صوت جديد قديم: آراء المهندس ومحبى الموسيقى

يوري فومين و رف الكتب المتحدثين Arslab مدرسة قديم رائع 90 / صور مجلة «ستيريو والفيديو»، بالتعاون مع شركائنا في الطبعة الموضوعية " وصول العالم مرحبا فاي "

في الطبعة 26 من بودكاست "الصوت" للتواصل معنا: يوري فومين، وهو مهندس تصميم الصوتية أنظمة ومؤسس شركة "F-Lab" و Andrey Kompaneyets ، الخبير في مجال العلاقات العامة والتسويق.

[ المزيد عن بودكاست الصوت ] [ الاستماع إلى هذه المشكلة ]

مسائل بودكاست أخرى

• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] , ;

• [] [] S-90;
• [] [] ;
• [] [] : , ;
• [] [] «»;
• [] [] ;

• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] ;

• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] : ;
• [] [] : « » ;
• [] [] ;

• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] ;
• [] [] - ;
• [] [] .

ديمتري: نواصل مناقشة المواضيع التي تهم جمهورنا. أحد هذه المواضيع هو " تشابه " الموسيقى الحديثة مقارنة بما كان لدينا قبل 10-20 سنة. سيكون حول تنسيق الراديو ، حول ما لا يمكننا سماعه على أنظمتنا لإعادة الإنتاج. دعونا نتحدث عن أسطورة تعطي سببًا للاعتقاد بأن استوديوهات التسجيل تجعل الموسيقى رتيبة عن قصد.

يوري: عليك أن تفهم أن الاحتمالات قبل ثلاثين أو أربعين سنة هي أكثر تواضعا من تلك الحديثة.

ديمتري: يقوم العديد من الموسيقيين الآن بحفظ و "تسريع" تسجيل ألبوماتهم باستخدام أدوات رقمية حصرية.

يوري:هذا صحيح. الآن وصلت الأدوات الرقمية إلى مستوى عالٍ للغاية من موثوقية صوت الإشارة. أنا أتحدث عن صورة موسيقية يحاولون تكرارها. لم يكن هذا حتى قبل 20 عامًا.

لم يكن لدى أجهزة التسلسل الموثوقية التي تمتلكها العينة الآن في أجهزة الكمبيوتر. من المهم أي منتج ينتهي بك الأمر. حضرت تسجيلات المجموعة الديناميكية قبل 30 عامًا. تم هذا الدخول على أساس المتبقية.

لم يكن لدينا سوى اثنين من مسجلات الشريط ومعدات المسرح وصالة الاستوديو المرتجلة. كان علينا عمل تسجيل صوتي ، والذي سنستمع إليه بعد ذلك ، والذي سيقيم موسيقانا. وكان لدينا فقط لوحتا مفاتيح ، غيتارات وأصواتنا.

تم إصدار ألبوم الفينيل الآن. لقد استمعت. ساذج ، قديم ، سجل "هولي". كانت هناك أدوات قليلة ، لكن هذه الموسيقى لم تفقد أهميتها. أرى ما هو جيد معنا وما هو سيئ. ولكن للقول أنها كانت سيئة للغاية ، لا أستطيع.

ديمتري: يلاحق العديد من الموسيقيين هذا ، ويقلدون المرشحات والآلات الرقمية ، على سبيل المثال ، ضجيج شريط الفيلم.

يوري: الآن يمكنك تسجيل الموسيقى بطريقة مستحيلة من قبل. يمكنك تسجيل غيتار عن طريق توصيله مباشرة بوحدة التحكم ، ومحاكاة جهاز تسلسل - جهاز كمبيوتر. يمكنك إنشاء مسار صوتي ، أو تسجيل متعدد القنوات ، يمكنك تحليل الصوت إلى عدة أصوات ، أو تحليله بصوت استريو ، أو إنشاء مشهد اصطناعي بغيتار ، أو إضافة أصوات غير موجودة في آلة حية. كل هذا سيكون مثيرا للاهتمام ، ولمس.

