الموسيقى السمفونية - مشاكل في جودة التشغيل واختيار التنسيق والمعدات

تعتبر الموسيقى السيمفونية عالميًا واحدة من أصعبها. من الصعب التسجيل بنفس القدر. تُعزى أسباب هذه الميزات لهذا النوع في المقام الأول إلى عدد كبير من الأدوات المستخدمة في الترتيبات السمفونية وكثافة وتنوع الصوت. في هذا الصدد ، يجب أن تستوفي معدات الاستماع إلى الموسيقى السمفونية عددًا من المعايير ، ويسبب اختيار هذه المعدات ، خاصةً بميزانية محدودة ، صعوبات خطيرة.



كما هو الحال في المواد السابقة من مدونتنا ، سأحاول أن أبعد نفسي قدر الإمكان عن الإدمان الشخصي لعلامات تجارية معينة ، والفروق الدقيقة في الإدراك الشخصي ، وكذلك من الخصائص التشريحية والفسيولوجية لشخص معين.

المبدأ الأساسي في حل مشكلة إعادة إنتاج الموسيقى السمفونية هو البحث عن التنسيقات والأجهزة ذات نقل الإشارات الأكثر موثوقية. البحث عن الصوت الأكثر "صدقًا" هو مهمة لأولئك الذين يقدرون كل فارق بسيط في العمل. كقاعدة عامة ، تعد أنظمة الإشارة الدقيقة للغاية مهمة بشكل خاص للموسيقيين ، ونقاد الموسيقى ، والموصلات ، والمطالبين بعشاق الموسيقى ، وبالطبع عشاق الموسيقى الحساسة.

الشكل والوسائط


تفضل الغالبية العظمى من عشاق الكلاسيكيات السمفونية الاستماع إلى الأعمال على CDDA أو بتنسيقات بدون فقدان. تفترض برامج الترميز الصوتية الضائعة الحفاظ الكامل على معلومات دفق الصوت أثناء الضغط ، ولا تختلف جودة التسجيلات بهذا التنسيق في الواقع عن wav (cda).



يمكن أن تخبر مقالة ويكيبيديا الكثير عن ضياع ، أقدم قائمة التنسيقات الموجودة ضائعة المنشورة فيها:

  1. Apple Lossless - ALAC (برنامج ترميز الصوت Apple Lossless)
  2. ترميز الصوت بدون فقد - المعروف أيضًا باسم MPEG-4 ALS
  3. نقل تيار مباشر - DST
  4. دولبي TrueHD
  5. DTS-HD Master Audio
  6. برنامج ترميز الصوت بدون فقدان - FLAC
  7. التعبئة ميريديان بلا خسائر - MLP
  8. Monkey's Audio - Monkey's Audio APE
  9. OptimFROG
  10. RealPlayer - RealAudio Lossless
  11. تقصير - SHN
  12. TAK - (T) om's verlustfreier (A) udio (K) ompressor (German)
  13. TTA - فقدان الصوت الحقيقي
  14. WavPack — WavPack lossless
  15. WMA Lossless — Windows Media Lossless

يعتقد بعض المؤلفين أن فقدان الضغط في mp3 بمعدل بت 320 كيلوبت في الثانية غير مهم للغاية بحيث يمكن تجاهل هذه القيم ، وأن مستوى الجودة الفعلي (الذي يراه الشخص) في هذه الحالة لا يمكن تمييزه عن جودة قرص الصوت المضغوط (معدل البت 1411.2 كيلوبت في الثانية ) ، والذي يعترف به معظم الناس على أنه مقبول للاستماع إلى الموسيقى السمفونية والموسيقى الأخرى. غالبًا ما يتسبب الحكم الأخير في الجدل ، ولا تزال شعبية تنسيق MP3 بين الأشخاص الذين يستمعون إلى الموسيقى عالية الجودة منخفضة ، وبالنسبة للبعض يسبب الاشمئزاز المقنع.



لتحسين جودة الإشارة ، تم أيضًا تطوير تنسيقات أكثر تقدمًا من الناحية الفنية ، مثل DVD-Audio (DVD-A) و Super Audio CD (SACD). هذه الأخيرة تحظى بشعبية خاصة بين عشاق الموسيقى ، بسبب ارتفاع معدل أخذ العينات
. يسمح استخدام هذه التنسيقات بتوفير إرسال إشارة بجودة أعلى. كانت القدرة على سماع الفرق بين CDDA الكلاسيكي وما يسمى بـ "highres" (SACD و DVD-A) مثيرة للجدل منذ ظهور هذه التقنيات.



هناك الكثير من الأشخاص الذين يدعون أنهم يسمعون الاختلاف في جودة الإشارة عند تشغيل CDDA و SACD و DVD-A. بعض الخبراء مقتنعون بأن Direct Stream Digital (DSD) أحادي البت ، والذي يستخدم لإنشاء SACD ، هو التنسيق المثالي لتسجيل الموسيقى السمفونية. في حالة DVD-A ، من الممكن أيضًا تسجيل صوت متعدد القنوات بتنسيق 5.1 ، ولكن بتردد أخذ عينات مخفض (القيمة القصوى 96 كيلوهرتز). حقيقة أخرى مثيرة للاهتمام: الإصدارات الأولى من PlayStation 3 ، التي تم إصدارها قبل أكتوبر 2010 ، قادرة على إعادة إنتاج SACD بالكامل ، وفي رأيي ، يمكن أن تكون مصدرًا ممتازًا لتشغيل الأعمال السمفونية مع عجز في الميزانية.



يعتقد عشاق الموسيقى الجمالية وبعض عشاق الموسيقى الذين يشعرون بالحنين إلى الماضي أن الفينيل هو أفضل وسيلة للموسيقى السمفونية. إن النقص التقني في طريقة تسجيل وإعادة إنتاج هؤلاء الأشخاص لا يمثل سوى القليل من القلق. لن أفكر في الحجج حول "الروحانية" و "تفرد" سماع الفينيل في هذه المقالة. ألاحظ فقط أن جودة التسجيل في السجلات المختلفة يمكن أن تختلف بشكل كبير. أنا نفسي أتعلق بالفينيل بحب كبير ، بينما أفهم عدم الصلة التقنية والقدرات المحدودة للوسط. لذلك ، أفضل الامتناع عن المقاطع الساخرة والسخرية. في الوقت نفسه ، أود أن أؤكد أن بعض التسجيلات النادرة النادرة للموسيقى السيمفونية قد تكون متاحة حصريًا على تسجيلات الفينيل ، وفي مثل هذه الحالات فإن حب التكنولوجيا غير الكاملة يبرر نفسه.



DAC للكلاسيكية أو الأسطورة حول الهواء الذي تم إطلاقه


تستخدم جميع أجهزة إعادة إنتاج الصوت المسجل بالتنسيقات الرقمية محولًا رقميًا إلى تناظري (DAC). لتشغيل الموسيقى السمفونية بمستوى عالٍ من الثقة ، يوصي الكثيرون بالاهتمام باختيار هذا المكون (الجهاز ، في حالة DAC خارجي). يعتبر معظم المؤلفين الأكفاء أن DACs delta-sigma (1-bit) متطورة تقنيًا تمامًا ، حيث تتم معالجة الإشارة الرقمية بشكل خطي ويتم استخدام كثافة النبض للإشارات المشكّلة التي تم الحصول عليها باستخدام تصفية التمرير المنخفض للحصول على إشارة عالية الجودة. إن DAC الأكثر دقة وعالية ، الموجود حاليًا ، هو سلم DAC (سلم).



