“पश्चिम में, 40 वर्ष से कम आयु के कला निर्देशक नहीं हैं। हमारे साथ यह 30 तक हो सकता है। " आईटी में एक डिजाइनर बनना कैसा है

सभी आधुनिक डिजाइन - वेब, टाइपोग्राफिक, किराना, मोशन डिजाइन -
दिलचस्प है कि यह उपयोगकर्ता की सुविधा के लिए चिंता के साथ रंग और संरचना की क्लासिक अवधारणाओं को जोड़ती है।

आपको आइकन बनाने में सक्षम होने की ज़रूरत है, यह सोचें कि विज़ुअल इमेज में एक्शन कैसे दिखाए जाएँ या कार्यक्षमता को समझाएँ, और लगातार उपयोगकर्ताओं के बारे में सोचें। यदि आप एक लोगो बनाते हैं या एक पहचान बनाते हैं, तो आपको दर्शन, उत्पाद की मनोदशा, भावनाओं को भी बताना होगा, साथ ही साथ यह भी गिनना होगा कि उपभोक्ता उत्पाद को कैसे देखते हैं, सोचें कि वे इसका उपयोग कैसे करेंगे।

इसलिए, दो हजार की शुरुआत में दिखाई देने वाले डिजाइनर पूरी तरह से अलग थे। अब डिजाइनर एक सार्वभौमिक सैनिक है। एक व्यक्ति जो डिजिटल और टाइपोग्राफिक डिज़ाइन दोनों के लिए जा सकता है। यह वेब, एप्लिकेशन और एनीमेशन कर सकता है। GeekBrains में वेब डिज़ाइन विभाग के एक शिक्षक और CHYRKOV स्टूडियो के संस्थापक सर्गेई चिरकोव ने हमें पेशे के बारे में और बताया।

डिजाइनर क्या हैं और वे क्या करते हैं

यूआई-डिजाइनर इंटरफ़ेस तत्वों को आकर्षित करता है और मुख्य रूप से सुंदरता के बारे में परवाह करता है। उनका काम ऐसी परियोजनाओं का निर्माण करना है जिनका उपयोग करना सुखद होगा।

यूएक्स-डिजाइनर यह सुनिश्चित करता है कि सुंदरता सुविधा और कार्यक्षमता की कीमत पर नहीं है। वह आराम से सोचता है और इस दिशा में अन्य डिजाइनरों के काम का निर्देशन करता है, इसलिए उसे समझना चाहिए कि वे अपने निर्णय कैसे और क्यों करते हैं।

एक उत्पाद डिजाइनर एक ऐसा व्यक्ति है जो न केवल आकर्षित और डिजाइन कर सकता है, बल्कि काम के सभी तर्क भी बना सकता है। वह मैट्रिक्स को समझता है और उसका अध्ययन करता है, उन्हें देखता है, देखता है कि क्या सुधार किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, कि लोगों के लिए इंटरफ़ेस का उपयोग करना मुश्किल है, वे व्यावसायिक लक्ष्यों को प्राप्त नहीं करते हैं। मेट्रिक्स द्वारा, वह समझता है कि क्या बदलना है और इसे कहाँ और कैसे फिर से करना है। यही है, यह उत्पाद के लिए एक अधिक एकीकृत दृष्टिकोण है।

एक डिजाइनर को क्या करने में सक्षम होना चाहिए

मैंने न्यूयॉर्क में एक कला शिक्षा प्राप्त की, पेंटिंग, ड्राइंग, मूर्तिकला का अध्ययन किया। यह सब एनालॉग था, कोई डिजिटल नहीं। और अब, जब मैं रंग पर एक पाठ्यक्रम पढ़ा रहा हूं, तो मैं कहता हूं: "बस गौचे खरीदें और उसके साथ खेलें, अपने हाथों से रंगों को मिलाएं।" यह मुझे लगता है कि यह बिल्कुल सही नहीं है जब डिजाइनर केवल माउस के साथ काम करता है। मुझे लगता है कि उसे अपने हाथों से कुछ करने में सक्षम होना चाहिए, अपने हाथों से रेखाचित्र बनाना चाहिए और तभी डिजिटल में जाना चाहिए। यह मस्तिष्क, ठीक मोटर कौशल को बहुत विकसित करता है, और यह एक माउस के मुकाबले कुछ तेज और आसान फेंकने के लिए निकलता है। आप तकनीक पर फिक्सेशन नहीं करते, यह नहीं सोचते कि कहां क्लिक करना है।

