🐯 ⛹🏼 🥈 पर्दे के पीछे: कॉन्सर्ट के जादू के पीछे क्या है 👈🏾 🎊 🎻

जब कोई पसंदीदा संगीत समूह, शास्त्रीय ऑर्केस्ट्रा या फैशनेबल डीजे मंच पर होता है, तो यह हमेशा अविश्वसनीय भावनाएं और प्रभाव होता है। शक्तिशाली तीन-घंटे के सेट या कलाकार के पसंदीदा ट्रैक का चयन, किसी भी ऑडियो रिकॉर्डिंग की तुलना में अधिक दिलचस्प ध्वनि को लाइव करता है।

हालांकि, एक प्रदर्शन जो कई घंटों तक रहता है वह हमेशा बहुत काम के लायक होता है। इसलिए, आज हम गोपनीयता का पर्दा खोलना चाहते हैं और देखना चाहते हैं कि "पर्दे के पीछे" क्या हो रहा है। रॉक कॉन्सर्ट कैसे तैयार किए जाते हैं इसके बारे में पढ़ें - हमारे लेख में पढ़ें। फोटो ग्रेगरी कोय / सीसी

एक रॉक कॉन्सर्ट न केवल एक समूह का प्रदर्शन और प्रशंसकों की एक नृत्य भीड़ है। यह एक ठीक से ट्यून किया गया साउंड, लाइट शो और अन्य डिज़ाइन तत्व हैं जो आयोजकों (होलोग्राम, लेजर, स्मोक मशीन, आदि) की कल्पना पर निर्भर करते हैं। इसके अलावा, एक रॉक कॉन्सर्ट में कई अन्य छोटे विवरण और तत्व हैं जो एक साथ एक शक्तिशाली शो बनाते हैं।

साउंड एंड साउंड इंजीनियर

यह आदमी किसी भी रॉक कॉन्सर्ट का असली सितारा है। इस पेशे के लोग अच्छा पैसा कमाते हैं, मशहूर हस्तियों के साथ संबंध बनाते हैं, और पूर्व साउंड इंजीनियर जॉन ग्रेव्स के अनुसार, साइट पर तकनीशियनों और इंजीनियरों पर एक अहम् अहंकार और अक्सर चिल्लाता है। ग्रेव्स ने खुद एक साउंड इंजीनियर के रूप में बहुत लंबे समय तक काम किया: उन्होंने बैंड मेटालिका, गन्स टी 'रोजेज के साथ दौरा किया, अस्सी के दशक में यूएस फेस्टिवल में साउंड का अनुसरण किया। उसका कहना है कि अगर साउंड इंजीनियर ने रात को नहीं पूछा, तो उसने किसी से नहीं पूछा।

साउंड इंजीनियर वह व्यक्ति होता है जो एक बड़े मिक्सिंग कंसोल के पीछे कमरे के केंद्र में एक मंच के विपरीत एक छोटे से बूथ में बैठता है। वह उन सभी ध्वनियों को नियंत्रित करता है जो उपकरण से मंच पर आती हैं, उन्हें एक साथ लाती हैं और सौ से अधिक पटरियों को संसाधित करती हैं। मिक्सिंग कंसोल पर, साउंड इंजीनियर में प्रत्येक इंस्ट्रूमेंट और माइक्रोफोन के लिए अलग-अलग ट्रैक होते हैं। उदाहरण के लिए, यदि ड्रम किट के पास 12 माइक्रोफोन हैं, तो आपके रिमोट से "साउंड" 12 पटरियों को नियंत्रित कर सकता है, जिन्हें वह मिक्स करता है, एक विशिष्ट कमरे या प्लेटफॉर्म पर समायोजित करता है।

समूह, एक नियम के रूप में, स्टूडियो रिकॉर्डिंग भी होती है, जिसे साउंड इंजीनियर किसी भी समय लाइव प्रदर्शन से जोड़ सकता है (उदाहरण के लिए, यदि गायक की एक कठिन रात थी और उसे बिना आवाज़ के छोड़ दिया गया था)। लेकिन कंसर्ट के दर्शकों ने जो सुना वह सिक्के का एक पक्ष है। संगीतकार जो सुनते हैं वह दूसरी कहानी है। बाद के लिए, मंच पर मॉनिटर स्थापित किए जाते हैं। इस तरह का मिश्रण काफी काम का काम है, इसलिए अलग-अलग इंजीनियर जो मॉनिटर के लिए ज़िम्मेदार होते हैं, हमेशा मंच के किनारे होते हैं।