هناك أيضًا رأي مفاده أن DACs متعددة البت المصممة لمعالجة الصوت 16 بت بتنسيق CD DA تنقل الصوت مع بعض الميزات "غير القابلة للتحقيق" للأجهزة الأخرى من هذا النوع. علاوة على ذلك ، يجادل العديد من مؤيدي هذا النهج بأن DACs متعددة البت مثالية لإعادة إنتاج الأنواع الموسيقية مثل الموسيقى السمفونية ، موسيقى الروك ، الأعمال الكورالية الأكاديمية ، والجاز. يتم توضيح هذا الموقف بوضوح من خلال تعليق المستخدم Ant1967 تحت أحد مقالات منتدى stereo.ru:

"اختيار أفضل DAC؟" اختار بالفعل. على شريحة TDA1541 "غير التكنولوجية" ، التي عفا عليها الزمن والتي لا تقبل الارتفاعات العالية. المشكلة هي أنه عندما أرسلته في وقت واحد للوقاية ، بقيت مؤقتًا مع تقنية حديثة وعالية التقنية ، استضافت 24/192 DAC. كان الأمر كما لو أن الهواء خرج من الموسيقى. نعم ، نعم ، أعلم أن الصوت لا يُنتج بواسطة شريحة واحدة ، إلخ. الخ. "التنفيذ مهم ، بلاه بلاه ... سأرش الرماد على رأسي والاستماع إلى الموسيقى."



ليس لدي أي شيء أضيفه هنا ، باستثناء أنني لم أجد معلومات عن التأكيد الفني (التجريبي والموضوعي الآخر) لـ "إطلاق الهواء" من الصوت عند استخدام delta-sigma DAC على الشبكة. لا ينتقص البيان الأخير من مزايا Philips TDA1541 أو Burr-Brown PCM63 ، والتي كانت من أكثر الأجهزة تقدمًا في وقتها.

التضخيم والصوتيات


من المعروف أنه من بين مكونات الجودة (لا تأخذ في الاعتبار جودة التسجيل والتنسيق والمصدر) وموثوقية الصوت في المسارات الصوتية ، يلعب التضخيم دورًا مهمًا (حوالي 40٪) ويعتمد النصف على الأقل على نظام السماعات. يعد مكبر الصوت مصدرًا محتملاً للتشويه ، والذي يمكن أن يؤثر بشكل كبير على التكاثر ، وبالتالي ، إدراك المواد الموسيقية. AU مسؤول عن التكوين الميكانيكي للموجات الصوتية ، وفي بعض الحالات ، يمكن أن يشوه الصوت بسبب نقص عيوب الفلاتر والانبعاثات.



أفضل طريقة لضمان توافق مكبر الصوت مع السماعات هي الاستماع. اذهب إلى صالة العرض وقم بإجراء اختبار أعمى. عند اختيار مضخم صوت ومكبرات صوت ، يجب الانتباه إلى النقاط التالية:

• نوع مكبر الصوت ومكبرات الصوت.
• تشويه غير خطي.
• استجابة التردد وتشويه التردد.
• تشويه الطور. \

لا يمكن الإشارة إلى بعض المعلمات المعطاة في وثائق جواز السفر. بالنظر إلى أن الإدراك السليم هو عملية فردية عميقة ، فإن المعيار الأخير والأهم سيكون اختبارًا أعمى.

نوع السماعة


بالنسبة للموسيقى السيمفونية ، يعد نطاق التردد واستجابة التردد في غاية الأهمية ، لذا يوصي العديد من الخبراء بالصوتيات متعددة النطاقات . من أجل استنساخ مفصل عالي الجودة للترددات العالية ، يفضل الكثيرون نوع بوق مكبرات الصوت. ميزة مهمة لمكبرات الصوت متعددة النطاقات عالية الجودة هي توازن الترددات بين نطاقات LF و MF (350 إلى 1700 هرتز) ، والتي تحدد إلى حد كبير الصوت والمشهد.
يميل خبراء آخرون إلى النظر في الصوتيات ذات النطاق العريض المثالية للأعمال السمفونية ، حيث أن هذا الأخير أقل احتمالية لإلغاء تركيز المشهد والتسبب في تحولات الطور بسبب عدم وجود عمليات الانتقال.



في بعض الحالات ، يتم تبرير استخدام مكبرات الصوت المدمجة، خاصة إذا كانت صوتيات الغرفة تتطلب موقعًا محددًا للمصدر ، ويرتبط الحصول على النظام وتركيبه بإصلاح (التثبيت). هذا الأخير يبسط ، حيث

يشغل مكبرات الصوت الكهربائية مكانة خاصة بين مكبرات الصوت للكلاسيكيات . يتضمن مبدأ الباعث الكهروستاتيكي الحصول على صوت دون استخدام المغناطيس ، مما يقلل من ظهور معظم أنواع التشويه في هذه المرحلة من المسار. مكبرات الصوت مع هذا النوع من الباعث باهظة الثمن بشكل رائع ، فهي تتطلب تضخيمًا خاصًا بجهد إشارة خرج عالي ، لا ينتقص من مزاياها ، وأهمها موثوقية الإرسال.



التضخيم - المصابيح "الدافئة" ، وأشباه الموصلات "الباردة" ، و "موت" الاعتمادية والفلسفة الكاذبة للتكاثر التاريخي


سمعت الكثير من القصص حول مزايا مضخمات الأنبوب والحماس حول "الأنبوب الدافئ". في صفوف الشركات المصنعة المختلفة ، هناك أنظمة أنابيب عالية الجودة للغاية مع صوت واضح غير مطلي ، وهي مثالية للموسيقى السمفونية. المفارقة هي أن التشوهات عادة ما تكون مميزة بين مزايا تقنية المصباح. تكلف الأنظمة من هذا النوع ، كقاعدة عامة ، عدة أضعاف تكلفة أشباه الموصلات ذات الخصائص المتشابهة أو المتطابقة.



يشير مصطلح "صوت الأنبوب الدافئ" فقط إلى تشبع الإشارة حتى بالتوافقيات ، والتي يتم التعرف عليها في الصوتيات النفسية على أنها أكثر تناغمًا ، على عكس تلك الغريبة. تعجبني خاصية السبر النابضة بالحياة لبعض أنظمة الأنابيب ، ولكن ترددها وصوتها "الملون" المتناسق ليس مناسبًا على الإطلاق للموسيقى السمفونية. سنقول بصراحة: ما يسمى بصوت الأنبوب هو جوهر التشويه ، وإذا لم يكن "TLZ" الخاص به ، فإن "الميزة الفريدة" "الدافئة" التي يقدرها بعض عشاق الموسيقى في معدات الأنبوب تختفي.



تحتوي مضخمات أشباه الموصلات من فئة HI-FI و HI-end ، كقاعدة عامة ، على صوت أكثر "صدقًا" وواقعيًا ، والذي بدوره يسمح لك بنقل الصوت وفقًا للمعايير الضرورية للموسيقى السمفونية. استجابة تردد أكثر سلاسة ، مستوى منخفض من التشويه غير الخطي ، غياب أو تقليل مشاكل الطور. هناك طريقة أخرى لتحسين دقة الإرسال وهي استخدام كسب التردد المنخفض المستقل. تبرر هذه الطريقة نفسها في فصل MF / HF والصوتيات منخفضة التردد ، ولكنها تتطلب استثمارًا إضافيًا في مضخم التردد المنخفض.



أنا أعتبر أنه بعيدًا عن المعايير الموضوعية ، فإن النهج الذي يجب فيه الاستماع إلى سجلات الأوركسترا تحت سيطرة ، على سبيل المثال ، Furtwängler ، مع المعدات العتيقة من الأربعينيات وبالتأكيد مع مصابيح الهاتف. التفكير المماثل ليس نادرًا بين بعض عشاق الموسيقى. طيف الترددات المقطوعة ، حتماً مستوى عالٍ من التشويه وأوجه القصور الأخرى للأنظمة التي تم إنشاؤها قبل نهاية الستينيات تشوه تمامًا مفهوم الاستماع "الأصيل". بصراحة ، ما يسمى ب الصوت القديم للموسيقى القديمة ، وأكثر من ذلك بالنسبة للكلاسيكيات ، هو قدر الجماليات الفلسفية الرجعية التي من غير المحتمل أن تفهم الطبيعة الفيزيائية للصوت وفهم جوهر الأعمال السمفونية.

العوامل المؤثرة على المسرح - تسوية الأوركسترا في المنزل


تعتمد خصائص بانوراما الاستريو (المشهد) للصوت المستنسخ في المقام الأول على عمل مهندس الصوت الذي قام بتسجيل العمل. يجب أن يوضع في الاعتبار أنه عند التحريك في الاستوديو ، يتم استخدام ظروف التقييم المثالية تقريبًا ، يتم إنشاء المشهد على تسجيل عالي الجودة بما يتوافق تمامًا مع نمط الإشعاع لنظام سماعات الاستوديو. تعد تأثيرات البانوراما الواقعية للموسيقى السيمفونية أكثر أهمية من أي شيء آخر ، حيث يتم إنشاء هذا النوع في المقام الأول للأداء الحي.

وبناءً على ذلك ، لإنشاء مشهد واقعي عند الاستماع إلى المنزل ، يجب أن تكون معلمات المعدات والترتيب المكاني للسماعات والصوتيات في الغرفة قريبة من الاستوديو. لا يحتاج الجميع إلى هذا النهج ، ولكن بالنسبة للكثيرين الذين يحتاجون إلى الكثير من الموارد - سواء في المال أو في الوقت المناسب. في هذه الحالة ، بطريقة أو بأخرى ، يجدر النظر في توصيات الشركة المصنعة بشأن الترتيب المكاني للمتحدثين. لا ، ليس وفقًا لفنغ شوي ، ولكن وفقًا لنمط الإشعاع.



يرجع التحقق من دقة المشهد بشكل أساسي إلى تحديد دقة موقع مصادر الصوت الظاهرة (KIZ) ، وتحديد "عرض" و "ارتفاع" و "عمق" المشهد. كما هو الحال مع نطاق الترددات المدركة ، تعتمد المعلمات الثلاثة الأخيرة إلى حد كبير على الفروق الدقيقة في الإدراك الفردي والسمات التشريحية للأذن الخارجية والوسطى.



غالبًا ما يكون الموسيقيون والموصلون ومهندسو الصوت والأشخاص الذين يحضرون الحفلات الموسيقية للموسيقى السيمفونية بانتظام قريبين من البانوراما التي تعكس بدقة موقع الآلات الموسيقية على المسرح الحقيقي. يختلف هذا النهج أحيانًا عن المعايير التي يقدمها بعض عشاق الموسيقى إلى حجم المشهد ، والذين يستمعون إلى الموسيقى حصريًا في التسجيل. يميل هذا الأخير إلى مراعاة الميزات الصوتية لمبانيهم الخاصة والإدمان الشخصي على ميزات الصوت البانورامية.



يمكن أن تؤثر المعلمات المادية التالية بشكل كبير على التغيير في خصائص المشهد (موقع KIZ وتضييق (تقليل) المشهد ، وما إلى ذلك): التوهين (يعتبر التوهين البطيء أكثر تفضيلاً - فهو يخلق تأثير "التهوية" ، والتوهين السريع "جاف" ، وصوت كثيف للغاية) ، يعتبر الاعتماد غير الخطي لمرشحات التيار المتردد على التردد شائعًا: المرشح "يدور الطور" (في الصوتيات المتوازنة ، يحقق المصنعون تغيرًا طوريًا في الطور اعتمادًا على التردد) ، ووقت تأخير المجموعة ، والتأثير المتبادل لليسار واليمين تشويه قناة إشارة تعكس (العوامل zvukorasseivaniya وامتصاص الصوت في الصوتيات الغرفة)، استجابة التردد.

