Dans plusieurs vidéos des créateurs légendaires du dispositif shaitan avec des boules, le groupe Wintergatan, un outil tout aussi intéressant est démontré - Modulin. Comme dans le cas d'autres expériences de bricolage de l'équipe, le créateur de l'appareil est Martin Mulin.
L'aspect brutal inhabituel du «violon sensoriel» Mulin: la touche fixée au panneau avec un grand nombre de commandes, connecteurs et fils est impressionnante. La technique de production sonore et les capacités sonores de l'appareil sont quelque peu inhabituelles. En fait, il s'agit d'un
synthétiseur analogique à une voix à part entière avec une palette sonore assez large, où au lieu d'un clavier standard, une sorte de manche «tactile» (contrôleur de ruban) est utilisé. En regardant sous le chat, vous pouvez en apprendre davantage sur l'outil, ses composants et ses analogues dans le passé.
(PS le matériel ne contient pas de nouvelles, donc je demande aux personnes qui surveillent attentivement Wintergatan de se passer des commentaires du cycle Etzhbayan. Merci d'avance ")La première fois que j'ai vu cet agrégat impressionnant, j'ai pensé que Martin lui-même avait créé tous les blocs et tué beaucoup de temps. Tout s'est avéré plus simple. Il a simplement compilé les modules publiés par Doepfer pour obtenir l'ergonomie et les fonctionnalités dont il avait besoin. Autrement dit, si une approche équitable de la question de la paternité, Mulin est plus susceptible d'être le développeur du schéma de mise en page (à mon avis, très réussi et intéressant) et le concepteur de son idée originale.
Les origines
On peut affirmer en toute sécurité que l'ancêtre le plus proche de la moduline est le violoncelle électronique du légendaire Leo Therman. Il est connu que Theremin a créé un
instrument électronique sans manche de manche au début des années 30, travaillant aux États-Unis. Les sons ont été tirés du violoncelle en touchant la barre avec vos doigts, et le levier spécial a servi de pédale de volume.
Plus tard, en 1965, travaillant déjà au Laboratoire d'acoustique musicale du Conservatoire de Moscou, Theremin a développé le concept de son invention et a proposé d'équiper l '"instrument électronique à touche" de la possibilité d'accompagner harmonieusement le son principal à l'aide d'un clavier spécial. Cette fonction devait être mise en œuvre à l'aide d'un générateur supplémentaire qui contrôle la tension.
Malheureusement, dans le lointain 1965e instrument, Theremin n'était pas destiné à apparaître sous la forme d'échantillons en série. Mortel pour les articles de l'inventeur dans les publications occidentales qu'il était vivant, a eu un effet déplorable sur son travail au conservatoire, d'où l'ingénieur légendaire a été licencié sans un pincement de conscience. Les outils prototypes ont été détruits.
De plus, au cours des différentes années des siècles derniers et actuels, un nombre assez important d'outils sont apparus, qui peuvent à un degré ou à un autre être considérés comme les prédécesseurs de Modulin. Presque tous ces développements sont liés par l'utilisation de l'interface de contrôle et, par conséquent, la méthode principale et les méthodes d'extraction du son. Cette interface est le soi-disant contrôleur de ruban.
L'appareil, à bien des égards similaire au cou "tactile" de Theremin, a été utilisé dans des outils tels que Trautonium, Tannerin, Dewanatron (Swarmatron). La raison de l'utilisation relativement large du contrôleur de ruban était la possibilité d'une exécution simplifiée de la réception de l'alignement de descente, ainsi que la possibilité d'une création plus pratique de certains effets.
Anatomie
Les contrôleurs de bande archaïques ont été remplacés par de nouveaux outils midi qui ont les mêmes avantages. Pour Modulin, le contrôleur de ruban Doepfer R 2M a été utilisé, qui peut être utilisé à la fois pour le contrôle analogique (CV / Gate) et numérique (Midi). Il convient de noter que tous les modules utilisés dans l'outil sont fabriqués par Doepferr.
On suppose que Mulin utilise ses appareils non seulement en raison de la qualité allemande notoire, mais aussi parce que cette société est le successeur officiel des grands Friedrich Trauvain et Oscar Sal (pères du trautonium).Le contrôleur se compose en fait de deux parties: une touche résistive «tactile» et une unité de contrôle qui reçoit des données sur la position des doigts de la touche et les convertit en un signal Midi et CV / Gate.