जब मैंने वेब डिज़ाइन करना शुरू किया, तो अभी तक कोई स्केच और फिगर नहीं था। फ़ोटोशॉप में सब कुछ किया गया था, और यह नारकीय नरक था - प्रत्येक पृष्ठ को एक अलग PSD खींचना था, और यदि साइट में बीस पृष्ठ शामिल थे, तो यह बीस psd-shnik निकला जो एक गीगाबाइट का वजन कर सकता है। और फिर ग्राहक कहता है: "आप जानते हैं, मुझे यह रंग पसंद नहीं है," और आपको प्रत्येक psdnik में रंग बदलना होगा। इसमें एक टन का समय लगा, लोड होने में लंबा समय लगता है, परतों का एक गुच्छा एक बुरा सपना है। फिर एक स्केच दिखाई दिया। यह हर समय चलना और फिर कार खरीदना पसंद करता है। एक स्केच पहले से ही मोबाइल फोन की तरह है, आप इसके बिना जीवन की कल्पना नहीं कर सकते।



लेकिन मुझे लगता है कि आपको मूल बातें जानने की जरूरत है। Photoshop, इलस्ट्रेटर, After Effects एक चाहिए। अगला कदम स्केच और फिगमा है - एक बात जानना काफी है। XD का अध्ययन करने की आवश्यकता नहीं है - यह एक अत्यंत अलोकप्रिय कार्यक्रम है। उसे स्केच के बाद, उसके जवाब के रूप में जारी किया गया था। सबसे पहले उन्होंने फ़ोटोशॉप में आर्टबोर्ड्स लगाए, लेकिन यह केवल खराब हो गया, फिर उन्होंने एक अलग कार्यक्रम जारी किया, लेकिन यह अभी भी ठीक काम नहीं करता है, और कुछ लोग इसका उपयोग करते हैं।

मैं PowerPoint और Keynote जैसे कार्यक्रमों का अध्ययन करने की सलाह दूंगा। काम में हमें ग्राहकों, ग्राहकों और टीम के लिए बहुत सारी प्रस्तुतियाँ करनी पड़ती हैं। साइट बनाने के तरीके को समझने के लिए आपको html, css, js के मूल कौशल को जानना होगा। यदि आप केवल एक शेल बनाते हैं, तो यह नहीं जानते कि यह अंदर कैसे व्यवस्थित है, आप कुछ ऐसा आविष्कार कर सकते हैं जो कभी नहीं बनाया जाएगा। फ्रंटएंड की बुनियादी अवधारणाओं को जानना चाहिए। अक्सर आपको जल्दी से कुछ बनाने या ठीक करने की आवश्यकता होती है - और यह बाजार की आवश्यकताओं में से एक है।

और यूआई / यूएक्स के संदर्भ में पंप करने के लिए आपको अधिकतम दृश्यता की आवश्यकता होती है। प्रत्येक एप्लिकेशन को अलग करना आवश्यक है जो आप मिलते हैं, अध्ययन करते हैं, रिकॉर्ड करते हैं, इस पर ध्यान देते हैं कि यह कैसे काम करता है, यह इस तरह से क्यों किया जाता है। सभी संभव बारीकियों को ध्यान में रखें - जैसा कि उपयोगकर्ता उपयोग करेगा, अपने दाहिने हाथ या बाएं के साथ। यह किस तरह का हाथ होगा - महिला या पुरुष। किन शर्तों के तहत लोग अधिक बार एप्लिकेशन का उपयोग करेंगे। यानी विश्लेषणात्मक सोच विकसित करना।

