يتم التعرف على الأصوات من قبل الفن في أماكن خاصة - المعاهد الموسيقية ودور الأوبرا وقاعات الحفلات الموسيقية الكبيرة. ظلت مساحة المتحف لفترة طويلة منطقة من الأشكال المرئية ، حيث لم يقم الصوت بمهمة وظيفية فقط - فقد أبلغ ، ورافق ، ولكنه لم يكن موضوعًا فنيًا مستقلاً ومستقلاً.
لكن في الآونة الأخيرة ، تغير الكثير. بدأ الفن في أن يصبح متعدد الوسائط والوسائط المتعددة. لقد أفسحت تقليدية مساحة المتحف المجال للفن التجريدي والمعاصر ، وهو أمر مثير للاهتمام لتجربة تصور الإنسان واستكشاف أشكال مختلفة من التعبير عن الذات. أصبح الفن الصوتي أحد هذه الأشكال - نوع من الفن ، حيث أصبح الصوت المادة والشكل الرئيسيين.
في هذه المقالة ، نتحدث عن أشياء غير عادية من الفن ، حيث يلعب الصوت دورًا رئيسيًا ، وكيف تم إعادة التفكير في الصوت في أماكن المتحف.
Photo Laura CCمنحوتات صوتية لإخوان الباشيت
إن ابتكار الفن باستخدام أصوات تتجاوز الموسيقى الكلاسيكية بعيد عن كونه اختراعًا في السنوات الأخيرة. تم إنشاء أول منحوتات صوتية في منتصف القرن العشرين من قبل الأخوين برنارد وفرانسوا باتشيت - مهندس ونحات ، على التوالي.
كان عملهم ماديًا وميكانيكيًا للغاية.
عزف إحدى آلات الإخوة باتشيت - "La Tôle à Voix" بالإضافة إلى ذلك ، جربوا التفاعل - الأشياء الفنية التي يمكن للزوار التفاعل معها. لذا ، كان أحد اختراعاتهم عضوًا زجاجيًا يتكون من 54 أنبوبًا زجاجيًا. يمكن للجميع لعبها (بغض النظر عن توافر المهارات الموسيقية).
أورغان أورغان (Cristal Baschet)لقد حدد عمل الإخوة باتشيت إلى حد كبير تجارب أخرى في هذا الاتجاه - دراسة عميقة لطبيعة الصوت ، والصلة الوثيقة بين العلم والإبداع ، والبحث في السياقات الاجتماعية وممارسات التفاعل مع مساحة المتحف والأشياء الفنية.
في الوقت الحاضر ، تحتوي جامعة برشلونة على ورشة نحت صوت Bachet - وهي تعمل مع المتاحف وقاعات الحفلات الموسيقية والجامعات والمساحات الحضرية حول العالم. يقوم المتخصصون في ورشة العمل بإعادة إنشاء آلات Bachet ، وتصنيفها وترويجها بين الفنانين والموسيقيين.
الموسيقى المكتوبة والعزف على آلات الإخوة بشيتتم اختيار فكرة الإخوة بشيت من قبل فنانين آخرين. على سبيل المثال ، قام النحات السويسري جان تانجلي بتجربة الصوت في أعماله - حيث قام بتجميع الهياكل المعقدة من العلب والعجلات التي "لعبت" تحت تأثير تيار من الماء. والآليات التي تقوم فيها مئات التروس بإصدار أصوات مختلفة بشكل عشوائي.
النحت الحركي للتشابكعلم الأصوات
في العام الماضي ، أقيم معرض للتماثيل الصوتية من قبل تاراس ماشتالير وبافيل بانكراتوف في سانت بطرسبرغ كجزء من مشروع علم الصوتيات.
كان من بين أغراض المعرض "ستيلا" - منحوتة صوتية يمكن لزوار المعرض التفاعل معها بطرق مختلفة. في جوهرها ، "Stella" عبارة عن مزيج من مصابيح LED وأنظمة الصوت مع العديد من أجهزة الاستشعار الحساسة التي تقرأ نشاط الأشخاص من حولك. تتفاعل "ستيلا" مع السلوك البشري بمجموعة فريدة من الأصوات والألوان.
