"Ich sehe nicht, aber höre": Über die Rolle des Klangs in Horrorfilmen

Horror ist ein Genre des Kinos, in dem die von ihnen verursachten Emotionen und Abwehrreaktionen die wichtigste Rolle spielen. Angst, Leiden, Panik, Ekel, zitternde Hände und Füße - all dies deutet darauf hin, dass die Ereignisse auf dem Bildschirm Sie wirklich nervös machen. Aber ist es nur so, dass alle beängstigenden Momente im Bild auf dem Bildschirm verborgen sind, oder gibt es andere Quellen, die uns dazu bringen, unsere Augen zu schließen?

In diesem Artikel werden wir über die Bedeutung von Ton in Horrorfilmen und Spielen sprechen, die Gründe erklären, warum er „in die Leber gelangt“, und einige brennende Beispiele nennen, nach denen nicht jeder ins Bett gehen möchte. Foto Rande Archer / CC





Die Regeln eines guten Grauens


Lassen Sie uns zunächst herausfinden, was einem hochwertigen Horrorfilm zugrunde liegen sollte. Der Betrachter in unserer Zeit wird immer schwieriger zu erschrecken - ich habe bereits alles gesehen, und Sie können es nicht mit gewöhnlichen Geistern, Clowns oder Dämonen aufnehmen. Daher wechseln die Direktoren von individuellen Ängsten zu kollektiven Ängsten, dh solchen, die eine beträchtliche Menge von Menschen in einen Zustand des Grauens versetzen.

Sie basieren hauptsächlich auf den tragischen Ereignissen, die in der Realität passiert sind, zum Beispiel " The Texas Chainsaw Massacre " - der Film enthält Echos der Geschichte des amerikanischen Serienmörders und Körperentführers Ed Geen.

Die richtige Handlung ist nur die halbe Miete, die wichtigste ist zu kommen. Die Macher von Horrorfilmen stehen vor der Aufgabe, die Atmosphäre des Geschehens zu vermitteln und Spannung zu erzeugen.

Zum Beispiel gelten die Werke von Alfred Hitchcock als Kunstwerke im Kino, und er selbst ist der Guru, der eine Atmosphäre der Spannung schafft. In seinen Werken sieht man Schießereien aus der ersten Person (manchmal im Namen des Opfers, manchmal im Namen des Mörders) und den sogenannten McGuffin - eine Art des Geschichtenerzählens, wenn im Zentrum der Geschichte eine Sache steht, die jeder besitzen möchte, die aber später jeder vergisst.

Aber kein einziges Video schafft die Atmosphäre. Das gewünschte Ergebnis wäre ohne Ton nicht möglich gewesen. Das Ticken der Uhr, der Herzschlag, die Schritte, der Donner, die bedrohliche Musik und viele weitere Effekte, die den Betrachter daran hindern, sich zu entspannen.

Dank der Klangkomponente wird die Atmosphäre des Grauens übertragen. Obwohl die ersten Filme überhaupt still waren, begann sich dies im Laufe der Zeit zu ändern. Einer der ersten Soundhorrors kann als Film der Brüder Lumiere angesehen werden, der 1895 veröffentlicht wurde, während der Gitarrist, der erschreckende Melodien spielte, eine bedrohliche Atmosphäre im Kino erzeugte. Das musikalische Erlebnis wurde sehr positiv aufgenommen, was sich an der großen Verbreitung von Orgeln in Kinos in der Zukunft ablesen lässt.

Für den Film Nosferatu (1922) komponierte der Komponist Hans Erdmann speziell die Musik . Am Tag der Premiere begleitete die ganze Band den Film. Das musikalische Original hat unsere Zeit noch nicht erreicht, aber die vorhandenen Aufnahmen lassen Sie die Atmosphäre spüren.

Im Laufe der Zeit wurde Musik ein wesentlicher Bestandteil des Kinos, und sie sollten nicht länger darauf achten - ein Film ohne Musik ist kein Film, und die Regisseure mussten nach neuen Wegen suchen, um einzuschüchtern. Sie fingen an, einzelne Geräusche zu verfeinern.

1979 erschien der Film „The Changeling“, der das Gesicht des Grauens radikal veränderte. [Das englische Wort "Changeling" wird übersetzt als "ein Kind, das von den Elfen zurückgelassen wurde, um das entführte zu ersetzen", dh ein Findelkind, daher ist eine getreuere Übersetzung des ursprünglichen Namens "ersetztes Kind" - ca. Ed.]. Der Film hat kein Blut, keine menschlichen Eingeweide und nicht viele Spezialeffekte, aber viele Geräusche, die betonen, was auf dem Bildschirm passiert.

