Einführung

Pathfinder ist eine visuelle Sprache zur Erzeugung von Choreografie.

Generative Arts-Lösungen haben eine lange Geschichte. Computergestützte Lösungen eröffnen neue Perspektiven und werfen neue Fragen zu Arbeit, Engagement und Ausdruck auf. Dies gilt insbesondere für Musik und bildende Kunst. Die Arbeit mit Tanz und anderen Bewegungen befindet sich noch in ihrem Anfangszustand und beruht in der Regel auf Algorithmen zur Digitalisierung und Visualisierung von Körperbewegungen. Dieser Ansatz bietet innovative Darbietungen und neue Möglichkeiten, den Tanz wahrzunehmen. Ein Blick auf Algorithmen nur als Mess- und Transformationsmethode spiegelt jedoch nicht die moderne Rolle von Algorithmen in der künstlerischen Forschung und im generativen Design wider.

Ziel des Pathfinder-Pilotprojekts ist es, am kreativen Prozess der Entwicklung der Choreografie teilzunehmen, der über das Datenmanagement und die Visualisierung hinausgeht. Unsere Algorithmen erzeugen grafische Muster, die die kreative Aktivität von Tänzern anregen und neue Perspektiven eröffnen. Pathfinder ist ein Werkzeug, das eine Quelle visueller Inspiration schafft und kein Modell für Erholung. Daher wird es zu einem neuen Baustein der Kreativität und fordert das Paradigma von Meister und Sklave heraus.

Pfadfinder

Pathfinder implementiert einen generativen Ansatz für eine konzeptionelle choreografische Untersuchung von Körperbewegungen. Tanz implementiert oft spontane Verkörperungen visueller Bilder. Das heißt, der Tänzer stellt sich Linien, Muster oder abstrakte Prozesse vor und interpretiert sie im Prozess der Improvisation physisch. Pathfinder wird als Teil dieses Prozesses konzipiert und erzeugt kontinuierlich geometrische Figuren, die den Tänzer inspirieren. Wir haben eine visuelle Sprache entwickelt, die aus einer begrenzten Anzahl grafischer Grundelemente besteht, die sich nacheinander ändern können. Aus dieser Sicht ist Pathfinder in verschiedener Hinsicht ein generatives Konzept. Durch die Erzeugung unzähliger inspirierender Geometrien kann der Tänzer unzählige Interpretationen und Inkarnationen erzeugen.

Pathfinder kann in verschiedenen Szenarien verwendet werden. Der Choreograf kann den gewünschten Animationstyp bestimmen, indem er die Parameter des Algorithmus wie Geschwindigkeit, Komplexität oder eine Reihe geometrischer Objekte anpasst. Er kann die Visualisierung jedoch nicht genau beschreiben. Wir haben diese Einschränkung hinzugefügt, damit die Algorithmen selbstständig am Prozess teilnehmen können. Basierend auf diesen Einstellungen generiert Pathfinder verschiedene Formulare, die logisch und nacheinander ineinander umgewandelt werden. Der Tänzer sieht diesen Prozess und reagiert vorzugsweise spontan darauf und zeigt unerwartete Ergebnisse. Basierend auf seiner Vision kann der Choreograf die Parameter des Pathfinder anpassen, um die gewünschten Ergebnisse zu approximieren. So wird Pathfinder zu einem Medium, das die üblichen Kommunikationsprozesse (Sprache, Gesten) ersetzt. Na sicherDer Tänzer kann dieses System alleine verwenden, um Bewegungen zu studieren, Fortschritte zu beobachten und für sich selbst zu stimmen.

Design

Eine der wichtigsten Herausforderungen bei der Entwicklung von Pathfinder bestand darin, eine visuelle Sprache zu definieren, die geeignet ist, Bewegung zu vermitteln und den Geist des Tänzers zu stimulieren. Wenn die Grafiken zu spezifisch sind, tendieren Tänzer dazu, einfach den Figuren zu folgen, anstatt sie kreativ zu interpretieren. Andererseits führen zu abstrakte Grafiken zu einer Lücke zwischen den Bewegungen der Tänzer und dem visuellen Inhalt. Wir mussten ein Gleichgewicht zwischen Abstraktion und Spezifität finden.

In Anbetracht des Tanzes als einen Prozess der Transformation des menschlichen Körpers von einem Zustand in einen anderen haben wir viele Ideen auf zwei Hauptthemen reduziert:

Welche Zahlen werden verwendet?
Welche Arten von Transformationen werden sie erzeugen?

Zahlen

Kandinskys Arbeit „Point and Line on the Plane“ beeinflusste die Entstehung der Figuren, aus denen die visuelle Sprache besteht. In seinem Buch analysiert Kandinsky geometrische Grundelemente und ihre Wirkung auf den Betrachter. Wir entschieden uns für seine Theorien und beschränkten die Vielfalt unserer Figuren auf Punkt, Linie und Ebene.

