UE4 मॉड्यूलर विज्ञान- Fi स्तर: नोस्ट्रोमो और शांति से प्रेरित है

संतुलन और पुनरावृत्ति संभवतः PvP शूटर के लिए मुख्य बिंदुओं में से एक है। दृश्य भी महत्वपूर्ण है, और इस सब के लिए हमारे पास स्तरीय डिजाइनर की एक पूरी पाइपलाइन है । एक और बात शैलियों की है, जहां पर्यावरण का माहौल पहले स्थान पर है, और एक व्यक्ति पूरी टीम के बजाय स्तर पर काम करता है। और ऐसे "ऑर्केस्ट्रा मैन" का वर्कफ़्लो मेरे लिए बहुत दिलचस्प रहा। हाल ही में मैं एक लेख भर आया, जहाँ लेखक केवल ऐसी भूमिका करता है और एक विज्ञान-फाई स्थान बनाता है।

कटौती के तहत पूरी प्रक्रिया का एक बड़ा अनुवाद है - फोटो के आधार पर मॉड्यूलर संपत्ति और सामग्री से लेकर प्रकाश और दृश्य की प्रकृति। और एक टीज़र के रूप में - अंत में यही हुआ है:

परिचय

मेरा नाम मैट ओल्सन है , मैं ऑरेंज काउंटी, कैलिफोर्निया से एक पर्यावरण कलाकार हूं। उन्होंने कैलिफोर्निया स्टेट यूनिवर्सिटी लॉन्ग बीच पर कला, चित्रण और ग्राफिक डिजाइन का अध्ययन किया।

मेरा करियर 1997 में एक छोटे विज्ञान-फाई MMORPG एट्रीहार्क कंपनी के लिए एक अवधारणा कलाकार के रूप में शुरू हुआ। अधिकांश समय मैंने एलियंस और विदेशी परिदृश्यों को चित्रित किया, लेकिन मैंने लाइटवेट 3 डी के साथ भी काम किया। यह मॉडलिंग, प्रकाश व्यवस्था और एनीमेशन की खोज के लिए एक बेहतरीन मंच था। 2001 में, उन्होंने न्यूपोर्ट बीच स्थित एक छोटे से स्वतंत्र स्टूडियो कलेक्टिव में काम करना शुरू किया। उन्होंने क्रोध: अनलिशेड, गेटिंग अप, स्टार वॉर्स एपिसोड III रिवेंज ऑफ द सिथ, द दा विंची कोड, साइलेंट हिल: होमकमिंग, फ्रंट मिशन इवॉल्व्ड, और कई अन्य अप्रकाशित प्रोजेक्ट। एक पर्यावरण कलाकार से इस स्टूडियो में 9 साल तक, मैं एक अग्रणी पर्यावरण कलाकार और फिर एक कला निर्देशक बन गया।

फिर मैंने कछुए रॉक स्टूडियो में कला बनाने के लिए वापस जाने के लिए प्रबंधन छोड़ दिया। वहां उन्होंने शूटर EVOLVE और कई वीआर परियोजनाओं पर एक वरिष्ठ कलाकार के रूप में काम किया। और अब हम एक अघोषित शीर्षक विकसित कर रहे हैं।

विज्ञान-फाई परियोजना अनास्तासियोस : द शुरुआत

पर्यावरण डिजाइन पर काम करने के लिए विज्ञान-फाई मेरी पसंदीदा शैली है। मुझे रिक्त स्थान, आकार और आकार बनाने में स्वतंत्रता पसंद है। शायद इसीलिए EVOLVE और स्टार वॉर्स हमेशा से उनके पसंदीदा प्रोजेक्ट रहे हैं। मैं आर्टिस्ट चैलेंज के लिए वाइल्ड वेस्ट के बारे में अपनी दृष्टि बनाने के बाद विज्ञान-फाई में गोता लगाना चाहता था। वहां, वाइल्ड वेस्ट ने विज्ञान कथाओं को मिलाया और यह स्पष्ट हो गया कि इससे मुझे क्या हासिल हुआ।