كما يتصور المبدعون ، يمكن لـ "Stella" أداء وظائف تعليمية وعلاجية ، وكذلك تغيير طريقة تفاعل الشخص مع الفضاء - متحف أو مدينة ، إذا ظهرت منحوتات مشابهة لها. هذا هو حرفيا "الانسجام الجبر".
إليك كيف يشرح الفنان ومصمم الصوت تاراس ماشتالير فكرة ومبدأ النحت: "يقوم نظام الاستشعار في الوقت الحقيقي بتحليل المساحة داخل القطع الأثرية. يتم تنظيم هذه البيانات وفقًا لمبادئ فيثاغورس وتولد لوحة توافقية في شكل سلسلة من نغمة الصوت وما يعادلها من لون على مقياس موجة كهرومغناطيسية ، مما يحفز الأحاسيس التوليفية. "
هذا ليس مجرد موضوع للفنون غير العادية ، ولكن أيضًا (ربما في المستقبل) - عنصر من الفضاء الحضري. التماثيل العادية صامتة ، لكن الفضاء الحضري "يزدحم" باستمرار بالضوضاء. التماثيل الصوتية التفاعلية هي إحدى الأدوات لاستعادة المناخ الصوتي وجماليات الصوت في المدن الحديثة.
أجهزة الاستشعار لمثل هذا النحت الصوتي هي كاميرات فيديو تستخدم خوارزميات رؤية الماكينة. نظريًا ، قد يصبح أي جهاز شخصي مزود بكاميرا فيديو والبرنامج الضروري (وإن لم يكن تافهًا) "Stella" في المستقبل.
هندسة الصوت زيمون
Swiss Zimoun هو فنان فن صوت آخر معروف يقوم بإنشاء تركيبات صوتية من مواد صناعية. كل شيء يدخل في الموضوع - من صناديق الكرتون والحقائب والكرات إلى قصاصات من الأسلاك ومكبرات الصوت وحتى القمامة.
بعض أعمال زيمون ضخمة - فهي ليست في الفضاء ، لكنها تصبح في الفضاء. اتخذ Zimun الخطوة التالية في إنشاء منحوتات صوتية - إلى هندسة الصوت.
مثال على أعمال Zimun ، مما يدل تمامًا على رؤيته والحرفية في فنه - "318 DC محركات وكرات من الفلين وصناديق من الورق المقوى 100x100x100 سم". هذا هو ممر طويل من الصناديق ، مضاءة بشكل مشرق من الداخل ، حيث اصطدمت مئات الكرات بالجدران - يمشي المشاهد على طول الممر وهو مشبع بقطعة منومة.
عمل آخر من سلسلة مماثلة هو "200 محرك DC و 2000 كرتون 70x70 سم"لكن زيمون لديها المزيد من الأعمال "المحلية" ، على الرغم من وجود القليل منها. على سبيل المثال ، التركيز على الحياة الدقيقة والتركيب الحرفي لـ "25 مطحنة وقطعة من الخشب وميكروفون ومكبر للصوت" - يتم وضع يرقات مطاحن الخنفساء في قطعة من الخشب - ويتم تضخيم الأصوات التي تصدرها وإخراجها إلى السماعات.
"25 مطحنة ، قطعة خشب ، ميكروفون وميكروفون"الصوت ليس فنًا مرئيًا أو ماديًا ، لكن هذا لا يعني أنه لا مكان له في أماكن المتاحف. الفنانين والنحاتين والعلماء والمبدعين بالمعنى الواسع للكلمة يجربون باستمرار الشكل والمحتوى ، ويخلقون منحوتات صوتية وتصميمات فريدة معقدة ، حيث يصبح الصوت موضوعًا للفن.
في بعض الأحيان لا توجد في المتاحف فقط أشياء وُلدت من أجل الإبداع ، ولكن أيضًا أشياء تم إنشاؤها للاستخدام اليومي ، على سبيل المثال ، أفضل الأمثلة على التصميم الصناعي - هذه هي الطريقة التي أصبحت بها العديد من منتجات شركة تكنولوجيا الصوت Bang & Olufsen جزءًا من المعرض الدائم لمتحف الفن الحديث في نيويورك .
المزيد من الاهتمام بالصوت - في عالم Hi-Fi الخاص بنا: