नमस्कार, हेब्र! मैं आपके लिए लेख "व्हाट डू ए गेम डिज़ाइनर?" का अनुवाद प्रस्तुत करता हूँ। काई वुस्ट द्वारा। काई वुस्ट आइसलैंड का एक निर्माता है जो एक परीक्षक के रूप में और फिर एक गेम डिजाइनर के रूप में काम करता था।

खेल डिजाइनर के रूप में दिन

महान खेल डिजाइनर। खेल के पीछे आदमी, मिथक, किंवदंती। युवा सपने देखने वालों के लिए प्रेरणा का एक स्रोत जो गेमिंग उद्योग में एक दिन काम करना चाहते हैं। लेकिन एक गेम डिजाइनर वास्तव में क्या करता है? और आप उनमें से एक कैसे बन जाते हैं?

आइए तुरंत एक गलतफहमी से निपटें: खेल डिजाइनर "विचारों वाले लोग नहीं हैं।" बेशक, वे कभी-कभी उन विचारों के साथ आते हैं जो अक्सर सुविधाओं में बदल जाते हैं, लेकिन उनके 99% काम इन विचारों को बहुत विस्तार से बाहर करने का प्रयास है। आप निश्चित रूप से एक गोल मेज पर नहीं बैठेंगे और "ज़ोंबी सर्वाइवल शूटर आरपीजी" पर चर्चा करेंगे, और घर से बाहर निकलने से पहले एक-दूसरे को कंधे से लगा लेंगे।

इसके बजाय, आप यह पता लगाने में 3 घंटे बिताएंगे कि अगर 550-यूनिट / एस की गति से डबल-जंप कोल्डाउन 400/200 यूनिट का होना चाहिए, और 30 इकाइयों का एक बल खर्च 2.5 सेकंड या 3 सेकंड होना चाहिए। और अगर आप बदकिस्मत हैं, तो आपको दुष्ट खिलाड़ियों के क्रोधी पत्र प्राप्त होंगे जिनके चरित्रों को आपने नवीनतम पैच के साथ जोड़ दिया है।

खेल डिजाइन मूल बातें

गेम डिजाइनर वीडियो गेम के नियमों, प्रणालियों, यांत्रिकी और सामग्री के लिए जिम्मेदार हैं। वे टीमों में काम करते हैं और अक्सर अलग-अलग विशेषज्ञता वाले समूहों में विभाजित होते हैं, जैसे सिस्टम डिज़ाइन, स्तर डिज़ाइन और गेम बैलेंस।

इस तथ्य के बावजूद कि मैं गेम डिज़ाइन को एक सटीक विज्ञान की तुलना में अधिक कला मानता हूं, यह अभी भी सॉफ्टवेयर विकास का एक क्षेत्र है, इसलिए आप मुख्य रूप से काम के लिए मानक अनुप्रयोगों का उपयोग करेंगे। यहाँ कुछ है जो मैं भर आया हूँ:

• एक्सेलेबल टेबल जैसे एक्सेल या गूगल शीट्स
• प्रलेखन उपकरण, जैसे कि कागज के साथ एक विकी या पेन
• अवास्तविक इंजन 4 या एकता की तरह खेल इंजन
• संस्करण नियंत्रण प्रणाली, उदा। Git या Perforce
• पाइथन या लुआ जैसी स्क्रिप्टिंग भाषा
• कस्टम स्तर संपादक जैसे हैमर एडिटर या फॉलआउट क्रिएशन किट

सबसे अधिक संभावना है कि आप प्रशिक्षु या जूनियर डिजाइनर की स्थिति के साथ खेल के विकास में अपना करियर शुरू करेंगे। गेम डिजाइन या सॉफ्टवेयर विकास के क्षेत्र में उच्च शिक्षा एक प्लस होगी, लेकिन आपके पोर्टफोलियो में परियोजनाओं की गुणवत्ता और मात्रा बहुत बड़ी भूमिका निभाती है। प्रोग्राम करने और खूबसूरती से लिखने की क्षमता आपको गेम डिजाइनरों की भीड़ से बाहर खड़े होने में मदद करेगी, और यदि आपने पहले से कोई गेम या एप्लिकेशन प्रकाशित किया है, तो आप पहले से ही अपने प्रतिद्वंद्वियों से बहुत आगे हैं। इसके बारे में और नीचे।

