Ceci est une sélection de livres pour ceux qui se soucient de la musique. Nous avons rassemblé de la littérature sur différents genres et époques: de l'histoire du punk rock underground aux classiques d'Europe occidentale.
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L'ancien chef du groupe de rock Talking Heads, David Byrne, parle de la «cuisine intérieure» de la musique contemporaine. L'auteur construit l'histoire à partir de sa propre expérience. Dans le même temps, il confirme les faits avec la recherche de scientifiques. Ce livre n'est pas un mémoire, mais de nombreux chapitres sont consacrés aux mémoires de Byrne et à sa collaboration avec d'autres musiciens - par exemple, le compositeur britannique
Brian Eno et l'interprète brésilien
Cayetan Veloso .
La majeure partie de la publication raconte néanmoins l'histoire des supports audio et du marché de la musique. How Music Works sera intéressant pour ceux qui veulent regarder le monde de la musique de l'intérieur, pour comprendre les lois qui régissent ce marché. Et, bien sûr, aux fans de Talking Heads.
Il s'agit d'une sorte de recueil d'entretiens avec ceux qui ont influencé la formation de la culture punk américaine. L'histoire commence avec la fondation de Velvet Underground en 1964 et se termine avec la mort du batteur des New York Dolls Jerry Nolan en 1992.
Dans le livre, vous trouverez les souvenirs de l'auteur - Legs McNeil - l'un des fondateurs du magazine
Punk , une interview avec Iggy Pop, la poésie Patti Smith, Ramones, Sex Pistols et d'autres musiciens de punk rock. Fait intéressant, certains des documents de «S'il vous plaît, tuez-moi!» a formé la base du film "
Club CBGB ", qui raconte l'histoire du légendaire club de New York - le fondateur du punk underground.
Photo Florentine Pautet / Unsplash
L'auteur du livre est le journaliste et critique musical
Simon Reynolds . Il parle du phénomène de la "rétromanie" - selon Reynolds, la culture pop est obsédée par son propre passé. L'auteur note que depuis le début des années 2000, de nouveaux genres et idées ne sont pas apparus dans la musique. Tout ce que font les musiciens pop occidentaux, c'est repenser les expériences passées. Il prouve son point de vue en analysant les phénomènes sociaux et les événements historiques.
Le livre sera intéressant pour ceux qui veulent connaître l'histoire de la musique et de la culture pop en particulier. Le livre contient de nombreux liens vers des plateformes musicales et vidéo. Par conséquent, il est recommandé de lire le livre deux fois: la première fois juste pour révision, et la seconde - avec YouTube.
Du matériel pour ceux qui n'ont pas eu le temps de tomber amoureux des classiques. Son auteur est Lyalya Kandaurova, violoniste et vulgarisatrice de la musique: elle anime plusieurs cours de musique sous copyright et une chronique dans le magazine Seasons of life. Chaque chapitre du livre est une histoire d'une œuvre classique ou d'un compositeur spécifique. La liste comprend Bach, Chopin, Debussy, Schubert et bien d'autres. En général, l'auteur a pu systématiser l'histoire de 600 ans de la musique d'Europe occidentale. Il y a des codes QR dans le texte - avec leur aide, vous pouvez écouter les compositions en question dans le texte.
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Si vous voulez en savoir plus sur le piratage de musique numérique, le livre de Stephen Witt, journaliste américain, est parfait. Il s'agit d'une histoire dramatique sur la façon dont la technologie a influencé le marché de la musique. L'auteur commence son histoire avec l'avènement du format MP3, puis transfère les lecteurs à l'usine de fabrication de CD en Caroline du Nord, où l'un des employés a «divulgué» plus de 2 000 albums. Witt parlera également de la vie des gangs de pirates sur le darknet. «Comment la musique est devenue libre» a été écrite dans un langage simple et fascinant, à la suite de quoi elle rappelle plus un roman policier qu'une non-fixation.
Le livre n'a pas de traduction en russe, mais ce n'est pas obligatoire. Contact High est un livre photo qui raconte l'histoire de quarante ans du hip-hop du point de vue de soixante photographes. Il présente des photos de musiciens de la fin des années 70 à la fin du zéro.
L'auteur du projet est Vikki Tobak, un journaliste américain du Kazakhstan qui a
commencé avec un compte Instagram en 2016. Mais un an plus tard, son travail a été
montré à l'exposition Photoville à Brooklyn et publié sous forme de livre. Sous la couverture, vous trouverez des photos de Tupac Shakur, Jay-Z, Nicki Minaj, Eminem et d'autres artistes célèbres. Le livre a été
inclus dans les "25 meilleurs livres photo de 2018" selon le magazine Time.
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