y esto no es una forma de hablar. Aquí está el famoso Semyonovsky "Petya Ryzhik" del primer número:
La revista, con la que los mejores artistas del mundo no desdeñaron colaborar: Jean Effel de Francia, Raul Verdini de Italia, Herluf Bidstrup de Dinamarca.
Sin embargo, a veces la cooperación internacional se convirtió en serios problemas. Por lo tanto, a fines de agosto de 1968, se lanzó un número sin complicaciones de Merry Pictures.
¿Dónde, entre otras cosas, estaba la inocente historia del escritor checo Vaclav Chtvrtek (cómo pronuncian estos nombres?) "Dos insectos". Aquí esta:
Y todo estaría bien, pero fue en el momento de la publicación de la revista que la famosa "Primavera de Praga" termina con la introducción de las formaciones del ejército de los países de la comunidad socialista en Checoslovaquia.
Comienza la Operación Danubio, los rusos, los polacos y los ya mencionados Magyars montan tanques en la capital checa, los checos construyen barricadas, el líder Yevtushenko escribe el poema Los tanques están caminando en Praga, los disidentes organizaron una manifestación en la Plaza Roja, las voces enemigas gritan de vergüenza en todas las frecuencias de radio, el KGB parado sobre sus orejas y parece ser transferido a la posición de cuartel.
Y en este momento, "Fotos graciosas" le dice a toda la Unión Soviética que en Praga ahora hay muchas aves que picotean insectos checos y, por lo tanto, necesitan ser derribadas de Praga.
Las cabezas volaron en esos días y por menos - "Técnica - juventud" casi se cerró en la era mucho más vegetariana de Chernenko.
En "Fotos graciosas", como ya han adivinado los más perspicaces, lo que sucedió es un asco agravado por la falta de censura. Para enviar el número a la imprenta, la firma del jefe de redacción fue suficiente.
Pero esto también significaba que él sería responsable de todo, él también.
Como recordaron los empleados, la oficina editorial había estado mintiendo durante dos semanas, como si el fallecido estuviera mintiendo: todos se movieron alrededor de la pared y hablaron solo en un susurro. Semenov se sentó encerrado en su oficina, rompiendo su propia prohibición, fumando constantemente e hipnotizando el teléfono.
Luego comenzaron a exhalar en silencio.
Llevado
No me di cuenta.
Y si alguien se dio cuenta - no tocó.
Aún así, nos encantó la revista Semenov. Me encantó mucho Tanto los niños como sus padres.
Para no terminar con esta locura soviética, algunas palabras sobre una idea completamente brillante con el "Club de Merry Men" y el personaje más famoso de Ivan Semenov.
Incluso en la etapa de creación de la revista, se le ocurrió un talismán para la revista: un artista mágico peludo con un sombrero negro, una blusa azul y un lazo rojo.
Y luego decidieron elegirle una compañía: personajes famosos de cuentos de hadas que pasarían el rato de una habitación a otra. En la primera composición del Club solo había cinco miembros: Pencil, Pinocchio, Chipollino, Petrushka y Hurvinek.
Y en el primer número de lectores jóvenes comenzaron a familiarizarlos, naturalmente, comenzando con un presidente permanente.
Los camaradas de Semenov sabrían que su noción aleatoria, hecha de rodillas, se convertirá en un fenómeno cultural real, que harán dibujos animados y escribirán artículos científicos sobre el Club de Hombres Alegres, que varias generaciones de personas crecerán en él.
La gente que dibuja caricaturas filosóficas hoy, diría yo. Como este, al que llamo los vivos y los muertos.
El lápiz protagonizó cinco dibujos animados,
se convirtió en el héroe de innumerables libros
Y hasta el día de hoy sigue siendo la mascota de la revista "Funny Pictures" y la creación más famosa del gran artista infantil Ivan Semenov.
No es casualidad, por ejemplo, que Viktor Chizhikov, que comenzó a trabajar en Veselnye Kartinki como estudiante de tercer año en el Instituto Poligráfico de Moscú, invariablemente pintara a su maestro con su personaje favorito. Aquí, por ejemplo:
O aqui:
Es curioso que al otro lado de la Tierra, en Australia, viva el hermano gemelo de nuestro Lápiz. También en blusa y con lazo.
Anticipándose a las preguntas inevitables: nuestro Lápiz es tres años mayor, el artista mágico australiano apareció en 1959. El nombre del clon es Mr. Squiggle, y fue la estrella del programa del mismo nombre, que apareció en la televisión australiana durante cuarenta años, de 1959 a 1999.
Squiggle es un títere con un lápiz en lugar de una nariz, que primero dibujó a los "pequeños tontos" enviados por los niños e hizo fotos completas de ellos, y luego creció hasta su propio espectáculo de hora y media con invitados y números de conciertos.
En febrero de 2019, los australianos agradecidos emitieron una serie de monedas de dos dólares para conmemorar el 60 aniversario del personaje de culto de su infancia.
Y nuestro Lápiz ni siquiera recibió un sello postal en su aniversario.
Todo recuerdo: solo sincera gratitud de la antigua Revolución de Octubre por una infancia feliz.