तथ्य यह है कि आपने पहले खेल खेला था, आपको लाभ नहीं देता (बल्कि, यह एक आवश्यकता भी है), क्योंकि यह एक कौशल नहीं है।

पाँच अवस्थाएँ शोक खेल का विकास

वीडियो गेम, अन्य सॉफ्टवेयर की तरह, विकास के विभिन्न चरणों से गुजरते हैं, और गेम डिजाइनर का काम उनके अनुसार बदलता है। ध्यान रखें कि कार्यप्रणाली और दर्शन एक स्थान से दूसरे स्थान पर भिन्न होते हैं, इसलिए इस तरह के सामान्य अवलोकन भी कुछ स्टूडियो में विकास के अनुरूप नहीं हो सकते हैं।

1. पूर्व उत्पादन

खेल के बारे में पिचों के बाद, शॉवर में बैठक और विचार विचार, बजट, पैमाने, लक्षित दर्शकों और खेल की अनुमानित रिलीज की तारीख को मंजूरी दी जाती है। उसके बाद, एक छोटी टीम को एक प्रोटोटाइप का निर्माण सौंपा गया है।

रॉकेट लीग प्रोटोटाइप

यहां आपका कार्य मुख्य गेमप्ले को अवधारणा और वास्तविक बनाना है। इस बारे में सोचें कि "उड़ने वाली कारों ने गेंद को कैसे मारा" या "एक मुफ्त शूटर जिसमें नक्शा समय के साथ छोटा हो जाता है" का विचार उस राज्य में पहुंचाएं जहां आप पहले से ही इसे खेल सकते हैं और आप देख सकते हैं कि यह मजेदार क्यों है।

इस तरह के एक प्रोटोटाइप मूल यांत्रिकी, खेल के रूप और साथ ही इसके वाणिज्यिक मूल्य पर जोर देता है। उसे इस बात पर भी प्रकाश डालना चाहिए कि खेल को पूरा करने के लिए कितना प्रयास करना पड़ता है। सबसे महत्वपूर्ण बात, इस प्रोटोटाइप को प्रबंधन को समझाना चाहिए। प्रोटोटाइपिंग के बारे में अधिक जानकारी यहां पाई जा सकती है ।

2. पूर्ण गति आगे

प्रोटोटाइप का प्रदर्शन होने और धन प्राप्त होने के बाद, परियोजना उत्पादन के चरण में आगे बढ़ती है और सभी आवश्यक कर्मचारियों को प्राप्त करती है। जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, गेम डिज़ाइन में कई विशेषज्ञताएं हैं, जिन्हें हम नीचे विचार करेंगे।

सिस्टम डिजाइन

सिस्टम डिज़ाइन, ओवरवाच बैटल सिस्टम, माइनक्राफ्ट क्राफ्टिंग सिस्टम, या वर्ल्ड ऑफ विक्टर लेवल-अप सिस्टम जैसे संपूर्ण गेम सिस्टम की अवधारणा और डिज़ाइन है। आप इन प्रणालियों को महान विवरण में दर्ज करने के लिए भी जिम्मेदार होंगे ताकि उन पर काम करने वाले सभी को पता हो कि वास्तव में क्या करना है। एक नियम के रूप में, यह डिजाइन दस्तावेजों में किया जाता है।

गेम सिस्टम डिज़ाइनर यह भी निर्धारित करते हैं कि उनके सिस्टम अन्य गेम सिस्टम के साथ कैसे इंटरैक्ट करेंगे और कौन से मैकेनिक और फ़ीचर इन सिस्टम से जुड़े हो सकते हैं। इस तरह के सिस्टम के पैमाने और महत्व के कारण, वे आमतौर पर वरिष्ठ गेम डिजाइनरों द्वारा नियंत्रित किए जाते हैं।

फ़ीचर डिज़ाइन

एक फीचर डिज़ाइन एक छोटी सी व्यक्तिगत विशेषताओं का डिज़ाइन है, जैसे कि एक दैनिक बोनस या गिल्ड हाउस का अनुकूलन, जिसमें सिस्टम डिज़ाइन के अनुसार, व्यक्तिगत सिस्टम के बजाय कई विशेषताओं पर काम शामिल है।