Im Film erscheinen Windgeräusche, Wasserspritzer und Knarren der Türen. An sich sind sie nicht beängstigend, sondern werden von einem Video begleitetbeginne mit neuen Farben zu spielen .

Grund zur Angst


Aus welchem ​​Grund haben wir Angst, wenn wir in einem Film gewöhnliche Geräusche hören? Was leitet unser Bewusstsein und macht uns nervös?

Seit jeher spielt das Hören eine wichtige Rolle im menschlichen Leben. Die Fähigkeit zu hören schützte uns vor Gefahren. Stellen Sie sich vor, Sie hätten in der Savanne einen Löwen getroffen. Trotz der Tatsache, dass die Lichtgeschwindigkeit größer als die Schallgeschwindigkeit ist und wir einen Löwen früher sehen als wir hören, wird uns nur sein Brüllen sofort ein Gefühl der Gefahr geben. Tatsache ist, dass die empfangenen visuellen Informationen mehrere Stufen der Verarbeitung und Dekodierung durchlaufen und erst dann in das Gehirn gelangen.

Das Hören funktioniert ganz anders. Durch das Hören erhaltene Informationen passieren die fünf Nervenenden und gelangen dann sofort ins Gehirn. Deshalb reagieren wir zuerst auf Schallreize und erst dann verstehen wir, was passiert ist. Aus diesem Grund zuckt eine Person zusammen, wenn sie ein lautes, unerwartetes Geräusch hört - ein Startreflex wird ausgelöst.

Laut einer  2010 durchgeführten Studie wurde festgestellt, dass in Horrorfilmen viele "nichtlineare" Geräusche verwendet werden. Unter nichtlinearen Klängen werden plötzliche Frequenzänderungen, ungewöhnliche Harmonische und übermäßiges Rauschen verstanden. Es sind solche nichtlinearen Geräusche, die Tieren innewohnen. Wir können sagen, dass die Informationen über die Gefahr in unsere DNA eingebettet sind - als unsere Vorfahren das Gebrüll von Raubtieren hörten, suchten sie Schutz oder ergriffen Waffen.

Hier sind einige Beispiele für "Nichtlinearität". Alfred Hitchcocks Film "Birds" verwendete Musik des deutschen Komponisten Oskar Sala. Die Geräusche von Vögeln wurden mit dem elektronischen Instrument Trautonium gespielt.

Der Soundtrack von Stanley Kubricks Radiance-Film von Krzysztof Penderecki ist noch finsterer und beängstigender. Und in dem Film „Der Tag, an dem die Erde aufhörte “ (1951) verwendete der Komponist Bernard Herrmann das vielleicht nichtlineare Musikinstrument - Theremin.

Es ist nicht sicher zu sagen, ob die Komponisten über nichtlineare Frequenzen und ihren Einfluss auf das menschliche Bewusstsein Bescheid wussten, aber die von ihnen ausgewählten Musik und Instrumente vermitteln am besten die Intensität der Ereignisse.

Neben der musikalischen Begleitung spielen Sprachschauspieler eine wichtige Rolle bei der Schaffung einer Atmosphäre - diejenigen, die alle auf dem Bildschirm ablaufenden „Prozesse“ aussprechen. Im Alltag achten wir nicht auf die Geräusche, die uns umgeben, aber für Filme und insbesondere für das Horror-Genre ist der Klang beispielsweise einer knarrenden Tür äußerst wichtig.

2012 interviewte The Credits Gary Hecker, einen Mann, der mit Filmen wie Nightmare on Elm Street (2010), Something (2011), Night of Fear (2011) arbeitete. “ Krieg der Welten “(2005),„ Freitag 13 “(1980) und„ Star Wars: Das Imperium schlägt zurück “(1980).

Gary teilte die Merkmale seines Berufs und enthüllte auch verschiedene Techniken für die Wertung. Um Fredys Hände auszusprechen, benutzte er einen alten knarrenden Gürtel, um den Klang eines Handschuhs und zwei Arten von Klingen zu übertragen: eine Machete und ein chirurgisches Skalpell, um den metallischen Klang hervorzuheben.

