„33 Wörter über Design“: Wer und warum macht einen Film über Design in Russland?

Die Bang Bang Design School of Design hat begonnen , Spenden für die Filmforschung „33 Wörter über Design“ zu sammeln , die dem zeitgenössischen Design in Russland gewidmet sein wird. Darin wird jeder der 33 Helden in zwei Minuten versuchen, die Frage zu beantworten, was russische Kultur und Ästhetik sind. Die Schule sammelt den größten Teil des Geldes auf ihrer Website und einen Teil davon im Planet Crowdsourcing-Service. Letztes Jahr drehte dasselbe Team den Filmalmanach „ 100 Jahre Design “, in dem sie in anderthalb Stunden über wichtige Objekte und Phänomene des Weltdesigns im letzten Jahrhundert sprechen.



Natasha Klimchuk, Tim Cherny und Olya Morozova, Mitbegründer der Schule und Schöpfer beider Filme, beantworteten Habrs Fragen zum neuen Film und wie es war, am vorherigen Projekt zu arbeiten.

Sie sammeln selbst Geld für ein neues Projekt und „100 Jahre Design“ wurde mit Unterstützung des Yandex-Verlags herausgebracht. Diesmal wollten sie nicht? Oder wolltest du Unabhängigkeit?

Tim Black: Wollte Unabhängigkeit.

Olya Morozova: Wir wollten herausfinden, wie sehr das Publikum, das lautstark auf „100 Jahre Design“ reagiert hatte, an der Erstellung eines neuen Films beteiligt sein möchte. Wie neugierig die Leute auf dieses Thema sind und was das allgemeine Interesse an Design in Russland ist.

Natasha Klimchuk: Wir schließen nicht aus, dass eine große Marke, die in sozial bedeutende Projekte investiert, unseren neuen Film unterstützen möchte. Wir haben das nicht absichtlich gemacht: Es ging nicht über ein paar Gespräche hinaus, irgendwie dachte ich sofort, dass es Unterstützung von Leuten geben würde, die sich für Design in Russland interessieren, und diese Unterstützung würde uns bei der Herstellung des Films wärmen.

Ich habe das Gefühl, dass sich Ihr vorheriger Film über Design absichtlich an einigen Stellen als eine Art „Design“ herausgestellt hat, als Arthouse. Ich Recht?

N: Ja, natürlich, aber was kann eine Dokumentation über Design sein, in der die Designer selbst den Inhalt entwickeln? Es gibt mehrere Filmalmanache mit Regisseuren, die ein cooles Arthouse machen. Nach unserem Verständnis ist ein guter Designer derselbe Regisseur, er kommt auf eine Idee, gestaltet die Benutzererfahrung und Emotionen.


A: Dies ist der seltene Fall, in dem sich ein bestimmter Film für Designer für ein breites Publikum als interessant herausstellte.

Und umgekehrt: Kleine charmante Fehler machen sich im Film bemerkbar, wenn der CGI-Buchstabe nicht ideal auf die Ebene eines echten Würfels passt oder eine Person nicht ideal vom grünen Hintergrund gezeichnet wird. Ist es möglich, auf Details zu achten, wenn Sie einen Film über Design drehen und bearbeiten?

A: Alles ist möglich. Wir haben keine Hollywood-Qualität beansprucht und "100 Jahre Design" geschaffen. Im Gegenteil, all diese Mängel scheinen niedlich zu sein, die Stimme der Teilnehmer in ihren Videos und eine so vollständige Beteiligung, ein Experiment in allem. Das Budget für den Film betrug etwas mehr als eine Million Rubel.

T: Warum nicht? Design ist nicht perfekt. Wir legen Wert auf Liebe zum Detail, damit alles vorhanden ist und es eine Rechtfertigung für alles gibt, aber dies ist nicht notwendig. Dies ist ein Film für Designer über Designer. Sein Ziel war es, über die Geschichte des Designs zu erzählen. Also ja, warum nicht.

Verschiedene Designer in verschiedenen Umgebungen erzählen von jeder neuen Periode in den „100 Jahren Design“, sie werden von verschiedenen Menschen fotografiert und andere machen Grafiken. Am Ende stellte sich heraus, dass es vielseitig ist - ist es eine bewusste Entscheidung oder eine erzwungene?