Il est intéressant que des capteurs de pression (pression) soient installés dans le contrôleur (sur le col), ce qui permet de recevoir des capacités supplémentaires pendant l'exécution.
La dynamique des performances est réalisée grâce à un bloc avec deux roues de modulation. Une roue est responsable de la modulation de fréquence, l'autre de l'amplitude, comme un levier dans le violoncelle Theremin. Dans l'instrument Mulin d'origine, le bloc Doepfer A-174-2 est utilisé.
Le cœur de l'instrument est un oscillateur commandé en tension, à bien des égards similaire à ceux utilisés pour les synthétiseurs des années 60-70. Dans la conception originale, il s'agit du Vep Doepfer A-110-1 Standard. L'appareil génère des signaux dans la gamme de fréquences de 7 octaves de 15 Hz à 8 kHz et vous permet d'utiliser 4 formes d'onde: carrée, en dents de scie, triangulaire et sinusoïdale.
Pour contrôler la durée du son - les paramètres standard de l'ADSR, l'attaque, la récession, le support et l'atténuation, le générateur d'enveloppe correspondant (A-140 ADSR Envelope Generator) est utilisé, qui a donc 4 boutons (Attack, Decay, Sustain et Release).
Le son riche et riche de l'instrument et les possibilités de le changer sont obtenus grâce à l'utilisation du filtre passe-bas A-120 24 dB, avec lequel vous pouvez déterminer la fréquence de coupure. Le site officiel de Doepfer a affiché un fier message que dans l'A-120, ils étaient capables de reproduire complètement le son et les capacités du filtre de synthétiseur Moog d'origine.
L'outil vous permet d'ajuster la vitesse du vibrato, utilisé le générateur de modulation Doepfer A-145 LFO. La génération de signaux de commande avec cinq formes d'onde est disponible: dent de scie, dent de scie inversée, triangle, sinus et méandre.
Un portamento réaliste, presque comme un vrai violon, est fourni en utilisant le limiteur de balayage contrôlé en tension A-171-1 (limiteur du taux de balayage de la tension de sortie).
Pour ajuster la profondeur de modulation, changer sa polarité, le réglage fin et la commutation d'octave, l'additionneur de tension de précision A-185-2 Precision CV Adder est utilisé.
Tous ces blocs sont montés sur un morceau de contreplaqué et sont correctement câblés. Pour une tenue pratique de l'outil, une poignée est fixée au contreplaqué, ce qui permet de tenir le module comme un violon et en même temps de contrôler la modulation d'amplitude et la hauteur. Ensuite - puissance, gain et allez aux expériences!
Coût de l'outil
Parmi les modules et matériaux utilisés, le plus cher coûte environ 280 euros (contrôleur ruban), le moins cher 40 euros. Selon mes estimations peu précises, sans tenir compte du temps et des efforts consacrés, le montage de l'outil a coûté à Martin au total pas plus de 1300 euros. À moins, bien sûr, que tous les modules qui l'intéressaient aient été fournis gratuitement par Doepfer comme investissement promotionnel ou par grand amour pour la musique électronique.
Résumé
Pour parler du fonctionnement et de la sonorité de son instrument, Martin Mulin a enregistré une vidéo spéciale, qui décrit les techniques et l'utilisation pratique de différents blocs.
Malheureusement, dans le domaine public, il n'y avait pas de circuits de commutation de l'instrument, mais je pense que la connaissance minimale des principes des
synthétiseurs analogiques et des fiches techniques des fabricants aidera à ne pas faire d'erreur lors de la connexion des blocs. En tant que concept de bricolage de masse, l'appareil est certainement coûteux, mais l'utilisation d'un contrôleur midi ouvre de larges possibilités d'utilisation d'émulateurs numériques au lieu du fer analogique.
Il convient également de noter que les contrôleurs de bande sont très populaires parmi les expérimentateurs de musique, en particulier au Japon et aux États-Unis, mais Martin Mulin est l'un de ceux qui sont en mesure d'intéresser non seulement l'expérience elle-même avec un instrument inhabituel, mais aussi la qualité des œuvres créées.