Ayah Rusia dari Star Wars

Setiap hari , kelas diadakan di sekolah robot di mana siswa mengumpulkan robot dan mendengarkan ceramah tentang mereka. Dan di hari lain, muncul pertanyaan siapa penulis fiksi ilmiah Rusia yang memiliki pengaruh terbesar pada NF. Ternyata tidak ada yang tahu nama Pavel Klushantsev . Tapi di barat itu adalah fiksi ilmiah Rusia yang utama, mereka tidak mendengar tentang yang Strugat, tetapi meniru Klushantsev, Lucas menghapus Star Wars-nya yang indah. Mari kita perbaiki.



Jika Anda hanya perlu menonton satu film untuk berkenalan dengan abad kedua puluh, perang bintang di luar persaingan. Tidak ada film yang memiliki dampak lebih besar pada budaya pop, konfirmasi yang oleh Reagan disebut USSR the Evil Empire dan menyatakannya sebagai "Star Wars" SDI. Mengapa tepatnya Star Wars mendapatkan popularitas seperti itu?

Rahasia kesuksesan Star Wars terletak di permukaan jika Anda bahkan sedikit akrab dengan teori sinema atau yang disebut-sebut. "Komunikasi elektronik". Seluruh teori sesuai dengan empat kata "Media adalah pesan". Media adalah pesan - pertama kali disampaikan dalam bukunya, Marshall McCluen dalam bukunya "Understanding the Media." Album ini dirilis pada tahun 1968 dalam edisi kecil, tetapi bocor pada hari Rabu ke para hippie dan pembuat film Hollywood. Buku itu sangat musykil, kadang tidak terbukti dan mirip dengan esoterisme hippie, tetapi rencananya dengan sempurna menjelaskan apa yang terjadi. Misalnya, mengapa TV dengan gambar yang buruk tiba-tiba menjadi jauh lebih populer daripada film.



Dia berpendapat bahwa semuanya dapat dibagi menjadi media panas dan dingin (relatif satu sama lain). Di bioskop, gambar besar, kaya dan detail, dibandingkan dengan itu, TV seperti kotak korek api. Tetapi ketika sebuah gambar memiliki kualitas yang buruk, banyak hal harus dipikirkan sendiri oleh pemirsa - dan pertunangan lahir. Artinya, seseorang lebih tertarik untuk mengobrol dengan apa yang terjadi daripada menonton film di bioskop dengan gambar super, karena dia dapat menyelesaikan gambar dari imajinasinya dan dia menyukainya.

Lucas terus mengikuti aturan ini saat menciptakan alam semesta Star Wars. Pada pandangan pertama, ini sangat besar, semuanya tertulis di dalamnya. Tetapi setelah diperiksa lebih dekat, ternyata Anda harus menyelesaikan semua elemen ini dalam imajinasi Anda. Drama film sering dibangun di atas jeda di mana penonton diundang untuk memikirkan apa yang terjadi dalam film. Bahkan berlebihan - di setiap adegan, ketika karakter utama ditawari untuk pergi ke sisi gelap. Dari sini, Star Wars sangat membuat ketagihan, pemirsa sendiri mengalami drama palka skywalker.


Itulah sebabnya desain AT-AT sedemikian rupa - karena pemirsa melihat bentuk hewan berkaki empat yang dikenalnya, yang berarti ia dengan mudah dan senang memikirkan bagaimana ia bergerak.

Kedua, McClluen membuktikan bahwa bentuk media lebih mengesankan penonton daripada kontennya. McCluen memberikan contoh tanda neon - ini adalah iklan itu sendiri, menyala dan tidak begitu penting apa yang tertulis di dalamnya. TV itu sendiri menarik perhatian dengan gambar yang berkedip-kedip cerah, terlepas dari gambar di dalamnya - itu sebabnya bahkan anak kecil suka menontonnya. Formatnya penting, bukan kontennya - agak sulit untuk dipahami ketika menonton TV, tetapi jelas dari luar. Fakta bahwa Anda dapat mengakses informasi apa pun di ponsel cerdas Anda telah mengubah Anda lebih dari informasi itu sendiri. Itulah mengapa sangat menarik untuk membalik-balik feed Facebook meskipun tidak ada yang menarik di sana - format feed itu sendiri menarik.


Ditembak dari film The Doors (1991)

Dan apa itu format film? Ini tidak lain hanyalah sebuah genre! Lagi pula, orang ingin menonton film. Ini tidak selalu merupakan film tertentu, lebih sering genre - komedi atau film aksi. Sekarang bayangkan belum ada genre, dan sutradara menciptakannya? Film seperti itu ditakdirkan untuk sukses, karena itu akan menjadi sesuatu yang benar-benar baru.

Tahun tujuh puluhan adalah masa keemasan sinema, dan waktu untuk penemuan genre baru. Pada tahun 1979, "Kru" Mitta adalah film bencana pertama di Uni Soviet dan menjadi hit, 70 juta penonton menontonnya dalam setahun, banyak yang pergi dua atau tiga kali. Pada tahun yang sama, "Pirates of the Twentieth Century" oleh Boris Durov menjadi pejuang pertama di layar Soviet dan secara alami menjadi megahit, berubah menjadi film Soviet terlaris dalam sejarah, mengumpulkan 90 juta.


Poster film Italia, Crew (1979)

Kedua film menang karena bentuk, konten di kedua film tidak tahan air dan selalu kalah dengan persyaratan genre. Persyaratan ini adalah genre itu sendiri, omong-omong ada sangat sedikit dari mereka.

Misalnya, jika Anda memutuskan untuk membuat komedi romantis, Anda hanya perlu memenuhi lima syarat:

1. Pahlawan harus bertemu secara tak terduga.
2. Temukan sesuatu yang sama di masa lalu.
3. Bersama-sama renungkan keindahannya.
4. Ciuman kuncinya.
5. Dan sedikit formalitas - seorang wanita harus mengenakan anting-anting besar, dan seorang pria menunjukkan nilainya.

Jangan bertanya mengapa anting-anting, tetapi ini adalah bagaimana pikiran bawah sadar seseorang diatur. Aturan-aturan ini diturunkan secara empiris murni, tetapi ini tidak berarti bahwa formula untuk cerita yang ideal tidak dapat disimpulkan.

Pada 1920-an, ahli bahasa Rusia Vladimir Propp bertanya-tanya - bagaimana jika kita menganalisis plot semua kisah ajaib dunia? Tentunya, 6-7 cerita khas yang melatarbelakanginya dapat dibedakan. Tapi ternyata ceritanya satu. Dalam semua kisah dunia.



Pada 1928, bukunya Morphology of a Tale»Meletakkan dasar untuk disiplin seperti analisis struktural teks sastra. Seperti McLuhan, gagasan buku ini sederhana - semua kisah mencerminkan ritual inisiasi. Ketika seseorang meninggal secara simbolis dan dilahirkan kembali. Dari seorang anak hingga menjadi dewasa, untuk menikah atau mengalami krisis paruh baya, bahkan ketika menonton film yang mengesankan - ia juga melewati inisiasi. Pada saat yang sama, semua dongeng memiliki sejumlah acara wajib (seperti lima kondisi komedi romantis), dan yang lebih penting, acara berjalan dalam urutan yang ketat - jika Anda memecahkannya, perhatian pendengar hilang, keajaiban menghilang.

Teori Propp disempurnakan dan dibawakan oleh koleganya dari Amerika, Joseph Campbell . Buku " Pahlawan dengan Seribu Wajah " diterbitkan pada tahun 1949"Menyarankan" monomith "universal yang dijelaskan dengan jelas, skemanya adalah skrip yang sudah jadi. Tidak mengherankan, buku ini menjadi kultus di antara para pembuat film Hollywood dan sering kilas dalam film.


Diambil dari film Mud (2013)

Monomith adalah genre super yang mencakup semua genre. Di dalamnya ada komedi dan drama dan cinta dan kengerian. Dialah yang mendasari semua hit Hollywood. Tapi Star Wars yang menjadikannya standar. George Lucas telah berulang kali menyatakan pada akhir 1970-an bahwa mereka didasarkan pada ide-ide Pahlawan Milenium. Pendekatan ini memungkinkan dia untuk menambah alur cerita fiksi ilmiah yang ideal dan lengkap, yang baru untuk genre ini.



Monomith memungkinkan Lucas tidak hanya untuk menghapus dongeng, tetapi untuk melakukan sesuatu yang lebih - untuk menggabungkan dua genre yang berlawanan dan membuat yang baru. Adalah dalam genre baru yang terletak rahasia dari popularitas Jedi saga yang tidak pernah pudar. Ini adalah kisah universal, sangat dekat dengan setiap orang karena mencerminkan format persepsi kita tentang sejarah.

Star Wars adalah fantasi menggunakan pemandangan nf. Kombinasi ini menyebabkan penyederhanaan yang luar biasa, tetapi juga memperluas pemirsa. Lucas bertindak sebagai pelopor dalam monopoli, kebutuhan akan film-film semacam itu begitu tinggi sehingga semua orang memaafkannya. Secara alami, itu adalah ledakan supernova - untuk tahun sewa, film ini mengumpulkan $ 200 juta.

Film ini dirilis hampir empat puluh tahun yang lalu, tetapi masih menangkap perhatian dengan integritas dan kecerahan gambar yang luar biasa. Bagaimana George Lucas yang masih muda dan belum berpengalaman berhasil menembak sepuluh besar dengan filmnya pada percobaan pertama? Seperti dalam bisnis apa pun, di bioskop Anda dapat melihat lebih jauh hanya dengan berdiri di atas bahu raksasa. Lebih tepatnya, kita dapat mengutip nama-nama colossi ini - Joseph Campbell (Vladimir Propp) dan Pavel Klushantsev.



Pada tahun 1988, Star Wars akhirnya dibawa ke Moskow. "Episode V. The Empire Strikes Back" pertama kali ditampilkan di bioskop "Horizon" dan "Zaryadye" sebagai bagian dari "Days of US Cinema in USSR", yang tiba di pemutaran perdana Lucas meminta pejabat Soviet untuk mengatur pertemuan dengan patriark bioskop Soviet, "Kamerad Klushantsev." Namun, ternyata petugas bahkan tidak tahu siapa mereka. Untuk pertanyaan tentang siapa yang dijawab Lucas: "Klushantsev adalah bapak baptis Star Wars."



Pada tahun 1918, seorang bangsawan delapan tahun yang dirampas, Pavel Klushantsevberakhir di sebuah panti asuhan, yang terletak di sebuah rumah tua di Petersburg. Buku-buku perpustakaan yang kaya itu dilemparkan ke halaman untuk dibakar karena tidak perlu, dan di antara mereka Klushantsev menemukan buku pertamanya tentang roket, yang telah menderita penyakit "bintang" seumur hidup. "Jika bukan karena cinta film, aku pasti akan bersama Korolev," kata Klushantsev kemudian. Tetapi nasib memutuskan sebaliknya.



Pavel Klushantsev menjadi juru kamera dan sutradara yang brilian - filmnya " The Road to the Stars " (1957) dan " The Planet of Storms""(1962) menjadi fiksi ilmiah klasik, bertepatan dengan penerbangan Gagarin dan menjadi hit di seluruh dunia karena efek khusus yang luar biasa, dekade di depan Hollywood. Film-filmnya mengumpulkan ruang penuh baik di USSR dan di setiap sudut dunia, mereka berulang kali dibeli untuk disewa di AS.




Poster Italia "Planet of the storm"



Di negara-negara bagian, mereka benar-benar membuat mereka dua kali, memasukkan adegan, mengubah nama aktor dalam kredit dan ... menambahkan Amazon setengah telanjang. Film ini diputar di malam hari di CBS. George Lucas dan Stanley Kubrick melihat " Perjalanan ke Planet Perempuan Prasejarah " - semua orang segera ingin membuat sesuatu yang serupa, tetapi keduanya bahkan tidak curiga bahwa ini adalah film Soviet, karena semua referensi ke produser telah dihapus.





Jadi film Soviet menjadi film klasik Amerika. Jauh kemudian, direktur remake kedua tentang wanita, Peter Bogdanovich, mengatakan dalam sebuah wawancara: "Sayangnya, dari banyak film Klushantsev di AS, hanya bagian-bagian remounted yang diperlihatkan, termasuk dalam film fiksi ilmiah Amerika yang biasa-biasa saja dari banyak sutradara, termasuk Francis Ford Coppola awal."


Di Prancis, film ini keluar bahkan dalam bentuk komik.

Kubrick menerapkan "efek bobot" Klushantsevsky, dan kemudian dalam sebuah wawancara ia mengatakan bahwa tanpa "Jalan Menuju Bintang" tidak akan ada "Space Odyssey" -nya, dan bahwa Klushantsev dalam karyanya "mendorong" Kubrick banyak penemuan teknis "Odyssey". Pada April 1990, direktur efek khusus terkenal Robert Skotak melihat Pavel Klushantsev di St. Petersburg. Ingin melestarikan setidak-tidaknya sepenggal pengetahuannya, Klushantsev menyumbangkan deskripsi, foto, dan gambar lusinan aksi film ke Skotak melalui pos - sekitar seratus penemuan aslinya. Skotak menggunakan pengalamannya dalam pembuatan film Terminator 2 (1991) di mana ia menerima Oscar. Pada tahun 1992, Skotak secara pribadi datang ke Klushantsev selama beberapa hari. Lima tahun kemudian, Titanic-nya (1997) juga menerima Oscar untuk efek khusus.


, « ».


.

Pavel Klushantsev menemukan ratusan efek khusus yang membuat penonton menahan napas. Dia mulai dengan bereksperimen dengan tata letak pemotretan, memasangnya dalam ukuran penuh, mempercepat dan memperlambat gerakan, dan mengubah ukuran gambar. Pada tahun tiga puluhan, penciptaan efek khusus di bioskop benar-benar tidak berkembang, dan segera "kabinet ketangkasan" Klushantsev dipenuhi dengan pekerjaan, dan karyawannya harus bekerja dalam tiga shift. "Aku selalu melakukan hal itu dan hanya dengan caraku berpikir," kata Klushantsev. "Tidak ada yang bisa mereproduksi itu." Mungkin hanya ketidak tergantikannya yang menyelamatkan hidupnya selama tahun-tahun penindasan - mereka mencoba menembak dan menahannya terus-menerus. Tetap saja, tinju dan bangsawan sejati di Lenfilm! Dalam sebuah wawancara, ia mengenang: “Mereka ingin mengusir saya keluar dari studio film dan memenjarakan saya puluhan kali. Tetapi saya diselamatkan karena saya tahu bagaimana melakukan sesuatu,yang tidak bisa dilakukan orang lain. "


«» , – «».

“Film“ Jalan Menuju Bintang ”sangat memakan waktu, karena dibuat hampir seluruhnya berdasarkan pemotretan kombinasi, membutuhkan pemandangan yang sangat kompleks, pembuatan sejumlah besar perangkat teknis khusus, pengenalan metode pembuatan film baru. Itu perlu untuk membangun lusinan model teknologi luar angkasa yang dijalankan dengan hati-hati, yang belum pernah terjadi sebelumnya. Untuk merancang semua ini, kami membawa karya siswa senior terbaik dari Institute of Aviation Instrumentasi, tiruan dana seni USSR, insinyur dari berbagai lembaga penelitian dan pabrik, teknik kembang api berpengalaman, ilmuwan dari Observatorium Pulkovo. Itu adalah karya titanic yang melelahkan yang menghabiskan waktu para kru film dan mengganggu pihak berwenang, karena bukannya 15 - 20 meter berguna per hari pengambilan gambar,kami memberikan 5 terbaik - penembakan itu sendiri sangat rumit dan mempersiapkan untuk itu membutuhkan banyak waktu sehingga tidak ada seorang pun di departemen perencanaan Glavka dan, tentu saja, studio tidak memperhitungkan. "


Selain itu, Klushantsev menemukan mobil terbang. Di Planet badai, itu terlihat sangat realistis, meskipun itu layak produksi sebagai 40 Volga.