फ़ीचर डिज़ाइन को आमतौर पर अपने आप में एक विशेषज्ञता नहीं माना जाता है, इसलिए यदि आप गेम डिज़ाइनर के रूप में नौकरी देखते हैं, तो सबसे अधिक संभावना है कि आप फ़ीचर डिज़ाइन के बारे में बात कर रहे हैं, लेकिन उम्मीदवार से सामान्य रूप से गेम डिज़ाइन करने की अपेक्षा की जाती है, उदाहरण के लिए, गेम टेस्टिंग और गेम बैलेंस।

स्तर डिजाइन

नौसिखिए डिजाइनर के रूप में, आप सबसे अधिक संभावना मौजूदा प्रणालियों के लिए सामग्री पर काम कर रहे होंगे, उदाहरण के लिए, उपचार के लिए वस्तुओं का एक सेट बनाने के लिए या अतिरिक्त कौशल कौशल के लिए। सबसे सामान्य प्रकार की सामग्री डिज़ाइन स्तर डिज़ाइन है, जिसमें गेम स्तर की योजना बनाना और इसे आश्रयों, बाधाओं और अन्य ट्रिंकेट के साथ भरना शामिल है।

अगला चरण स्क्रिप्ट लिख रहा है, अर्थात् ट्रिगर को एक स्तर पर रखना जो गेमप्ले को आगे बढ़ाएगा। एक उदाहरण एक दरवाजा है जो एक खिलाड़ी द्वारा बटन के स्पर्श पर खुलता है, और जब खिलाड़ी इसके पास से गुजरते हैं तो विरोधियों की उपस्थिति।

कई कंपनियों ने इसे quests या मिशन के डिजाइन के रूप में भी संदर्भित किया है, जिसमें आप ग्रंथ लिखने और स्तर के कथा प्रसंग के लिए जिम्मेदार होंगे - उदाहरण के लिए, द विचर 3 में एक पक्ष की खोज के लिए।

खेल संतुलन

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम संतुलन में विशेषज्ञ हैं, लेकिन एक दिन हमें इससे निपटना होगा। खेल का संतुलन एक पुनरावृत्त प्रक्रिया है, जिसमें संख्याओं के एक समूह के साथ श्रमसाध्य कार्य होता है, जिसे अक्सर तालिकाओं का उपयोग करके किया जाता है।

एरे मोड में 62% समय जीतने वाले दूसरे आइटम के रूप में सुपर कूल तलवार खरीदने वाले खिलाड़ी। ऐसा क्यों हो रहा है? इसका क्या असर हो सकता है? हम किन मूल्यों को बदल सकते हैं? इसके क्या दुष्प्रभाव हो सकते हैं?

इस काम के लिए, आपको गणित के एक अच्छे ज्ञान की आवश्यकता है, और कच्चे डेटा को पढ़ने और सही ढंग से व्याख्या करने में सक्षम होना भी बहुत महत्वपूर्ण है। एक उच्च स्तर पर गेमप्ले को समझना भी महत्वपूर्ण है, खासकर अगर आपका खेल प्रतिद्वंद्विता के आसपास बनाया गया है।

UX डिजाइन

यूआई डिजाइनर आमतौर पर इस पहलू से निपटते हैं, लेकिन आपको अभी भी समय-समय पर स्टब्स और ड्राफ्ट करने की आवश्यकता होती है। यह आपकी सुविधा के साथ बातचीत करते समय विभिन्न मेनू, बटन और खिलाड़ी के व्यवहार के पदनाम का अर्थ है।

खराब सिस्टम को खराब यूएक्स द्वारा खराब किया जा सकता है, इसलिए न केवल छोटे चिड़चिड़ाहट को देखने की क्षमता है, बल्कि समाधान खोजने के लिए भी एक बहुत उपयोगी कौशल होगा। तकनीकी विवरण में पैराग्राफ की तुलना में छवियां समझना बहुत आसान है, इसलिए जब भी संभव हो अपने डिज़ाइन को ग्राफिक रूप में प्रस्तुत करने का प्रयास करें।

मुद्रीकरण डिजाइन

इसके निर्माण के बाद एक शांत सुविधा का मुद्रीकरण करने का प्रयास काम नहीं करेगा। आप क्या विमुद्रीकरण करते हैं, लोग इस पर पैसा क्यों खर्च करेंगे और समुदाय के असंतोष से कैसे बचें - ये मुद्दे शुरू से ही डिजाइन का एक अभिन्न अंग हैं।

यह वह जगह है जहां हमें एक विमुद्रीकरण डिजाइनर की आवश्यकता होती है, जो नई प्रणालियों की अवधारणा करता है और पुराने खिलाड़ियों को खेल की प्रगति और अर्थव्यवस्था में प्रगति के लिए जिम्मेदार बनाता है।

