Nous concluons notre courte série d'articles sur la
façon dont la révolution numérique a affecté les revenus des musiciens , et que faire de cela maintenant -
quelles sont les autres sources de revenus .
Aujourd'hui, nous allons parler de trois autres façons de gagner de l'argent et donner des exemples de l'industrie.
Photo Artem Beliaikin / UnsplashAlors, notons encore une fois pour ceux qui viennent de nous rejoindre. Nous avons commencé le cycle de matériaux sur la création de musiciens avec un examen de la situation dans son ensemble et avons essayé de spéculer sur ce que la
révolution numérique avait en termes de réelles opportunités de gagner de l'argent sur la musique.
Ce matériel a provoqué une réaction active et une discussion dans les commentaires, nous avons donc décidé de continuer l'histoire. Mais déjà avec beaucoup plus d'exemples de ceux des vrais musiciens qui trouvent des moyens alternatifs d'améliorer leur situation financière -
du travail «régulier» aux tournées et projets parallèles . Suivant - développez cette liste.
Exploitez votre marque
Avec l'avènement d'Internet et des plateformes de streaming, les albums sont devenus beaucoup plus accessibles - dans tous les sens du terme. On pense que la musique moderne ne devrait pas être chère et être le principal "produit" des groupes musicaux. La marque que le groupe développe est beaucoup plus importante et plus facile à monétiser. Ainsi, les projets de production, qui sont avant tout une émission de téléréalité pour les fans, et, dans le second, un produit musical, sont rentables.
Les gens deviennent fous avec les groupes de garçons coréens et balaient les produits sur les étagères où vous pouvez trouver leur nom. Ils sont si populaires que des
marques célèbres
du monde de la mode se battent pour le droit de s'associer à leur musique. Au total, les fans de ces groupes dépensent chaque année
plus de cent millions de dollars en souvenirs sous licence. Ils paient littéralement le droit de porter des publicités sur leur corps. C'est une situation absolument gagnant-gagnant.
Vous pouvez vous souvenir d'une dizaine de groupes, dont beaucoup ne connaissent l'existence que grâce aux T-shirts et autres produits de marque. L'un d'eux est le projet norvégien Burzum . Un album difficile à comprendre, Filosofem est devenu une partie de la culture populaire, parce que les T-shirts avec sa couverture étaient à la fois populaires parmi les adolescents.
Pour gagner de l'argent sur les T-shirts, vous devez investir beaucoup d'argent dans la culture d'un look commercialement attrayant. Les membres du groupe devraient faire l'objet d'un intérêt médiatique. Parfois, l'intérêt peut être fortement négatif - par exemple, le chanteur Burzum «est devenu célèbre» pour
avoir incendié des églises et tué un collègue . Mais c'est une situation extrême.
Très probablement, le musicien devra dépenser de l'argent pour la production de médias professionnels et le marketing de contenu. Créer une célébrité «à partir de zéro» pour que l'intérêt pour une personne se manifeste indépendamment de sa contribution créative n'est pas une tâche facile. En fin de compte, cela peut être encore plus difficile que de simplement «faire tourner» la musique.
Financement participatif
Si vous avez vraiment besoin d'argent, vous pouvez toujours les demander directement aux fans. Avec l'avènement de plateformes comme Kickstarter et IndieGoGo, cela n'a jamais été aussi simple. Même
des musiciens de renom ont recours au crowdfunding simplement pour récupérer l'enregistrement de l'album.
Photo Melissa Walker Horn / Unsplash
Les légendes du hip-hop des années 90 De La Soul ont ainsi récolté
600 mille dollars . Pour lever des fonds, ils ont également dû utiliser leur marque - les fans qui ont soutenu le groupe ont reçu une variété de souvenirs et même la possibilité de rencontrer les artistes en personne.
Vous pouvez également, en contournant les plateformes de financement participatif,
ouvrir les précommandes de l'album un an avant sa sortie et utiliser le produit pour payer l'enregistrement et la production.
Certes, aucun financement participatif n'est susceptible d'aider un groupe de start-up. Pour rassembler un public qui peut fournir un soutien financier, vous devrez dépenser beaucoup d'argent, d'efforts et de temps.
Quinze mille personnes paient un «salaire» à Amanda Palmer en utilisant le service Patreon - mais ces personnes ne l'auraient probablement pas connue sans le
succès de son travail précédent.
Musique commerciale
Le moyen le plus simple d'écrire de la musique et d'être payé est de convenir d'un paiement à l'avance. Cela est possible lorsque vous écrivez de la musique pour des publicités et des films.
Beaucoup de musiciens pendant leur temps libre de la tournée sont occupés précisément dans ce genre de travail.
Evgeny Fedorov de Tequillajazz gagne sa vie en créant des bandes sonores pour la série policière. Johnny Greenwood de Radiohead est devenu un
compositeur de films respecté - son travail a été nominé aux Oscars et aux Golden Globes. Bien sûr, tous les musiciens n'ont pas le talent d'écrire de la
musique de film . Il leur sera peut-être plus facile d'essayer la publicité.
La musique dans la publicité est généralement des morceaux prêts à l'emploi vendus à des fins publicitaires. Une telle musique surprend rarement ou fait une profonde impression émotionnelle. Son rôle est de créer un contexte positif pour la présentation d'un produit à un public. Par conséquent, à de rares exceptions près, les chansons publicitaires sont si similaires les unes aux autres.
Si vous écrivez une pop indé légère et digeste, et ne touchez pas à des sujets émotionnels sérieux - vous devriez essayer de vous lancer dans la publicité. Mais sachez que vous avez de nombreux concurrents. Dans le but de populariser leur travail et de commencer à gagner de l'argent dessus, beaucoup publient de la musique avec une licence ouverte pour un usage commercial. Dans notre blog sur Habré, nous venons de parler récemment de l'ensemble du spectre de ces sites:
La situation avec l'intensification de la lutte des musiciens pour l'attention des marques est merveilleusement illustrée par une parodie du comédien canadien John Lajois intitulée "Veuillez utiliser cette chanson".
Au Japon, la situation de la musique publicitaire est légèrement différente: de nouvelles chansons publicitaires sont écrites spécialement, et même des artistes populaires le font.
Siina Ringo - une chanteuse qui a commencé à assembler des stades il y a vingt ans et qui n'a probablement pas besoin de soutien financier, a publié de nombreuses chansons de marque au cours des dernières années.
Certains ont servi d '«introductions» aux émissions de télévision, et en particulier
celui-ci a été écrit pour l'ouverture d'un nouveau centre commercial à Ginza. Le logo de l'entreprise est même sur la couverture du single. Ce modèle est parfois copié en Occident: par exemple, Britney Spears a
publié une fois
une chanson pour la publicité Pepsi. Mais cela reste une rareté.
Il existe maintenant de nombreuses façons de gagner de l'argent sur la musique, mais la plupart d'entre elles ne sont ouvertes qu'aux musiciens confirmés. On espère qu'avec le temps, la situation changera et que les artistes professionnels pourront consacrer plus de temps à l'art et moins à essayer de se nourrir.
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