ديمتري: وماذا عن "مؤامرة" الاستوديوهات؟

يوري: مدارس التسجيل الكلاسيكية لا تختلف كثيرًا عما كانت عليه من قبل. زادت فرص تعلم كيفية الاستخدام. ظلت متطلبات التسجيلات الصوتية للاستماع إلى المعدات الضعيفة كما هي. أما بالنسبة لمؤلفات النخبة ، فإن مهندسي الصوت يرغبون في تغطية المستحيل: النطاق الديناميكي الأقصى وجمال الآلة ، موقف موقر تجاه المواد الموسيقية عند تسجيل الموسيقى الكلاسيكية أو العرقية.

ديمتري: الاستوديوهات وأولئك الذين يسجلون الموسيقى لديهم الآن فرصة "تحلل" و "تحسين" أي آلة موسيقية.

يوري:دعونا نتراجع. نحن نعرف سبع ملاحظات. إذا قمت بتفكيك الموسيقى من اللحظة التي بدأ فيها الناس في إنشائها ، فقد اتضح حتى يومنا هذا أن أي عمل هو تكرار للمقطع السابق.

لدى مهندس الصوت أو الملحن الفرصة لإضافة صوت إلى المادة. عليهم العمل بجدية مع تلك "الرقائق" التي تحدثنا عنها. وهذه هي الطريقة الوحيدة لإعطاء موسيقاك صوتها. يجب أن يبحث مهندس الصوت عن أصوات جديدة.

ديمتري: لنتحدث عن الإصدارات الإذاعية. على سبيل المثال ، في سجلات وقتك ، وجدت سجلات الألبوم "Dynamics" في إصدار إذاعي؟

يوري:لنأخذ ، على سبيل المثال ، مدرسة التسجيل على GDRZ - هذه هي شركتنا المملوكة للدولة التي كتبت موسيقى سيمفونية جميلة. هذه الألبومات والسجلات لا تزال تعتبر معايير التسجيل. يمثلون الصندوق الذهبي لهندسة الصوت.

كان فريقنا بحاجة إلى تسجيل الموسيقى حتى يمكن تشغيلها بشكل جيد عند دبلجتها من شريط إلى شريط. كان من المفترض أن يحصل الأشخاص الذين يستمعون إلى مسجلات الكاسيت على مادة صلبة.

بالطبع ، لم نقم بعمل شريط رئيسي لقرون. صنعنا الموسيقى التي يمكن سماعها في المطبخ على الشاطئ. لدي أصدقاء مهندسي الصوت ، أزورهم. إنهم يكتبون جيدًا ، ولديهم استوديوهات مجهزة تجهيزًا جيدًا ، ولديهم كل الفرص. ومع ذلك ، من خلال إصدار إصدارات أو إصدارات راديو "للشعب" ، يضعون المعدات الأكثر بدائية التي يمكن للجميع شراؤها لأنفسهم ، ويبدأون في تحريف وتحرير التسجيل الصوتي بحيث يبدو بشكل فعال وصحيح على هذا الجهاز.

ديمتري: نحن نتحدث عن المعدات التي تتكاثر. ليس للتسجيل ، بالطبع.

يوري:بالطبع. في الواقع ، يتم إنشاء تسجيل صوتي جديد ، يتم نقله من خلال المعدات التي سيتم تشغيلها عليها. من الضروري أن تنعكس المادة بشكل صحيح ، وأن تكون مفيدة ، وأن يتم شراء المواد ، ويستمتع بها الناس.

ديمتري: هذا جانب من التسجيل ، عندما نريد الحصول على خط يد المؤلف وتنوعه وحتى "سحب" الآلات القديمة؟

يوري: نخرج أدوات قديمة لاحتلال مكانة جديدة في عالم التسجيل. المورد المتاح ، أنا لا أقول أنه مستنفد تمامًا ، لكن الفجوة موجودة.

إذا كانت موسيقى الروك قبل كل شيء بالنسبة لنا ، فنحن الآن ننتقد حتى عدد موسيقيي الروك. من الصعب عليهم أن يفاجئونا ، لأننا نستهلك سجلات موسيقى الروك عالية الجودة ونستهلك الكثير. إذا كان الاسم في وقت سابق بالنسبة لنا مناسبة للذهاب للاستماع أو شراء تسجيل صوتي ، فقد أصبح كل شيء مختلفًا الآن.

ديمتري: "يتم سحب الأدوات" نفسها ليس فقط لتمييز نفسها ، بل تحتوي في البداية على قطع أثرية غير موجودة في التسجيلات الرقمية.

يوري: بالتأكيد. في بعض الأحيان ، يمكن لأداة واحدة تقليد رباعي أو سداسي ، مما يخلق الوهم بصوت رائع. في المستوى الحالي من التسجيل ، يبدو هذا مثيرًا للاهتمام.

دعني أعطيك مثالا من الموسيقى العرقية. ماذا يوجد في المزمار الذي يستمع إليه الناس بوقار؟ غالبًا ما ننتقل إلى موسيقانا الإثنية ، ولدينا لاعبون بالالايكا رائعون يمنحون بالالايكا صوتًا عصريًا. إنها تمسنا.

ربما لن نستمع حتى إلى Balalaika بسيط ، ولكن بصوت غير عادي - بسرور! هذه طريقة للتعمق في تاريخنا. استمع أجدادنا الأعظم إلى البلاليكا. لا أريد أن أرسم خطًا بين الأوقات. نحن نعيش كما نعيش.

ديمتري: أصبحت الثقافة الجماعية لاستهلاك الموسيقى أكثر كثافة: الاستماع أكثر - العثور على التسجيلات أسهل.

يوري:اليوم يمكننا الاستماع إلى أي شيء. في السابق ، كان عليك شراء جهاز تشغيل وتسجيل متخصصين. يمكننا الآن الاستماع إلى الموسيقى على الإنترنت ، وإجراء تقديرات ، وحتى الترويج للمواد. لقد قام Youtube و نظائرها بحل جميع قضايا الترويج. لا ينبغي تقييم ذلك من حيث نقد الموسيقى الحديثة أو تنسيقات التسجيل.

ديمتري: بالمناسبة ، تحدثنا عن الأشكال في إحدى القضايا السابقة.

يوري: نعم ، يجب أن نتعلق بالمواد الموسيقية بصيغة الوقت الذي نعيش فيه.

ديمتري: يمكنك رسم تشابه مع الطعام. تناول وجبات سريعة ، وتناول أطعمة أكثر دقة وصحة.

يوري:هناك العديد من الاستوديوهات التي تكتب موسيقى النخبة. يصنعون عينات من المواد المسجلة ، والتي تباع بعد ذلك في مجموعات صغيرة. يمكن استخدام هذه المواد فقط من قبل المتخصصين. بالنسبة للناس العاديين ، إنها باهظة الثمن. يتم استخدامه لتوضيح أو تقييم جهاز إعادة إنتاج معين.

ديمتري: ربما هناك نوع من فلسفة التسجيل الخاصة عندما تصبح أشياء معينة معروفة بسبب أوجه القصور والتحف.

يوري: هناك العديد من الأسئلة الفلسفية في صناعتنا التي لا تتطلب مشاركة مهندس. يجب على المهندس ملاحظة ذلك ببساطة ، والبحث عن الحاجة إلى أجهزة معينة. وكذلك الموسيقيون الذين يبحثون باستمرار عن أشياء جديدة. تبدأ ، على سبيل المثال ، بأسلوب واحد من الأداء ، بصوت واحد ، وهذا يتطور إلى شيء آخر.

ديمتري: من ناحية أخرى ، يتطور الجمهور نفسه أيضًا.

يوري: ويطرح طلباته.

ديمتري: يحدث عندما تعرف أنه في مكان معين في التسجيل ، تسمع قطعة أثرية صغيرة أو خطأ قد لا تجده أبدًا في الراديو.

يوري: لاحظت أننا لا نعرف حتى سبب حنيننا. لبعض التشوهات التي كانت في السابق في مسجل "الربيع"؟ أم نقص التشويه الذي ليس لدينا الآن والذي نلاحقه؟

نحن نصنع معدات مثالية ، ونستمع إليها ، وتبين أنها غير مثيرة للاهتمام ، مثالية للغاية. لقد أعطيت بالفعل مثالًا على أن الشخص الذي سجل صوته على جهاز تسجيل واستمع إليه سيصاب بخيبة أمل. سيصاب بخيبة أمل ليس فقط لأنه لا يحبه ، لكنه لا يسمع صوته - سيفهم أن صوته لا وجه له. الماكياج هو نفسه: نأتي إلى التلفزيون ، نحن بودرة ، ملوثة ... هذا الاستياء يدفع الناس للعمل على أنفسهم.

---

ألينا: هناك رأي مفاده أن المطربين المعاصرين والممثلين في مجموعات وعازفين لا يحبون حقًا تسجيل الأشياء نفسها مرارًا وتكرارًا لإعادة كتابة مقاطع الفيديو. إنهم ليسوا دائمًا جيدين بما يكفي في صوتهم كأداة. لذلك ، في بعض الأحيان ، لتبسيط العملية ، يتم تعديل الصوت قليلاً بمساعدة التقنيات الحديثة ، لجعله أكثر تشبعًا ، ليكون أكثر حيوية.

من ناحية ، هذا أمر جيد ، من ناحية أخرى ، ناقص هو أن الأصوات تبدأ في الصوت نفسه ، لأن التكنولوجيا لا تعطي مثل هذا التنوع الذي يعطي أداء حقيقيًا. هل تعتقد أن الأصوات تغيرت ، هل هناك تباين بين أداء الحفلات الموسيقية الحديثة وأداء موسيقيي المدرسة القديمة؟

أندرو:في رأيي ، لا يمكن الاستماع إلى "بوبس" إلا في الخلفية لحالة ومزاج معين. أعترف ، أنا لست من محبي الحفلات الموسيقية للمجموعات غير الكلاسيكية العادية. الحفل الأخير الذي حضرته كان عرضًا من قبل قائد مجموعة Roots ، الذي يؤدي الآن منفردًا. اندهشت من طريقة غنائه.

الأهم من ذلك أنني أقدر البيانات الصوتية لفناني الأداء. ما يتم تنفيذه على الآلات ، بدرجة أو بأخرى ، في موسيقى البوب ​​يذهب دون اختلافات كبيرة. قد يختلف الكثيرون معي ، ولكن بصفتي مستهلكًا عاديًا لمحتوى موسيقى البوب ​​، فإنني أنقل تجربتي. أنا لا أميز ، على سبيل المثال ، الفروق الدقيقة في باس.

ألينا: بالطبع تحتاج إلى الاستماع إلى جيتار باس في الأداء الحي. عندها فقط يتم سماع الرنين و "الأمواج" تمر عبر الجسم.

أندرو:أريد دائما الفروق الدقيقة. فرانك سيناترا ، الذي كان يعزف أغنية "طريقي" طوال نصف حياته ، بدأ يكرهها في النهاية ، والذي تحدث عنه علانية. إذا قارنت طريقة أداء هذه الأغنية طوال حياته ، فسيكون الفرق ملحوظًا. هذا مثير للاهتمام بالنسبة لنا ، مستهلكي المحتوى الموسيقي. الفروق الدقيقة مثيرة للاهتمام دائمًا. بالنسبة لي ، الموسيقى مثيرة للاهتمام حصريًا لهم. أعتقد أنه من الرائع تضمين التسجيلات الحية في الراديو.

ألينا: لكن الصوت ليس واضحًا ومعدلاً ، كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في تسجيلات الاستوديو. يبدو لي أنه ، إلى جانب الفروق الدقيقة ، هناك اتجاه معاكس ، عندما يسمع الناس نمطًا واحدًا ويريدون تكراره.

هذا واضح جدًا في الأطفال الصغار عندما يحتاجون إلى قراءة نفس القصة الخيالية حتى يدركوها جيدًا. هذا النمط من التعرف على صديق مهم في بعض الأحيان للناس. لماذا أقول هذا؟ تذكرت المناقشة النشطة لفرقة الروك الشعبية الروسية ميل.

هذه المجموعة تحب أداء الحفل. في حفلاتهم الموسيقية ، يسجلون أغانيهم ، والتي يتم تنفيذها في سياقات مختلفة. غالبًا ما يقولون أنهم يستبدلون مساراتهم ، لأن الأداء مختلف طوال الوقت.

