في المواد السابقة (
1 ،
2 ) ، تحدثنا عن الأنظمة التي أثرت على الذوق العام في الموسيقى حتى نهاية القرن العشرين. في هذا ، سوف نتحدث عن كيف بدأوا في الانهيار.
صور سبنسر إمبروك / Unsplashتحويل النقد إلى عصر الوسائط المتعددة
خلقت التكنولوجيا ظاهرة الألبوم الموسيقي. وضعوه في خطر. تم توجيه الضربة الأولى من قبل التلفزيون. حتى سبعينيات القرن العشرين ، لم يكن البث التلفزيوني مختلفًا ؛ فقد كانت جميع القنوات التلفزيونية تقريبًا في الدول الغربية تستهدف فئة واحدة من الناس - عمال المكاتب. ولكن بالفعل في أواخر السبعينيات ، ظهر التلفزيون الكبلي ، وأصبح أصحاب قنوات الكبل الجديدة أكثر جرأة في تجاربهم على تنسيقات البث.
كان أهم هذه القرارات إطلاق MTV في 1 أغسطس 1981. بثت قناة موجهة للشباب في مسيرة جنازة "فيديو قتل نجمة الراديو".
لكن الجنازة كان لا بد من تأجيلها. في السنوات الأولى للبث ،
خسرت الشركة 50 مليون دولار. لم تكن مقاطع الفيديو الموسيقية في ذلك الوقت شائعة ، وكانت تُستخدم للترويج لمبيعات الألبوم ولم يتم اعتبارها أعمالًا فنية قائمة بذاتها. لذلك ، كان البث التلفزيوني لشركة البث في البداية لا يزيد عن 250 مقطع فيديو. ولكن بحلول منتصف الثمانينيات ، أصبحت القناة "دخلت في المقدمة" وأصبحت ظاهرة دولية.
بفضل MTV ، بدأ المحتوى الموسيقي في التنافس مع البرامج الترفيهية على القنوات التلفزيونية الأخرى. من أجل البقاء في عالم المسرحية الهزلية والرياضة ، كان على الموسيقى أن تتغير. لقد تلاشى دور مقاطع الفيديو الموسيقية كإعلانات للسجلات - والآن ، حاولت المقاطع نفسها أن تجعلها مذهلة وجذابة وفيروسية. أمضى الفنانون الملايين على المجموعة - العديد من "المقاطع الكلاسيكية" من الثمانينات والتسعينات ما زالت مدرجة في قائمة
الأغلى . أدت مقاطع الفيديو الباهظة إلى شعبية هائلة من الفنانين مثل مادونا ومايكل جاكسون.
دفعت الثورة الرقمية هذه المنافسة. في العالم الرقمي ، هناك عملة واحدة فقط - الاهتمام الإنساني. تناضل الموسيقى الأكاديمية ومقاطع البوب ومقاطع الفيديو الإخبارية والمقالات والصور وكل ما نسميه "المحتوى" من أجل أن تكون على شاشة الهاتف الذكي أو الكمبيوتر.
أصبح الجانب الترفيهي للموسيقى وجاذبيتها السطحية المؤشر الرئيسي للنجاح الشامل. ازدادت أهمية تعبئة منتج إبداعي وعلامة تجارية للفنان والسياق الذي يمكن عرضه فيه بشكل كبير.
الصورة سيمون نوح / إلغاء الغسللقد ورث النقد الموسيقي لـ "عمر الألبوم" الكثير من التقاليد الأكاديمية - بما في ذلك الميل إلى تجريد الأعمال الموسيقية. في سوق تتنافس فيه البرامج التلفزيونية مع الموسيقى ، يصعب الحفاظ على هذا النهج.
علاوة على ذلك ، حتى في
نقد الفن الأكاديمي
، تلعب
النظرية النقدية للإعلام دوراً متزايد الأهمية ، والذي يتعامل مع الفن من وجهة نظر مادية ويؤكد سياقه الاجتماعي. لذلك ، يركز النقد الموسيقي الحديث بشكل متزايد على ما يحدث "حول الموسيقى" ، ويرى البعض أن هذا النوع من
مراجعة المناظر الطبيعية قد مات تمامًا.
ظاهرة شعبية الجماهير
لكن "قتلة النقاد" الرئيسيين كانوا أصوات الناس العاديين. أصبحت الإنترنت منصة إعلامية ديمقراطية حقيقية حيث يمكن للجميع التعبير عن آرائهم. إذا وجد موقف معين الرنين - يصبح أكثر وضوحا. أصبح الرأي الجماعي للجمهور ، أيا كان ، أكثر سماعًا من رأي الخبراء.
لقد انخفضت قيمة آراء الخبراء على هذا النحو إلى حد كبير خلال السنوات العشر الماضية. المواقع الرقمية مع الحد الأدنى من الرقابة يعادل جميع المواقف. اختفت عمليا الاختلافات بين samizdat والمقالة التي استعرضها النظراء ، وأصبحت شعبية مقياسا أكثر أهمية لنجاح المحتوى من جودته في نظر الخبراء.
الصورة مارك أوليفر باكين / Unsplashجاءت الضربة الأخيرة لنقد الموسيقى الكلاسيكية من منصات البث. إذا كانت المراجعات السابقة بمثابة دليل لشراء ألبوم ، فقم الآن بإصدار وحدات شراء. مع ظهور Spotify و Apple Music ، يمكن لأي شخص الاستماع إلى العمل الذي تم إصداره للتو واستخلاص استنتاجاتهم الخاصة حول جودته.
الخوارزميات والمقاييس
تلعب الخوارزميات الموصى بها دورًا مهمًا في تكوين الثقافة الموسيقية. الناس غير راضين عن "الذوق" ، ثق بهم أكثر من النقاد. تم تطوير إحدى الخوارزميات الموسيقية الأولى بواسطة الشبكة الاجتماعية ومنصة الراديو عبر الإنترنت Last.fm.
