Rimsky-Korsakov au travail. Désormais, les compositeurs uniques deviennent moins courants. Des chansons créées par des groupes entiers de personnes font irruption dans les sommetsLe fait qu'au fil du temps, les préférences musicales du public changent, personne ne doute. Chaque année diffère de la mode précédente pour la musique - une nouvelle direction devient dominante. En conséquence, s'il y a une demande, l'offre apparaît. Cela signifie que de plus en plus d'interprètes commencent à composer de la musique appartenant à la tendance la plus populaire - cela vous permet de gagner de l'argent, beaucoup d'argent. Tout est simple.
La situation n'est pas nouvelle du tout, elle se répète année après année. Quelque chose de similaire a été observé, par exemple, dans les années 60 (rock), 80 (pop), 90 (hip-hop). Tout cela est pertinent pour le moment. Mais, comme il s'est avéré, les musiciens commencent maintenant à composer une musique très similaire. Parfois, la voix de l'artiste, la musique et les artistes eux-mêmes se
ressemblent tellement qu'il devient difficile de les distinguer.
Mais ce sont des impressions personnelles. Peut-être que tout est vraiment différent? Des spécialistes se sont mis à vérifier ce point de vue. Pour cela, il a été décidé d'utiliser les données du Music Genome Project. C'est d'ailleurs le moteur qui pilote Pandora. Les membres de l'équipe du projet mettent en évidence plus de 400 attributs des compositions musicales, notamment le genre, le style de la chanson, le tempo et le contenu instrumental.
En étudiant les différents attributs de différentes compositions musicales, vous pouvez comprendre leur similitude. À titre d'exemple, ce qui précède est un graphique d'analyse de musique des années 80. Il n'y a qu'un seul paramètre par lequel les mélodies ont été analysées - la présence d'un synthétiseur. Comme vous pouvez le voir, au fil du temps, presque tous les hits de cette époque ont une "intervention" sonore de synthétiseurs.
En 1984, il y avait un pic dans l'utilisation de ces instruments de musique - il n'y a pas une seule chanson où un synthétiseur ne serait pas utilisé. Ce sont eux qui ont déterminé l'homogénéité (c'est-à-dire l'homogénéité) de l'environnement musical de l'époque. Mais quand même, les chansons de cette époque ont un son différent, il suffit de prendre la chanson «Jump» de Van Alen et «I Just Called to Say I Love You» de Stevie Wonder.
Utilisant les attributs mêmes des compositions musicales, en 2005, l'étudiant Tristan Jehan a publié son travail «Créer de la musique par l'écoute». Il s'agit d'un cadre pour générer des fichiers de musique informatique. Selon le créateur, de manière simplifiée, cela fonctionne comme suit: vous donnez à l'ordinateur pour écouter de nouvelles compositions, et lui, à son tour, génère des œuvres, le style des bonnes est similaire aux compositions précédemment entendues.
Le développement de Jehan a été utilisé pour développer un algorithme pour diviser toute composition musicale en un petit ensemble de caractéristiques, selon lequel une «empreinte numérique» de la composition est compilée.
Peu de temps après avoir écrit l'œuvre, l'ancien étudiant est déjà devenu l'un des co-fondateurs d'EchoNest. Elle-même a ensuite été utilisée par Spotify pour son système de recommandation. L'utilisateur est invité à écouter exactement la musique qu'il aime, pour laquelle il y a une sélection spéciale ci-dessous.
Dans EchoNest, au fait, pour comparer des compositions musicales, pas 400, mais seulement 8 paramètres sont utilisés. Avec leur aide, les participants à l'étude de la "similitude de la musique" ont décidé de tester la musique des "100 meilleures compositions musicales". En théorie, les compositions avec des caractéristiques similaires mises en évidence par EchoNest devraient être similaires.
Et c'est arrivé.
Par exemple , les chansons de Katy Perry "Teenage Dream" et la chanson de Kesha - "We R Who We R" sont très similaires dans leurs caractéristiques de base. Mais peut-être que d'autres compositions sont similaires? Pour ce faire, vous pouvez prendre des hits de différentes années et les tester à l'aide de l'algorithme EchoNest.
Le graphique ci-dessus montre que la similitude des compositions musicales augmente avec le temps. Plus les points du graphique descendent le long de l'axe des ordonnées, plus la similitude est élevée. Il s'est avéré que les compositions sorties de 2012 à 2016 sont les plus similaires les unes aux autres. Selon certains experts en musique, l'écriture de chansons est devenue aujourd'hui presque un processus automatique, différent de ce qu'il était il y a quelques décennies.
Si auparavant, 1-2 auteurs composaient la musique, et c'était comme le tourment montré dans les films de la créativité du musicien, assis avec un stylo dans les mains au piano et enregistrant à la hâte les notes trouvées, maintenant c'est un convoyeur. Peu de choses distinguent l'industrie de la musique de l'usine - la même spécialisation, où dans "l'atelier" plusieurs personnes sont engagées dans la création de pièces individuelles, puis tout se réunit. Quelqu'un fait une piste de basse, quelqu'un - un arrangement supplémentaire, quelqu'un d'autre recueille tous les "détails". Tout cela peut en fait être appelé une «usine à succès», il y a plus de vérité qu'il n'y paraît.
Dans les années 80, deux personnes ont travaillé sur la plupart des tubes. Et seulement 7 chansons célèbres de cette époque ont été composées par plus de trois personnes. Aujourd'hui, environ 50% des compositions musicales sont préparées par 4 spécialistes ou plus. Des chansons où une dizaine de développeurs ne sont plus rares. La même Havane a été assemblée par une équipe de 11 personnes. En conséquence, les chansons ne sont pas aussi uniques qu'auparavant, il y a juste beaucoup de compositions similaires.
Les éditeurs audio et vidéo, la possibilité de transférer des éléments individuels d'une chanson sur le réseau
ont conduit au fait que maintenant 100 chansons peuvent être créées en moins de temps qu'auparavant pour écrire 2-3 chansons - dans le cas où elles étaient gérées par un groupe de personnes dans la même pièce. On sait que de 2010 à 2014, les 10 premiers producteurs représentaient 40% des chansons des 5 meilleures mélodies du Billboard Hot 100. Dans les années 80, ce chiffre était deux fois moins élevé.
Agrandir l'imageEn d'autres termes, de plus en plus de chansons sont créées par moins de personnes. Naturellement, cela affecte l'unicité de chaque mélodie - il est très difficile pour la même personne de donner quelque chose d'unique à chaque fois, pas comme tout ce qui est apparu auparavant. Eh bien, ces mêmes personnes définissent également des tendances.