هناك رأي مفاده أن ميزات المرحلة غير قادرة على التأثير على الصوت ، وهذا ليس صحيحًا تمامًا. بالطبع ، لا يمكن أن تؤثر تشوهات الطور على تكوين الطيف ونسبة اتساع المكونات التوافقية للإشارة. في هذه الحالة ، تتسبب التحولات الطورية النسبية والمطلقة التي تحدث في عمليات تقاطع مكبرات الصوت متعددة النطاقات إما في "تشويش" الصورة الاستريو أو تركيز المشهد بسبب مجموع إشارات النطاق المتوسط ​​/ التردد المنخفض.





قد تكون إحدى مشاكل تكوين المشهد هي تداخل إشارات القنوات اليمنى واليسرى. للقضاء على التأثير المتبادل للقنوات على بعضها البعض عند إنشاء مكبرات الصوت ، يمكن تطبيق مبدأ الفصل الكامل للقنوات - ما يسمى "Double mono" هو تضخيم مستقل لكل قناة ، وليس نادرًا بقوة مستقلة.



إن التضخيم المنفصل للقنوات ، مقارنة بالاستريو التقليدي ، يجعل من الممكن على مستوى الدوائر استبعاد التداخل بين الإشارات ، وهو أمر أكثر صعوبة عند إنشاء نظام استريو وفقًا للمبادئ الكلاسيكية. العيب الكبير في "أحادية مزدوجة" هو السعر ، خاصة بالنسبة للكتل الأحادية المستقلة تمامًا. قد يتجاوز سعر كل مضخم أحادي (في حالة الكتل الأحادية) تكلفة مكبر الصوت الاستريو التقليدي ، وهو متساوٍ في الفئة وقابل للمقارنة في الخصائص الأساسية.



الاستنتاجات


للاستماع إلى الموسيقى الكلاسيكية ، من الأفضل بناء نظام يسمح لك بتشغيل الصوت من وسائط مختلفة (ملفات ضياع ، CDDA ، SACD ، DVD-A ، vinyl) بمستوى عالٍ من موثوقية نقل الصوت ومشهد واسع. مع احتمالية عالية ، يجب أن يكون هذا النظام مجهزًا بمكبر صوت ستريو أو مزدوج أحادي أو 5.1 ونظام مكبرات صوت مناسب (مكبرات صوت متعددة النطاقات عالية الجودة مع استجابة ترددية مسطحة وانخفاض THD ولا توجد مشاكل في الطور في المرشحات والفلاتر).



تجدر الإشارة إلى أن العديد من محبي الكلاسيكيات (خاصة السمفونية) لديهم سمع جيد ودقيق ، مما يعقد بشكل كبير إدراك هذه الموسيقى على المعدات ذات المستوى العالي من التشويه التوافقي ، وتضييق (تغيير) المشهد ، وتردد تلوين الصوت. إن الديناميكيات المتغيرة باستمرار ، ومكونات السعة ، وطيف التردد الواسع للموسيقى السيمفونية تتطلب الكثير من المعدات. في رأيي الشخصي ، فإن المعدات قادرة على إعادة إنتاج أعمال مؤلفين مثل Beethoven و Mozart و Wagner و Liszt بشكل موثوق به ، لا يمكن أن تقل بصدق عن الطاقة المحطمة لهذه الأنواع مثل معدن الموت الصادق التقني ، وتعكس جميع الفروق الدقيقة في المسارات الجوية المخدرة Pink Floyd.

Source: https://habr.com/ru/post/ar398907/


All Articles