Grabación de video y cinta

En 1898, el danés Waldemar Poulsen demostró un dispositivo para la grabación de sonido magnético. En ese momento, ya había fonógrafos diseñados por Thomas Edison, que se ajustaban a decenas de segundos de grabación de voz. Para grabar sonido en un fonógrafo, la aguja aplica una pista de sonido en un tambor extraíble. Se toma una aguja de la misma banda sonora.

El telégrafo de Poulsen es exteriormente similar: también tiene un tambor vertical, pero está hecho de alambre de acero. Se aplica una señal eléctrica al cabezal de grabación, el portador se mueve a una velocidad constante cerca del cabezal y la magnetización correspondiente a la señal permanece en él. Para jugar, necesita un cabezal de reproducción, que pasa y registra los cambios en el campo magnético del cable, y luego los convierte en una señal eléctrica. En 1900, la voz del emperador de Austria, Franz Joseph I  , permaneció en el cable , hoy una de las grabaciones de audio magnéticas más antiguas que se conservan hasta el día de hoy. Posteriormente, los telégrafos se vendieron como grabadoras de voz para la vida cotidiana, para el entretenimiento y como grabadora de voz.

Por supuesto, el dispositivo del siglo anterior tenía sus propias características. Por ejemplo, la invención de Poulsen no tenía un amplificador de señal, por lo que el sonido tenía que escucharse en los auriculares. La calidad de grabación fue solo ligeramente superior a la de los fonógrafos mecánicos. Pero los principios de funcionamiento del telégrafo seguían siendo exactamente los mismos que los de los dispositivos mucho más complicados. Estos dispositivos han aprendido a grabar sonido, datos e incluso videos de alta calidad. Para esto, los ingenieros tuvieron que resolver más de una docena de problemas.

Primeros intentos lineales


En 1928, Fritz Pfleimer inventó un nuevo tipo de medio. En una larga tira de papel, aplicaron polvo de óxido de hierro Fe 2 O 3  , esto difícilmente podría parecerse a una película de cassettes de audio marrón oscuro. La cinta magnética encontró su forma como resultado del trabajo posterior de la compañía electrónica alemana AEG y el gigante químico BASF . Aunque todo esto sucedió antes de la Segunda Guerra Mundial, la novedad dejó a Alemania solo como especímenes de trofeos. Antes de eso, había información fragmentaria causada por el régimen de secreto.

Los Aliados recibieron "magnetofonos" alemanes a su disposición y mejoraron rápidamente la tecnología de audio, agregaron capacidades de audio estéreo y mejoraron la calidad general de la tecnología. Adivinaron las ventajas de la grabación de sonido magnético durante mucho tiempo: las transmisiones de radio alemanas retransmitidas en grabaciones no diferían en calidad de sus versiones originales. AEG Magnetophon Tonschreiber B de una estación de radio alemana, reunida después de 1942.




Los estudios de grabación, que hasta ahora todavía estaban escribiendo en discos maestros mecánicos, apreciaron rápidamente los beneficios del nuevo producto. Durante veinte años, de 1945 a 1965, el estándar en los estudios fue la cinta. La era magnética ha llegado. Fue posible grabar pistas más tiempo que antes, para combinar las grabaciones de varias personas diferentes. La cinta magnética permitió reunir un registro de cada uno de los instrumentos en su calidad más exitosa en una sola forma. Los ingenieros de sonido en el trabajo aparecieron plasticidad, que estaba disponible excepto en la edición de la película.

También intentaron grabar una señal de video en cinta magnética. En ese momento, la película era el único operador de video. Incluso para televisión, la señal se grabó en películas en instalaciones especiales, grabadoras de películas. Los dispositivos, de hecho, eran una cámara, un televisor y un sistema especial de sincronización del mecanismo de salto. Grabar una señal de televisión ni siquiera era necesario para descendientes distantes, sino para transmitir una señal de televisión en otras zonas horarias. Para 1954, la industria de la televisión consumía más películas que todos los estudios de Hollywood.

