Con el desarrollo de la tecnología, muchas áreas de la actividad humana y la creatividad son cosa del pasado y olvidadas. La popularidad de los nuevos medios a menudo causa la extinción gradual de los viejos, solo entonces, de modo que después de varios (decenas) años este ciclo se repite.
Durante muchos años, el drama radiofónico ha sido un importante entretenimiento cultural hogareño. Puede ser difícil imaginar cómo los residentes de calles enteras se reunieron alrededor de uno o dos televisores, pero antes de la llegada de la televisión, la radio se convirtió en el centro de la sala de estar. La radio comenzó a usarse rápidamente no solo para transmitir noticias: primero fue capturada por la publicidad, y luego por la cultura y la educación.
Rendimiento de radio: una representación teatral realizada solo con la ayuda de sonidos y transmisión por radio. Parece que este es un entretenimiento bastante peculiar, pero durante algún tiempo casi todo lo que existía en el campo cultural, como obras de teatro y libros, cómics y musicales, se convirtió en programas de radio.
Esta es una historia fascinante: el género de los dramas radiales tiene casi cien años, y casi sesenta de ellos parecen estar muertos, pisoteados por los nuevos formatos de medios desde la televisión hasta Twitter. Sin embargo, el drama radial es una parte importante de nuestra cultura e historia.
Foto liz west / CC BY-SA 2.0Primeras actuaciones radiales
Hasta la década de 1920, como tal, las "estaciones de radio populares" en el sentido moderno no existían. De vez en cuando en la radio transmitía noticias, conversaciones y música. No había horario, los éteres eran raros y duraban varias horas. Lo más constante fue el pronóstico del tiempo, siempre se transmitió al mismo tiempo. A veces se transmitían óperas o sinfonías, se transmitían directamente desde los lugares donde se realizaban, con menos frecuencia, "inclusión" de producciones teatrales o eventos deportivos.
The Village Education Line, un pequeño boceto escrito específicamente para la radio, se transmitió por primera vez en KDKA (estación de radio de Pittsburgh) en 1921. Es
considerado el primer programa de radio de la historia. Después de eso, se comenzaron a transmitir musicales enteros de Broadway en la radio: fueron interpretados por los propios actores de Broadway. Al mismo tiempo, la producción se jugó completamente en vivo.
En 1922, se fundó la British Broadcasting Corporation (BBC). Ella se dedicó al desarrollo de la transmisión regular. Ya el 15 de enero de 1924, el primer programa de radio en la historia europea, "Comedia de peligro",
escrito por Richard Hughes específicamente para el formato de radio, fue transmitido por la BBC.
Los espectros de radio son una experiencia interesante de consumo cultural. A diferencia del cine, no hay visual en las obras de radio, a diferencia de los libros, casi no es descriptivo. Por lo tanto, todo depende de la calidad de los diálogos, la música, los efectos musicales y la actuación de la voz de los actores. El oyente tiene que mostrar una gran cantidad de imaginación, imaginando los personajes y los eventos que ocurren con ellos.
Programas de radio importantes: Guerra de los mundos
War of the Worlds es quizás uno de los dramas radiales más populares de la historia.
Herbert Wells publicó su novela de culto en 1897. En 1938, su homónimo no menos famoso, Orson Welles (director de "Citizen Kane" y "Lady from Shanghai") protagonizó un espectro de radio basado en la novela.
El texto fue revisado para satisfacer las necesidades del formato: los eventos de la novela se describieron en forma de comunicados de prensa, discursos de científicos y transmisiones en vivo desde la escena: el reportero habló sobre presuntos desembarcos de extranjeros, el Secretario de Estado (en una voz sospechosamente similar a Franklin Roosevelt) habló a la nación, el radioaficionado interrumpió la transmisión tratando de contactar al menos a alguien, y el jefe de la guardia nacional declaró la ley marcial. Al final, Orson Welles recordó que todo esto es solo una producción, y felicitó a la audiencia en Halloween.
La producción fue escuchada por 6 millones de personas y muchos de ellos
tomaron lo que
estaba sucediendo como una noticia real sobre un ataque alienígena. Algunos se encendieron después del inicio de la producción, cuando el locutor anunció que solo era un drama de radio. La producción no fue interrumpida por publicidad. En el cuadragésimo minuto, cuando el locutor recordó nuevamente los eventos ficticios, muchos ya habían empacado cosas para ir al otro extremo del país y adquirieron armas. Las líneas telefónicas se sobrecargaron, Nueva York se atascó en atascos durante horas.
Hasta el día de hoy, la historia del espectro radioeléctrico de la Guerra de los Mundos sigue siendo un ejemplo de cómo los medios pueden subyugar la realidad. La producción de Wells se convirtió en la "madre" de todas las noticias falsas, por ejemplo, cuando las estaciones de radio anunciaron un ataque contra Pearl Harbor, algunos lo
consideraron otro drama de radio.
Programas de radio importantes: Archer
En 1951, la BBC lanzó el programa de radio "The Archers", que permanece en el aire hasta nuestros días. Por el momento, este es el drama de radio más largo de la historia: más de
18 mil episodios . De hecho, esta es una "telenovela" en formato de radio, que cuenta la vida de la pequeña aldea ficticia de Umbridge.
Curiosamente, el programa originalmente estaba destinado a resolver problemas educativos y sociales: la historia de la vida de los agricultores británicos tenía como objetivo promover una vida rural saludable y productiva (en esos años, Gran Bretaña todavía sufría debido a la escasez de alimentos).
Ahora "Tiro con arco" es un elemento importante de la cultura popular, cuya audiencia total es de 5 millones de personas (por cierto, más de 1 millón de ellas escuchan el
programa a través de Internet).
El apogeo del género ...
En la década de 1930, los programas de radio se hicieron muy populares, especialmente en Estados Unidos. Cientos de programas salieron: telenovelas y comedias, thrillers y horrores. Irwin Shaw y Rod Serling comenzaron su gran carrera como escritores con programas de radio. En los años cuarenta, el programa
continuó durante 8 horas de espectáculos de comedia (bocetos, actuaciones, entrevistas), 8 horas de dramas de comedia, 14 horas de suspenso y 47 horas de dramas por semana.
Los programas de radio británicos gravitaron más hacia los clásicos: Shakespeare y las tragedias griegas clásicas, Chekhov e Ibsen tocaron en el aire. Thomas Eliot escribió para la radio Cathedral Murder. A finales de los años 30, apareció la Drama Repertory Company en Gran Bretaña, una compañía que siempre tenía una lista de actores listos para tocar en programas de radio.
Curiosamente, muchos programas de radio de una forma u otra tocaron el tema de la pérdida de visión completa o parcial. La primera comedia de Hughes, The Hazard Comedy, contó sobre los trabajadores encerrados en un pozo minero. Más tarde fue tocado en los programas de radio más famosos: The Dark Tower de Louis McNeis (1946), Under Milk Wood de Dylan Thomas (1954) y muchos otros.
El formato de audio impone ciertas restricciones. Por ejemplo, si algún personaje permanece en silencio por un tiempo, pero simplemente olvidado, "desaparece" de la escena. Las pausas significativas, las miradas y el lenguaje de señas en la radio tampoco funcionan. La ceguera de los héroes es un dispositivo de trama que parece acercar los eventos descritos en la obra al oyente; después de todo, él tampoco puede ver, pero solo escucha lo que está sucediendo.
La radio a menudo se llama el "medio ciego": nuestra cultura considera (y se considera a sí misma) principalmente visual. Por lo tanto, las interpretaciones de audio son una especie de desviación de la "norma" visual, un formato que carece de algo para ser bueno y exitoso. Esto, por supuesto, no es así, ya que la visión es solo uno de los sentidos. Diferentes personas pueden percibir la misma producción de audio de diferentes maneras. Los dramas de radio pueden contar historias profundas y complejas, utilizando todo el espectro de la imaginación humana.
... y su puesta de sol
En la década de 1960, la televisión comenzó a ganar una gran popularidad: era más "avanzada" e interesante para la audiencia y, por lo tanto, para los anunciantes y las corporaciones. A finales de los años 60, las estaciones de radio estadounidenses que formaban parte de grandes compañías de radiodifusión (como CBS y NBC) cancelaron la mayoría de los programas de radio regulares.
La imagen resultó ser una forma más simple y conveniente de influir en la audiencia: evocar emociones, educar y entretener. Sin embargo, algunos espectros de radio todavía están vivos (por ejemplo, los arqueros mencionados anteriormente y varias otras obras que todavía están en Air Force Radio 3 y Air Force Radio 4).
Otra característica del entorno cerrado de los medios de la BBC es que a veces las series de televisión no muy populares pueden obtener una segunda vida en forma de un programa de radio (por ejemplo, esto sucedió con la serie de
Dad's Amy ). Los programas populares hacen lanzamientos especiales de radio, por ejemplo, en el "tesoro nacional" de Gran Bretaña, la serie "Doctor Who",
se han lanzado docenas de reproducciones de audio .
En Estados Unidos, el Consejo Estadounidense de Ciegos (
ACB ) se hizo cargo de la producción de la obra de radio: transmitían regularmente en su propia estación de radio ACB.
Otra forma de nueva vida de las reproducciones de audio se ha convertido en podcasts, que se han mantenido bastante populares en las últimas décadas. Periódicamente
hablamos de ellos en nuestro blog y también lanzamos nuestro podcast: "
Sonido ".
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