Continuamos una serie de materiales sobre instrumentos musicales inusuales. Esta vez, estamos hablando de una variedad aparentemente bastante tradicionalista de ellos: los teclados.
Nuestra selecci贸n de "llaves" inusuales incluye el 贸rgano electromec谩nico de Hammond, uno de los primeros sintetizadores digitales de Synclavier y el 贸rgano 贸ptico Orchestron.
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Foto por John R. Southern CC BY-ND脫rgano de Hammond
Este 贸rgano electromec谩nico fue dise帽ado en la d茅cada de 1930 por el ingeniero estadounidense Lawrence Hammond. Unos a帽os m谩s tarde, cre贸 el primer sintetizador polif贸nico del mundo, Novachord, pero su nombre todav铆a estaba "pegado" al 贸rgano electromec谩nico, que fue utilizado por una variedad de m煤sicos, no solo organistas de la iglesia: artistas de rock, jazz y blues, as铆 como artistas de gospel.
Ejemplo de 贸rgano HammondLawrence Hammond fue un "inventor en serie". Uno de sus primeros inventos fue Teleview, una t茅cnica para obtener im谩genes estereosc贸picas para salas de cine.
El primer espect谩culo tuvo lugar en diciembre de 1922. Hammond utiliz贸 el principio activo de mostrar im谩genes en 3D (cuando las im谩genes para el ojo izquierdo y derecho se muestran alternativamente a una velocidad muy alta). A pesar de que Hammond no fue el inventor de este principio (la patente se remonta a 1897), su Teleview fue uno de los primeros sistemas de este tipo que el p煤blico en general vio. Con todas las ventajas de la tecnolog铆a, Teleview no ech贸 ra铆ces: la producci贸n de pel铆culas y el equipo de la sala era demasiado costosa y el proceso de visualizaci贸n no era muy conveniente (era necesario mirar a trav茅s de un dispositivo especial conectado a cada asiento).
En la d茅cada de 1920, Hammond tambi茅n trabaj贸 con motores s铆ncronos. Su reloj de motor de corriente alterna, que funcionaba de manera muy precisa y silenciosa, fue tan popular que Hammond finalmente fund贸 la
Hammond Clock Company , que pronto se convirti贸 en una gran f谩brica.
Finalmente, en 1933, en medio de la Gran Depresi贸n y el declive econ贸mico, Hammond comenz贸 a pensar en otros inventos, y decidi贸 tomar una de las 贸rdenes para la creaci贸n de un instrumento musical que permitiera a las peque帽as iglesias no gastar dinero en un 贸rgano costoso. Hammond compr贸 un piano usado, lo desarm贸 y comenz贸 a experimentar con un generador electromec谩nico y varios m茅todos de extracci贸n de sonido.
La base de su 贸rgano era un eje con "ruedas fon茅ticas", de acuerdo con el principio de "
Telarmonium ", un instrumento anterior de este tipo. Al mismo tiempo, el mecanismo era relativamente peque帽o, debido a que el 贸rgano Hammond era mucho m谩s peque帽o que los 贸rganos e贸licos tradicionalmente enormes con cientos de tubos en diferentes registros. Al principio, sin embargo, cre贸 un instrumento mucho m谩s simple: la
flauta el茅ctrica .
En 1934, Hammond recibi贸 una patente por su invento, en solo tres meses. Henry Ford se enter贸 de su invento y trat贸 de pedir seis 贸rganos a la vez, por lo que Hammond, que ni siquiera hab铆a comenzado la producci贸n en serie de su nuevo mecanismo, se dio cuenta de que hab铆a encontrado una mina de oro. Hammond rechaz贸 la oferta de Henry Ford para ayudar con la organizaci贸n de la producci贸n de 贸rganos.
Debido a algunas caracter铆sticas de dise帽o, el sonido del 贸rgano ten铆a varias desventajas, por ejemplo, clics de tecla o "sonidos" apenas audibles de notas vecinas, que aparecieron porque las ruedas tonales vecinas afectaban las pastillas de los dem谩s. Por supuesto, era m谩s probable que fueran el resultado de fallas t茅cnicas, pero con el tiempo se convirtieron en parte del sonido 煤nico del 贸rgano.
En total, la compa帽铆a de Hammond lanz贸 varios modelos de 贸rganos que difer铆an en algunos elementos estructurales. Despu茅s de un tiempo, los 贸rganos aparecieron sobre la base de circuitos electr贸nicos. Cl谩sico ahora se considera un modelo de B-3. Los sintetizadores y otros instrumentos con la capacidad de muestrear pueden imitar el 贸rgano Hammond, pero muchos m煤sicos a煤n aprecian el sonido original del instrumento.
El 贸rgano de Hammond fue interpretado por muchos tecladistas legendarios e int茅rpretes de jazz: Rick Wright, John Lord, Jimmy Smith, Larry Young y otros.