N: Ich schaue sehr gerne Filmalmanache, Festival-Kurzfilme oder Clips und Cartoons. Es ist großartig, dass jede Passage ihre eigene visuelle und rhythmische Sprache hatte. Sie lässt den Betrachter nicht einschlafen und hält ihn in Atem.

A: Dies ist die Technik, die wir zu Beginn des Films gewählt haben. Da es viele Teilnehmer gibt und sie alles über verschiedene Dinge erzählen, haben sie sich visuell entschlossen, dies alles entsprechend dem Stil der Teilnehmer und der Handlung ihres Videos zu arrangieren.

Es scheint, dass es in „33 Wörtern“ keine allgemeine Idee geben wird, das Leitmotiv.

N: Das wird es natürlich. Wenn im ersten Almanach jeder Designer und Regisseur die Aufgabe hatte zu erzählen, was seiner Meinung nach während des Fünfjahresplans, der ihnen am Beispiel einer Person, eines Datums und eines Objekts gegeben wurde, am wichtigsten war, dann muss im neuen Almanach gesagt werden, was modernes Design in Russland ist. Der Film wird 33 verschiedene Antworten auf diese Frage haben.


Denken Sie nicht, dass 33 gleich wichtige Geschichtenerzähler für einen Film zu viel sind und die Geschichte, was auch immer sie erzählen, zu einem unhörbaren Geräusch verschmelzen wird?

N: Es scheint uns nicht, dass 33 viel ist. Im letzten Film gab es 21 Geschichtenerzähler, die die letzten Worte von Dima Barbanel zählten. Jeder hatte fünf Minuten und „100 Jahre Design“ dauerte 104 Minuten. Und im neuen Film haben alle zwei Minuten Zeit: Wir wollen den Film kürzer und optisch gesättigter machen. Das Füllen von Bedeutungen und Bildern stört mich nicht, meiner Meinung nach gibt es mehr Chancen für den Betrachter, sein eigenes Gefühl von Russin zu fangen. Auf diese Frage kann niemand antworten.

Wer wird sagen "33 Wörter über Design"

Artemy Lebedev Yuri Gordon, Briefkopf Valery Golyzhenkov, Briefkopf Denis Bashev, Dilettant linii Maxi Shilov, Adept Tim Black, Wut Stas Aki, Readymag Ivan Vasin, Shuka Design Sasha Ermolenko, Rambler & Co. Max Orlow, Ony Oleg Pashchenko, HSE

Ilya Ruderman, Typ. heute Charmeur Heiliger Vishnyakov, Ony Egor Zhgun, Lebedev Studio Sei einfach nett Alexey Ivanovsky, wndr Esh gruppa Schriftverlag Anton Schneider, Ksenia Schnaider Evgeny Kazantsev Nikita Melnikov, Transformator

Pokras Lampas Andrey Zubrilov Sasha Zagorsky, BBDO Branding Kostya Gorsky, Gegensprechanlage Sergey Kulinkovich, Lebedev Studio Yuri Vetrov, Mail.ru Sergey Surganov, Begriff Denis Lapshinov, Slava Dmitry Karpov Erken Kagarov Zhdan Filippov, Pinterest Groza Design

Was war (und wird) für den Produzenten, mit so vielen Designern an dem Film zu arbeiten? Sie sind keine professionellen Regisseure und Schauspieler, aber gleichzeitig haben sie eine eigene Vision.



N: Der Prozess ist nicht einfach, aber sehr interessant. Tatsächlich organisieren Olya und ich seit sehr langer Zeit die kreative Arbeit einer großen Anzahl von Menschen. Für uns ist dies nur ein weiteres Projekt in Bezug auf die Zeit, aber ein völlig neues Projekt in Bezug auf die Geburt einer neuen Einheit - der Film.

A: Spaß und nervös. Alle Teilnehmer sind sehr talentiert, es war interessant zu sehen und ihnen zu helfen, ihre Stimme und visuelle Sprache zu finden.

Erzählen Sie uns von der stressigsten Zeit der Arbeit an „100 Jahre Design“. Welche Fehler werden Sie bei der Arbeit an einem neuen Film nicht machen?

N: Es war einfach, lustig und interessant zu erfinden, zu entfernen und zu montieren. Ich möchte sagen, dass wir uns jetzt sehr bemühen werden, sicherzustellen, dass die Dreharbeiten nicht im letzten Moment stattfinden, aber für 15 Jahre Zusammenarbeit mit Designern war es selten überraschend.