Transformationen

Die Handlungen eines Tänzers während der Transformation seines Körpers von einer Form in eine andere werden Übergänge genannt. Wir haben herausgefunden, wie dieser Prozess mit einem visuellen Programm beschrieben werden kann. Wir haben einen Algorithmus entwickelt, mit dem Sie logische Übergänge zwischen allen Arten von geometrischen Formen generieren können. Dadurch kann Pathfinder einen Punkt in eine Linie, eine Ebene und auch in komplexere Objekte wie einen Torus oder ein dreidimensionales Modell eines Autos umwandeln. Dies haben wir erreicht, indem wir jedes Objekt in Polygone zerlegt haben. Der Algorithmus berechnet die logischste Transformationssequenz von einem Objekt zu einem anderen, einschließlich der Transformation jedes seiner Polygone.
Daher wird die Komplexität von Pathfinder nicht durch die Anzahl seiner Elementarfiguren bestimmt, sondern durch die unzähligen Übergänge zwischen ihnen.

Ergebnisse

Das Projekt ermöglichte es uns, neue Möglichkeiten und Mechanismen zu entdecken, um den generierten Grafikinhalt als kreativen Impuls zu nutzen. Die meisten Tänzer, die mit dem System arbeiteten, sahen aufgeklärt und interessiert aus. Einer der Künstler weigerte sich nach wenigen Minuten, daran teilzunehmen, und klagte über ein Gefühl von Zwang und Kontrolle anstelle von Inspiration und Bereicherung. Pathfinders größte Errungenschaft war, dass Tänzer ihre Gewohnheiten brachen. Während des Improvisationsprozesses neigten viele Tänzer dazu, Zyklen zu wiederholen und Konzepte zu lernen. Diese Komfortzone führt häufig zu einer Einschränkung der Kreativität und kreativen Frustration. Beim Versuch, mit Pathfinder zu improvisieren, wollten die Teilnehmer häufig kleine Korrekturen an gespeicherten Bewegungen hinzufügen, damit sie sich mit neuen Pfaden und Kombinationen ihrer Körpersprache verbinden können.

Unsere Studie hat gezeigt, dass bei der Arbeit mit dem System ein sehr individueller Ansatz erforderlich ist. Einige Tänzer begannen, visuelle Elemente mit ihren Körpern zu verfolgen. Andere, die bewusster mit Bewegungen umgehen, sahen durch einen solchen Informationsstrom verängstigt und eingeschränkt aus. Durch die Einladung, ihre Impressionierbarkeit zu moderieren und unabhängiger zu improvisieren, haben wir eine entspanntere Atmosphäre und zufriedenstellende Ergebnisse erzielt.

Wir haben einen Projektor verwendet, um das Bild anzuzeigen, aber diese Option hat einen Nachteil: In einigen Positionen des Kopfes ist das Bild nicht sichtbar. Dies schränkt nicht nur den Kopf ein, sondern auch die allgemeine Glätte, die Kontinuität der Bewegung und den kreativen Bereich insgesamt. Wir experimentierten mit verschiedenen Optionen, einschließlich Okulusriss, Hinzufügen von Rauch für den Hologrammeffekt, und versuchten sogar, das Bild durch akustische Stimulation zu ersetzen. Die getesteten Optionen haben das Problem jedoch nicht nur nicht gelöst, sondern auch neue hinzugefügt. Wir haben also eine sehr interessante Studie über neue Methoden zur Übertragung visueller Inhalte, die unseren Kopf nicht halten.

Danksagung

Dieses System wurde mit Hilfe des onformativ- generativen Designstudios entwickelt. Wir empfehlen Ihnen, sich mit ihren erstaunlichen Projekten vertraut zu machen - einer Legierung aus Design, Wissenschaft und Kunst.

Wir haben die Gelegenheit nicht verpasst, Raphael Hillebrand erneut zu einer choreografischen Beratung im Bereich des modernen Tanzes einzuladen . Seine Werke verbinden urbane und moderne Tänze.

Das Pathfinder-Projekt wurde abgeschlossen und bei der choreografischen Codierung vorgestellt . Choreographic Coding ist ein Labor, das 2013 im Rahmen des Forschungsprojekts Motionbank the Forsythe Company eröffnet wurde.
Zusammen mit Partnern wie NODE Das Forum für digitale Kunst bietet einzigartige Möglichkeiten für den Austausch und die Interaktion für digitale Künstler, die in ihrer Praxis choreografisches Denken anwenden.

Pathfinder - visuelle Sprache zur Erzeugung von Choreografie