Jesper Kid: "بدأت بجعل الموسيقى ملحمية أكثر"

أخبرنا مؤلف اللعبة الشهير Jesper Kid ، الذي أسعدنا موسيقانا في Borderlands ، Assassin's Creed ، Unreal Tournament 3 ، Hitman ، Gears of War ، عن ألعابه المفضلة وآلاته الموسيقية وعمله على أحدث ألبوم له خمسة عوالم من Plarium.



لقد بدأت حياتك المهنية بصوت صناعي أكثر قوة. منذ متى وأنت تذهبين إلى صوتك الحالي الأكثر كلاسيكية؟

في الواقع ، لقد بدأت بالموسيقى على C64. إذا أعطيت اسمًا لهذا النمط ، فسأقول إنه "موضوعي". في ذروة موسيقى الرقص في أواخر الثمانينيات - أوائل التسعينيات ، ذهبت إلى الهذيان واستمعت إلى الكثير من موسيقى الرقص. لقد كان أسلوبًا موسيقيًا جديدًا تمامًا ، مثل الموسيقى على C64 ، والتي لم أسمعها من قبل ، واكتشاف أنماط موسيقية جديدة أمر مثير للغاية. تتطلب الألعاب التي كنت أعمل عليها في ذلك الوقت مقاطع صوتية أكثر كثافة - على سبيل المثال ، Adventures of Batman and Robin. أعلم على وجه اليقين أن مطوريهم كانوا مغرمين أيضًا ، لذلك طلبوا مني كتابة الموسيقى التي ظهرت في النهاية.

على مر السنين ، بدأت في جعل الموسيقى أكثر ملحمية ، وإذا كان هذا يعني أنها لم تكن "شديدة" ، فلا مانع لدي. يبدو لي أنه إلى جانب الصوت الملحمي ، أصبحت مؤلفاتي أعمق ، وهذا هو الهدف الرئيسي لموسيقاي: إنشاء شيء يمكن أن يصل إلى الأوتار الأعمق. لذا أود أن أقول إن موسيقاي تطورت إلى صوت أعمق وأكثر ملحمية مقارنة بالصوت المبكر ، حيث كان التركيز الرئيسي على الطاقة والإيقاع.

ما الذي تفضله - العمل على الآلات الحية أو الموسيقى الإلكترونية؟

أحب العمل مع أحدهما بالتساوي. أحب العمل مع الآلات الحية أكثر ، لكن لدي معدات كافية لجعل صوت الموسيقى الإلكترونية يشبه البث المباشر تقريبًا ، خاصة باستخدام آلات المزج المعيارية والمزج القديم بدون MIDI. أنا أستمتع حقًا بتسجيل الآلات الحية ، وإذا لم أستخدمها ، فعادة ما يكون ذلك لأسباب تتعلق بالميزانية. أو ، على سبيل المثال ، في حالة The Pre-Sequel ، كان قرار جعل الموسيقى إلكترونية بالكامل واعيًا.



من هم الموسيقيون المفضلون لديك؟ من ألهمك في مراحل مختلفة من حياتك المهنية؟

بدأ اهتمامي بالموسيقى في ألعاب الفيديو مع أول مؤلفي الألعاب في Commodore 64 ، مثل Tim Follin و Ben Daglish و David Whittaker و Martin Galway و Rob Hubbrad هوبارد) وآخرون. هذه موسيقى رائعة حتى اليوم. إن تعقيد وإبداع هذه الموسيقى في بعض النواحي أكثر ابتكارًا مما نقوم به اليوم. بالطبع ، لا يمكن لجميع الألعاب على C64 أن تتباهى بموسيقى ممتازة ، ولكن أينما كانت ، يمكن للمرء أن يشعر بالحرية الكاملة للإبداع التي يمتلكها الملحنون. هذا هو السبب في أن هذه الموسيقى مميزة للغاية ، لم يكن لديها تصفية وبيروقراطية ، فقط إبداع نقي. ألهمني هؤلاء الملحنون للبحث عن أسلوبي الموسيقي الخاص.

90-: , . , , – -, , 90-?

أثناء العمل على الألعاب في التسعينات ، تعاملنا دائمًا مع أحدث التقنيات ، لذلك لن أسمي عملنا في السنوات الماضية البدائي - وضعنا الحد الأقصى من التكنولوجيا فيه. بالطبع ، منذ ذلك الحين ، تقدم التقدم إلى الأمام ، وما نقوم به الآن مختلف تمامًا عما فعلناه في ذلك الوقت. ولكن من ناحية أخرى ، لن نملك كل ذلك الآن ، إن لم يكن لتطور ألعاب الفيديو. أعتقد أنني أنظر إليها من زاوية مختلفة ، لأنه بعد ذلك رأيت بأم عيني كيف بذل الناس قصارى جهدهم لخلق شيء تقدمي.

هل يؤثر أي شيء آخر غير الألعاب نفسها على موسيقاك؟

لدي أسلوبي الخاص ، الذي تم تشكيله على مدار السنوات الماضية ، وليس هناك مفر منه. أسلوبي الموسيقي هو أساس ما أقوم به ، ويمكنني تطويره في أي اتجاه.