A: Es gab einige technische Fehler im Zusammenhang mit dem Mietzertifikat und der Übersetzung ins Englische, die wir definitiv nicht mehr begehen werden.

In „100 Jahre Design“ sprechen Designer über Dinge und Phänomene, die im Rahmen des gewählten Fünfjahresplans für sich selbst von Bedeutung sind. Was wird neben dem offensichtlichen Unterschied, dass es im ersten Film um Weltdesign ging und im neuen um Design in Russland, die Grundlage für das Konzept des neuen Films bilden?

A: Der Film basiert auf Forschung. Wenn wir uns in „100 Jahre Design“ auf bestimmte Zeiträume verlassen haben, wird hier jeder die Antwort auf die Fragen finden: Gibt es in Russland ein Design? Wie ist er? Mit all den folgenden Gedanken und Geschichten.

T: In diesem Film geht es nicht um Design, sondern um Designer. Wir wollen verstehen, wer wir sind und was wir tun und wie wir es beschreiben können. Wenn wir darüber sprechen, uns selbst zu definieren, können wir nicht über Objekte sprechen. Objekte sind das Ergebnis einiger Ideen und Ideen. Und die Träger dieser Ideen sind Menschen. Um zu einem Verständnis zu gelangen, ist es sinnvoll, mit der Frage zu beginnen, "wer wir sind und was uns antreibt".

N: Im Zeitalter der Globalisierung werden wir verstehen, was uns definiert und wohin wir uns bewegen. Wie der erste Film ist es ein soziales Projekt unserer Schule. Was das Ergebnis des ersten Films war, ist schwer zu messen, aber viele haben es gesehen. Natürlich haben alle, die an dem Design beteiligt waren, davon gehört, und es gab keine Gleichgültigkeit. Das Interesse an dem neuen Film ist bereits groß, und eine große Anzahl von Menschen wird ihn auf jeden Fall sehen. Jeder Designer findet für sich die Antwort auf das, was modernes russisches Design in Russland ist. Wahrscheinlich arbeiten beide Filme für unseren Ruf (oder dagegen), aber für uns sind die Bedeutungen, die dabei entstehen und die Branche zum Besseren verändern, definitiv wichtiger.

Da es in dem neuen Film um Design in Russland geht, unterscheiden Sie unser lokales Design offensichtlich vom ausländischen. Was unterscheidet russisches Design beispielsweise von amerikanischem oder schweizerischem?

N: Andere Länder haben eine andere Sprache, Mentalität, Geschichte, Wirtschaft, ästhetische und ethische Traditionen. Und wir werden sehen, welche Traditionen wir haben und was wir im Herbst in die Welt und in die Zukunft tragen wollen.

Das Design in Russland ist anders und es kann hier keine Antwort geben. Aber die Tatsache, dass uns etwas von anderen unterscheidet, ist sicher. Dies ist die Sprache und kulturelle Codes, Mentalität, Territorium, Geschichte. Jetzt wollen wir alles an die Oberfläche bringen und dem Betrachter die Möglichkeit geben, daraus zu wählen, was er in Zukunft tragen möchte.

T: Es fällt mir schwer, für alle zu sprechen, ich sehe den Unterschied, aber ich kann nicht sagen, was es ist. Könnte - würde keinen Film machen.

Aber was ist, wenn es kein russisches Design gibt? Was wäre, wenn moderne Designer aufwachsen, die Arbeit der Europäer betrachten und mit dem Gedanken aufwachsen würden, dass "sie cool sind, wir aber nicht". Und sie lernten und wollten so cool wie irgendwo sein. Zur U-Bahn wie in Barcelona, ​​Wohnungen wie in Schweden, Schilder wie in Lissabon, Autos wie in Amerika. Wenn Sie einen solchen Untertext sehen würden, würden Sie es wagen, ihn zu akzeptieren und durch den Film zu führen?

N: Dies ist auch ein Gesichtspunkt, den wir nicht ausschneiden werden, wenn einer der von uns ausgewählten Teilnehmer dies sagen möchte.

Aber sollte Design in der heutigen globalen Welt im Allgemeinen national sein?