يقول المستمعون: "كيف ذلك؟ تذكرنا الأغنية بطريقة معينة ، وقمت بإعادة تشغيلها ، فهي تتغير مرة أخرى. ما الذي يحدث؟ " اتضح أن هناك نوعين مختلفين من المستمعين: أحدهما يريد الثبات ، والآخر يريد حداثة مستمرة.

أندرو:هذه كلمات عادلة على الاطلاق. أنا أنتمي إلى الجمهور الذي ، كطفل ، بعد أن أحب أغنية من تسوي في أداء معين ، في نسخة أخرى ، يرفض ببساطة الاستماع إليها. أفهم المجموعة ، التي يرفضها فريق مبدع التوقف عند هذا الحد.

سأخبرك عن أداء واحد. وقد عُقدت مؤخراً في حديقة بومان ، بمناسبة رئاسة لوكسمبورغ للمجلس الأوروبي. خدم عازف التشيلو الشهير لوكسمبورغ. لم يلعب باخ بالشكل الذي اعتدنا عليه.

ماذا كانت؟ كان هناك التشيلو متصل بمكبر للصوت وجهاز تسجيل. قام بأخذ أوتار pizzicato الأولى ، وسجلها ، وشغل الخلفية ، وسجل الجزء الثاني على هذه الخلفية ، وشغل خلفية الجزء الثاني ، وبدأ في عزف الجزء الأول ، والثالث ، والرابع ، وما إلى ذلك ، وملأ المسرح بأوركسترا.

ألينا: كعكة نابليون.

أندرو: في المظهر ، كانت هذه ارتجالات مهنية. من الواضح أنهم كانوا مرتجلين للغاية ، الاختلافات. كانت هذه اختلافات في بعض الألحان الشهيرة. تعرفت على باخ ، على وجه الخصوص ، أفي ماريا ، لكن شيئًا آخر كان مثيرًا للاهتمام.

بدأ الجمهور بالتصفيق على نغمة مألوفة. لقد قمت بلفتة عاجزة ، ولم أفهم لماذا يصفقون. ولكن عندما سمعت باخ ، اشتعلت فيها النيران. يبدو هذا باخ! ولا أحد ربت أو اهتم.

تسببت عملية التعرف على اللحن المخفي المغلق في شكل جديد في البهجة. عبوة مثيرة للاهتمام من القديم والجديد.

ألينا: ما مدى اهتمامنا بالابتعاد عن التقنيات الحديثة التي يبدو أنها "تفسد" الصوت ، إلى الأساليب الحديثة التي تثريها فقط.

أندرو: نعم ، أوافق. دعونا نعود إلى موضوع موسيقى البوب ​​، إلى موضوع التسجيلات عالية الجودة. على الرغم من أنني معجب كبير بأداء الحفلة الموسيقية الكلاسيكية ، إلا أنني أحب التسجيلات التناظرية وأستمتع بالفروق الدقيقة ، وأنا كمستهلك أستمع إلى موسيقى فكونتاكتي. لا أخجل من الاعتراف بذلك.

قرأت الكثير عن حقيقة أنها ذات جودة رديئة ومضغوطة. أنا متأكد من أن الأسطوانات المدمجة من الفينيل أو الاستوديو ستبدو مختلفة تمامًا. ولكن بالنسبة لي هذا هو حل لبعض المشاكل. هذه الراحة هي قائمة التشغيل الخاصة بك ، والتي تتوفر دائمًا وفي كل مكان ، بينما لا يتم تحميل ذاكرة الهاتف أو الكمبيوتر. هذا هو الحال عندما لا تبدو الموسيقى في الخلفية ، وأنا راضٍ عن جودتها ، لأنها تساعدني في العمل. هذا هو السبب في أن موسيقى فكونتاكتي أصبحت شائعة في روسيا.

لقد استمعت مؤخرًا إلى عرض Joachkino Rossini في الأوبرا ويليام تيل ثلاث مرات على التوالي. نهاية هذا العرض مشهورة للغاية. اضطررت إلى تشتيت الانتباه عن سير العمل [لذلك اخترت فكونتاكتي كمصدر للتسجيل].