आमतौर पर वक्ताओं को मॉनिटर के रूप में उपयोग किया जाता है, जो संगीतकारों के उद्देश्य से होते हैं, लेकिन अब प्रमुख संगीत समारोहों में, प्रत्येक में एक ईरफ़ोन है। कुछ स्पीकर का उपयोग करना पसंद करते हैं, कुछ हेडफ़ोन की तरह। कभी-कभी समूहों को दोनों का उपयोग करने के लिए कहा जाता है। एक इंजीनियर को अक्सर संगीतकारों के स्वाद और जिस तरह से वे खुद को सुनना पसंद करते हैं, के अनुसार प्रति संगीत कार्यक्रम में 15 अलग-अलग मिश्रण बनाने होते हैं।

वीडियो ट्रैकिंग

वीडियो समर्थन संगीत कार्यक्रम का एक अभिन्न अंग बन गया है। अक्सर बैकग्राउंड वीडियो इंसर्ट "बुने हुए" कंसर्ट में इतने व्यवस्थित होते हैं कि वे "लाइव" लगते हैं। उसी समय, वीडियो ट्रैकिंग की तुलना में बहुत अधिक बिजली की खपत होती है, उदाहरण के लिए, एक लाइट शो या साउंड सिस्टम। संपादकों ने विभिन्न प्रकार के वीडियो प्रभाव और सामग्री एकत्र की ताकि वे एक विशेष गीत, मनोदशा या बैंड के प्रदर्शन के क्षण के अनुरूप हों। पृष्ठभूमि वीडियो को मिडी या एसएमपीटीई का उपयोग करके संगीत और प्रकाश के लिए सिंक किया जा सकता है।

U2 ने संगीत कार्यक्रमों की वीडियो संगत की अवधारणा को पूरी तरह से बदल दिया है। अग्रिम में सामग्री तैयार करने के बजाय, 2009 में अपने 360 शो के दौरान, उन्होंने स्टेडियम के परिधि के आसपास स्थापित 15 कैमरों से प्रसारण का उपयोग किया। इसके अलावा, समूह में पिछले संगीत समारोहों से 120 गीगाबाइट वीडियो थे, जिन्हें वीडियो प्रसारण में भी डाला गया था। ये सभी वीडियो या तो वर्तमान घटनाओं से संबंधित थे, या शहर की स्थानीय खबरों से, जिनमें U2 आया था।

U2 के विपणन निदेशक क्रिस रैटक्लिफ ने कहा कि उन्होंने स्मैशर नाम के एक शख्स के साथ मिलकर काम किया, जिसने एक कप कॉफी से ज्यादा अच्छे वीडियो बनाए और बहुत ही बड़े पर्दे पर आज भी पेश कर सकता है।

360 टूर के दौरान, U2 ने बुरु हैपोल्ड से ब्रिटिशों की एक विशाल गोल स्क्रीन के नीचे प्रदर्शन किया। स्क्रीन का वजन केवल 54 टन था, और इसका क्षेत्रफल 400 वर्ग मीटर था। मीटर है। विस्तारित राज्य में, इसने 1300 वर्ग मीटर के क्षेत्र पर कब्जा कर लिया। मीटर और एक सात मंजिला इमारत की ऊंचाई थी।

आधुनिक कॉन्सर्ट लाइट शो के बिना पूरे नहीं होते हैं। मंच प्रकाश हॉल के विभिन्न हिस्सों में स्थित है - प्रकाश इंजीनियर इसके लिए जिम्मेदार है। यह स्पॉटलाइट के रंग, प्रकाश के स्तर और रिमोट कंट्रोल से इसके आंदोलन को नियंत्रित करता है, जो कि मंच के विपरीत साउंड इंजीनियर के बगल में स्थित है।

पुराने प्रकाश नियंत्रण एक नियमित रूप से बॉक्स थे, जिसमें गांठों का एक गुच्छा था। इस तरह के उपाय इमेज प्रोजेक्शन, स्टेज लाइटिंग, वीडियो और यहां तक कि आतिशबाज़ी शो को नियंत्रित कर सकते हैं। नियंत्रण को फाइटर्स का उपयोग करके किया जाता है, इसलिए इंजीनियर वास्तविक समय में प्रकाश के साथ काम करता है।

