🏭 👰🏿 ♌️ इक्विडिस्टेंट स्कैन में मेन्च और मेयरहोल्ड, जिन्होंने वीआर आर्ट पर रेड स्क्वायर - डेनिस सेमेनोव को नष्ट कर दिया 👩🏿‍🤝‍👨🏻 👩‍💼 👩🏾‍🤝‍👩🏼

वीआर में पहला रोलर कोस्टर पहले और बाद के जीवन को साझा करता है। सिर पर भारी असुविधाजनक गर्भनिरोधक, कम रिज़ॉल्यूशन और भयानक ग्राफिक्स - मस्तिष्क को धोखा देते हैं और नीचे से फर्श को बाहर निकालते हैं। यह कल्पना करना डरावना है कि जब वीआर फोटोलेरिस्टिक हो जाएगा तो क्या होगा। लेकिन जबकि उद्योग इतनी तेजी से विकसित नहीं हो रहा है जितनी शुरुआत में इसकी भविष्यवाणी की गई थी। यह बहुत से लगता है कि वीआर सिर्फ सवारी है।

वास्तव में, यह समकालीन कला के लिए भी एक मंच है।

कलाकार डेनिस सेमेनोव पांच वर्षों से आभासी वास्तविकता के साथ काम कर रहे हैं और कभी-कभी इसमें कई घंटे 8 घंटे तक बिताते हैं, मुंच, पेट्रोव-वोडकिन और अन्य कलाकारों के चित्रों को वीआर में स्थानांतरित करते हैं। उनकी रचनाएँ कान्स, विस्बाडेन, बर्लिन, स्टॉकहोम और न्यूयॉर्क में त्योहारों में भाग लेती हैं।

ARTLIFE FEST समकालीन कला उत्सव की तैयारी में , डेनिस ने मुझे बताया कि एक माउस, कीबोर्ड और 3D संपादकों के बिना VR अनुभव कैसे बनाए जाते हैं, कैसे प्रौद्योगिकी और कला जुड़े हुए हैं, और कलाकारों और स्टार्टअप्स में क्या समानता है।

डेनिस सेमेनोव

- मेरे लिए, ड्राइंग और कला एक पारिवारिक कहानी है। मेरे दादाजी एक कलाकार, मूर्तिकार और वास्तुकार थे। एक बच्चे के रूप में, वह फिनलैंड में रहते थे, और युद्ध के दौरान उनका पूरा परिवार कैद था। वह चार साल तक एक जगह भटकता रहा, शिविरों से भागने की कोशिश करता रहा।

बाद में वह रूस लौट आया, निज़नी नोवगोरोड में, एक मैकेनिक के रूप में गोर्की ऑटोमोबाइल प्लांट में प्रवेश किया। कुछ वर्षों के बाद, उन्होंने डिजाइन विभाग का नेतृत्व किया। वोल्गा हुड पर हिरण उनके नेतृत्व में विकसित हुआ। उनके पास न तो उच्च शिक्षा थी और न ही स्कूली शिक्षा। उन्हें घर पर माता-पिता द्वारा सिखाया गया था, जो इम्पीरियल अकादमी ऑफ आर्ट्स में शिक्षित थे।

मेरे परदादा भी एक मूर्तिकार और कलाकार हैं, मेरी परदादी भी एक कलाकार हैं। वे ज़ारिस्ट रूस से हैं, मायाकोवस्की, खलेबनिकोव के साथ दोस्त थे। महान-दादी ने चैगल के साथ अध्ययन किया। मेरा पूरा परिवार कलाकार है, और मेरी माँ एक अंग्रेजी शिक्षक हैं। मैंने कहा कि मैं कभी कलाकार या शिक्षक नहीं बनूंगा, लेकिन परिणामस्वरूप मैंने ग्राफिक कला के शैक्षणिक संकाय में प्रवेश किया। मेरा विरोध शुरू से अंत तक विफल रहा