Es lógico intentar adaptar un nuevo medio regrabable para video; de alguna manera, es bastante similar a una señal de audio. Una diferencia se interpuso en el camino. La banda de frecuencia de una señal de televisión analógica es mucho más amplia que la del sonido: 5-6 megahercios y más, en comparación con 20 kilohercios que se distinguen por el sonido humano.

Si coloca la cinta a la velocidad habitual de grabación de audio e intenta grabar una señal de televisión, entonces no saldrá nada bueno. El cabezal de grabación crea un campo magnético cambiante y las partículas de polvo se magnetizan en consecuencia. La cinta se estira a una velocidad constante, luego se magnetiza la siguiente pequeña tira de partículas. Pero si el campo magnético cambia demasiado rápido, las partículas se magnetizarán en una dirección aleatoria.

El ancho de banda de una cinta magnética está relacionado con la velocidad: cuanto mayor sea la frecuencia de la señal, mayor será la velocidad de la cinta. Es decir, "de frente" el problema puede resolverse saltando la cinta más rápido. Los primeros intentos de grabar una señal de televisión en cinta magnética funcionaron en esta dirección.



Uno de esos intentos fue la máquina Vision Electronic Recording Apparatus (VERA), desarrollada por la BBC desde 1952. Cinta de acero peligrosa enrollada alrededor de tambores de 21 pulgadas (53.5 cm). Ella caminó más de 5 metros por segundo (200 pulgadas). Por seguridad, toda la máquina estaba encerrada en un caso especial en caso de que algo se rompa durante la operación. Como muchas instalaciones especializadas de la época, el automóvil parecía un gran stand con muchos equipos. Al mismo tiempo, VERA podía grabar solo 15 minutos de una señal de televisión de 405 líneas.

Algo similar fue hecho por el RCA estadounidense. Para 1953, la televisión en color y en blanco y negro se grababa, respectivamente, en películas de media pulgada (12.7 mm) y cuarto de pulgada (≈6 mm). Para una señal de color, se escribieron cinco pistas paralelas en la película: rojo, azul, componente verde, sincronización y sonido. Para el blanco y negro, solo se necesitaban dos pistas: una imagen y sonido de un solo color. La velocidad de la cinta fue de más de 9 metros (360 pulgadas) por segundo.


En 1958, después de años de refinamiento, el dispositivo VERA se mostró en televisión. En ese momento, la instalación ya estaba desactualizada: el American Ampex en 1956 mostró una grabadora de video disponible comercialmente, que gastaba mucho menos cinta magnética. Para hacer esto, encontré otra forma de grabar.

Grabación de línea cruzada


Está claro que para grabar video en cinta magnética, se necesita movimiento, pero sin un devanado impracticable rápido. Para esto, los cabezales de grabación se colocaron en un tambor que giraba rápidamente perpendicular a la dirección del movimiento de la cinta. Por lo tanto, las cabezas dejan en la cinta una secuencia de líneas paralelas transversales con una señal en la modulación de frecuencia. Por lo tanto, puede usar casi todo el ancho, dejando un poco de espacio en los lados para la información de soporte. Como resultado, la cinta magnética se puede pasar a una velocidad adecuada y los cabezales se mueven lo suficientemente rápido como para registrar información.





Para reproducir desde la película, necesita sincronización, cuyas etiquetas están escritas en la misma cinta con cabezales normales y no giratorios. Los cabezales convencionales escriben una pista de audio. En la práctica, la grabación se realizó en un formato de cinta Quadruplex (Quadraplex) de dos pulgadas (50.8 mm). Como su nombre lo indica, se colocaron cuatro cabezas en un tambor giratorio. El tambor giraba a una velocidad de 14,440 (NTSC) o 15,000 (PAL) revoluciones por minuto. Un carrete encaja 90 minutos de grabación de video. Se inventó una tecnología de grabación similar en la relativamente pequeña compañía estadounidense Ampex de la época, fundada por un emigrante de origen ruso Alexander Matveyevich Ponyatov. El VRX-1000 fue el primer VCR comercialmente exitoso. Su desarrollo comenzó en octubre de 1951, y la versión final se presentó solo en 1956.