आधुनिक उपकरण (जैसे जैंड्स विस्टा) आपको कार्य को पूरी तरह से कार्यक्रम और स्वचालित करने की अनुमति देता है। प्रोग्रामिंग समय रेखा पर है, जो नियंत्रण कक्ष पर या इंजीनियर के मॉनिटर पर प्रदर्शित होता है।

यह समयरेखा समान मानकों का पालन करती है - मिडी शो कंट्रोल या एसएमपीटीई टाइमकोड - जो कि साउंड इंजीनियर उपयोग करते हैं। इसलिए, उन्हें सिंक्रनाइज़ करना मुश्किल नहीं है। यह आमतौर पर एक डिजिटल वर्कस्टेशन (जैसे प्रो टूल्स) का उपयोग करके किया जाता है। इस प्रकार, एक गीत में अचानक गिटार की रिफ़ या परिणति के साथ प्रकाश के अचानक उज्ज्वल फ्लैश बनाना संभव है।

प्रकाश और ध्वनि को सिंक्रनाइज़ करने की प्रक्रिया के स्वचालन के साथ-साथ शो के सभी तत्वों की प्रोग्रामिंग के बावजूद, साउंड इंजीनियर बस उठ नहीं सकता है और रिमोट कंट्रोल से बाहर निकल सकता है (ताकि, उदाहरण के लिए, नब्बे के दशक में मिलन वानीली समूह के साथ कोई घोटाला नहीं है, जब हार्डवेयर विफलता यह पता चला है कि लोग साउंडट्रैक के लिए गा रहे हैं)।

कॉन्सर्ट उपकरण

इस बात का अंदाजा लगाने के लिए कि [एक तरह से, होम साउंड के अलावा, हमने संगीत वाद्ययंत्र और उपकरणों के साथ काम करना शुरू किया है ], आइए एक कॉन्सर्ट के दौरान, आइए ऐसी सूची का एक उदाहरण देखें:

लाइट: MA2 लाइट और NPU कंसोल की एक जोड़ी लाइटिंग कंट्रोल के लिए ( प्राथमिक और बैकअप) एक सर्वर के साथ जो एलसी पैनल के छह स्तंभों और एलईडी के साथ एक दीवार का प्रबंधन करता है। टूरिंग लाइटिंग में 15 मार्टिन वाइपर, 30 मैक ऑरा एक्सबी और 15 क्ले पक्की शार्प फ्लड लाइट्स शामिल हैं।

ध्वनि: साउंड इंजीनियर डिगिको एसडी 10 के पीछे बैठता है, मॉनिटर की आवाज डिगिको एसडी 5 पर मिश्रित होती है। ड्रम और बास के लिए वायर्ड मॉनिटर PSM600 भी है, वायरलेस PSM 1000 - बाकी सभी के लिए। इसके अलावा, वाई-कनेक्टर वाले रेडियो माइक्रोफोन का उपयोग किया जाता है, जो दो प्रस्तावकों से जुड़ा होता है: Shure UHFR-B58s का उपयोग वोकल्स के लिए किया जाता है, और KSM9s का उपयोग रिकेटिकल के लिए किया जाता है।

और किक्स, गिटार और टॉम-टॉम्स के लिए माइक्रोफोन का एक अतिरिक्त सेट भी। बास के लिए रेडियल J48, साथ ही ATBP4073s की एक जोड़ी और KSM32s की एक जोड़ी।

timecode

रॉक कॉन्सर्ट के दौरान, टाइमकोड का इस्तेमाल अक्सर किया जाता है। उदाहरण के लिए, सही समय पर गिटार के लिए एक निश्चित प्रभाव शुरू करने के लिए, प्रकाश और ध्वनि का स्तर निर्धारित करें, या एक वीडियो शुरू करें। आमतौर पर शो के दौरान दो प्रकार के प्रारूप होते हैं: SMPTE और MIDI।