N: Beim Design geht es nicht um Nationalität. Es geht um Bequemlichkeit, Werte, Ästhetik und Bedeutungen. Es ist jedoch besser, in die Globalisierung einzutreten und zu verstehen, wer Sie sind. Wenn Sie Ihre Kultur und Geschichte aufgeben, dann bewusst. Unserer Meinung nach dürfen wir uns natürlich nicht weigern, sondern das Beste nehmen und es der Welt bringen.

33 Wörter - 33 Designer. 33 Buchstaben im russischen Alphabet. Wie ist es, 33 Designer für die Teilnahme am Film auszuwählen und nicht den Rest?

N: Das ist kompliziert. Und das ist natürlich eine subjektive Entscheidung. Nicht jeder, den wir wollten, konnte gewinnen, obwohl fast jeder, den wir im Projekt forderten, zustimmte. Dies sind alles erstaunliche Designer, mit denen es sehr interessant sein wird, zu arbeiten. Die Ideen, die sie bereits senden, versprechen, dass der Film cooler sein wird als der erste.

T: Es gibt nicht so viele interessante Leute, die ihre Haltung ausdrücken und ihre eigene Haltung haben können. Es ist wahrscheinlicher, dass wir Mangelware sind. Ich habe kaum die richtige Menge bekommen.

Jetzt sammeln Sie zwei Millionen Rubel für einen neuen Film - reicht das für alles, was gedacht ist? Was wäre die perfekte Menge für einen perfekten Film mit diesem Namen?

A: Es gibt keine Grenzen, Sie können sich ein zehnmal höheres Budget ausdenken, vielmehr können wir den Teilnehmern die Möglichkeit geben, ihre Gedanken zum Thema Design in Russland in einem Qualitätsformat visuell zu verstärken.

N: Wir dachten, wenn 2.000 Menschen den Film unterstützen würden (und nur bei der Premiere des letzten Films gab es 1.500 Zuschauer), wäre es großartig, uns zu unterstützen, und wir werden den Rest des Geldes selbst investieren. Zwei bis drei Millionen pro Film - eine kleine Menge, natürlich ist dies nur die Arbeit von Kameraleuten, Musikern, Toningenieuren und Leihausrüstung.

Für uns sind die Bedeutungen viel wichtiger als die visuelle Seite. Dies ist kein Blockbuster. Dies ist ein Film, von dem wir glauben, dass er die Designindustrie in Russland beeinflussen wird. Er macht wie unser erster Film das Design in Russland populär und wird für alle Russen interessant sein. Es geht nicht darum, welche Art von Design wir machen, sondern darum, was „Russisch“ ist, was es nach Meinung der Zeitgenossen sein sollte. Wir wollen den Produktionsprozess nicht verzögern und das perfekte Bild machen, es ist uns wichtiger, die Bedeutungen zu finden und zu vermitteln. Die Idee ist besser als teure Produktion.

Warum machst du diese Filme überhaupt? Wen und was willst du sagen? Und warum ist es wichtig zu sagen und nicht zu schweigen?

A: Wir schweigen nie, wir brauchen mehr als jeder andere, und die Frage „Was ist modernes Design in Russland?“ Hängt seit langem.

T: Schweigen ist böse, das Wort ist gut. Das Verständnis erfolgt nur durch Benennung. Was nicht genannt wird, wird nicht verstanden und nicht in die Kultur eingeführt.

N: Wir denken gerne, dass wir dazu beitragen, eine denkende Designgemeinschaft zu formen und gutes Design bekannt zu machen. Wir machen Wissen zugänglich, indem wir Filme, Kurse und Gespräche mit Designern aufzeichnen. Wir wollen das allgemeine visuelle Niveau erhöhen und den Beruf aussagekräftiger machen. Wir investieren in Inhalte, nicht in Werbung, und es scheint, dass unser ständig wachsendes Publikum dies zu schätzen weiß.

Wann und wo kann ich einen neuen Film sehen?

A: Im Herbst 2019 werden Kinos in Moskau und in zehn großen Städten vermietet. Senden Sie an Festivals, um der ganzen Welt von russischen Designern zu erzählen.



Es ist wichtig für Sie, welche Bewertung hat „100 Jahre Design“ erhalten (6,9 auf Kinopoisk) und wird ein neues Bild erhalten?

A: Wen interessieren Bewertungen? Nach einer ausverkauften und sechsmonatigen Tour durch den Film ist definitiv nicht alles klar.

T: Ist mir egal, dies ist kein kommerzielles Projekt.