एक डिजाइन परियोजना के लिए दृश्य शैली की खोज और निर्माण

नताशा ड्यूक

दृश्य शैली अनजाने में इस्तेमाल किए गए उत्पाद की हमारी धारणा को आकार देती है, यह एक ऑनलाइन सेवा या एक भौतिक वस्तु हो। लोकप्रिय ब्रांड इसे अच्छी तरह से जानते हैं, इसलिए, उनके विज्ञापन अभियानों में भावनाओं पर भरोसा करते हैं, तर्क पर नहीं।

फेरारी का मिशन इटैलियन डिज़ाइन वाली स्पोर्ट्स कारें बनाना है जो ट्रैक और सड़क दोनों पर समान रूप से अच्छी होंगी। इस प्रकार, फेरारी चालक को गति के वातावरण में डुबो देता है, भले ही अधिकांश समय उसे ट्रैफिक जाम में ऊब जाना पड़ता है।

कई फैशन ब्रांडों के साथ एक समान कहानी। उदाहरण के लिए, लुई Vuitton बैकपैक विलासिता का एक संकेतक है, जैसा कि न केवल चयनित रंगों (मुख्य रूप से सोने और काले), बल्कि सार्वजनिक राय (ज्यादातर गलत) द्वारा दर्शाया गया है। सही फ्रेम के लिए धन्यवाद, ब्रांड को छूने से आप अधिक स्थिति महसूस करते हैं।



डिजिटल डिजाइन में, सब कुछ बिल्कुल समान है। जीक्यू पुरुषों की पत्रिका और आरबीसी के व्यापार समाचार स्रोत की वेबसाइट की तुलना करें। यदि पहला व्यक्ति बड़ी तस्वीरों और चमकीले रंगों के साथ आगंतुक से मिल जाएगा, तो दूसरा व्यक्ति काले और हरे रंगों और दर्जनों सुर्खियों का उपयोग करते हुए गंभीरता के माहौल में उतरेगा (जो तेजी से विकासशील घटनाओं की छाप पैदा करता है, जिसके बिना एक मूर्ख व्यक्ति एक दिन भी रह सकता है)।

प्रत्येक सफल ब्रांड में एक अनूठा संदेश होता है जिसे विज्ञापनों, चयनित अभिनेताओं, संगीत और रंग के माध्यम से व्यक्त किया जाता है। इसलिए, एक डिजाइनर का मुख्य कार्य दृश्य शैली का चयन करते समय ब्रांड संदेश को समझना और इसके लिए एक उपयुक्त फ्रेम बनाना है।

अधिकांश डिजाइनर ऐसी चीजों के बारे में नहीं सोचते हैं, जो ट्रेंड पर ध्यान केंद्रित करते हैं, यादृच्छिक प्रेरणा या बरसात के मौसम के कारण मूड में बदलाव या पास में डबलबी कॉफी शॉप की कमी है। पेशेवर, सबसे पहले, परियोजना के सार में तल्लीन करते हैं, इसके संदेश को निर्धारित करने की कोशिश करते हैं, और उसके बाद ही वे प्रेरणा की खोज करना शुरू करते हैं।

परिभाषा भेजें

युवा विशेषज्ञ नियमित रूप से मुझे लिखते हैं। उनमें से कुछ को सलाह देने के लिए पोर्टफोलियो पर टिप्पणी करने के लिए कहा जाता है। इन लोगों में से एक ने मुझे उसकी परियोजना (एक कंपनी जो गद्दे बेचता है के लिए एक साइट) पर टिप्पणी करने के लिए कहा।

अच्छे तर्क और अच्छे दृश्यों के बावजूद, काम में कुछ गायब था। थोड़ा सोचने के बाद, मुझे एहसास हुआ कि गद्दे एक हवादार चीज है जो आराम और नींद से जुड़ी है, और चयनित ग्रे पृष्ठभूमि और गंदे छाया के कारण, हल्केपन की कोई भावना नहीं थी।

मैंने युवा डिजाइनर को संदेश को सही ढंग से व्यक्त करने के लिए गर्म स्वर और नरम फोंट चुनने की सलाह दी। एक संभावित खरीदार भी इसके बारे में नहीं सोचेगा, लेकिन अपने अवचेतन मन में वह निस्संदेह एक निश्चित छाप बनाएगा। दृश्य शैली का लक्ष्य इस धारणा को सही बनाना है।



सक्रिय खपत के वर्षों में, हमारे दिमाग में रंग संघों का गठन हुआ है जो डिजाइनर के बारे में जानने के लिए उपयोगी हैं। यहाँ सबसे लोकप्रिय हैं:

लाल - खतरा, जुनून, उत्साह, ऊर्जा।
नारंगी - ताजगी, रचनात्मकता, रोमांच।
पीला - आशावाद, उत्साह, खेल, खुशी।
हरा - प्राकृतिक, प्रकृति, स्वास्थ्य।
नीला - संचार, विश्वसनीयता, मन की शांति।
वायलेट - महिमा, आध्यात्मिकता, रहस्य।
भूरा अच्छा है, ईमानदारी है।
गुलाबी - स्त्रीत्व, भावुकता, रोमांस।
काला - परिष्कार, औपचारिकता, विलासिता, उदासी।
सफेद - शुद्धता, सादगी, मासूमियत, अतिसूक्ष्मवाद।

लेकिन कोई जरूरत नहीं उनकी बंधक बन जाता है। जब आप एक नया ब्रांड बनाते हैं, तो एक atypical रंग या शैली लेना एक महान विपणन कदम होगा। एक सेब को अपने लोगो के रूप में चुनते हुए, Apple ने खुद को प्रतियोगियों के बीच प्रतिष्ठित किया, जिनमें से तब पर्याप्त थे। अपने लिए देखें, 40 से अधिक वर्ष बीत चुके हैं, लेकिन अभी भी सेब का लोगो अधिकांश आईटी कंपनियों से अलग है।



रिचर्ड ब्रानसन द्वारा स्थापित वर्जिन ग्रुप ने सनकी संस्थापक की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए लाल रंग और बढ़ते लोगो डिजाइन को चुना। समूह में कई कंपनियां शामिल हैं (प्रकाशन गृह से लेकर अंतरिक्ष टूर ऑपरेटर तक) और वे सभी एक ही रंग और एक संदेश का उपयोग करते हैं, क्योंकि दृश्य भाषा का निर्धारण करने में महत्वपूर्ण बात गतिविधि का क्षेत्र नहीं है, बल्कि ब्रांड दर्शन है ।

शैली खोज
वादे पर निर्णय लेने के बाद, आप प्रेरणा की खोज करना शुरू कर सकते हैं। लेकिन, व्यावहारिक सलाह पर आगे बढ़ने से पहले, मैं आपको एक महत्वपूर्ण बात याद दिलाना चाहता हूं।

“उत्कृष्ट दृश्य शैली प्रेरणा का परिणाम नहीं है, बल्कि कई वर्षों के काम का परिणाम है, जिसमें आप सर्वश्रेष्ठ डिजाइनरों की परियोजनाओं का विश्लेषण करते हैं, नियमित रूप से अभ्यास करते हैं और प्रगति पर प्रतिबिंबित करते हैं। यही है, अनुभव प्राप्त करें।

इसलिए, जो लोग प्रेरणा की कमी के बारे में चिंता करते हैं, वे निश्चित रूप से उन लोगों से हार जाएंगे जो इसकी उम्मीद नहीं करते हैं, और दैनिक अपने कौशल को सुधारते हैं।

नवाचार मौजूदा विचारों का एक संयोजन है, न कि नए लोगों का निर्माण। इसलिए, सर्वश्रेष्ठ विचारों को डिजाइनरों द्वारा बनाया जाता है जो जानते हैं कि किसी विशिष्ट समस्या को हल करने के लिए अपने अनुभव का उपयोग कैसे किया जाए। ”

टेलीग्राम चैनल द डिज़ाइन टाइम्स से।

चिंता न करें जब आप देखते हैं कि आपके काम के पहले साल दूसरों के लिए बहुत हीन होंगे। अपनी आस्तीन ऊपर रोल और धैर्य रखें। हर चीज का अपना समय होता है।

डिजाइनरों के लिए प्रेरणा खोजने का सबसे लोकप्रिय तरीका ड्रिबल और बेहनस है। यह एक अच्छा उपकरण है, लेकिन इसकी एक समस्या है। कुछ बिंदुओं पर सभी पेशेवर क्षेत्र अपने आप को बंद करना शुरू करते हैं, समान विचारों को दिखाते हुए, इसलिए यदि आप कुछ अद्वितीय बनाना चाहते हैं, तो आपको सामान्य स्रोतों से बाहर देखने की जरूरत है।

उदाहरण के लिए, मैं नियमित रूप से वास्तु पत्रिका एडी खरीदता हूं और उनकी वेबसाइट देखता हूं। इस प्रकार, मैं दृश्य पैटर्न के स्टॉक का विस्तार करता हूं। वास्तुकला के अलावा, आप प्रकृति या डिजाइन उपकरण (कारों से रसोई उपकरणों तक) का निरीक्षण कर सकते हैं। इसके लिए धन्यवाद, आप धीरे-धीरे अपने दृश्य स्वाद को विकसित करते हैं और एक नई परियोजना के लिए एक दिलचस्प विचार पा सकते हैं।



अपने विचारों को एक अलग संग्रह में इकट्ठा करें, जिसे अक्सर एक मडबोर्ड कहा जाता है। यह Pinterest पर किया जा सकता है या बोर्ड को फ़ोटो संलग्न करके (एक शानदार तरीका, जैसा कि एकत्रित विचार हमेशा दिखाई देगा)। इसके अलावा, आप ड्रिबल, बोर्ड इन इनविज़न और किसी भी अन्य तरीके (यहां तक ​​कि डेस्कटॉप पर एक फ़ोल्डर) पर बाल्टी का उपयोग कर सकते हैं जो आपको सुविधाजनक लगता है।

शैली की परिभाषा

जानकारी एकत्र करने के क्रम में, आपको कुछ विचारों का गठन करना चाहिए था। एक परियोजना से आप फोंट ले सकते हैं, रंग के परिदृश्य से, वादा तकनीक से (उदाहरण के लिए, स्थिति या व्यावसायिकता)। यदि आप कुछ विचार रखते हैं तो यह सामान्य है। उन्हें कल्पना करें और ब्रांड और लक्ष्य दर्शकों के संदेश को ध्यान में रखते हुए तुलना करने का प्रयास करें।

बनाई गई शैली का सबसे अच्छा विवरण एक ब्रांड की किताब होगी, अर्थात, किसी कंपनी के साथ किसी व्यक्ति के दृश्य बातचीत के नियम। इसमें टाइपोग्राफी, रंग, लोगो, अनुशंसित तस्वीरें होनी चाहिए। कुछ कंपनियां एक निश्चित आवाज उत्पन्न करती हैं, लेकिन यह दृश्य शैली के लिए कम प्रासंगिक है, हालांकि कोई कम महत्वपूर्ण नहीं है।

इस संबंध में, मैं व्यक्तिगत अभ्यास से एक कहानी को याद करता हूं। एक बड़े वित्तीय संस्थान (एनडीए के तहत एक परियोजना) के साथ काम करते हुए, एक लेआउट में, मैं एक अच्छी छवि सेट करता हूं, एक पेशेवर फोटो स्टॉक से डाउनलोड की जाती है, एक पृष्ठभूमि के रूप में। लेकिन जैसा कि यह निकला, लोगों के रंग और भावनाएं एक प्रतियोगी के संदेश की याद ताजा करती थीं, इसलिए मुझे फोटो बदलना पड़ा।

मुझे लगता है कि फोटो या टाइपोग्राफी चुनते समय कुछ डिज़ाइनर इस बारे में सोचते हैं, हालाँकि ऐसी चीजें दृश्य भाषा को आकार देने में बड़ी भूमिका निभाती हैं।

कुल मिलाकर

मुख्य बात यह है कि दृश्य शैली ब्रांड संदेश से मेल खाना चाहिए। यह आपके काम की मुख्य कसौटी है। शैली फैशनेबल, उबाऊ, भविष्य या कोई अन्य हो सकती है, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। यह केवल महत्वपूर्ण है कि वह आवश्यक भावनाओं को जगाए।