John Lord toca el 贸rgano de HammondSynclavier
Synclavier es m谩s que un simple instrumento musical de teclado. De hecho, esta es una de las primeras estaciones de trabajo musicales completas con las que puede crear m煤sica electr贸nica llave en mano, reemplazando un estudio completo. Con la ayuda de synclavier, puede sintetizar m煤sica, crear muestras y realizar grabaciones de sonido directas, por lo que no solo m煤sicos y compositores trabajaron en ella, sino tambi茅n, por ejemplo, dise帽adores de efectos de sonido.
Otra caracter铆stica memorable de los synclaviers es el precio. Var铆a de 20 a 200-300 mil d贸lares, y la herramienta m谩s cara
se vendi贸 por 500 mil .
Algunas caracter铆sticas de SynclavierSynclavier fue desarrollado por la compa帽铆a estadounidense New England Digital Corporation en 1977. Sin embargo, su historia comenz贸 antes: en 1972, durante una pasant铆a de verano en el Dartmouth College, los estudiantes Cameron Jones y Sidney Alonso trabajaron en software y hardware inform谩tico que permitir铆an a este "hacer varios sonidos y silbidos".
Seg煤n lo planeado, con su ayuda, se supon铆a que los estudiantes del compositor y maestro John Appleton entrenar铆an su audici贸n. Durante los siguientes cuatro a帽os, los ingenieros continuaron trabajando en esta tarea: el resultado fue una computadora ABLE. Fue el primer producto lanzado por New England Digital Corporation.
Esta tecnolog铆a form贸 la base de Synclavier I, el primer modelo del sintetizador totalmente digital New England Digital Corporation. Fue comprado principalmente por las universidades. Con 茅l, era posible sintetizar sonidos: todav铆a no ten铆a teclas y un panel de control. Aparecieron y se convirtieron en el sello distintivo del pr贸ximo modelo: Synclavier II.
El segundo modelo sali贸 a principios de los a帽os 80. Synclavier II es el modelo que ahora est谩 asociado con synclavier. Sin embargo, la compa帽铆a
realiz贸 varias modificaciones m谩s, por ejemplo, en 1982 mejor贸 el teclado y agreg贸 la capacidad de aumentar la polifon铆a a 32 voces.
La versi贸n Synclavier de mediados de los 80 todav铆a se
considera uno de los m谩s altos est谩ndares de calidad. Docenas de grandes m煤sicos y grupos musicales lo usaron (en gran parte porque solo 茅l pod铆a permit铆rselo). Por ejemplo, muchos sonidos en los legendarios 谩lbumes de Michael Jackson Thriller y Bad se hicieron usando el sinclavier, y Sting lo us贸 activamente en las primeras etapas de su carrera en solitario (
video ).
Vako orchestron
El 贸rgano 贸ptico Vako Orchestron ten铆a una historia bastante interesante. Inicialmente, la tecnolog铆a (reproducci贸n de sonidos pregrabados en discos 贸pticos) se utiliz贸 en un modelo m谩s simple, Optigan, dise帽ado para m煤sicos aficionados y producido por Mattel, un importante fabricante estadounidense de juguetes. Optigan no tuvo 茅xito comercial, y la tecnolog铆a pas贸 a Vako, la compa帽铆a de David Van Koevering, uno de los pioneros de la m煤sica electr贸nica que trabaj贸 anteriormente en el dise帽o y promoci贸n del sintetizador Moog.
Cowering plane贸 desarrollar la tecnolog铆a de Optigan "hogar" y hacer de Orchestron un reemplazo completo para el profesional "Mellotron". De hecho, Orchestron ten铆a varias diferencias importantes, por ejemplo, las grabaciones de sonido se repet铆an en contraste con los
sonidos de melotr贸n de
ocho segundos . Incluso Orchestron era m谩s peque帽o y ligero, adem谩s, los discos con sonidos pod铆an cambiarse mucho m谩s r谩pido que la cinta magn茅tica del melotr贸n. Orchestron originalmente ten铆a ocho conjuntos de sonidos (viol铆n, 贸rgano, flauta, saxof贸n, 贸rgano de viento, trompa, violonchelo y coro), pero luego salieron algunas adiciones.
Caracter铆sticas de Vako OrchestronOrchestron ten铆a muchas caracter铆sticas interesantes. Pero su principal problema fue la baja calidad de la grabaci贸n de fotos: en comparaci贸n con el sonido de alta calidad de las cintas magn茅ticas del melotr贸n, Orchestron a煤n perdi贸. En total, se crearon alrededor de un centenar de instrumentos, y ahora se conocen unos cuarenta; son de gran inter茅s para los fan谩ticos de lo-fi.
Uno de los usos m谩s famosos de Orchestron en la m煤sica son los 谩lbumes Radio-Activity (1975), Trans-Europe Express (1977) y The Man-Machine (1978) de la banda alemana Kraftwerk.
Y Optigan, por cierto, recientemente recibi贸 una "segunda vida" como una
aplicaci贸n para iOS.
Otras caracter铆sticas inusuales en nuestro "Mundo de alta fidelidad":