जब मैं बड़ा हुआ, वस्तुतः कोई इंटरनेट नहीं था। मेरा पहला सेल फोन केवल पहले वर्ष में दिखाई दिया। इसलिए, यह नहीं कहा जा सकता है कि दुनिया स्वतंत्र अध्ययन के लिए जानकारी से भरी थी। जब मैं एक कलाकार के रूप में अध्ययन करने गया, तो मैंने उसके बारे में कुछ भी नहीं सोचा। मेरे सभी रिश्तेदार पिछले एक युग से थे जो गायब हो गए थे। नए युग के कलाकार कौन थे, मैं सोच भी नहीं सकता था।

संस्थान में, मैंने डिजाइन करना शुरू किया। यह 90 का दशक है, आपको पैसा कमाना था। मुद्रण उत्पाद, किताबें, चित्र। पैसा, ज़ाहिर है, विज्ञापन में सबसे अधिक था। लंबे समय तक मैंने इस दिशा में काम किया। फिर वह एक वास्तुशिल्प स्टूडियो में गया। फिर उन्होंने एक चमकदार संस्करण में काम किया।

एक दिन मेरे दोस्तों ने एक इंटरैक्टिव टेक्नोलॉजी स्टूडियो खोला। हमने उनके साथ विकास किया, नए तरीकों की तलाश की। मैंने वहां विभिन्न रचनात्मक परियोजनाओं को आकर्षित किया, और धीरे-धीरे हम आभासी वास्तविकता में आए।

एक समकालिक स्कैन में चबाना

पहली बार मैंने ओकुलस डीके -1 चश्मा पहना था। एक भयावह संकल्प और एक साधारण रोलरकोस्टर था। मैं बहुत बीमार था, लेकिन यह वैसे भी सुपर प्रभावशाली था। मुझे एहसास हुआ कि वास्तव में मैं क्या याद कर रहा था। मैं तुरंत वीआर में कला से संबंधित कुछ करना चाहता था।

एक बार मैंने देखा कि एक तस्वीर जो चश्मे के साथ सिलवटों की तरह दिखती है - यह एक इक्विडिस्टेंट स्कैन में एक सामान्य जेपीईजी है। मैंने सोचा कि अगर मैं उसी तरह से अपने हाथों से खींचता हूं, तो तस्वीरें लें और ओकुलस पर अपलोड करें, फिर मैं अपनी ड्राइंग के अंदर रहूंगा।

पहली चीज़ जो मैंने की वह थी "चीख"। मुझे वह वास्तविक स्थान मिला जहाँ इस चित्र को चित्रित किया गया था, इससे जुड़े इतिहास का अध्ययन किया। यह पता चला है कि यह वास्तविक स्थान को बहुत सटीक रूप से प्रदर्शित करता है। हर कोई सोचता है कि तस्वीर एक पुल है, लेकिन वास्तव में यह ओस्लो में राजमार्ग का मोड़ है। अब यह एक पर्यटन स्थल है।

मैंने 3 डी में एक स्केच को एक साथ रखा, एक सपाट पैटर्न में एक रेंडर किया, और इसे कैनवास से तेल स्थानांतरित किया। चूंकि यह एक प्रयोग था, मैं फ़ोटोशॉप के साथ जितना संभव हो उतना हस्तक्षेप नहीं करना चाहता था - मैंने बाईं ओर और सही पर एक शासक के साथ स्ट्रोक को मापा, ताकि सब कुछ प्रसंस्करण के बिना मेल खाता हो और एक गेंद में घुमावदार हो। यह पसंद है अगर आप एक सॉकर बॉल को काटते हैं और इसे एक विमान पर तैनात करते हैं। केवल यह पंखुड़ियों के साथ प्रकट होगा, और यहां लंबाई में एक पैनोरमा है। मैंने एक बड़ा कैनवास लिखा - एक मीटर और एक आधा मीटर, एक तस्वीर ली, और कम से कम फोटोशॉप (प्रकाश को बाहर करने के लिए) तस्वीर को एक साथ जोड़ा।

पहली बार मैंने इसे चश्मे में लोड किया, मैंने उनमें एक घंटा और आधा बिताया। कुछ भी नहीं चला और वहां ऐसा नहीं हुआ, लेकिन मेरे लिए यह बिल्कुल शानदार था। तो मैंने बस इस छोटे आदमी को खुद चित्रित किया, और अब वह मेरे सामने खड़ा है, जैसे कि मैंने खुद को कम कर दिया है और इसे अपनी ड्राइंग के अंदर चिपका दिया है।

