¿Por qué es difícil para los guitarristas leer la melodía "de la hoja"?

Shawn Nystrand CC BY-SA

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Una de las opiniones más comunes es la falta de necesidad de conocimiento de la notación musical. La mayoría de los principiantes y las personas que solo están interesadas en la guitarra no necesitan estudiarla, porque puedes tocar en tablatura.

Jay Verkulen (toca la guitarra, el bajo sin trastes, la batería y los teclados) cree que la guitarra es un instrumento al que es poco probable que leas la "instrucción". Él da un ejemplo: “la misma nota Do se puede extraer de cinco maneras diferentes: 2 cuerdas 1 traste, 3 cuerdas 5 trastes, 4 cuerdas 10 trastes, 5 cuerdas 15 trastes y 6 cuerdas 8 trastes. Y además de esto, los sonidos se pueden extraer utilizando técnicas bastante sofisticadas que el piano no tiene: bandas, vibrato, jamming y otros ".

Otros consideran que no es necesario generalizar a todos los guitarristas como "no capaces de leer partituras". Victor Eikhot (sabe tocar más de 24 instrumentos) dice que en el piano los acordes en diferentes teclas son similares entre sí (en la configuración de las manos y los dedos en las teclas), pero no puede tocar la guitarra en este principio (incluso en el caso de la barra).

“En segundo lugar, las escuelas de música estudian la notación musical en el piano, por lo que al tocar la guitarra, usar el conocimiento adquirido no es tan simple. Y, por último, en tercer lugar, los pianistas (y organistas) practican mucho más la lectura de la partitura, independientemente de dónde jueguen: en la iglesia, en los ensayos o en el escenario ".

Tercero: enfatiza que los guitarristas generalmente tocan armonía, no melodía. La melodía puede ir bien con la armonía, pero la armonía se puede cambiar.

Eric Sawyer (comenzó a tocar la guitarra a los 10 años, abandonó a los 35 y comenzó de nuevo a los 55): “por ejemplo, en la música tradicional de la iglesia, un organista puede tocar diversas variaciones de armonías, sin desviarse de la melodía principal. Los guitarristas experimentados pueden escuchar los acordes que suenan en la canción de oído, pero esto no significa que estos acordes se usaron originalmente en ella, porque las variaciones son posibles ".

Clay Motley (un guitarrista con experiencia de 30 años) complementa el comentario de Eric y señala que la melodía no determina la armonía y los acordes sin ambigüedades. Clay da un ejemplo de una historia de su experiencia de vida cuando un experimentado guitarrista de jazz, acompañando una melodía, cambiaba constantemente el patrón rítmico y los acordes, cambiando así la armonía de la canción.

Esto sugiere que cada guitarrista tiene su propio sentido de la música, y al cambiar la armonía, puede lograr diferentes resultados de sonido. Clay cree que el punto no es que el guitarrista no sepa qué acorde elegir, sino que hay muchas variaciones de estos acordes.

Pankam Lonkar (guitarrista) cree que la peculiaridad de los guitarristas es la capacidad de "trabajar con las manos, no con los oídos". Trabajando en la teoría musical (armonías, desarrollo del oído musical, lectura de una hoja y varias técnicas de interpretación), el músico comienza a comprender cómo se pueden usar varias secuencias de acordes estándar.

Por ejemplo, los jugadores de jazz aprenden a tocar acordes de escalas mayores, dominando formas de extraer los mismos acordes usando otras cuerdas. Practicando constantemente, pueden aprender de oído para identificar los acordes utilizados en las canciones. La teoría musical es una especie de "sistema para la categorización efectiva de los sonidos". Por supuesto, esta no es la única forma de estudiar música, puede analizarse y clasificarse según sus propias reglas, pero la falta de ciertas habilidades puede afectar la capacidad de acompañar la melodía.

Dorien James dice que no importa cuál sea la técnica de tocar y el conocimiento del solfeo de cada guitarrista individual, para cualquier melodía siempre hay una gran variedad de acordes "correctos". A los músicos de jazz les encanta cambiar los acordes principales de las canciones, y las complementan con variaciones. Como ejemplo, cita "Opus One", una melodía que consta de 5 notas que se repiten constantemente, mientras que los acordes que la acompañan cambian.

Mark Werner (que ha estado tocando la guitarra desde mediados de los 70, desde el country hasta el jazz) cree que si un guitarrista de jazz bien entrenado recibe una melodía, rápidamente obtendrá una buena secuencia de acordes para ella. Del mismo modo, cualquier otro buen músico podrá encontrar la armonía adecuada para la canción.

Sin embargo, la idea misma de un guitarrista que lee una melodía de una hoja y (por lo tanto) le resulta difícil elegir acordes porque es un ejemplo demasiado exótico. La mayoría de los intérpretes trabajan con notas, donde se registran tanto la melodía como los acordes.

Ted Boucher dice que los guitarristas pueden tocar la partitura, solo que necesitan tiempo para escribir el acompañamiento. Por supuesto, hay una gran cantidad de canciones con melodías similares, por lo que los guitarristas pueden tocar fácilmente una canción que sea familiar en armónicos.

Además, la guitarra debe establecer el ritmo y el ritmo, e independientemente del tipo de melodía que toque, el guitarrista decide qué suena ahora: polka, disco u otra cosa. Esto significa que los guitarristas deben elegir el acorde correcto de antemano para reflejar completamente el significado de la melodía. Ted también cree que toda la información escrita en la partitura no le da al guitarrista una idea de cómo debería sonar la canción.

Nikolaus Exeli (tocando la guitarra la mayor parte de su vida) cree que todo depende de la cantidad de práctica y conocimiento teórico. Es más fácil para un músico improvisar usando una progresión de acordes que recoger acordes sobre la marcha.

Cualquier melodía se puede tocar de varias maneras, por lo que todo depende del gusto y el estado de ánimo del guitarrista. Por ejemplo, en la época de Mozart, el acorde A6 (tríada mayor con un sexto grande) se consideraba cacofónico, aunque ahora la gente lo llama muy agradable.

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