आठ बीट्स: पुराने खेलों में ध्वनियों के बारे में

आधुनिक खेलों को एक विश्वसनीय साउंडट्रैक, संवाद और संगीत के बिना कल्पना नहीं की जा सकती है, लेकिन यह हमेशा ऐसा नहीं रहा है। पहले ही खेलों में कोई आवाज़ नहीं थी।

फिर, जब वे दिखाई देने लगे, तो उन्होंने एक उपयोगी उपयोगितावादी कार्य किया - उन्होंने खिलाड़ी को खेलने की जगह पर नेविगेट करने और यह समझने में मदद की कि उसके कार्यों को खेल द्वारा "देखा" गया था।

यहां तक ​​कि पहले मैग्नवॉक्स ओडिसी सेट-टॉप बॉक्स ने आवाज नहीं की।

बाद के खेलों ने पीढ़ियों को "बीपिंग" से परिचित कराया - 8-बिट ऑडियो कार्ड द्वारा बनाई गई आवाज़। आज हम शुरुआती खेलों में ध्वनियों के इतिहास को याद करते हैं - वे कैसे दिखाई दिए, वे कैसे बदल गए, और उनकी विरासत अब कैसे रहती है।


फोटो माइकल बेक सीसी

पोंग!

1962 में, स्टीव रसेल ने स्पेसवार का विकास किया ! - पीडीपी -1 कंप्यूटर के लिए दुनिया के पहले डिजिटल गेम्स में से एक। यह खेल नवजात खेल उद्योग का प्रतीक बन गया है।

1971 में, स्पेसवार पर आधारित बिल पिट्स और ह्यूग टक! उन्होंने दुनिया के पहले आर्केड गेम्स - गैलेक्सी गेम - में से एक को इकट्ठा किया, लेकिन यह बड़े पैमाने पर उत्पादन में कभी नहीं मिला ।

इस क्षेत्र में पहली व्यावसायिक परियोजना दो महीने बाद जारी किया गया कंप्यूटर स्पेस आर्केड था, जिसे नोलन बुशनेल और टेड डाबनी ने बनाया था।

उसी समय, नील और टेड ने अपने स्वयं के हार्डवेयर, कंप्यूटर स्पेस के लिए "शार्प" विकसित किया, क्योंकि उन्हें लगता था कि मिनी कंप्यूटर पर इसे चलाना लाभहीन था।

यह साउंडट्रैक अप्रिय लग सकता है, लेकिन यह पहले से ही इतिहास है

स्पेसवार में! कोई आवाज़ नहीं थी। उसके अनुयायियों में - आर्केड गेम - शॉट्स, विस्फोट और रॉकेट इंजन की आवाज़ पहली बार दिखाई देने लगी।

अटारी, जो बुशनेल ने टेड डाबनी के साथ खोला, ने पोंग स्लॉट मशीन को जारी किया। बुशनेल ने मैग्नावॉक्स ओडिसी से विचार "उठाया" - कंसोल के लिए 12 गेम का एक सेट जिसमें पिंग-पोंग भी शामिल था, 1967 में वापस बनाया गया था।

पोंग आर्केड का विकास एक युवा इंजीनियर अल अल्कोर्न के लिए "परीक्षण" का एक प्रकार था, जो हाल ही में कंपनी में दिखाई दिया। बुशनेल ने सोचा कि खेल बहुत सरल और उबाऊ था, लेकिन उन्होंने आशा व्यक्त की कि इसे विकसित करने से, एल्कोर्न जल्दी से गेम टेक्नोलॉजी की मूल बातें सीखेंगे।

लेकिन अल ने नए गेम मैकेनिक्स को जोड़ते हुए गंभीरता से कार्य किया। उदाहरण के लिए, खेल में गेंद मैच की अवधि के आधार पर तेजी लाने लगी, और गेम रैकेट "स्क्रीन के किनारों" तक नहीं पहुंची (सिद्धांत रूप में यह सुविधा इलेक्ट्रॉनिक सर्किट में एक त्रुटि का परिणाम थी, लेकिन एल्कोर्न ने फैसला किया कि खेल में "और जटिलता जोड़ा")।

उन्होंने सबसे सरल साउंडट्रैक भी लागू किया । ऐसा करने के लिए, उन्होंने विभिन्न आवृत्तियों का उपयोग किया, जो "घड़ी जनरेटर" "उत्सर्जित" था।

तो 1972 में पोंग में एक रैकेट के खिलाफ एक गेंद को मारने की पौराणिक आवाज पैदा हुई थी।


तब से, ध्वनि विकासशील गेमिंग उद्योग का एक अभिन्न तत्व बन गया है, लेकिन यह लंबे समय तक गुणवत्ता में अपरिवर्तित रहा है। ध्वनि केवल आदिम के रूप में बनी रही।

अगर हम स्लॉट मशीनों के बारे में बात करते हैं, तो ध्वनि का कार्य आगंतुकों के ध्यान को बार और कॉफी हाउस में आकर्षित करना था, जहां ऐसी मशीनें काफी लोकप्रिय थीं।

सांत्वना लोकप्रियता

मशीन की लोकप्रियता के मद्देनजर, पोंग अटारी ने अपना कंसोल बनाना शुरू किया। कंसोल को 1974 में विकसित किया जाना शुरू हुआ , हालांकि, मैग्नावॉक्स ओडिसी अटारी की गिरती मांग के कारण, उन भागीदारों को ढूंढना मुश्किल था जो डिवाइस को वितरित करने के लिए सहमत होंगे। अंत में, 1975 में, कंपनी Sears टेली-गेम्स पोंग ब्रांड के तहत बिक्री के लिए 150,000 कंसोल के लिए Sears खुदरा श्रृंखला के साथ एक समझौता करने में सक्षम थी।

डिवाइस सफलता की प्रतीक्षा कर रहा था - खरीदार कई घंटों तक लाइनों में खड़े थे। इसलिए, एक साल बाद, अटारी ने अपनी ओर से एक उपसर्ग जारी किया। और कई कंपनियों को उसकी जीत को दोहराने की जल्दी थी - पोंग के समान अन्य कंसोल और गेम विकसित हुए, घरों में दिखाई देने लगे।

1977 में, अटारी कंसोल की दूसरी पीढ़ी, अटारी 2600 को रिलीज़ किया गया था। कंसोल में दो चैनलों के साथ एक ऑडियो चिप ( टेलीविज़न इंटरफ़ेस एडाप्टर ) था। प्रत्येक चैनल में 5-बिट फ्रिक्वेंसी डिवाइडर, 4-बिट साउंड कंट्रोल रजिस्टर और वॉल्यूम कंट्रोल के लिए 4-बिट रजिस्टर था।

कई मायनों में, कंसोल जापानी गेम स्पेस आक्रमणकारियों के लिए लाइसेंस के लिए लोकप्रिय हो गया

1980 में, Intellivison कंसोल बिक्री पर चला गया। इस कंसोल का मुख्य "ट्रिक" एक अतिरिक्त कीबोर्ड था जिसने डिवाइस को "होम कंप्यूटर" के एक प्रकार में बदल दिया।

रिलीज के दो साल बाद (एक साथ Intellivision II की रिलीज के साथ), Intellivoice डिवाइस कंसोल को जारी किया गया था - इस मॉड्यूल ने कुछ गेम वॉयस मार्गदर्शन दिया।

एक साल बाद, जनता को Intellivision III शुरू किया गया था, जिसे मनोरंजन कंप्यूटर सिस्टम का नाम दिया गया था। कंसोल की तीसरी पीढ़ी में एक अंतर्निहित आवाज मॉड्यूल और 6-चैनल ध्वनि थी। दो साल बाद, अटारी ने अटारी 5200 जारी किया - पीओकेवाई कंसोल ऑडियो चिप ने 4-चैनल ऑडियो प्रदान किया।

सरल संश्लेषित धुनों के साथ अटारी 5200 पर मोंटेज़ुमा का बदला गेमप्ले

पर्सनल कंप्यूटर का युग

1981 में, कमोडोर 64 दिखाई दिया - मास मार्केट के लिए एक व्यक्तिगत कंप्यूटर। कमोडोर 64 को इतिहास में सबसे अधिक बिकने वाले कंप्यूटर मॉडल के रूप में गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में सूचीबद्ध किया गया है - 17 मिलियन से अधिक प्रतियां बेची गईं । उसके लिए, एक विशेष एसआईडी (साउंड इंटरफेस डिवाइस) प्रोसेसर विकसित किया गया था जो एक प्रोग्रामेबल साउंड जनरेटर का कार्य करता है ।

बाद में, एक "बग" चिप में खोजा गया था - जब आप चैनल का वॉल्यूम बदलते हैं, तो आप एक छोटा सा क्लिक सुन सकते हैं। इस गलती का उपयोग एक अधिक जटिल ध्वनि बनाने के अवसर के रूप में किया जाने लगा। एसआईडी और कुछ विशेष कार्यक्रमों के लिए धन्यवाद, कमोडोर 64 सिंथेसाइज़र के प्रतिस्थापन के रूप में काम कर सकता है।

लीड सिंथेसाइज़र कार्यक्रम की क्षमताओं के बारे में एक वीडियो, जिसके साथ C64 लगभग पूर्ण सिंथेसाइज़र में बदल गया

उस समय, वास्तविक जीवन के संगीतकार पहली बार वीडियो गेम में दिखाई दिए - ऐसे लोग जिन्होंने न केवल विस्फोट या शॉट्स की असतत आवाज़ें जोड़ीं, बल्कि स्वतंत्र, वास्तविक संगीत लिखा। गेमप्ले के साथ संगीत, दृश्य के वातावरण पर निर्भर करता है और डाउनलोड के लिए प्रतीक्षा समय को रोशन करता है। "डाउनलोड ट्यून्स" के लेखक का काम काफी जिम्मेदार था - खिलाड़ी ऊब नहीं सकता था।

इसलिए, C64 के लिए लिखने वाले समय के कई संगीतकार काफी लोकप्रिय हो गए।

विजबॉल थीम, संगीतकार - मार्टिन गॉलवे

इंटरनेशनल कराटे का थीम, संगीतकार - रोब हबर्ड

8-बिट संगीत और चिपट्यून

पहले वीडियो गेम के आठ-बिट आवाज अभिनय ने एक स्वतंत्र (और बड़े पैमाने पर उदासीन) संगीत शैली को जन्म दिया - 8-बिट ।

इस शैली का संगीत एनईएस और सेगा या 8-बिट प्रोसेसर वाले पीसी जैसे शुरुआती गेम कंसोल के ऑडियो चिप्स की विशेषता का उपयोग करता है।

कंप्यूटर या कंसोल की ध्वनि चिप द्वारा संश्लेषित संगीत को चिपट्यून कहा जाता है। इसे बनाने के लिए, पुराने गेमिंग सिस्टम के ऑडियो चिप्स का उपयोग किया जाता है - निन्टेंडो के गेमबॉय, एनईएस, अटारी एसटी, अमीगा या कमोडोर 64।

इसके अलावा, इस तरह के संगीत एक ऑडियो रिकॉर्डिंग नहीं है, लेकिन एक प्रोग्राम है जो लक्ष्य हार्डवेयर प्लेटफॉर्म पर चलता है। 8-बिट संगीत बनाने की प्रक्रिया को सरल बनाने के लिए, 80 के दशक में विशेष कार्यक्रमों का विकास किया गया, जिससे संगीत डेटा - ट्रैकर्स के साथ काम करना आसान हो गया। उनका उपयोग (आमतौर पर) चिपट्यून के आधुनिक संगीतकारों द्वारा किया जाता है।

संगीत में चिपट्यून का उपयोग करने का एक उदाहरण - वेले बैंड: एर्डबॉल

चिप संगीत बूम डॉक्यूमेंट्री ट्रेलर

आज, ट्रैकर संगीत लोकप्रिय होना जारी है और यहां तक ​​कि बड़े गेम खिताबों में भी उपयोग किया जाता है: अवास्तविक, ड्यूस एक्स और कुछ इंडी प्रोजेक्ट। इसके अलावा, इस तरह के संगीत को बनाने के लिए पहले से परिष्कृत उपकरण उपयोगकर्ताओं के लिए अधिक सुलभ और समझने योग्य बन जाते हैं।

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