Una de las primeras demostraciones parecía grabar a todos los presentes en la cinta durante unos dos minutos, rebobinar y mostrar imágenes en la pantalla de un televisor. Durante la reproducción, cayó el silencio absoluto, luego comenzó una tormenta de aplausos.

El VRX-1000 Mark IV cuesta $ 50,000 (alrededor de $ 450,000 hoy), cada carrete desarrollado por Ampex en formato Quadruplex cuesta $ 300 (≈ $ 2,700 en 2016). Al mismo tiempo, la película se borró después de 30 usos. Obviamente, los primeros compradores fueron grandes estudios de televisión.

Grabación en línea


El video entre líneas tenía serias fallas. Por ejemplo, era imposible reproducir video en cámara lenta o tomar una imagen fija. Cada una de las pistas de video era solo una parte de la imagen. Para NSTC, cada cuadro requería 16 pistas, para PAL - 20. Solo cuando se reproducía a velocidad normal se obtuvo una imagen distinguible. Por cierto, si las cuatro cabezas del tambor tenían las más mínimas diferencias, aparecerían en la imagen. La instalación del estándar Q fue difícil: se necesitaba una sincronización precisa. La cinta se montó de la misma manera que una película normal: se cortó y pegó. Solo más tarde aparecieron dispositivos especiales para la instalación.


Película educativa de la BBC sobre la edición de video en una grabadora con una cinta de dos pulgadas.

Los sistemas de línea inclinada han estado desprovistos de estos problemas. Como su nombre lo indica, en ellos un tambor giratorio con cabezas forma líneas en la cinta en ángulo. Si envuelve el tambor giratorio con cinta casi por completo, una larga línea sostendrá todo el marco. Cuando la cinta deja de moverse, continuará siendo leída, dando el efecto de un cuadro congelado. Si salta hacia adelante o hacia atrás, también habrá una imagen en la pantalla. Comparación de sistemas con grabación en minúsculas transversales y oblicuas en minúsculas.




Se puede lograr el mismo efecto si envuelve solo la mitad del tambor con cinta, pero usa dos cabezales: de todos modos, una revolución del tambor significará leer o escribir un cuadro. Posteriormente, el número de cabezales solo aumentó para agregar sonido de alta calidad o para reducir el tamaño del tambor.


Grabador de video portátil Sony BVH-500 para cinta magnética de formato C de 1 pulgada de ancho y su ruido de funcionamiento normal con la tapa abierta. Un tambor grande con cabezales de lectura es visible en la esquina inferior izquierda.

Y este método de grabación tuvo sus problemas. Una cinta magnética a veces se estira ligeramente, la velocidad de rotación de los elementos individuales varía, el ángulo del tambor en relación con las pistas de la cinta cambia y, a veces, la grabadora incluso comienza a masticar la cinta. Las grabadoras de cinta requerían una alta precisión de ejecución y, en situaciones críticas, duplicación.

Accesibilidad del hogar


Para contactar los cabezales de video con una cinta de dos pulgadas, un clip horizontal requiere un clip de vacío, y los rodamientos de gas requieren un compresor. Es difícil imaginar una gran instalación ruidosa en la vida cotidiana de una persona común. Por lo tanto, para las grabadoras de video domésticas, solo se utilizó la grabación en línea oblicua.


Ampex VR-2000. Soporte para color y rebobinado mediante la grabación de video en un disco duro especial HS-100 que pesa 2.3 kg a una velocidad de 60 (NTSC) o 50 (PAL) revoluciones por minuto. Fue posible grabar 30 (configuración para NTSC) o 36 (para PAL) segundos de video en un disco. Luego, el video podría reproducirse nuevamente a velocidad normal, en cámara lenta o detenerse por completo.

Además de estos problemas, es poco probable que la persona promedio quiera meterse con cinta magnética. Por lo tanto, no es sorprendente que los sistemas de cassette hayan ganado popularidad, donde en el funcionamiento normal el usuario nunca toca la cinta. Las mismas grabadoras envuelven la cinta cerca de las cabezas.


Cinta de media pulgada Sony CV-2000, una de las primeras videograbadoras para uso doméstico. Es notable la dificultad que causa el manejo de la cinta.

En los años setenta, la primera vez que una persona normal puede elegir lo que quiere ver que , y no ser contenido disponible sólo en las películas y en la televisión. Por primera vez hubo oportunidades para copiar y grabar sin licencia en TV. Aparecieron los primeros formatos de videocasetes: una caja de videograbadora cuadrada insertada en el Philips N1500 y la Cartrivision que falleció rápidamente.

A mediados de los setenta, los formatos Betamax y VHS de Sony de JVC salieron a la luz. Esto fue seguido por una extensa guerra de formatos, una confrontación competitiva de dos formas patentadas de grabar video para el título de reconocimiento universal. Cada uno de los casetes tenía sus propias ventajas y desventajas. Betamax dio un formato de imagen ligeramente mejor, pero en un televisor normal casi no hubo diferencia con VHS. Fue posible grabar muchos más videos en VHS: 120, 240 minutos o incluso más frente a una hora o más con Betamax.



Con todos los méritos de Betamax, los compradores estaban más interesados ​​en la accesibilidad. Como resultado, una gran parte del mercado fue recibida por el formato que ya en el momento del lanzamiento permitía grabar casi cualquier película, era compatible con muchos fabricantes bajo licencia y era más barato para su comprador. Betamax siguió siendo un producto de nicho hasta el final de su existencia. Antes del comienzo de las dos milésimas, las cintas VHS prevalecerán en la sala de estar.

Algunos de ellos cayeron detrás de la Cortina de Hierro. El orden de la Unión Soviética impuso muchas restricciones interesantes en la vida de los ciudadanos comunes. Por ejemplo, el acceso a las copiadoras de documentos estaba estrictamente limitado . No es sorprendente que inicialmente el "video" fuera tratado con precaución, convirtiéndose en persecución. VCR " Electrónica VM-12


", Un símbolo de la época, se produjo de 1984 a 1995.

Un éxito masivo en el país de las cintas de video VHS dejó en los recuerdos de finales de los ochenta el regusto de la era de la película en una traducción pirateada. Difícilmente sería posible si las películas en Occidente se distribuyeran solo en un LaserDisc no copiable .

Desvaneciéndose


Desde mediados de los noventa, los estudios de televisión comenzaron a abandonar la cinta magnética. La grabación digital tomó su lugar. Edición de video sofisticada, creación de efectos especiales, doblaje sin perder calidad: todo esto no pudo proporcionar la cinta. Los sistemas antiguos son incompatibles con la televisión de alta definición, que se usa en todas partes en la actualidad. Incluso los formatos de película magnética digital y los estándares de cassette de alta definición no ayudaron. Hoy en día, los videos con fines profesionales se escriben y almacenan digitalmente en unidades de estado sólido, a veces en discos duros.

En la vida cotidiana, las videograbadoras duraron varios años más. Los casetes de audio quedaron bajo la avalancha de CD, el video en cinta magnética dio paso a DVD. Más tarde, HD-DVD y Blu-ray comenzaron a luchar por un lugar en el sol, cada uno de los cuales daba una imagen aún mejor. Pero este es un formato de guerra completamente diferente. En ese momento, el destino de los cassettes voluminosos con muchas partes móviles frágiles y una cinta que necesitaba ser rebobinada para lograr el momento correcto era de poco interés para cualquiera. El acceso barato a la red ha llevado al hecho de que los videos a menudo ya no se compran en los medios o incluso se descargan, sino que se ven en línea a pedido.

Las cintas de video permanecieron solo en películas de terror  : VHS ya no se lanza . No solo el formato muere, sino también las grabaciones: viven de 10 a 20 años. La cinta se desmagnetiza, el polvo se descompone, los casetes de plástico se dispersan.

Basado en materiales de LabGuy's World , h2g2 y AmericanHeritage.com .

Source: https://habr.com/ru/post/es398329/


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