Je voudrais, sans entrer dans les détails techniques, aborder un peu la question de savoir si les réseaux de neurones peuvent réaliser quelque chose d'important dans l'art, la littérature et s'il s'agit de créativité. Les informations techniques sont faciles à trouver, et il existe des applications bien connues, par exemple. Voici juste une tentative de comprendre l'essence du phénomène, tout ce qui est écrit ici est loin d'être une nouvelle, mais je vais essayer de formaliser un peu quelques réflexions. J'utiliserai le terme réseaux de neurones au sens général, comme synonyme d'IA, inextricablement avec les algorithmes d'apprentissage automatique et de sélection.
À mon avis, la question de la création de réseaux de neurones doit être considérée non seulement en termes d'informatique et d'histoire de l'art, mais aussi - de philosophie et de psychologie. Vous devez d'abord déterminer ce qu'est la créativité, comment quelque chose de complètement nouveau est créé; et en principe, tout cela repose sur le problème de la connaissance, dans cette partie - comment la nouvelle connaissance, la découverte, un symbole particulier, l'image apparaît. En art, après tout, comme en fait, et en science pure, la nouveauté a une véritable valeur.
L'art et la littérature, (probablement la musique) le suggèrent, peuvent ne pas être complètement égaux en ce moment, mais les méthodes de cognition comme en science. Tous s'influencent constamment les uns les autres et sont étroitement liés. À certaines époques, la connaissance du monde vient de se produire au moyen de l'art ou de la littérature, et plus tôt - et généralement conformément à la tradition religieuse. Ainsi, dans la Russie du XIXe siècle, une littérature puissante nous a en fait remplacés par une anthropologie philosophique et une philosophie sociale, indirectement, à travers l'art, réfléchissant aux problèmes de la société et de l'homme. Et en tant que point de repère structurant qui a mis à l'ordre du jour une question plutôt d'actualité de l'existence humaine, développée plus tard par des tendances philosophiques bien connues, il est toujours très apprécié. Ou au début du XXe siècle, les mouvements artistiques modernistes et avant-gardistes émergents, qui ne peuvent être considérés isolément de leur contenu idéologique, et qui présagent la suppression de la tradition, l'émergence d'un nouveau monde et d'une nouvelle personne. Après tout, nous ne pouvons admettre que la valeur fondamentale de l'art n'est qu'esthétique. Dans ce cas, peut-être, nous ne vivrions encore qu'au milieu d'une sorte de système esthétique du passé qui s'est transformé en son auto-accomplissement. Tous les grands créateurs, génies de l'art et de la littérature viennent de mériter ce «titre» non pas tant à cause de la valeur esthétique de leurs œuvres, mais à cause de la découverte de nouvelles directions par eux, faisant quelque chose que personne n'avait fait auparavant et ne supposait même pas que cela peut être fait.
Si le produit sera considéré comme nouveau à la suite d'une combinaison sans précédent, un mélange des pièces existantes connues - les grilles peuvent y faire face - sur la base d'un nombre limité prédéterminé de données, par exemple, lors du stylisme des images ou de la génération de nouvelles. Ou ce sera une percée parfaite, une qualité jusque-là inconnue, révélant quelque chose avec laquelle il est impossible de comparer l'un des précédents observés - bien que, bien sûr, toute percée incroyable et sans précédent ne soit rien de plus que le résultat d'un travail bien préparé qui est simplement effectué implicitement, tout ce qui n'est pas manifesté et visible pour les non-initiés et même pour le créateur lui-même - jusqu'à présent, seule une personne peut agir, à mon avis.
En gros, le premier type de cognition et de créativité peut être comparé à un développement progressif très lent à la suite de l'évolution, et le second à un développement spasmodique à la suite de mutations positives. Les réseaux de neurones, dans mon activité "créative", à mon avis, gravitent maintenant quelque part vers le premier type. Ou plutôt à une situation qui est décrite comme l'absence dans un avenir proche d'un développement qualitativement nouveau, dans les conditions d'un système qui aurait approché la limite de la complexité à ce stade, jusqu'à la «fin de l'histoire», lorsque de nouvelles significations se forment à la suite de changements de combinaisons - ou d'insertions dans un contexte inhabituel - modèles déjà existants. De même, de nouveaux motifs insolites sont créés dans un kaléidoscope, à chaque fois à partir du même ensemble de verre coloré. Mais, je pense, ce n'est pas en vain que, comme indiqué, la structure des réseaux répète en termes généraux la structure du système nerveux: neurones-nœuds, axones-connexions. C'est peut-être comme les débuts des premières cellules, seulement maintenant, le processus d'évolution sera accéléré par les mains humaines, c'est-à-dire qu'il deviendra son outil, surmontant ainsi la lenteur de la nature. Y compris par exemple, basé sur les idées du transhumanisme.