من أين تحصل على الإلهام لصنع الموسيقى؟

يأتي الإلهام مباشرة من عالم اللعبة. أدرس الإعداد وأحاول تجاوز ما أراه على الشاشة للتأكيد على ميزات العالم التي تجري فيها اللعبة.



هل لديك أي إعدادات مفضلة تستمتع من خلالها بكتابة الموسيقى؟ هل هناك جو ألعاب يصعب العمل معه؟

احب الصعوبات. على سبيل المثال ، لم أكتب أبدًا موسيقى بروح عصر النهضة حتى بدأت العمل على الموسيقى التصويرية لـ Assassin's Creed II. لا يخيفني إنشاء موسيقى بأسلوب غير مألوف ، لأنني أستطيع تخصيص أسلوبي وفقًا لأي نوع موسيقي تقريبًا.

أحب حقًا الجمع بين الآلات الحية والموسيقى السيمفونية والإلكترونيات ، والمزج التناظري المعياري - وهذا له إمكانات هائلة غير معروفة. في الموسيقى التصويرية لـ Borderlands: The Pre-Sequel and Claptastic Voyage ، كشفت عن جزء صغير فقط من هذا النمط الموسيقي.

هل أنت لاعب نفسك؟ إذا كان الأمر كذلك ، ما هي الألعاب المفضلة لديك؟

نعم ، أنا بالتأكيد لاعب منذ أن حصلت على جهاز كمبيوتر ، عندما كنت طفلاً. أحب ألعاب الكونسول وألعاب الكمبيوتر ، ولكن ليس لدي الآن الكثير من الوقت لذلك ، ألعب المزيد من ألعاب الجوال وعلى الجهاز اللوحي. الآن واحدة من المفضلة هي Compass Point: West.

إذا كان بإمكانك اختيار صانع أفلام واحد للتعاون ، فمن تختار؟

أعتقد أنه من الأفضل إقامة تعاون طويل الأمد مع مدير واحد ، لذلك أحب العمل مع من أعرفه بشكل أفضل. أنا مهتم دائمًا بالعمل مع المخرجين المنفتحين على التجارب الإبداعية ولا يمانعون في تجاوز المعتاد.

تم إطلاق لعبة Plarium الأخيرة التي كتبت فيها الموسيقى التصويرية - "Nords: Heroes of the North" - مؤخرًا. هناك الكثير من العناصر الكوميدية في هذه اللعبة ، والنغمة الإجمالية للعبة أخف من غيرها من ألعاب Plarium. هل كان من الصعب عليك إعادة التعديل؟ ما هو أصعب شيء بالنسبة لك للعمل في المشروع؟

هناك نغمات مضحكة في هذه اللعبة ، لكن الموسيقى التصويرية مختلفة قليلاً. لن أقول أنه كانت هناك أي صعوبات ، كان السؤال الرئيسي هو العثور على ما يناسب اللعبة من حيث الموسيقى. أردت أن أجعلها سامية ، ليست مختومة أو ثقيلة. لقد نجحنا في مواضيع الغلاف الجوي بمشاركة الآلات الصوتية: القيثارات والفلوت والكمان المنفرد وغيرها من الآلات الشعبية.



أخبرنا عن عملية صنع الموسيقى للألعاب. قبل أن تبدأ ، هل تتمكن من الشعور بإيقاع اللعبة؟

أبدأ بمناقشة الاتجاه العام مع نيكولاس داي ، المدير الإبداعي لـ Plarium ، ولعب الألعاب بأنفسهم. نظرًا لوجود العديد من الأساليب لإنشاء الموسيقى ، فإننا نقرر معًا أيهما نختار والموسيقى الأفضل للعبة.

ما الذي ألهمك لإنشاء الألبوم Five worlds of Plarium ؟

تم اقتراح مفهوم الألبوم من قبل الرجال من Plarium ، لكنني فكرت في ذلك. لقد أدركنا أن لدينا الكثير من الموسيقى ، التي يسرني للغاية والتي نريد مشاركتها مع الجمهور ، لذلك كان هذا قرارًا منطقيًا تمامًا.

كيف تختلف الموسيقى من الألبوم عما تسمعه عادة في الألعاب؟ هل استخدمت أي أدوات "غير عادية" عند التسجيل؟

الموسيقى من الألبوم لا تختلف عمليا عما يمكنك سماعه في الألعاب. أضفت شيئًا: على سبيل المثال ، الرياح في ثلاثة تركيبات ، غيرت المعالجة قليلاً ، وفي بعض الأماكن خجلت لجعل صوت الموسيقى أفضل في تنسيق الألبوم.



هل لديك مسار مفضل من الألبوم؟

كنت مهتمًا للغاية بكتابة الموسيقى لـ "قواعد الحرب" (الهيمنة الكاملة). الخيال العلمي هو أحد أكثر الأنواع التي أحب العمل بها. في الواقع ، لا توجد مبادئ أساسية لكيفية ظهور الموسيقى ل NF ، وشعرت أنه يمكنني حقًا إطلاق العنان للخيال في العمل على هذا المشروع.

ما الذي يلهمك لإنشاء موسيقى لهم في ألعاب الفيديو؟

النهج الإبداعي. يعطي حرية الإبداع ، وهذا ما أحتاجه أثناء العمل على المشاريع.

Source: https://habr.com/ru/post/ar383419/