आमतौर पर काम के दौरान मैं फिल्म चालू करता हूं। हाल ही में मैंने "एलियन", "सीनिटी मिशन" और "स्टार वार्स" के 4-6 एपिसोड देखे। "शांति मिशन" वह जगह है जहाँ शुरू से ही "रहने योग्य" जहाज बनाने का विचार आया था। "एलियन" ने पुराने स्कूल तकनीक के साथ वातावरण को बहुत प्रभावित किया है। मुझे स्पर्शशील स्विच, बटन और हरे CRT मॉनिटर के साथ भारी पुराने प्रकार के इलेक्ट्रॉनिक्स पसंद हैं।

वह पुराने पनडुब्बियों और नौसैनिक जहाजों से भी प्रेरित था, जिसका मुख्य कारण आसपास के अद्भुत इंजीनियरिंग अराजकता (और फिल्मों से शैली की नकल से बचने के लिए) था। मैं चाहता था कि सभी सतहें खुरदरी, खुरदरी, तैलीय, गंदी और बेकार हों। स्थान को ऐसे देखा जाना चाहिए जैसे उसे एक अच्छी मरम्मत की आवश्यकता है।







मैं खुद को एक विशिष्ट विज्ञान-फाई गलियारे तक सीमित करना चाहता था, लेकिन जब सब कुछ तैयार हो गया, तो मैंने इस विचार को और विकसित करने का फैसला किया। नतीजतन, जहाज का एक पूरा इंटीरियर दिखाई दिया। सच है, यह अभी तक समाप्त नहीं हुआ है (मैं अधिक विवरण जोड़ना चाहता हूं जो लोगों की उपस्थिति का संकेत देगा)।

स्तर प्रोटोटाइप (ब्लॉकआउट)

मैं दोहराता हूं, सबसे पहले यह गलियारे के एक छोटे से हिस्से को बनाने की योजना बनाई गई थी। मुख्य लक्ष्य: एक भीड़ और अराजक स्थान बनाना, जिसमें लोगों के लिए स्पष्ट रूप से दिखाई देने वाला मार्ग होगा। गलियारे का पहला ब्लॉक बहुत चौड़ा था, और मैंने इसे एक पनडुब्बी के रूप में घने बनाने की कोशिश की। इसलिए, मैंने एक बहुत ही संकीर्ण संस्करण को छोड़ दिया, लेकिन UE4 में एक त्वरित आयात के बाद, मुझे एहसास हुआ कि मैंने इसे ओवरडोन कर दिया था। अब उन्होंने अच्छे स्क्रीनशॉट बनाने के लिए कहीं भी कैमरा लगाने की अनुमति नहीं दी। मैंने न्यूनतम और अधिकतम दूरी निर्धारित करने के लिए गलियारे का मॉडल तैयार किया, और फिर उन्हें जहाज के बाकी हिस्सों के लिए मानकों के रूप में इस्तेमाल किया। जाहिर है, कुछ कमरे बड़े हो गए हैं, खासकर दो हैंगर और जहाज के बीच में एक गोल कोर।

फिर उसने पूरे गलियारे की एक नाकाबंदी कर दी।





जब दृश्य के सामान्य दृश्य (चाहे वह अवधारणा कला या संदर्भ हो) के साथ प्रश्न बंद हो जाता है, तो बनावट के एक सेट का निर्माण शुरू होता है (यह आवश्यकतानुसार बढ़ेगा)।

पर्यावरण ट्रिम और टाइल बनावट (ट्रिम शीट और टिलिबल बनावट) का उपयोग करके बनाया गया है। मैं मॉड्यूलर दीवारों, फर्श और छत का मॉडल बनाने वाला पहला व्यक्ति था। प्रारंभ में तीन प्रकार की दीवारें थीं, परिणामस्वरूप उनमें से पांच थे। फिर पाइप और मॉड्यूलर डोर एलिमेंट्स (डोर फ्रेम, सनरूफ, सिंगल और डबल डोर) का मॉड्यूलर सेट आया। यह गलियारों और कमरों के आधार के निर्माण के लिए पर्याप्त था।

अगला, कार्य सभी पैनलों, मशीनों, भागों, प्रकाश स्रोतों और सहायक तत्वों (लीवर, डायल और क्रैंक पहियों) का अनुकरण करना था। मैंने इन चीजों का एक मूल सेट बनाया और उन्हें एक गलियारे से भर दिया ताकि शून्य को भी बाहर निकाल सकें और जीवन को स्थान से जोड़ सकें।

मॉड्यूलर संपत्ति

जब यह मॉड्यूलर परिसंपत्तियों की बात आती है, तो मैं एक ग्रिड पर सब कुछ बनाना सुनिश्चित करता हूं जो यूई 4 मीट्रिक माप का अनुसरण करता है। माया में, मैं इकाइयों को सेंटीमीटर पर सेट करता हूं, और फिर मैं हर आधे मीटर के विभाजन के साथ 1 मीटर की वृद्धि में एक ग्रिड बनाता हूं। जब मैं निर्यात के लिए मॉडल तैयार करता हूं, तो मैं सत्यापित करता हूं कि मेरी धुरी बिंदु इस ग्रिड पर एक बिंदु पर सेट है। यह आवश्यक है ताकि वह संपादक में फिट हो जाए। मैं यह भी सुनिश्चित करता हूं कि मेरे मॉड्यूलर तत्व एक ग्रिड पर समाप्त होते हैं और एक दूसरे के साथ जुड़ते हैं।

एक बार मॉड्यूलर पार्ट्स की लाइब्रेरी तैयार हो जाने के बाद, मैं इसे बदलाव के लिए अपडेट कर सकता हूं। उदाहरण के लिए, गर्भित संगठित अराजकता में मदद करने के लिए सभी चरणों के माध्यम से तारों और केबलों को रूट करने के लिए UE4 केबल सिस्टम जोड़ें। तारों और केबलों को रखने के लिए, मैंने "प्लग" बनाया जिसे मैं स्थान में कहीं भी रख सकता था। सिस्टम शांत है कि आप केबल के अंत को ऑब्जेक्ट में संलग्न करते हैं और इसे कहीं भी स्थापित करते हैं - केबल खुद को खींच लेगा।



कई कस्टम मॉडल विशेष रूप से पुल और हैंगर के लिए बनाए गए थे। एक पुल के लिए, उदाहरण के लिए, आपको सीटें और एक कंसोल की आवश्यकता है। वास्तव में, उन्हें हर चीज की तरह ही बनाया गया था (ट्रिम शीट का उपयोग करके), लेकिन मुझे अभी भी कुछ अनूठी विशेषताओं के साथ आना था।

हैंगर में शटल भी एक स्वतंत्र वस्तु है, जिसे हुक किया गया था। शटल का मुख्य शरीर ब्लेंड सामग्री का उपयोग करके बनाया गया एक विशेष मॉडल है, ताकि आप किनारों और कोनों पर पहनने के प्रभाव को जोड़ सकें।

सामग्री

परियोजना में, मैं बहुत चिकनी और चमकदार सतहों का उपयोग नहीं करना चाहता था। मैं चाहता था कि सभी सामग्री मोटे, तैलीय, खुरदरी और गंदी हो। लेकिन उन्हें दृश्य को पूरक बनाना चाहिए, और खिलाड़ी के ध्यान के लिए इसे एक दूसरे के साथ "प्रतिस्पर्धा" में अधिभार नहीं देना चाहिए। स्टेज प्रकाश इसके साथ मदद कर सकता है, लेकिन केवल अगर सतह सामग्री एक दूसरे के साथ संयुक्त हो।

सामग्री बनाते समय, मैं वास्तविक जीवन से चीजों को स्कैन करना पसंद करता हूं। बहुत सारी छोटी चीजें और विवरण हैं, जो मुफ्त भी हैं। लेकिन चूंकि यह मेरे विज्ञान-फाई परियोजना के लिए इतना आसान नहीं है, मैंने तस्वीरों के आधार पर सामग्री बनाने का फैसला किया: सबसे पहले, वे वांछित उपस्थिति देते हैं, और दूसरी बात, मुझे इसके साथ कई वर्षों का अनुभव है।

विधि समान है कि आप पदार्थ डिजाइनर में सामग्री कैसे बनाते हैं, लेकिन यह फ़ोटोशॉप में कुछ परतों और फिल्टर का उपयोग करके किया जाता है। मैंने एक विशिष्ट विज्ञान-फाई दीवार सामग्री के साथ शुरू किया जो पूरे प्रोजेक्ट में उपयोग की जाएगी।