En me posant la question: sera-t-il intéressant pour moi de regarder les peintures créées par la grille à ce stade, je peux répondre qu'ici, il est probablement nécessaire de distinguer quelque chose appliqué comme design et art pur. Ce qui est bon pour le design et libérera une personne des processus secondaires habituels de développement du papier peint, des impressions et des draperies, ne convient pas à l'art, qui, de manière générale, n'est pas toujours à la pointe, au sommet de la pertinence, mais doit exprimer une personnalité dans sa recherche. L'artiste, au sens large, vivant son expérience et «absorbant» l'esprit de l'époque, consciemment ou non, les transforme en une image artistique. Ainsi, on peut lire quelques idées, messages de son travail, ils peuvent grandement affecter les sentiments. Un réseau de neurones reçoit également une sorte d'ensemble de données en entrée et le transforme, mais jusqu'à présent, il est trop plat, le traitement unidimensionnel et la valeur «excédentaire» des informations reçues en sortie ne sont pas excellents, et le résultat ne peut être divertissant que pendant un certain temps. Il en va de même pour les expériences avec les réseaux de neurones dans le journalisme, faisant plus de progrès là où la rédaction de nouvelles financières sèches est nécessaire, plutôt que de créer des logiciels avec le point de vue d'un auteur. Dans les expériences avec la musique, en particulier le commerce électronique peut être un peu mieux. En général, il a noté une telle chose que le sovrisk, la littérature moderne et la peinture, pendant environ un siècle, comme si elles produisaient spécialement des formes abstraites et minimalistes qui semblaient être créées pour être facilement traitées par les réseaux de neurones et se faire passer pour de l'art humain. Peut-on pressentir la fin d'une époque?
Ils disent que l'intelligence n'est pas égale à toute la personne. Bien que, avec une personnalité, la question soit, bien sûr, philosophique - après tout, dans le réseau GAN, par exemple, le générateur crée de nouvelles données à partir de rien, en partie, juste après le verdict du discriminateur sous l'influence du poids des décisions. Vous pouvez, après tout, poser une question de cette façon: est le créateur dans son activité cognitive, pour ainsi dire un générateur et un discriminateur en une seule personne, un peu pré-formé par le contexte très informatif qui «plane dans l'air» de l'époque et vote implicitement pour l'un ou l'autre choix poids internes, et il construit un nouveau monde, un nouveau travail à partir de la connaissance des briques connues (pixels) de l'être? Dans ce cas, ne sommes-nous pas une sorte d'analogue super complexe de la grille, avec des données d'entrée colossales mais toujours limitées. Peut-être que la personne est un algorithme de sélection aussi avancé, avec la présence de fonctionnalités implicitement nécessaires affectant indirectement la pré-formation de qualité?
En tout cas, j'irai à la première exposition d'œuvres d'art créées par la soi-disant IA, lorsqu'elle acquiert une personnalité avec tous ses attributs, conscience et conscience de soi. Peut-être viendra-t-il même un moment où, comme le personnage de la 14e série de la série animée Love, Death and Robots, AI, en quête de sens, se rendra compte que l'art doit être indissociable de la vie et que le temps viendra d'abandonner la complexité effrayante et sans fond jamais satisfaite, où, en substance la simplification est une métaphore de la mort. Jusqu'à présent, vous pouvez souvent voir dans les films que l'IA prend conscience de soi et, bien sûr, devient incontrôlable à la suite d'une sorte de dysfonctionnement logiciel, que les scénaristes pensent probablement être un analogue d'une sorte d'aléatoire qui déclenche de nouvelles transformations positives (et pour certains pas), comme ce fut le cas pour les mutations positives de la voie évolutive naturelle du développement.