यह सैमसंग गियर वीआर के लिए किया गया था। चमकीले रंग स्क्रीन पर स्तरीकृत होते हैं, और मात्रा और परिप्रेक्ष्य की भावना होती है। मुझसे पूछा गया कि यह 3 डी कैसे निकला, लेकिन यह सिर्फ जेपीईजी था।

लाल घोड़े से स्नान, कुज़्मा पेत्रोव-वोदकिन

एल्बम कवर नेवरमाइंड, निर्वाण

मैंने इस तरह के कार्यों की एक श्रृंखला लिखी, कई बार उनके साथ विभिन्न प्रदर्शनियों में भाग लिया। लेकिन यह वीआर है - इसमें मैं सब कुछ महसूस करना चाहता हूं, जैसा होना चाहिए। इस संबंध में तेल के साथ, आगे बढ़ना मुश्किल है। मैं सोचने लगा कि कैसे कुछ इंटरैक्टिव किया जाए, और फिर टिल्ट ब्रश बचाव के लिए आया।

आधा आंकड़ा, आधा मूर्तिकला

जब मैंने पहली बार वीआर के साथ काम करना शुरू किया, तो मुझे एहसास हुआ कि हमने अपनी पढ़ाई में प्लटन और अरस्तू के इन सभी प्लास्टर हेड्स को क्यों आकर्षित किया। यह वही है जो आप अंतरिक्ष में पेंटिंग करते समय सामना करते हैं। इसलिए मैंने एक चेहरे को चित्रित किया, उसके चारों ओर की तरफ से जाना - और यह एक सपाट तस्वीर है। प्रयोग के लिए पहली बात, मैंने खुद को विभिन्न कोणों से फोटो खींचा, वीआर पर अपलोड किया और यह समझना शुरू किया कि कैसे मॉडल बनाना है। यह पहले से ही हाफ-पेंटिंग, हाफ-ड्राइंग, हाफ-स्कल्पचर है।

मैंने माइकल एंजेलो के "डेविड" मॉडल को यह समझने के लिए अपलोड किया कि कैसे, क्या, और जहां यह जुड़ा हुआ है, खोपड़ी पर कैसे खोपड़ी बनाई गई है, यह सिर में कैसे प्रवेश करता है।

समस्या यह है कि जब मैंने ड्राइंग का अध्ययन किया, तो मैंने कभी कुछ नहीं बनाया - मैंने सिर्फ एक विवरण से शुरुआत की, उदाहरण के लिए, अपनी आंख को सबसे छोटे विस्तार से चित्रित किया और फिर इसके साथ बाकी सब कुछ चित्रित किया। ज्यादातर मामलों में, यह ठीक और निर्माण के बिना निकला, लेकिन इससे शिक्षकों को परेशानी हुई। अच्छे काम के साथ, जो कम दर करने के लिए एक दया थी, मुझे ट्रिपल मिल गया क्योंकि मैंने वास्तव में कार्यों को पूरा नहीं किया था। हालांकि काम कई से अधिक शानदार लग रहा था।

वीआर में, मुझे एहसास हुआ कि भवन के बिना पहले से ही कठिन है। जब आप एक विमान पर चढ़ते हैं, तो बस एक दृश्य की प्रतिलिपि बनाएँ। यहां आप कोण को कॉपी नहीं कर सकते। आपको सभी पक्षों से चलना होगा, यह समझने की कोशिश करें कि यह अंतरिक्ष में कैसा दिखता है। लगभग मॉडलिंग की तरह।

मैं जल्दी से काफी पीछे हट गया। वीआर क्यों अच्छा है - वहां सब कुछ बहुत स्वाभाविक है। अब मैं किशोरावस्था सिखा रहा हूं, और लगभग किसी को यह समझाने की आवश्यकता नहीं है कि जॉयस्टिक कैसे काम करते हैं। माउस के विपरीत, हाथों से काम करना, किसी व्यक्ति के लिए बहुत स्वाभाविक और जैविक है। बेशक, आप आदत से थक जाते हैं, साथ ही आप खड़े रहते हुए काम करते हैं। दूसरी ओर, जब आप अपने हाथ के साथ एक चित्रफलक के साथ छह घंटे तक खड़े रहते हैं, तो यह जिम जाने के लिए भी समान है। सभी कलाकारों की समस्या।

ओकुलस, एचटीसी और दुनिया का धीमा परिवर्तन

मुझे पूरा विश्वास है कि वीआर अब भी दुनिया को बदल देगा। यह सिर्फ उतना तेज़ नहीं होता जितना हम चाहते हैं। हालांकि यह सुविधाजनक नहीं है, एक बड़ी, भारी चीज पहनें जो आपके चेहरे को पसीना लाए। लेकिन यह इतना दिलचस्प है कि आप सुविधा के विपरीत सहमत हैं। पहले मोबाइल फोन भी बहुत असहज थे। पे-फोन के रूप में विशाल। उन्होंने इन बैंडों का इस्तेमाल किया क्योंकि कहीं से भी कॉल करना अच्छा है।

ओकुलस क्वेस्ट हाल ही में सामने आया है, और यह बहुत अच्छा है। तार के स्नैप ने किसी भी अनुभव के विसर्जन को तोड़ दिया। हां, क्वेस्ट ने कार्यक्षमता में कटौती की है, लेकिन यह अभी भी एक कदम आगे है। मैंने कमरे में चारों ओर चलने की कोशिश की, पूरे स्थान को खींचने के लिए। वह यहां तक कि बाहर भी गया, पार्क में गया, खुद को वीआर-प्लीइन बनाया

मैं आमतौर पर ओकुलस सीवी -1 में काम करता हूं। अब मैं मॉडल को देखता हूं। HTC Vive अपने सेंसर के साथ मेरे लिए असहज है। ऑकुलस अच्छा है क्योंकि आप टेबल पर सेंसर लगा सकते हैं और काम कर सकते हैं। एचटीसी के साथ, आप ऐसा नहीं कर सकते हैं - उन्हें बड़ी दूरी पर सही ढंग से प्रदर्शित किया जाना चाहिए। मुझे एचटीसी के जॉयस्टिक भी कम पसंद हैं। ओकुलस में, वे ब्रश की तरह अधिक हैं। हालांकि त्योहारों पर मैं अक्सर एचटीसी पर काम करता हूं, और कोई समस्या नहीं है। वे एक ही कार्य करते हैं, दोनों कंपनियों ने तारों के बिना संस्करण जारी किए हैं, शक्ति और संकल्प बढ़ाते हैं, और यह नहीं कहा जा सकता है कि कोई एक विस्तृत मार्जिन के साथ आता है।

चित्रा और सस्ता 3 डी

जब मैंने डेवलपर से पूछा कि क्या तेल के साथ कैनवास खींचना और वीआर पर एक फोटो अपलोड करना संभव है, तो उन्होंने कहा: “यह संभव है, लेकिन क्यों? 3 डी है। ” और मुझे 3 डी पसंद नहीं है। वीआर में इसकी गुणवत्ता अभी भी बहुत सारी शिकायतों का कारण बनती है। "यह सिर्फ 90 के दशक का है," "ग्राफिक्स भयानक हैं," "यह कैसे लिया जा सकता है।" लोग ज्यादातर यथार्थवादी 3 डी पसंद करते हैं। बेशक, अलग-अलग शैली हैं, लेकिन खामियां अभी भी परेशान कर रही हैं। हर कोई सस्ते 3 डी को महंगे से अलग करता है।

ड्राइंग काफी अन्य है। जब मैंने एक वास्तुशिल्प स्टूडियो में काम किया, तो हमने उच्च गुणवत्ता वाले 3 डी विज़ुअलाइज़ेशन तैयार किए। लेकिन मुख्य वास्तुकारों ने अभी भी वॉटरकलर की धुलाई की, और किसी ने भी उनके लिए कोई सवाल नहीं किया। वे लगातार 3 डी के साथ गलती पाते हैं, वे "आपके पर्दे यहां प्राकृतिक नहीं हैं" की भावना में कुछ कहते हैं। और 10 मिनट में बनाए गए वाटर कलर के बारे में कभी कोई शिकायत नहीं है। टिल्ट ब्रश ठंडा है क्योंकि यह 3 डी की तुलना में पेंटिंग की तरह है।