بالطبع ، ما زلت تولي اهتمامًا بالموسيقى عالية الجودة أكثر من تلك التي يصدرها فكونتاكتي ، لأنني أفهم أن هناك العديد من الفروق الدقيقة التي لا يمكن ملاحظتها عند الاستماع إلى الموسيقى على الشبكات الاجتماعية. أنا مهتم بالشعور بحجم الغرفة. آخر شيء استمعت إليه كان أداء الكورال. نظرًا لأنني غنيت أيضًا في الجوقة وأعرف كيف تبدو الجوقة في غرفة معينة ، فقد كنت أشعر بالفضول لتصور أي غرفة تم تسجيل الجوقة ، بناءً على طول الصدى.

ألينا: اتضح أن التسجيل الاحترافي عالي الجودة والمعدات المهنية ، كمحب للموسيقى ، تمنحك مساحة أكبر للتحليلات والأفكار أثناء الاستماع. عند الاستماع إلى تسجيل احترافي وخطير يتم الاحتفاظ به جيدًا على المعدات المناسبة ، يجب أن توليه اهتمامًا أكبر.

هل يمكنك الاستماع إليها كموسيقى خلفية أثناء القيام بأشياء أخرى؟ ما مدى خصوصية هذا بالنسبة لك ، ما مدى الاهتمام الذي توليه هذه الموسيقى المسجلة جيدًا أو إعادة توجيهها منك؟

أندري: لا أعرف ما لدى الآخرين ، ولكن عندما أستمع إلى الموسيقى في العمل ، تنخفض كفاءتي. لا يمكنني تحويل الانتباه إلى الموسيقى بطريقة تؤدي العمل الجيد الذي أقوم به. بالنسبة لي ، الموسيقى هي فرصة للإلهام ، والتشتت ، ولكنها ليست خلفية مواتية للعمل. لا يستطيع بعض زملائي العمل بدون خلفية.

ألينا: أي الاستماع إلى الموسيقى هو "الانغماس" في العملية على أي حال؟

أندرو:نعم ، أنا مهتم بدخول الموسيقى والاستماع إليها من منظور جديد. عند الاستماع إلى الموسيقى في الخلفية والعمل ، فإنك تصرف الانتباه عن الموسيقى ، وتحاول التركيز ، ولكنك لم تعد تستمتع. لقد استمعت إلى "ويليام تيل" عدة مرات ، ثم ركزت وأدركت أنني فاتت لحظتي المفضلة في هذا العرض ، وكنت حزينًا جدًا. أدركت أنه يجب علي العمل أو الاستماع إلى الموسيقى. كل شخص فرد. إذا قام شخص في المكتب بتشغيل الموسيقى في الخلفية ، فأنا لست مرتاحًا دائمًا.

ألينا:أفهمك كثيرًا في هذا الأمر ، كما أنه من الصعب بالنسبة لي أن أستمع إلى الموسيقى وأن أفعل شيئًا بالتوازي. بالنسبة لك ، الموسيقى من فكونتاكتي ، إذا قمت برسم موازٍ للطعام ، تعتبر وجبة خفيفة ، والاستماع إلى تسجيلات أكثر خطورة على معدات أكثر خطورة ، على سبيل المثال ، FLAC ، يمكن مقارنتها بالأكل التأملي ، وشرب الشاي أو أي شيء آخر؟

أندرو: نعم ، المقارنة ممتازة. موسيقى فكونتاكتي هي مجرد وجبة خفيفة على المدى. قبل بضعة أسابيع مع العائلة بأكملها ذهبنا للاستماع إلى عازفي البيانو في الجولة الثانية من P.I. استمع تشايكوفسكي إلى أدائهم لموزارت. مسكت نفسي أفكر أنه يبدو في صالة العرض. كان إحساس غير عادي. عزفت الأوركسترا كما لو كان هناك مكبرات صوت على المسرح. لاحظت لنفسي أن الأعمدة تبدو مثل أوركسترا ، مثل الأوركسترا مثل مكبرات الصوت الجيدة. ها هي تجربتي.

P.S. , , , , .

Source: https://habr.com/ru/post/ar389817/