मैंने पहली सामग्री बनाने के लिए दो छवियां लीं: दीवार की मुख्य भाग के लिए दीवार की सीमा और पुराने रोलर शटर दरवाजे को बनाने के लिए स्टेनलेस स्टील। फिर उसने साफ किया और बाहरी जाम हटा दिया। फिर उन्होंने प्रकाश व्यवस्था की जानकारी को हटा दिया, परिवेश को छोड़कर - उन्होंने इसे सीमा के चारों ओर धातु के फ्रेम के नीचे जोड़ा। अंत में, सभी अंधेरे और हल्के मूल्यों को हटाने के लिए एक हिस्टोग्राम स्थापित करें। थोड़ा कम विपरीत।



फिर उसने एक सामान्य नक्शा बनाया। कदम काफी सरल है, खासकर ऐसी दीवार सामग्री के साथ। एक साधारण ऊंचाई का नक्शा काले और सफेद ग्रैडिएंट्स के साथ बनाया गया है जो बेस रंग में बड़े आकार के अनुरूप हैं। यह सामान्य मानचित्र के लिए आधार है, जो सामग्री की समग्र गहराई को नियंत्रित करेगा। एक पतली बम्प परत बनाने के लिए, मैं आक्रामक रूप से वृद्धि हुई विपरीतता के साथ बेस रंग के असंतृप्त संस्करण का उपयोग करता हूं। एक प्लास्टिक कोटिंग की भावना है।

मैं खुरदुरे नक्शे के लिए छोटे विवरण रखता हूँ। फोटोशॉप में एक्सनॉर्मल प्लगइन नॉर्म्स जेनरेट करने के काम आता है। मैं बंप लेयर को उत्पन्न ऊंचाई परत के साथ मिलाता हूं, नीले चैनल को हटाकर हार्ड लाइट सम्मिश्रण मोड का उपयोग करता हूं। इस तरह से आप परत की अस्पष्टता को समायोजित करके टक्कर की ताकत को नियंत्रित कर सकते हैं।



खुरदुरे नक्शे के लिए, मैं बेस कलर को डिस्क्राइब करता हूं और चकाचौंध और धक्कों को पाने के लिए आवश्यक बदलाव करता हूं।

UE4 में मानक PBR सामान के लिए मेरा सामान बहुत सरल है। मेमोरी को कम करते समय कार्ड की संख्या को बचाने के लिए एक चीज है। मैं आरजीबी चैनलों का उपयोग करके नक्शे (धातु, खुरदरापन और एओ) को एक संरचना में संयोजित करता हूं। खुरदरापन ग्रीन चैनल में रखा गया है, क्योंकि यह बनावट संपीड़न के साथ मदद करता है।

चादरें और विधानसभा ट्रिम

Sci-Fi के निर्माण के दौरान, ट्रिम शीट अपरिहार्य हैं, विशेष रूप से व्हाइटनिंग के साथ। मुख्य चीज जिसके लिए उनकी आवश्यकता होती है वह है ट्रांज़िशन ज़ोन (उदाहरण के लिए, जहां दीवार फर्श से मिलती है) या फ्रेम को असेंबल करने के लिए (किसी वस्तु को किसी अन्य सतह से जोड़ने के लिए)। और बीम, फ्रेम और पाइप बनाने के लिए भी जो पर्यावरण की संरचना बनाने में मदद करते हैं। इस विशेष वातावरण के लिए, एक ट्रिम शीट बनाई गई थी। लगभग हर मॉडल इसे एक रूप या किसी अन्य में उपयोग करता है।





ट्रिम शीट के साथ मैं बहुत सारे एटलस शीट का उपयोग करता हूं। वे आमतौर पर टाइल, पैनल, कंसोल, धातु शीट और अन्य के विपरीत तत्वों से मिलकर होते हैं।



मैं दृश्य निर्माण के दौरान नीरस काम को कम करने के लिए मॉड्यूल का भी उपयोग करता हूं। यह तब होता है जब आप लगातार एक ही संपादक मेनू या टूल में खोदते हैं और अपने आप से सवाल पूछते हैं: "मेरे पास इसके लिए हॉटकी क्यों नहीं है?"।

मुझे एक दृश्य को टुकड़ों में मैन्युअल रूप से इकट्ठा करना पसंद है और इसे चेतन करना है, लेकिन अत्यधिक मॉड्यूलर हिस्से मुझे बड़ी संख्या में परतों और एक जटिल पदानुक्रम के बिना ऐसा करने की अनुमति नहीं देते हैं। मैं एक-दूसरे के लिए क्षेत्रों को फिट करने और उन्हें काम करने की कोशिश करता हूं: कभी-कभी यह निकलता है, कभी-कभी नहीं।

मेरे पास मॉडलिंग करते समय कुछ जुनूनी-बाध्यकारी लक्षण भी हैं। उदाहरण के लिए, एक सपाट सतह को "पूरी तरह से" सपाट बनाने के लिए या ताकि कुछ बेलनाकार पक्षों की संख्या 4 (4, 8, 16, 20, 24, 36) से विभाज्य हो। लेकिन जहाज के इंटीरियर का निर्माण करते समय, मुझे इसके सही स्वरूप की चिंता नहीं थी। लक्ष्य यह है कि यह पुराना, पुराना लग रहा है, जैसे कि चालक दल इसे काम करने की स्थिति में बनाए रखने के लिए हर संभव प्रयास कर रहे थे।

प्रकाश

स्थान का वातावरण देने के लिए, मैं कई कणों के साथ मोटी हवा बनाना चाहता था। मैंने प्रकाश को पर्याप्त रूप से उज्ज्वल किया, ताकि वस्तुओं को अंधेरे में खोना न पड़े, लेकिन एक भावना थी कि बल्बों को धूल से मिटा दिया जा सकता है। मैं भी रंग जोड़ना चाहता था। पिछले कुछ वर्षों में कई विज्ञान-फाई फिल्मों और खेलों में, परिवेश सभी इतने गहरे, भूरे या भूरे हैं। यह बहुत नीरस लग रहा है। मुझे वास्तव में "एलियन" और "एलियन" में प्रकाश करना पसंद है, लेकिन वे अपनी शैली को पूरी तरह से और परिश्रम से अंधेरे या चमकदार सफेद सतहों से बचना नहीं चाहते थे।



मैंने "वॉल्यूमेट्रिक" कोहरे और प्रकाश व्यवस्था का उपयोग किया। ज्यादातर केवल स्थैतिक प्रकाश व्यवस्था का उपयोग किया जाता है। स्थिर प्रकाश स्रोतों का उपयोग तब किया जाता था जब एक निश्चित वॉल्यूमेट्रिक स्कैटरिंग प्राप्त करना आवश्यक होता था: किरणों को बनाने के लिए ऑब्जेक्ट और स्पॉटलाइट्स के अंदर या पीछे एक चमक बनाने के लिए पॉइंट लाइट्स।



सबसे बड़ी समस्याओं में से एक "थोक" जहाज के अंदर काम करने के लिए हो रही है बिना तारों के आकाश को प्रभावित किए बिना। पृथ्वी पर, यह कोई समस्या नहीं है, क्योंकि एक ऐसा वातावरण है जिसे स्वर्गीय गुंबद के साथ मिलाया जा सकता है। अंतरिक्ष एक और कहानी है। समाधान सरल था, लेकिन मुझे कोहरे के घनत्व के साथ समझौता करना पड़ा - इसका एक दृश्य दूरी मूल्य है जो घने वातावरण देता है।

मुझे मिडलग्राउंड ऑब्जेक्ट्स पर स्ट्रोक प्राप्त करने के लिए बैकलाइट का उपयोग करना पसंद है। यह अधिक गहराई जोड़ता है, विशेष रूप से संकीर्ण स्थानों में। यह जटिल वस्तुओं को पृष्ठभूमि में खो जाने में मदद नहीं करता है।



मैंने निर्देशन को छोड़कर हर प्रकार के प्रकाश का उपयोग किया, क्योंकि मैंने केवल अंदरूनी भाग बनाया। पॉइंट लाइट्स ने इसे सबसे अधिक रखा, क्योंकि वे बड़ी मात्रा में प्रकाश के साथ अंतरिक्ष को भरते हैं, और यह सोचने की कोई आवश्यकता नहीं है कि वे किस दिशा में इंगित कर रहे हैं (वे बैकलाइट बनाने के लिए मध्य-जमीन की वस्तुओं के पीछे छिपे हुए हैं)। रेक्ट लाइट्स का उपयोग लगभग सभी लुमिनायर्स पर किया जाता है क्योंकि वे स्रोत से अधिक स्वाभाविक रूप से प्रकाश फैलाते हैं। स्पॉटलाइट का उपयोग एक विशिष्ट दिशा में प्रकाश के लिए किया गया था (उदाहरण के लिए, जब वेंटिलेशन से गुजर रहा है)। और दृश्य को ओवरएक्सपोज़ करने के लिए, एकता से अधिक कोई मूल्य कहीं भी उपयोग नहीं किया गया था।

यह सब प्रकाश के मूल सेटअप से शुरू होता है जो स्वाभाविक रूप से कृत्रिम स्थान में उत्पन्न होता है। मैं कुछ हवा की रोशनी जोड़ता हूं जो सही ढंग से अंतरिक्ष को रोशनी से भर देता है, और कई पुनरावृत्तियों को तब तक करता है जब तक कि मैं परिणाम से संतुष्ट नहीं हूं। फिर मैंने लंबन और जुदाई बनाने के लिए रोशनी को पीछे और बीच में डाल दिया।

फिर मैं बड़े वातावरण के लिए कुछ वॉल्यूमेट्रिक लाइट्स लगाता हूं। मैं चाहता था कि प्रकाश कार के अंदर से आए। अंतिम चरण कंसोल और कंप्यूटर स्क्रीन सहित सभी छोटे प्रकाश स्रोतों से लहजे को जोड़ रहा है। जैसे ही मैं दृश्य के रूप में समग्र रूप से संतुष्ट होता हूं, मैं वांछित लुक के लिए मूल्यों और रंगों के माध्यम से सॉर्ट करता हूं।



वातावरण बनाते समय मुख्य बात कोहरा और चमक है। साथ ही हवा में धूल के प्रभाव के लिए कण, ताकि यह अधिक प्राकृतिक दिखे।

दृश्य में चरित्र जोड़ना

वीडियो गेम में, पर्यावरण में स्वयं पात्रों जितना चरित्र होना चाहिए। यह अतिरिक्त शब्दों के बिना कथन में मदद करता है। मुझे साइलेंट हिल में व्यक्तिगत रेफरल जोड़ना पसंद है: घर वापसी। मैंने विकास टीम के प्रत्येक व्यक्ति से एक संक्षिप्त संदेश या एक नाम लिखने के लिए कहा, जो वे जेल की दीवार पर लिखेंगे। ये वाक्यांश एटलस बनावट के लिए आधार बन गए, जिनका उपयोग जेल स्तर पर किया जाता है।

साइंस-फाई लोकेशन बनाते समय मेरे पास कई लक्ष्य थे: चमकदार तत्व, जटिल तंत्र, बिना टच स्क्रीन, कोई होलोग्राम, फिजिकल बटन और लीवर, बहुत सारे तार और पाइप, 80 के दशक की कंप्यूटर तकनीक के बिना रफ और जर्जर सामग्री, असमान और सतह: विषमता, छोटे संलग्न स्थान, जैसे पनडुब्बी या युद्धपोत में, और अराजकता का आदेश दिया।

दृश्य में चरित्र को जोड़ने के लिए रचना मुख्य कारक है। अपने स्वयं के प्रोजेक्ट पर काम करते समय, जिन सम्मेलनों में gamedev स्टूडियो ने मुझे परेशान नहीं किया है। इसलिए, मुझे रचनाएँ और रेखाचित्र बनाने में पूरी आज़ादी है। प्रत्येक क्षेत्र को किसी भी कोने या द्वार से एक अच्छा दृश्य प्राप्त करने की व्यवस्था है। जिसमें शामिल हैं, और जब एक दूसरे से अलग स्थानों पर विचार किया जाता है। प्रत्येक स्थान का अपना चरित्र है, इसलिए आप यह नहीं समझ पाएंगे कि सब कुछ उसी संपत्ति के सेट का उपयोग करके बनाया गया है।

मैं चाहता था कि खिलाड़ी जहाज का अधिक से अधिक अन्वेषण करें, क्योंकि वहां प्रत्येक कमरा अद्वितीय है।



जहाज का नाम "एलियन" और "एलियन" फिल्मों से नोस्ट्रोमो और सुलाको के जहाजों की नकल से आता है। मुझे यूनानी नाम अनास्तासियास (पुनरुत्थान) मिला।

यह फिट करने के लिए लगता है।