काम की तलाश कैसे करें

इस क्षेत्र में पोर्टफोलियो बहुत महत्वपूर्ण है। आप केवल फ्रीलान्स पर काम कर सकते हैं, बस एक पोर्टफोलियो दिखा सकते हैं, उदाहरण के लिए, "देखो, मैंने कोका-कोला के लिए एक वेबसाइट बनाई है" - और तुरंत सब कुछ स्पष्ट है, आप इसे ले सकते हैं, एक गंभीर स्तर। पाठ्यक्रम में, हम एक लैंडिंग बनाते हैं, और छात्र तुरंत उन्हें अपने बीहंस पर रख देते हैं और इसे दिखाते हैं कि वे काम की तलाश में हैं।

बहुत शुरुआत में, जब कोई परियोजना नहीं होती है, तो सबसे अच्छी बात वेबसाइट या एप्लिकेशन अवधारणाओं को करना है। इसलिए अपने हाथ और पोर्टफोलियो को भरना सबसे अच्छा है। आप फ्रीलांस पर अलग-अलग छोटी चीजें कर सकते हैं। विभिन्न परियोजनाओं को लगातार एक्सचेंजों पर फेंक दिया जाता है, आप जवाब देते हैं, एक ग्राहक के साथ बातचीत करते हैं और निष्पादित करते हैं।

नियमित नौकरी के साक्षात्कार में, कभी-कभी ऐसा होता है कि एक शांत पोर्टफोलियो आपको स्वचालित रूप से टीम में जगह नहीं देता है। वहां आपको पहले से ही कई विशिष्ट कौशल की आवश्यकता होती है। कहीं और के रूप में, वे आपके सॉफ़्टवेयर और कठिन कौशल को देखते हैं। अक्सर, व्यक्तिगत कारक यहां महत्वपूर्ण है, चाहे आप और आपकी टीम एक-दूसरे के मूड, चरित्र, दृष्टि और स्वाद के करीब पहुंचें।

यदि किसी व्यक्ति ने इस पेशे को चुना है और वह इसे पसंद करता है, तो उसे समझना चाहिए कि सब कुछ तुरंत काम नहीं करता है। कुछ समय गुजरना होगा, आपको धक्कों को भरना होगा, और फिर सब कुछ क्रम में होगा। अक्सर लोग आलोचना को अपने दिल के बहुत करीब ले जाते हैं - कुछ व्यक्तिगत के रूप में, और "मैं एक कलाकार हूं, मैं इसे इस तरह देखता हूं" जैसे वाक्यांशों के साथ खुद का बचाव करता हूं, लेकिन आलोचना को मानना ​​एक बहुत महत्वपूर्ण कौशल है, दुर्भाग्य से, हर किसी के पास नहीं है। वे हमेशा आपको टीम वर्क में सलाह देते हैं। शायद एक सहकर्मी थोड़ा और जानता है और उसे एक समान अनुभव था। उसके साथ परामर्श करना और ध्यान रखना बेहतर है।

बहुत बार, डिजाइनर एक अनपढ़ फिर से शुरू करते हैं। वे एक वेब डिजाइनर के पास जाना चाहते हैं, और चित्र और चित्रों के साथ एक पोर्टफोलियो भेजना चाहते हैं। कम से कम एक साइट बनाएं, ड्रा करें, कॉपी करें। वे हमें बहुत चित्रित रिज्यूमे भेजते हैं, और वहां प्रगति दिखाई जाती है, उदाहरण के लिए, "मुझे पता है कि फ़ोटोशॉप 95% है।" कृपया मुझे किस मापदंड से समझाएं? यह 5% क्या है जो आप नहीं जानते हैं?

यह मुझे लगता है कि मुख्य बात जो मैं देखूंगा वह एक पोर्टफोलियो और एक साक्षात्कार में एक साधारण बातचीत है। मैंने परीक्षण कार्य पर आधे जूनियर्स को समाप्त कर दिया, क्योंकि कई लोग कुछ करने के लिए बहुत आलसी हैं और इस समय को अपने भविष्य में निवेश करते हैं। लेकिन परीक्षण कार्यों की आवश्यकता होती है, भले ही जूनियर के पास एक पोर्टफोलियो हो। नियोक्ता को यह नहीं पता कि कितने लोगों ने परियोजना पर काम किया। वह वहां एक बटन बना सकता था, और बाकी सभी चीजों का आविष्कार टीम के अन्य लोगों ने किया था।


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क्या पैसा गिनना है

मॉस्को में, प्रशिक्षु डिजाइनरों को 20-40 हजार मिलते हैं। कई इंटर्नशिप भी मुफ्त हैं। मॉस्को में एक नौसिखिया डिजाइनर के लिए पर्याप्त वेतन 60 से 80 हजार तक है। औसत स्तर 100 हजार पर भरोसा कर सकता है, हस्ताक्षरकर्ता और कला निर्देशक 120 हजार से प्राप्त करते हैं।


_{"माय सर्कल" वेतन कैलकुलेटर के अनुसार, एक डिजाइनर का औसत वेतन केवल 100,000 रूबल से कम है ।}

अगर हम UI / UX के बारे में बात कर रहे हैं, तो दरें बढ़ जाती हैं। सबसे कम उम्र 60 हजार से शुरू होती है, औसत - 120 से, हस्ताक्षरकर्ता - 160 से 180 तक। और कला निर्देशक 200 हजार रूबल और अधिक है।

ग्राफिक डिजाइनरों को सबसे कम भुगतान माना जाता है। उन्हें 50 से 100 हजार तक मिलते हैं।

कैसे होगा करियर का विकास

जब आप एक जूनियर होते हैं, तो आप लगातार बेहतर डिजाइनरों के नियंत्रण में होते हैं। आप उनके सहायक हैं। पहले की तरह, सहायकों ने मुख्य कलाकार के लिए पृष्ठभूमि और विभिन्न विवरणों को आकर्षित किया, और यहां। पहले चरण में, आपको सुपर रचनात्मक समाधान की आवश्यकता नहीं है। अधिक मैनुअल श्रम है। ऐसा करने के लिए, आपको रचना, फोटोशॉप, इलस्ट्रेटर और फिग्म / स्केच, रंग, वॉल्यूम की समझ, रुझानों की बुनियादी जानकारी की आवश्यकता है, जो अब मांग में है।

जब आप अगले स्तर पर जाते हैं, तो आपको सोचने, डिजाइन करने, विचारों की खोज करने में अधिक कौशल की आवश्यकता होगी। हस्ताक्षरकर्ता और जूनियर्स स्वतंत्रता में भिन्न होते हैं। उच्च स्तर पर पहला संक्रमण वर्ष के दौरान हो सकता है। हस्ताक्षरकर्ता बनने के लिए, मुझे लगता है कि इसमें तीन साल लगेंगे। जब तक आप कम से कम पांच साल तक काम नहीं करते, तब तक आप कला निर्देशक बनने की संभावना नहीं है।

अपने काम पर (और मैं अभी भी इंटूरिस्ट थॉमस कुक में एक रचनात्मक निर्देशक के रूप में काम करता हूं) मैं लंदन कार्यालय के साथ बहुत करीब से जुड़ा हुआ हूं। 40-50 वर्ष से कम आयु के उनके पास कोई निर्देशक नहीं है। रूस में, आप सुरक्षित रूप से तीस तक एक कला निर्देशक बन सकते हैं। जब मैंने अपना स्टूडियो शुरू किया, तो मैं तीस साल का भी नहीं था। पश्चिम में, यह आमतौर पर अवास्तविक है। वहां, एक व्यक्ति को कैरियर की सीढ़ी पर एक हस्ताक्षरकर्ता को दस साल तक प्रतिज्ञा करनी चाहिए और केवल पंद्रह साल बाद कला निर्देशक के पास जाना चाहिए।

वहाँ बाजार बहुत पुराना है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में वहां का विज्ञापन बाजार पहले से ही मौजूद था और हमारे देश में केवल 90 के दशक में ही दिखाई देता था। और अब हमारे पास बहुत युवा विशेषज्ञ हैं।

और यहाँ यह जैविक युग की बात नहीं है, बल्कि अनुभव और अनुभव की है। वे दृढ़ता से मानते हैं कि एक व्यक्ति एक वर्ष में पाँच के रूप में कई रेक नहीं पास कर सकता है। इस अर्थ में, हम अधिक भाग्यशाली हैं। रूस में, छोटे बच्चों को विदेशों की तुलना में कैरियर की सीढ़ी पर चढ़ने के अधिक अवसर हैं।

सुंदर और सही के बीच चयन कैसे करें

हमारे पास क्लिनिक के लिए एक पहचान बनाने के लिए एक दिलचस्प परियोजना थी, जो टैटू की कमी से संबंधित है। हमने खोपड़ी के साथ एक बाइकर शैली की कल्पना की। उन्होंने एक सर्वेक्षण करना शुरू किया, विकल्प, रंग योजनाओं को दिखाया और पूरी तरह से लक्षित दर्शकों में नहीं आए। यह पता चला कि लोग पूरी तरह से अलग कुछ चाहते हैं। उन्हें अंधेरे तराजू और खोपड़ी की जरूरत नहीं है, वे शुद्ध अतिसूक्ष्मवाद चाहते हैं। टैटू प्रीमियम सेगमेंट की ओर जाता है। न केवल यार्ड तहखाने स्टूडियो जहां वे भयानक परिस्थितियों में सामान करते हैं। वे क्लीनिक की तरह बनना चाहते हैं ताकि वे बिल्कुल साफ हों, सब कुछ सफेद हो। यह हमारे लिए असामान्य था।

"सुंदर" की अवधारणा एक्स्टेंसिबल है। पहले के लिए एक सुंदर है, दूसरे के लिए - दूसरा। यदि आप एक नियमित स्टोर पर जाते हैं, तो पैकेजिंग को देखें - लगभग सभी ल्यूरिड और उज्ज्वल हैं। लेकिन अगर आप आला उत्पाद लेते हैं, तो वे अधिक संयमित होंगे, बहुत साफ-सुथरे। यह समस्या अक्सर ग्राहक के साथ होती है। वे अपने खुद के कुछ देखना चाहते हैं, हम एक और समाधान पेश करते हैं, जिसे हमारे पेशेवर दृष्टिकोण से हम बेहतर मानते हैं। हमें संवाद करना होगा। कई क्षणों को मापना बहुत महत्वपूर्ण है जब यह सहज रूप से लगता है कि यह काम करेगा। हम पेशेवर गुणों के कारण ऐसा सोचते हैं, लेकिन उपयोगकर्ता के लिए यह अस्वीकार्य लगता है। लाइव दर्शकों पर परीक्षण बहुत महत्वपूर्ण है।

हम लोगों के लिए एक उत्पाद बनाते हैं, न कि स्वयं के लिए। इसलिए मुझे लगता है कि आधार के रूप में मैट्रिक्स को लेना सही है। यदि विश्लेषण ने आपके विचारों के विपरीत निष्कर्ष दिखाए, तो हमें उन्हें एक आधार के रूप में लेना चाहिए। हम बाजार पर उत्पादों की एक बड़ी राशि के साथ बहुत बड़ी प्रतियोगिता की दुनिया में रहते हैं। जोखिम भरा निर्णय एक विफलता हो सकती है, और किसी को भी हमारी महत्वाकांक्षाओं की आवश्यकता नहीं होगी। लेकिन, निश्चित रूप से, मैं निश्चित रूप से कुछ व्यक्तिगत लागू करूंगा, यहां तक ​​कि मैट्रिक्स पर भी ध्यान केंद्रित कर रहा हूं। इसलिए हमारे पास बेहतर के लिए दुनिया को बदलने का अवसर है।