वीआर में, आपको 90 के दशक में उन्होंने जो किया, उसके साथ काम करना होगा, क्योंकि तकनीकी विशेषताओं के कारण, लोहे वास्तविक समय में गुणवत्ता ग्राफिक्स नहीं खींचता है। ड्राइंग अधिक लाभदायक है क्योंकि कम प्रश्न हैं। यह एक दृष्टांत है, और आप इसकी शर्तों को स्वीकार करते हैं।

मेयरहोल्ड रेड स्क्वायर पर कब्जा कर लेता है

2018 में, मैंने प्रोजेक्ट "नाममात्र साम्राज्य" के साथ विसबैडेन में गोएस्ट उत्सव के लिए एक आवेदन भेजा। यह मेयरहोल्ड के भौतिक रंगमंच के डायस्टोपियन प्रारूप में पहला पूर्ण रूप से चित्रित प्रयोग था। उनका बायोमैकेनिक्स स्टैनिस्लावस्की प्रणाली के रूप में प्रसिद्ध है, लेकिन कोई भी इसे पूरी तरह से समझ नहीं सकता है।

मेयरहोल्ड ने केवल अभिनेताओं और दर्शन के लिए अभ्यास की प्रणाली को छोड़ दिया। उदाहरण के लिए, उन्होंने अभिनेताओं को व्यक्ति नहीं माना, और उनकी भावनाएं उनके लिए महत्वपूर्ण नहीं थीं। उन्होंने उन्हें अपने तंत्र में कोग के रूप में माना, एक अधिनायकवादी थिएटर मशीन का निर्माण किया। उन्होंने ऐसे प्रदर्शन किए, जहां अभिनेता बहुत महत्वपूर्ण नहीं हैं। किसी को भी बदल सकता था। उन्होंने कहा कि अभिनेता का शरीर हमेशा तनाव में रहना चाहिए, और निर्देशक के कार्य का जवाब देने के लिए अभ्यास उसे सही समय पर तैयार करता है।

मेयरहोल्ड का एक भयानक भाग्य है। उन्हें ब्यूटिरका में डाल दिया गया, तीन सप्ताह तक यातना दी गई और फिर गोली मार दी गई। मेयरहोल्ड के बारे में बात करना मुश्किल है, और मैं काम को गंभीर नहीं बनाना चाहता था। यह वीआर है - आप जो चाहें कर सकते हैं। मैं, एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में, किसी भी संस्था से आगे नहीं बढ़ता, किसी के लिए कुछ नहीं करता, मैं किसी से जुड़ा नहीं हूं।

और मैं एक कहानी के साथ आया था जिसमें Vsevolod Meyerhold की शूटिंग नहीं की गई थी। इसके विपरीत - मैंने उसे बदला लेने का अवसर दिया। उसे जेल भेज दिया जाता है, जहां वह सभी गार्डों को गोली मारता है, शक्ति जब्त करता है और देश में बायोमैकेनिक्स का एक पंथ लगाता है। एक अधिनायकवादी समाज भी। यही है, यह एक निर्दयी सोवियत मशीन और दुखी मेयेरहोल्ड के बारे में नहीं है, लेकिन इसके विपरीत। समापन में, उन्होंने रेड स्क्वायर को नष्ट कर दिया, और उस पर अपने भविष्य के दृश्यों का निर्माण किया। विचार यह है कि कोई भी अधिनायकवादी मशीन खराब है। यदि कल सभी को कलाकार रूप से मार्च करने के लिए मजबूर किया जाता है, तो कुछ भी अच्छा नहीं होगा।

मेरे आवेदन की जल्दी पुष्टि हो गई, लेकिन मुझे पूरी तरह से गलत समय पर इस परियोजना को करना पड़ा, जैसा कि मैंने योजना बनाई थी, लेकिन बहुत तेजी से। नताल्या सेवरिना और मैं, मेरे पटकथा लेखक, निर्देशक और निर्माता, तीन सप्ताह, रात, पांच घंटे तक एक साथ काम किया।

आमतौर पर हम झुकाव ब्रश में चित्रित करते हैं, और एनीमेशन एकता में किया गया था। यहाँ मैंने क्विल में एनिमेटेड और चित्रित किया है। मैंने दृश्य, मुख्य चरित्र को आकर्षित किया और बढ़ते तत्वों को जोड़ा। उदाहरण के लिए, Vsevolod Meyerhold जेल में खड़ा है और बंदूक से गोली मारता है, वोदका की एक बोतल पीछे से फट जाती है, टुकड़ों में अलग हो जाती है। स्टालिन का चित्र गिर रहा है, वह भी टूट रहा है।

मैं चाहता था कि दर्शक न सिर्फ दिखें, बल्कि बायोमेकेनिकल एक्सरसाइज से पोज़ लें। देखने को जारी रखने के लिए, एक दृश्य से दूसरे दृश्य पर जाएं - आपको मेयरहोल्ड की शर्तों को स्वीकार करना होगा। हमने पढ़ा कि आपका जॉयस्टिक और सिर कहाँ हैं, और यदि आप एक मुद्रा में आते हैं, तो अगला दृश्य शुरू होता है। आपके पास कोई विकल्प नहीं है। आपको एक मुद्रा लेनी चाहिए, अन्यथा आप अंतहीन रूप से एक दृश्य देखेंगे।

इस तथ्य के बावजूद कि केवल एक प्रोटोटाइप बनाया गया था, मैं जर्मनी में उनके साथ विसबैडेन में जीता, ओपन ओपन अवार्ड में एक भव्य पुरस्कार प्राप्त किया। यहां तक कि वह सनडांस में उत्सव के लिए चयन के दूसरे दौर में भी गए।

परिणाम लगभग एक एनिमेटेड वीआर फिल्म थी।

वीआर फिल्में बनाने का तरीका कभी किसी ने नहीं सीखा

मैं कला समारोहों और फिल्म समारोहों में एक ही काम के साथ भाग लेता हूं। सिनेमा में, इससे भी अधिक - और यह कलाकार के लिए बहुत ही असामान्य है। फिल्म उद्योग ने व्यवस्थित रूप से वीआर से संपर्क किया है। लगभग सभी प्रमुख त्योहारों में विशेष खंड होते हैं।

आभासी वास्तविकता के क्षेत्र में, विभिन्न बल टकरा गए - दृश्य कला, सिनेमा, गीक उद्योग और मीडिया। वे अलग-अलग दिशाओं में गाड़ी खींचते हैं। यहां तक कि विस्बाडेन में - क्यूरेटेड फेस्टिवल में, जहां सभी ने एक संग्रहालय में प्रदर्शन किया - कार्य इतने अलग थे कि यह स्पष्ट नहीं था कि उनकी तुलना कैसे की जाए। एक वीडियो गेम के प्रारूप में, दूसरा दस्तावेजी पत्रकारिता में, तीसरा एक अर्ध-एनिमेटेड प्रयोग में।

वीआर एक ऐसा प्लेटफॉर्म है जहां हर कोई अपने ज्ञान के साथ आता है और कुछ अलग करता है। उदाहरण के लिए, फिल्म निर्माताओं ने वीआर को पकड़ लिया, सोचा कि वहां फिल्में देखना अच्छा होगा। लेकिन किसी को समझ नहीं आया कि वर्चुअल सिनेमा कैसे बनाया जाए। जबकि यह तीन मिनट से लेकर आधे घंटे तक की एक लघु फिल्म है, क्योंकि इसमें चश्मे को लंबे समय तक बैठना मुश्किल है।

अपने स्वयं के अनुभव से मैं कह सकता हूं - शायद ही कोई वर्चुअल स्पेस का पता लगाता है। आमतौर पर लोग बस सीधे बैठते हैं और ऐसा होता है, भले ही उनके पास एक कुंडा कुर्सी हो। स्क्रीन पर फिल्में देखने के वर्षों ने यह सिखाया है। रोज़मर्रा के जीवन में, आप यह भी देखते हैं कि क्या हो रहा है, और कोई समस्या नहीं है। लेकिन जब आप वीआर में आते हैं, तो ऐसा महसूस होता है कि आप कुछ याद कर रहे हैं। कार्रवाई इधर-उधर होती है। यद्यपि कोई व्यक्ति इस स्थान पर अपना सिर क्यों घुमाता है - मुझे समझ में नहीं आता है। हर कोई ध्यान को नियंत्रित करने के तरीकों में खेलता है।

यदि आप प्रति दिन आठ घंटे वीआर में बिताते हैं, तो मस्तिष्क को समझ में आता है कि क्या वास्तविक है और क्या नहीं है। अगर शुरुआत में एक गगनचुंबी इमारत से कदम रखना डरावना है, तो धीरे-धीरे इसकी आदत पड़ने पर, मस्तिष्क को पता चलता है कि वह रंगा हुआ है। यह अब एक कदम उठाने के लिए डरावना नहीं है, और किसी व्यक्ति को प्रभावित करने के अधिक जटिल तरीकों की तलाश करनी होगी।

सिनेमा में, आपने एक दृष्टिकोण से काम किया, और यहां आप नई तरकीबों की तलाश कर रहे हैं कि कैसे पूरे दृश्य भावनाओं को पूरी तरह से प्रभावित करें। कला, सब के बाद, भावनाओं है। मैंने खुद उनका परीक्षण किया और मैं दूसरों को बताना चाहता हूं कि लोग न केवल एक तकनीकी नवाचार का लाभ उठाते हैं, जो जल्दी से परेशान करते हैं, बल्कि कुछ और महसूस करते हैं

विश्व स्तर पर, वीआर हर जगह समान है। इतिहास इतिहास है, भावनाएँ भावनाएँ हैं। लोग वही रहे।

कला, पैसा और पुराने ड्राइवर

वीआर आर्ट एक अवधारणा या एक दिशा के रूप में मौजूद नहीं है। यह अभी तक नहीं बना है। न तो क्यूरेटर और न ही कलाकारों ने इसे अभी तक समझ लिया है, क्योंकि कोई भी यह नहीं समझता है कि वीआर क्या है। जब चश्मा दिखाई दिया, तो सभी ने कहा कि यह सिर्फ तकनीक थी, इसका कला से कोई लेना-देना नहीं था। सामान्य तौर पर, कोई स्पष्ट परिभाषा नहीं है और कभी नहीं होगी। डुकैम्प ने मूत्रालय को संग्रहालय में लाया, उस पर हस्ताक्षर किए और कहा कि यह कला थी।

लेकिन अब यह पहले की तरह बिकना बंद हो गया है। केवल पेंटिंग बिक्री के लिए हैं। यह एक परिचित प्रारूप है, यह स्पष्ट है कि उनके साथ क्या करना है। स्टॉक या कुछ बायोआर्ट कैसे बेचें जो सड़ रहा है?

यहां तक कि मीडिया कला भी खराब बेच रही है। मैंने ओकुलस सीवी -1 पर एक प्रयोग जारी किया, लेकिन एक साल में सब कुछ बदल जाएगा, कोई आवश्यक ड्राइवर नहीं होगा, और सब कुछ गायब हो जाएगा। मैंने मालेविच पर काम किया, जो एक एकल कंप्यूटर पर मोथबॉल किया गया था। अन्य प्रणालियों पर, अब आप इसे नहीं चला सकते। लंदन में ऐसे लोग हैं जो मीडिया कला बेचते हैं, और वे इसे संरक्षित करने के तरीकों की तलाश कर रहे हैं।

तथ्य यह है कि कोई भी भौतिक वस्तु नहीं है जिसे बेचा जा सकता है। यह समस्या हल हो गई है, उदाहरण के लिए, पोस्टर के प्रारूप में। डेविड लिंच ने अपनी अंतिम प्रदर्शनी में पेंटिंग नहीं, बल्कि पोस्टर बेचे, जिनमें से प्रत्येक पर बस हस्ताक्षर किए। वह एक सुपरस्टार है और बहुत सारे पैसे खर्च कर सकता है, लेकिन महंगी एक तस्वीर को बेचना अब दिलचस्प नहीं है। कोई भी JPEG फ़ाइलों को बेचने का प्रबंधन करता है। बात बिक्री के लिए नहीं है।

बस अगर कोई पैसा नहीं है, कोई उद्योग नहीं है। कला पैसे के लिए नहीं बनाई गई है, लेकिन पैसे के बिना इसे बस नहीं बनाया गया है।

एक समकालीन कलाकार एक स्टार्टअप है

अब मैं वीआर से आगे निकल गया हूं। ऐसी बात है - एक्सआर। यह एक मिश्रित वास्तविकता है जहां आभासी और संवर्धित दोनों का उपयोग किया जाता है। वीआर में अब बहुत ही बंद और छोटे दर्शक हैं। AR बहुत अधिक सुविधाएँ प्रदान करता है।

उदाहरण के लिए, मैंने अपना पहला काम नीलामी में बेचा, वीआर में खींचा, जिसे स्मार्टफोन का उपयोग करके देखा जा सकता है। यह वीआर डॉक्टर प्रोजेक्ट का हिस्सा है। इसके ढांचे के भीतर, मैं महत्वपूर्ण घटनाओं पर पुनर्विचार करने की कोशिश करता हूं। उदाहरण के लिए, एक ब्लैक होल की पहली तस्वीर।

मैं लंबे समय तक टिल्ट ब्रश में लड़ी। एक तरफ, ऐसा लगता है, क्या आसान हो सकता है? मैंने सोचा था कि मैं एक त्वरित धुंधला बैगेल और यह है। लेकिन मैंने काम किया, काम किया, लेकिन वह सब अलग है। जब मैंने अंतरिक्ष में छवि रखी, अंधेरे वस्तुओं को आगे रखा, तो प्रकाश करीब आ गया - यह गठित हुआ, और यह एक ब्लैक होल बन गया। फिर मैंने टिल्ट ब्रश से एक वीडियो रिकॉर्ड किया, एक पोस्टर छपा। आप उस पर स्मार्टफोन को इंगित करते हैं, और पोस्टर जीवन में आता है।

एक XR कलाकार लगभग एक स्टार्टअप है।प्रत्येक परियोजना इस तथ्य से शुरू होती है कि मैं निवेशकों के लिए एक प्रस्तुति बनाता हूं, पिचों का संचालन करता हूं। अब हर कोई जटिल निर्माण चाहता है। इसलिए, स्टार्टअप जैसे प्रोजेक्ट, बहुत सारे पैसे की खोज से शुरू होते हैं। उनके लिए, आपको कोड, मॉडल और संगीत लिखना होगा। यह एक टीम को सिनेमा में ले जाता है। यदि आप 10-15 हजार डॉलर की खोज करते थे, तो अब वे एक सौ से एक मिलियन तक की तलाश कर रहे हैं। वीआर इंस्टॉलेशन के लिए एक मिलियन डॉलर, जिसमें केवल कुछ त्योहारों पर छोटे बंद दर्शक होते हैं!

लेकिन मुझे यह पसंद है कि वीआर में कोई नियम नहीं हैं। वे अभी तक गठित नहीं हुए हैं। कोई यह नहीं बताता है कि यह कैसे करना है। मुझे लगता है कि वीआर इलिया कबाकोव से परे एक और कदम है, जिसने कुल स्थापनाएं कीं, साथ आए - न केवल दीवार पर लटकी हुई पेंटिंग, बल्कि एक पूरा कमरा जो पूरी तरह से स्थापना का प्रतिनिधित्व करता है, और आप उसके काम के अंदर हैं। लेकिन आप शारीरिक कानूनों के अधीन हैं। आप सिर्फ एक निकाय हैं और आपने इसके बारे में कुछ नहीं किया है।

और वीआर के मामले में, आप किसी व्यक्ति के शरीर को विभाजित कर सकते हैं, उसे उड़ा सकते हैं - कुछ भी कर सकते हैं। मुझे नहीं पता कि ऐसे अवसरों को और क्या हासिल करना है।

इक्विडिस्टेंट स्कैन में मेन्च और मेयरहोल्ड, जिन्होंने वीआर आर्ट पर रेड स्क्वायर - डेनिस सेमेनोव को नष्ट कर दिया