قارنت الخوارزمية
تفضيلات المستمعين ، وحللت علامات النوع التي حددها المستخدمون ، وأنشأت تصنيفًا على هذا الأساس. استخدم باندورا خوارزميات تقارن الأغاني نفسها ، وليس مستمعيها. تم تخصيص المصنفات لكل مسار ، وبناءً على هذه البيانات ، تم تحديد "تشابه" المؤلفات الموسيقية.
ينشئ Spotify ملفًا شخصيًا لتفضيلات المستخدم ، مع
مراعاة تصرفات المستخدم وسلوكه - الأغاني التي يتخطاها الأشخاص ؛ قوائم التشغيل التي يقومون بإنشائها. يعمل Apple Music بشكل مشابه.
عملية البحث عن الموسيقى على منصات البث "مصممة" لتناسب الأذواق الفردية ، والتي تحول هذه البيئة إلى نوع من
كاميرا الصدى . لا يتصل المستخدم عملياً بالموسيقى التي لا تتوافق مع الأنواع والاتجاهات المألوفة لديه. تكون فرصة فتح فتحة عرضية في مثل هذه الظروف أقل من فرصة اختيار قرص أو تسجيل في متجر.
الصورة نادين شعبانا / Unsplashعلى منصات الوسائط المتعددة ، يختلف الوضع قليلاً. كما هو الحال في خدمات البث ، لا يمثل جذب الانتباه إلى أغنيتك على YouTube نفسه مهمة تافهة: تأخذ خوارزمية التوصية في الاعتبار فحص مقاطع الفيديو ، CTR (مؤشر يتم زيادته غالبًا بمساعدة "clickbait" - العناوين المثيرة ومعاينات الفتنة) ، ومشاهدة المستخدمين الآخرين مقاطع فيديو للمؤلف نفسه ، كرر المشاهدات والإحصاءات الأخرى.
الدافع التجاري لـ YouTube واضح - هدفهم الرئيسي هو إبقاء الجمهور على منصته. كلما زاد عدد مقاطع الفيديو التي يشاهدها الأشخاص ، زاد عدد الإعلانات التي يمكنهم عرضها ، وكان من الأسهل تقديم مقاطع فيديو أخرى مضمونة لمشاهدتها حتى النهاية.
كل هذا يعقد إلى حد كبير إدراج محتوى موسيقي جديد في الفئة "الموصى بها". حتى إذا كان مقطع سيحصل على وجهات نظر دون معاينة "clickbait" وعنوانًا مثيرًا ، فسيظل عليه التنافس مع مجموعة واسعة من المحتوى غير الموسيقي ، حيث يبذل المبدعون كل ما بوسعهم لزيادة شعبية قنواتهم.
هل سينقذ القيمون الوضع؟
تحاول المنصات أن تقلل من تأثير "كاميرا الصدى" من خلال جذب القيمين "المباشرين" لهذه العملية. يستخدم هذا النهج الغالبية العظمى من خدمات التدفق.
يقوم الصحفيون السابقون الآن بإنشاء قوائم تشغيل المؤلفين ومجموعات. لكن هذا العمل لا يمكن مقارنته بالنقد الموسيقي: لا تزال قوائم التشغيل المنسقة والمقالات النقدية المتوازنة والمثبتة غير متماثلة.
المهمة الرئيسية للنقد الموسيقي هي فصل الأبدية عن الزمان. وبطريقة ما ، لقوائم التشغيل نفس الدور. حقيقة أن أغنية معينة مدرجة في قائمة التشغيل تخبر المستمع بأنها تستحق اهتمامه. ولكن إذا كانت المراجعة الجيدة قد تجعل القارئ يلقي نظرة جديدة على التأليف أو الألبوم ، فقم بالكشف عن حقائق لم تكن معروفة من قبل عن الموسيقى أو الفنان ، ثم تُحرم قوائم التشغيل من تحميل هذا المعلومات الإضافية. في النهاية ، يستمع المستمع ، الذي لا يفهم سبب اهتمامه بالتركيب ، إلى الزر "تخطي" ويعود إلى المقطوعات المعتادة.
ما إذا كان التنسيق سيوفر التوزيع الرقمي للموسيقى غير معروف. بدون النقاد الموسيقيين بالمعنى التقليدي للكلمة ، فإن "العمل" لإيجاد حل جديد وتطوير ذوق موسيقي يقع بالكامل على عاتق المستمع - عليك البحث بشكل مستقل عن أنواع واتجاهات جديدة ، والعثور على معلومات حول الفنانين وفهم "ما أراد المؤلف أن يقوله". لحسن الحظ ، الآن كل هذه المعلومات يمكن الوصول إليها أكثر بكثير مما كانت عليه في ذروة النقد الموسيقي.
مواد القراءة لدينا:
لقد تقاعدنا - نناقش الأدوات الصوتية الشائعة ذات مرة والتي أصبحت "قديمة" تاريخ تكنولوجيا الصوت: المزج وأخذ العينات ما هي ميزات ومهام مرافقة الصوت للألعاب المهن حديقة الحيوان المتعلقة بصناعة الصوت ما يحدث في سوق البودكاست الصوتي
تركيز صوت فائق الدقة - كيف تساعد المواد الفوقية سجل العلماء الروس موسيقى النجوم النابضة
ادفع ما تريد: كيف أظهر هذا النموذج نفسه في الموسيقى من النقاد إلى الخوارزميات: العلامات والشركات وثقافة الموسيقى في القرن العشرين من النقاد إلى الخوارزميات: صوت النخب الباهت في عالم الموسيقى