उपयोगकर्ता स्तर पर, उनके बीच बहुत अंतर नहीं है, वास्तव में, यह एक अनूठा समय टिकट है जो ऑडियो ट्रैक के साथ चलता है और आपको संगीत के साथ पूर्ण सिंक्रनाइज़ेशन में किसी अन्य कार्रवाई को शुरू करने की अनुमति देता है। क्रिस एवरेट का कहना है कि टाइमकोड्स शो के सभी तत्वों को मिलीसेकंड सटीकता के साथ सिंक्रनाइज़ करता है।

हालांकि, यह याद रखने योग्य है कि timecode हमेशा सही ढंग से काम नहीं कर सकती है, और जो व्यक्ति इसके लिए जिम्मेदार है वह समस्या को जल्दी से ठीक करने में सक्षम होना चाहिए - सुनिश्चित करें कि शो जारी है। समय कोडिंग दिलचस्प है, लेकिन यह याद रखना चाहिए कि इसे पूरी तरह से नियंत्रित नहीं किया जा सकता है, क्योंकि यह न केवल कंसोल पर इंजीनियर पर निर्भर करता है, बल्कि मंच पर समूह पर भी निर्भर करता है।

सच है, यहां यह ध्यान देने योग्य है कि प्रकाश, वीडियो और संगीत को मैन्युअल रूप से सिंक्रनाइज़ करना भी संभव है: उदाहरण के लिए, प्रकाश मार्गदर्शिका माधुर्य की संरचना को अच्छी तरह से जानती है और वांछित बटन दबाने के लिए किस बिंदु पर अनुमान लगा सकती है।

काम

योजना आमतौर पर शो से लगभग एक महीने पहले शुरू होती है। उत्पादन प्रबंधक कॉन्सर्ट में भाग लेने वाले सभी समूहों के प्रबंधकों से यह सुनिश्चित करने के लिए संपर्क करता है कि उनके पास वह सब कुछ है जो उन्हें चाहिए। प्रबंधक अपने सवार भेजते हैं और प्रतिक्रिया प्रस्ताव प्राप्त करते हैं। फिर यह सब स्टेज इंजीनियर द्वारा अनुमोदित किया जाता है और काम पर जाता है।

सुबह जल्दी स्थापना शुरू होती है। श्रमिकों की टीमें, जो मुख्य रूप से स्थानीय ठेकेदारों से भर्ती हैं, प्रकाश, मंच, ड्राइव और अन्य उपकरण स्थापित करने के लिए जिम्मेदार हैं, फिर छत पर चढ़कर छत पर काम करते हैं।

इंस्टॉलेशन कार्य पूरा होने के बाद, समूह आते हैं और प्रकाश और ध्वनि की जांच करना शुरू करते हैं। जब रोशनी बाहर होती है, तो उपकरण फिर से बनाया जाता है, साउंडचेक शुरू होता है। जैसे ही यह गुजरता है, समूहों के पास थोड़ा खाली समय होता है।

टिकट कार्यालय खुलते हैं, आगंतुकों को साइट के साथ पकड़ना शुरू होता है, और शो के बाद, कार्यकर्ता तुरंत निराकरण करना शुरू कर देते हैं, जो मंच स्थापित करने की तुलना में बहुत तेज है। आकार के आधार पर, पार्स करने में तीन से चार घंटे लगते हैं।

शास्त्रीय संगीत समारोहों के लिए तैयारी कार्य की जटिलता के स्तर की कल्पना केवल एक ही कर सकता है। साइट की स्थापना में पूरे एक सप्ताह का समय लग सकता है, और स्थापना के दौरान, कर्मचारी हजारों चरणों से गुजरेंगे।

81 , , . . 10 , VIP-. VIP-, , .

Spitfire 1940 , . «1812 », . , .

एक भव्य संगीत कार्यक्रम एक कठिन परिश्रम है, जिसमें बड़ी संख्या में लोग हिस्सा लेते हैं: एक साउंड इंजीनियर से एक अप्रेंटिस तक। उनमें से प्रत्येक समूह के आगामी प्रदर्शन में खुद का एक हिस्सा रखता है ताकि दर्शक शो का पूरा आनंद ले सकें।

अतिरिक्त पढ़ने:

पर्दे के पीछे: कॉन्सर्ट के जादू के पीछे क्या है

साउंड एंड साउंड इंजीनियर

वीडियो ट्रैकिंग

कॉन्सर्ट उपकरण

timecode

काम

More articles: