Après le cyberpunk: ce que vous devez savoir sur les genres actuels de science-fiction moderne

Tout le monde connaît les œuvres du genre cyberpunk - de nouveaux livres, films et émissions de télévision sur le monde dystopique des technologies futures apparaissent chaque année. Cependant, le cyberpunk n'est pas le seul genre de science-fiction moderne. Nous allons vous parler des directions de l'art qui lui offrent une variété d'alternatives et inciter les auteurs de science-fiction à se tourner vers les sujets les plus inattendus - des traditions des peuples d'Afrique à la "culture du shopping" .


^{Photo Quinn Buffing / Unsplash.com}

De Jonathan Swift aux (maintenant) sœurs Wachowski, l'art spéculatif a joué un rôle important dans l'histoire moderne. Des genres fantastiques ont permis de comprendre collectivement les changements sociaux et technologiques qui imprègnent l'humanité dans une ère de progrès imparable. Avec la prolifération des ordinateurs, le cyberpunk et ses dérivés sont devenus le principal de ces domaines. Les auteurs ont posé des questions sur l'éthique à l'ère informatique, le rôle de l'homme dans le monde automatisé et la substitution numérique des produits analogiques.

Mais maintenant, dans l'année du 20e anniversaire de Matrix, la pertinence du cyberpunk est en cause. Beaucoup de ces œuvres semblent trop radicales - leurs fantastiques prédictions sont difficiles à croire. De plus, la base des univers cyberpunk réside souvent dans le contraste entre «haute technologie et faible niveau de vie» (faible durée de vie, haute technologie). Cependant, ce scénario, aussi spectaculaire soit-il, n'est pas le seul possible.

La fiction cyberpunk n'est pas limitée à. Récemment, les genres spéculatifs se sont croisés à plusieurs reprises, de nouvelles branches sont apparues et des tendances de niche sont entrées dans le courant dominant.

Le présent comme moyen d'inventer l'avenir: Mythopunk

La culture mondiale reste le monopole du monde occidental. Mais les minorités ethniques constituent une part croissante de sa population. Grâce à Internet et au progrès, beaucoup d'entre eux ont une voix qui se fait entendre bien au-delà de la diaspora. De plus, ils jouent un rôle de plus en plus important dans l'économie mondiale. Les sociologues prédisent que la civilisation dite «européenne» pourrait perdre sa position de leader au fil du temps. Qu'est-ce qui va la remplacer? Mythopunk traite de cette question même, en particulier de ses sous-genres, Afrofuturism et Chaohuan. Ils prennent pour base des systèmes mythologiques et sociaux différents de ceux actuellement dominants et imaginent le monde du futur, construit sur leurs principes.


^{Photo par Alexander London / Unsplash.com}

Les premières œuvres dans le genre de l'afrofuturisme sont apparues dans les années 1950, lorsque le musicien de jazz San Ra a commencé à combiner dans son travail la mythologie des anciennes civilisations africaines et l'esthétique de l'ère de l'exploration spatiale. Et au cours des dix dernières années, cette tendance s'est étendue plus que jamais auparavant. L'un des exemples les plus brillants de l'afrofuturisme «grand public» moderne est le blockbuster Black Panther Hollywood. En plus du cinéma et de la musique , le genre a fait ses preuves dans la littérature et les arts visuels - les personnes intéressées ont quelque chose à lire, à regarder et à écouter.

Au cours des dernières décennies, la culture chinoise est également devenue plus importante. Finalement, ce n'est qu'au XXe siècle que le pays a connu deux révolutions, un «miracle économique» et un changement culturel qui n'a pas d'analogue dans le reste du monde. D'un pays du tiers monde, la Chine est devenue une puissance géopolitique - où il y avait hier des maisons en bois, des gratte-ciel et les progrès en cours ne s'arrêtent pas et donnent un sens à la signification du chemin parcouru.

C'est cette lacune que les auteurs de science-fiction locaux tentent de combler. Les auteurs du genre Chaohuan (chaohuan anglais, traduit par «ultra-irréalité») passent les outils de la science-fiction classique au prisme de l'existentialisme. La connaissance d'une telle littérature peut commencer avec le lauréat des Hugo Awards, le livre « The Three-Body Task » de l'écrivain chinois Liu Qixin. L'histoire tourne autour d'une femme-astrophysicienne qui invite des extraterrestres sur Terre au plus fort de la révolution culturelle en Chine.


Cette direction se développe également dans l'art visuel et multimédia. Un exemple est l'essai vidéo «Sinofuturism» de l'artiste multimédia Lawrence Lek, une collection particulière de stéréotypes sur «la Chine du 21e siècle» (dans la vidéo ci-dessus).

Le passé comme moyen de comprendre le présent: Isek et rétro-futurisme

Les œuvres du genre «histoire alternative» sont en plein essor. Au lieu de fantasmer sur l'avenir, de plus en plus d'auteurs préfèrent réinventer l'histoire. L'intrigue, l'heure et le lieu de la narration dans ces livres varient, mais certains principes restent communs.

Le rétrofuturisme imagine des civilisations alternatives qui n'ont pas suivi le chemin de la technologie numérique et ont construit des empires technologiques en utilisant d'autres outils: de la technologie à vapeur (le célèbre steampunk) aux moteurs diesel (dieselpunk) ou même la technologie de l'âge de pierre (stonepunk). L'esthétique de ces œuvres trouve souvent son origine dans la science-fiction primitive. Ces livres nous permettent de surestimer le rôle des outils numériques et de jeter un regard neuf sur nos propres idées sur l'avenir.

Isekai (japonais: "un autre monde"), "portail fantaisie" ou, en russe, "livres sur les compagnons de route" posent des questions similaires dans le passé. Ces fantasmes sont unis en «retirant» le héros du présent et en le plaçant dans un monde alternatif - un royaume magique, un jeu informatique ou, encore une fois, le passé. Il est facile de comprendre pourquoi ce genre est devenu si populaire. Un rôle important à cet égard est joué par l'évasion et le désir de revenir à une époque plus simple, où il existe des directives claires pour le bien et le mal. Les héros des travaux sur les compagnons de route expiant le passé, le soulagent de l'ambivalence. La qualité du travail dans ce genre - qu'il s'agisse d'animation ou de livres - laisse souvent à désirer. Mais, comme cet art est populaire, il y a une raison. Comme les œuvres d'autres genres fantastiques, ces œuvres en disent long sur notre époque.

Présent comme passé: WayPorWave

Wayporave est peut-être le plus inhabituel des genres. Premièrement, il est incroyablement jeune. Si toutes les directions ci-dessus ont existé sous une forme ou une autre pendant longtemps, alors WayPorave est un produit du 21e siècle. Deuxièmement, comme l'afrofuturisme, ce genre a des racines musicales - et c'est seulement maintenant qu'il commence à «percer» dans d'autres formes d'art. Troisièmement, si d'autres genres critiquent ouvertement la société moderne, alors waveporave ne donne pas de jugements de valeur.

Le thème principal est la société actuelle et la société de consommation. Dans la société moderne, il est de coutume de diviser la culture en «haut» et «bas». La culture «élevée» est parfois attribuée à la prétention et à l’insincérité. Et la faible culture du «shopping, des remises et des centres commerciaux» - est dépourvue de ces caractéristiques, ce qui la rend plus naïve et dans une certaine mesure plus «réelle». Vaporvave se réfère à cette culture très «basse» - par exemple, il enveloppe la musique des supermarchés et des airs pop «convoyeurs» des années 80 dans la «coquille de l'art».

Le résultat est ironique et incroyablement pertinent. La plupart des gens connaissent le genre grâce au travail des musiciens BLACK BANSHEE et Macintosh Plus. Mais d'autres domaines de l'art commencent à s'intéresser de près à cette esthétique. Il y a quelques années, Netflix a donc sorti une série animée dans l'esprit d'une onde de vague appelée Neo Yokio . Comme son nom l'indique, son action se déroule à Neo Yokio, une ville du futur, où de riches combattants démons se teignent les cheveux en rose et discutent de vêtements de créateurs.

Bien sûr, la science-fiction moderne ne se limite pas à ces genres. Cependant, ils peuvent en dire beaucoup sur nos aspirations et nos plans pour l'avenir. Et, il s'avère que tous ces plans ne sont pas liés aux horreurs du développement de la technologie informatique - souvent, même en décrivant l'avenir, la science-fiction cherche à repenser ou même à «guérir» notre passé.