Gary stellte das gurgelnde Blut auf eine ziemlich offensichtliche Weise dar - er sammelte Wasser in seinem Mund, „gurgelte“ ihren Hals und sprühte es. Aber die vielleicht interessantesten Beispiele seiner Arbeit waren die Geräusche von Knochenbrüchen und Stichen. Hacker nahm Sellerie, wickelte ihn in ein Stück Wildleder und brach ihn zum richtigen Zeitpunkt - es schien, als würden die Knochen unter der Haut brechen. Und um Messerwunden zu klingen, stach der Schauspieler mit einem Messer in den Kohl . Zuvor verwendete er Hühnerkadaver, die jedoch nach der ersten Aufnahme unbrauchbar wurden.

Das folgende Video ist möglicherweise ein weiteres gutes Beispiel für die Arbeit mit Ton . Achten Sie auf die übertriebene Lautstärke der üblichen Aktionen: Klopfen an der Tür und Anzünden einer Zigarette. Die Musik im Player, die im Hintergrund ertönt, ist ebenfalls problematisch.

Nicht nur Geräusche können jedoch eine erschreckende Atmosphäre schaffen. Manchmal reicht ganz einfache Stille. Der Mann selbst wird sich die Situation ausdenken und sich noch mehr erschrecken. Die Szene aus dem „Labyrinth des Fauns“ mit einem Mädchen und einem Monster am Tisch ist bereits recht ruhig, nur das Knistern von Brennholz ist im Kamin zu hören, aber fliegende Kreaturen betonen weiter, dass man keinen Lärm machen und unnötige Bewegungen machen sollte.

Andere Industrie


Eine andere erwähnenswerte Branche ist es, Menschen zu erschrecken. Es geht um Videospiele. In ihnen ist Klang wichtiger denn je. Die Aberthea University hat sogar zu diesem Thema geforscht. Zur Durchführung des Experiments wurden 12 Studenten eingeladen, die zuvor einige Zeit keine Computerspiele gespielt oder gespielt hatten. Sie wurden in zwei Gruppen eingeteilt: eine wurde mit Ton getestet, die andere ohne. Wissenschaftler haben drei Spiele verschiedener Genres ausgewählt: Osmos - Puzzle, FlatOut - Rennen mit Elementen eines Derbys und Amnesia - Überlebenshorror .

Die Probanden spielten die Spiele in der angegebenen Reihenfolge. Das Experiment selbst fand in einem isolierten Raum mit einem großen Bildschirm statt, der durch Beleuchtung für ein vollständigeres Eintauchen und ein 7.1-Surround-Soundsystem gesteuert wurde. Zur Messung der Vitalfunktionen wurden spezielle Sensoren installiert, die den Herzschlag und die Atemfrequenz verfolgen.

Nach den Ergebnissen der Studie wurde festgestellt, dass die Puls- und Atmungsraten bei Menschen, die mit Schall spielten, im Gegensatz zu denen, die ohne Schall spielten, signifikant höher waren. Auf dieser Grundlage kann der Schluss gezogen werden, dass sich Sound positiv auf die Fähigkeit auswirkt, eine Person in die Spielumgebung einzutauchen, wodurch ein umfassenderes Bewusstsein für das Geschehen entsteht. Dies sind sehr wichtige Bestandteile eines erfolgreichen Horrorfilms (Sie können die Ergebnisse der Studie genauer studieren und die Grafiken der Indikatoren der Probanden  hier sehen ).

Computerspiele entwickeln sich weiter und gehen an neue Grenzen, um nach anderen Verwendungsmöglichkeiten für Sound zu suchen. So präsentierten zwei Unternehmen sofort Spiele, die zusätzlich zu den üblichen Controllern ein Mikrofon verwenden. Die Idee ist, die Echolokalisierung zu verwenden, um Objekte im Raum zu lokalisieren.

Im  ersten  Fall verwendet der Spieler seine Stimme, um zu verstehen, wo er sich befindet, da es sehr dunkel ist. Im  zweiten  Fall gingen die Entwickler etwas weiter und machten die Hauptfigur blind, was die Atmosphäre des Spiels noch intensiver macht.

Daher ist Ton ein wichtiger Bestandteil jedes Films oder Computerspiels, insbesondere des Horrors. Es ermöglicht Ihnen, die eindringlichste Atmosphäre zu schaffen und den Betrachter oder Spieler zu erschrecken, selbst wenn im Prinzip nichts zu befürchten ist.

Zusätzliche Lektüre:

Source: https://habr.com/ru/post/de398071/


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