म्यूजिकल प्रोग्रामिंग क्या है - यह कौन करता है और क्यों, वास्तविक लाइव-सेशन की व्यवस्था करता है

पहले हमने OpenMusic टूल के बारे में बात की थी । यह आपको ऑब्जेक्ट-ओरिएंटेड दृष्टिकोण का उपयोग करके संगीत लिखने की अनुमति देता है। आज हम उन लोगों के बारे में बात करेंगे जो विशेष प्रोग्रामिंग भाषाओं का उपयोग करके रचनाएँ बनाते हैं। और वे अक्सर इसे "लाइव" करते हैं।


^{फोटो पिक्सिनो / पीडी}

कंप्यूटर संगीत का एक संक्षिप्त इतिहास

संगीत बनाने के लिए प्रयोग किया जाने वाला पहला कंप्यूटर CSIRAC था। यह 40 के दशक के अंत में ऑस्ट्रेलियाई इंजीनियरों के एक समूह द्वारा डिजाइन किया गया था। तब गणितज्ञ जेफ हिल (ज्योफ हिल) ने संगीत कार्यों के संश्लेषण के लिए एक विशेष एल्गोरिथम कार्यक्रम विकसित किया। 1951 में, CSIRAC ने लोकप्रिय कर्नल बोगी मार्च का सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया। लेकिन इस पर उनकी संगीतमय उपलब्धियां समाप्त हो गईं।

इसलिए, पहले "कंप्यूटर संगीतकार" मैक्स मैथ्यू (मैक्स मैथ्यू) पर विचार करते हैं । उन्होंने आईबीएम मेनफ्रेम का उपयोग करके संगीत खेलना शुरू किया। ऐसी रचना का एक उदाहरण:


तब से, संगीत प्रोग्रामिंग ने एक लंबा सफर तय किया है। इस शब्द को अक्सर सीक्वेंसर, सिंथेसाइज़र और विशेष सॉफ़्टवेयर का उपयोग करके ट्रैक बनाने की प्रक्रिया के रूप में समझा जाता है। लेकिन कुछ संगीत इंजीनियर इस दृष्टिकोण को एक बुरा व्यवहार मानते हैं । इस दृष्टिकोण के समर्थकों ने अपनी रचनाओं को बनाने के लिए प्रोग्राम कोड और विशेष PL का उपयोग किया।

जो संगीत का कार्यक्रम करता है

एक उदाहरण इंजीनियर एंड्रयू सोरेंसन है। वह कंप्यूटर साइंस का डॉक्टर है और जैज़ में स्नातक की डिग्री रखता है। एंड्रयू 2005 से संगीत लिख रहा है। पटरियों के उदाहरण उनके वीमो चैनल पर देखे जा सकते हैं। यहां उनका एक काम है (संगीत दूसरे मिनट से शुरू होता है)। ऐसे संगीतकार अक्सर लाइव सत्र और लाइव दर्शकों के सामने रिकॉर्ड ट्रैक की व्यवस्था करते हैं। उदाहरण के लिए, मेलबर्न की एक गेमिंग बिल्डिंग में साउंड डिज़ाइनर एलीसन वॉकर ऐसा करते हैं। उनके अनुसार, ऐसे प्रदर्शनों से दर्शक बेहतर तरीके से समझते हैं कि डिजिटल संगीत के संगीतकार कितना मुश्किल काम कर रहे हैं।

वैसे, ऐसे प्रदर्शन रूस में पाए जा सकते हैं। उदाहरण के लिए, येकातेरिनबर्ग में पिछले सप्ताहांत एक अल्गोरवे आयोजित किया गया था - एक डिस्को जहां डीजे ने वास्तविक समय में कोड लिखा था। श्रोता यह देख सकते हैं कि चर और संख्याओं के सेट एक राग में कैसे बदल जाते हैं।


कुछ लेखक केवल डिजिटल संगीत का कार्यक्रम नहीं करते हैं। वे मशीन लर्निंग सिस्टम बनाते हैं जो संगीत रचनाओं को बनाने में मदद करते हैं और यहां तक ​​कि उन्हें अपने दम पर लिखते हैं।

इस दिशा में, कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय के संगीतकार डेविड कोप काम करते हैं। उन्होंने एक एल्गोरिथ्म विकसित और पेटेंट किया जो मौजूदा लोगों के आधार पर संगीत ट्रैक्स उत्पन्न करता है। उदाहरण के लिए, ऊपर दिया गया वीडियो बाख के काम के आधार पर एक रचना दिखाता है ।

वे क्या लिखते हैं

इस तरह का संगीत बनाने के लिए, विशेष प्रोग्रामिंग भाषाओं का उपयोग किया जाता है। उनकी संख्या काफी व्यापक है, इसलिए हम उनमें से कुछ को ही नीचे देंगे।

एक उदाहरण ORCA होगा, जो प्रक्रियात्मक अनुक्रम बनाने के लिए एक गूढ़ PL होता है जिसमें वर्णमाला का प्रत्येक अक्षर एक अलग ऑपरेशन का प्रतिनिधित्व करता है। हैकर समाचार के निवासियों में से एक ने कहा कि ORCA ऑपरेटरों का उपयोग करके एक राग लिखना एक पहेली विधानसभा जैसा दिखता है। गिटहब पर भंडार में स्रोत और विस्तृत निर्देश मिल सकते हैं।

यहाँ ORCA में उत्पन्न राग का एक उदाहरण दिया गया है :


कुछ संगीतकार अपनी भाषा बनाते हैं। उदाहरण के लिए, पहले से ही उल्लेख किए गए एंड्रयू सोरेंसन ने एक्पामोर को पेश किया। यह विशेष रूप से लाइव प्रदर्शन के लिए डिज़ाइन किया गया है।

2014 में, एंड्रयू ने OSCON डेवलपर कॉन्फ्रेंस में बात की थी। वहां उन्होंने अपनी भाषा की क्षमताओं का प्रदर्शन किया और खरोंच से एक धुन लिखी। रिकॉर्ड यूट्यूब पर है ।

यह चुच भाषा को उजागर करने के लायक भी है, जिसे 2003 में प्रिंसटन विश्वविद्यालय के इंजीनियरों द्वारा विकसित किया गया था। यह कई थ्रेड्स के समानांतर निष्पादन का समर्थन करता है और इसके निष्पादन के दौरान कार्यक्रम को सीधे संशोधित करना संभव बनाता है। उदाहरण के साथ विस्तृत प्रलेखन परियोजना की वेबसाइट पर है ।

क्या कार्यक्रम संगीत को कला माना जाना चाहिए

यह माना जाता है कि सॉफ़्टवेयर जनरेट किए गए ट्रैक वास्तविक संगीत ("कृत्रिम") नहीं हैं। अतीत में, कई संगीतकारों ने डेविड कोप के कार्यक्रम से उत्पन्न धुनों को बजाने से मना कर दिया जब उन्होंने उनसे पूछा। डेविड के अनुसार, वे मानते थे कि यह उनकी पेशेवर छवि को नकारात्मक रूप से प्रभावित करेगा। लेकिन स्थिति बदल गई है।

अधिक से अधिक लोग और संगीतकार मानते हैं कि कंप्यूटर और कंप्यूटिंग सिस्टम मानव क्षमताओं का विस्तार करने और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। और तेजी से, संगीतकार नए सॉफ्टवेयर, प्रौद्योगिकी और ध्वनियों के साथ प्रयोग कर रहे हैं - वे असामान्य नमूनों का चयन करते हैं और बनाते हैं। शायद ही संगीतमय प्रोग्रामिंग व्यापक हो जाएगी। लेकिन यह निश्चित रूप से ज्ञान और संस्कृतियों के कई क्षेत्रों के जंक्शन पर घटना है, जिस पर ध्यान देने योग्य है।

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