संख्याओं के साथ काम करने में अच्छे कौशल और एनालिटिक्स की व्याख्या करने की क्षमता सर्वोपरि है, क्योंकि आप लगातार KPI (मुख्य प्रदर्शन संकेतक) की निगरानी करेंगे और वस्तुओं की लागत, लूट की आवृत्ति और आपके सिस्टम को अनुकूलित करने की घटनाओं को बदलेंगे।

आपको विमुद्रीकरण के कुछ तरीकों के बारे में चिंता हो सकती है, लेकिन इस क्षेत्र में नवीनतम रुझानों के साथ अद्यतित रहने की कोशिश करें, खासकर यदि आप मोबाइल क्षेत्र में काम करने का इरादा रखते हैं।

पटकथा और संवाद

यद्यपि आप संवाद की कुछ पंक्तियाँ लिख सकते हैं, अधिकांश खेलों में पटकथा लेखकों की एक अलग टीम होती है जो प्रमुख डिजाइनरों के साथ काम करके स्क्रिप्ट को खेल से जोड़ती है और यदि आवश्यक हो तो इसे समायोजित करती है।

यह प्रक्रिया हमेशा सफल नहीं होती है और खिलाड़ियों के बीच लूडो-असंगति का परिणाम हो सकता है जब वे एक शॉट के साथ दो सेकंड पहले अंतिम बॉस को नष्ट करने के बाद उन्हें कटक में पीटा जाता है।

इसका मुकाबला करने के लिए, कुछ कंपनियों ने कथा डिजाइनरों को नियुक्त करना शुरू किया, अर्थात, खेल कथन को सीधे गेम प्रक्रिया में लाने के लिए जिम्मेदार डिजाइनर। यह एक बहुत ही विशिष्ट स्थिति है, दोनों क्षेत्रों में वर्षों के काम की आवश्यकता होती है, इसलिए निकट भविष्य में अपने फिर से शुरू होने पर इस स्थिति को देखने की अपेक्षा न करें।

3. मील के पत्थर की खोज में

दुर्भाग्य से, डेवलपर्स खेल खत्म होने तक सिर्फ 3 साल के लिए गुफा में नहीं जा सकते। प्रकाशक आमतौर पर मील का पत्थर तय करते हैं कि अतिरिक्त धन प्राप्त करने के लिए स्टूडियो को हासिल करना होगा, उदाहरण के लिए, "परिवहन के भौतिकी को काम करना" या "खिलाड़ी का कैमरा बनाना"।

ये मील के पत्थर आमतौर पर तय करते हैं कि टीम को आगे क्या काम करना चाहिए, और वास्तविक समय सीमा के सामने मिनी-समय सीमा के रूप में काम करना चाहिए। कभी-कभी आपको किसी इवेंट के लिए ट्रेलर बनाना होता है या किसी इवेंट के लिए गेम का डेमो वर्जन बनाना होता है।

4. चमकाने वाला

यह खेल के विकास का अंतिम चरण है, जिसके दौरान लगभग कोई सामग्री नहीं जोड़ी जाती है। इसके बजाय, इंटरफ़ेस में अनावश्यक क्लिक्स को कम करने, जटिलता में छलांग लगाने, प्रशिक्षण पूरा करने और क्यूए विभाग के साथ मिलकर काम करने पर ध्यान केंद्रित किया गया है। खेल के मुद्रण, प्रमाणीकरण और वितरण के बाद से 1 दिन के पैच के रूप में खेल "सोने चला गया" होने के बाद भी यह काम जारी है।

नियम 90-90 भी खेल के विकास पर लागू होता है, क्योंकि आपके खेल को सिर्फ अच्छे से महान बनाने के लिए एक दर्दनाक लंबी प्रक्रिया है। बहुत महत्वपूर्ण: यदि आप इस चरण को छोड़ देते हैं, तो आपको STALKER या माउंट एंड ब्लेड जैसे गेम के साथ छोड़ दिया जाएगा। अच्छे खेल, लेकिन बहुत अच्छी तरह से विकसित नहीं हुए।

5. रिलीज के बाद

अधिकांश गेमों को डीएलसी और पैच के माध्यम से उनके रिलीज के बाद लंबे समय तक समर्थन किया जाता है। इस तरह के कंटेंट अपडेट पर काम करना बहुत ही छोटे गेम पर काम करने जैसा है, आप उन्हीं चरणों से गुजरते हैं।

कुछ खेलों में एक विशेष LiveOps टीम भी होती है जो खेल को "लाइव" रखती है और यथासंभव लंबे समय तक लाभदायक रहती है। इसमें खेल की घटनाओं की योजना बनाना, नई सामग्री जोड़ना या प्रतिस्पर्धी भावना बनाए रखना शामिल है।

यदि आप LiveOps टीम में नहीं हैं या अभी तक इस बिंदु पर निकाल नहीं दिया गया है, तो यह अगले गेम पर जाने का समय है।

सिफारिशें

यदि आप एक शुरुआती गेम डिज़ाइनर हैं, तो मेरे पास आपके लिए कुछ सुझाव हैं जो आपकी जगह पर होने पर मेरी मदद करते हैं। लेकिन जैसा कि मैंने पिछले पोस्ट में लिखा था, यह मेरा व्यक्तिगत अनुभव है, इसलिए अन्य गेम डिजाइनरों की कहानियों को भी पढ़ें।

एक पोर्टफोलियो प्राप्त करें

• एक गेम डिजाइनर के रूप में आपकी शिक्षा का मतलब कुछ भी नहीं है। आपके अतिरिक्त, ठीक उसी शिक्षा के साथ सैकड़ों और लोग होंगे जो ठीक वैसी ही नौकरी चाहते हैं। आपको अलग तरीके से खड़े होने की जरूरत है। एक गुणवत्ता परियोजना को पूरा करें।

  
  

• एक शिक्षा प्राप्त करते समय एक परियोजना पर काम करते समय 110% पर अपना सर्वश्रेष्ठ प्रयास करें। इससे फर्क पड़ेगा जब आपका संभावित नियोक्ता आपकी तुलना एक सहपाठी से करता है। एक गुणवत्ता परियोजना को पूरा करें।

  
  

• यदि आपके पास प्रशिक्षण के दौरान परियोजनाओं को करने का अवसर नहीं है, तो उन्हें अपने दम पर करें। मैंने आरपीजी निर्माता के साथ शुरुआत की और अवास्तविक इंजन 4 पर स्विच किया। बोर्ड गेम भी माना जाता है। एक गुणवत्ता परियोजना को पूरा करें।

  
  

• स्तरीय संपादक में अथक परिश्रम करें, एक मॉड बनाएं या एक निबंध लिखें, जिसमें खेल यांत्रिकी की जांच हो। आपको पर्याप्त गहराई के साथ व्यापक ज्ञान का प्रदर्शन करना चाहिए। एक गुणवत्ता परियोजना को पूरा करें।

  
  

• प्रोग्राम करना सीखें। यह आपको अपने आप को प्रोटोटाइप बनाने और अपने साथियों के लिए एक मृत वजन के बिना गेम जाम में भाग लेने की अनुमति देगा। एक गुणवत्ता परियोजना को पूरा करें।

  
  

• और जब तक मैं भूल न जाऊं: एक गुणवत्ता परियोजना को पूरा करें।

  
  

मस्त रहो

• आपको एक अच्छा संचारक होने की आवश्यकता है। आपको कूटनीतिक होना चाहिए, स्पष्ट और सटीक पाठ लिखना चाहिए जो बाहरी लोग भी समझ सकते हैं, और जो आप सोचते हैं उसके बारे में सब कुछ लिखने की आदत है।

  
  

• अपने डिजाइनों पर गर्व होना अच्छा है, लेकिन आपको उन्हें जाने देना चाहिए। यदि आप इस तथ्य से बच नहीं सकते हैं कि एक दर्जन लोगों ने आपके विचारों को कतर दिया है, तो यह काम आपके लिए नहीं है।

  
  

• गेमिंग उद्योग में प्रतिस्पर्धी बने रहने के लिए आपको निश्चित रूप से अपने क्षितिज का विस्तार करने की आवश्यकता है। सबसे अधिक संभावना है, अपने करियर के दौरान आप विभिन्न पदों पर विभिन्न परियोजनाओं पर काम करेंगे, इसलिए रुझानों के बारे में पढ़ें और ऐसे गेम खेलें जिन्हें आप आमतौर पर नहीं खेलते हैं।

  
  

• सबसे अधिक संभावना है कि आपके पास एक राय है, या हो सकता है कि आप टिप्पणियों में गेम, कंपनियों और डेवलपर्स पर हँसे। इस उद्योग में काम करने वाले लोगों के सामने ऐसा न करें - इस तरह आप सभी पुलों को जला देंगे।

  
  

• राजधानी जी के साथ एक गेमर मत बनो।

  
  

संबंध बनाओ।

• अपनी परियोजनाओं, जीवनी, फिर से शुरू और संभवतः एक ब्लॉग के साथ एक पोर्टफोलियो साइट बनाएं यदि आप नियमित रूप से पेशेवर, ज्ञानवर्धक पोस्ट लिख सकते हैं। एक बार जब आप बस जाते हैं, तो आप कचरा लिखना शुरू कर सकते हैं, जैसा कि मैं करता हूं।

  
  

• एक सुंदर व्यवसाय कार्ड बनाएं, अपने फिर से शुरू की कुछ प्रतियां प्रिंट करें, और कई सम्मेलनों में भाग लें। भाषण आम तौर पर बेकार होते हैं, इसलिए आप बेहतर तरीके से एचआर के साथ बात करने में समय बिताते हैं, जो सबसे अधिक संभावना है कि पास में कहीं एक स्टैंड है।

  
  

• लिंक्डइन खाता बनाकर और उद्योग से अपने सहपाठियों और नए दोस्तों को जोड़कर अपना नेटवर्क बढ़ाना शुरू करें। एक दिन आपको उनसे संपर्क करना उपयोगी हो सकता है।

  
  

• गेम डिजाइनरों के साथ चैट करें और उनसे अपने प्रोजेक्ट्स और रिज्यूमे के बारे में फीडबैक मांगें। वे आपको एक कंपनी के भर्तीकर्ता के पास भी भेज सकते हैं ताकि आप उनसे पहले ही बात कर सकें।

  
  

• मैं संयुक्त राज्य अमेरिका में इंटर्नशिप के बारे में कुछ नहीं कह सकता, लेकिन यूरोप में वे काफी उपयोगी हैं। यह आपको अन्य स्नातकों से अधिक रखता है, आपके फिर से शुरू में अनुभव के रूप में गिना जाता है और एक स्थायी नौकरी पाने की संभावना को बढ़ाता है।

  
  

• अपनी अपेक्षाओं को सामान्य रखें। एक गेम डिजाइनर की स्थिति प्राप्त करना मुश्किल है, और यदि आप एक शिक्षा प्राप्त करने के तुरंत बाद एक कथा डिजाइनर की तरह एक बहुत विशिष्ट स्थान प्राप्त करना चाहते हैं, तो आपके पास व्यावहारिक रूप से कोई मौका नहीं है।

  
  

• एएए डेवलपर्स बहुत अच्छी तरह से व्यवस्थित हैं, इसलिए सबसे अधिक संभावना है कि आप बहुत विशिष्ट भाग पर और बहुत विशिष्ट तरीके से काम करेंगे। निकाल दिए जाने की संभावना पतली होती है, और गेम में आपके फिर से शुरू होने पर वजन होगा।

  
  

• दूसरी ओर, स्टार्टअप, "बड़े जोखिम - बड़े इनाम" वाक्यांश के अनुरूप हैं: वे आपको अपनी परियोजना पर अधिक प्रभाव देते हैं, लेकिन कम वेतन है, पैसा सबसे अधिक समय पर समाप्त हो सकता है, और वर्कफ़्लो अक्सर अराजक होता है। इससे बुरी आदतें न डालें।

  
  

अंतिम विचार

मुझे उम्मीद है कि इस पोस्ट ने आपको बेहतर ढंग से समझने में मदद की है कि एक गेम डिजाइनर क्या कर रहा है। मैं केवल अपनी ओर से बोल सकता हूं, लेकिन खेलों का डिजाइन एक महान पुरस्कार के साथ एक रचनात्मक अनुभव है, जैसे किसी फिल्म के लिए एक दृश्य की शूटिंग करना या एक नाटक लिखना। इसके अलावा, गेम का एक सफल लॉन्च आपको हर जगह इसके बारे में डींग मारने की अनुमति देता है। लेकिन कड़ी मेहनत करने के लिए तैयार रहें - यह वह काम है जो कई लोग चाहते हैं, और इसलिए आपको भीड़ से बाहर खड़े होने की आवश्यकता होगी। सौभाग्य है