Lucas memutuskan untuk tidak mengubah apa pun.

Tapi Anda bisa menebaknya, pencapaian utama Klushantsev adalah dalam pembukaan genre baru. "The Road to the Stars" adalah fiksi ilmiah dokumenter - semuanya dilakukan secara realistis sejauh kredibilitas lengkap. Contoh yang paling mencolok adalah langit berbintang yang realistis, yang perannya dimainkan oleh perisai tujuh meter dengan lampu tujuh derajat kecerahan, diatur sesuai sepenuhnya dengan peta nyata langit berbintang.

Klushantsev menciptakan "realisme kritis" asosiasi dengan skema Campbell yang memungkinkan Lucas untuk memasukkan mitos fantasi mono ke dalam dunia fiksi ilmiah - itu ternyata realistis, dan penonton segera percaya layar.


, , -96 .


, .

Tetapi sebelum rilis film, sedikit yang percaya akan keberhasilannya, hanya karena tidak mungkin untuk memahami skenario untuk yang belum tahu - sepertinya banyak sekali elemen yang tidak terhubung. Dan hanya Lucas yang melihat skemanya, mengisi panggungnya dengan berbagai episode dari film favoritnya. Perlu dicatat sumber inspirasi ini. Lucas terinspirasi untuk menulis naskahnya oleh film petualangan Kurosawa berjudul "Three Wretches in a Hidden Fortress" (1958). Istilah terkenal "Jedi" berasal dari bahasa Jepang - itu adalah pengulangan kata "Jidai-geki" - nama cerita sejarah tentang samurai. Luke Skywalker, protagonis Star Wars, adalah "keturunan" langsung dari Flash Gordon, pahlawan buku komik paling populer yang pertama kali melihat cahaya di ke-34. Flash adalah seorang pemuda pemberani yang, berkat kombinasi keadaan yang luar biasa, jatuh di planet lain dan mengalami petualangan yang luar biasa, melawan kejahatan.



Rencananya termasuk sejumlah komponen - termasuk peristiwa sejarah realitas, seperti konfrontasi Napoleon dan Senat dan transformasi reformator menjadi tiran, banyak mitos dan legenda - desain menjadi sangat rumit sehingga tidak ada seorang pun kecuali penulis sendiri yang bisa mengetahuinya sebelum adaptasi film.

Alhasil, pemutaran perdana hanya dilakukan secara hati-hati di 30 bioskop, tetapi dalam sebulan semua orang ingin menonton film tersebut. Studio XX abad Fox diselamatkan dari kebangkrutan, dan Lucas menerima tujuh Oscar dan seratus penghargaan lainnya. Tetapi nasib Klushantsev benar-benar berbeda. Kritik film Soviet hancur berkeping-keping di Planet Badai meskipun sukses besar dan pengakuan internasional. Otoritas Soviet tahun 60-an memiliki hubungan yang ambigu dengan fiksi ilmiah. Sementara kami yang pertama di luar angkasa, kami tidak menyisihkan uang. Tetapi pada tahun 1969, Amerika mendarat di bulan, dan semua film fiksi ilmiah di Uni Soviet diletakkan di rak.


Darth Vader adalah Dar Veter dari film Nebula Andromeda 1967. Selain itu, dalam film Soviet, Angin juga seperti Jedi, jatuh di bawah hipnosis kekuatan gelap.

Nebula Andromeda direncanakan dalam trilogi, tetapi hanya bagian pertama yang keluar, dan kemudian dalam versi yang sangat terpotong dibandingkan dengan novel, mereka menghapus semua momen ideologis, deskripsi masyarakat masa depan dan, pada kenyataannya, semua "fiksi". Tetapi film ini dijual kepada orang Amerika dan diletakkan di rak jauh dari dosa.


Dan ini adalah kakek R2D2 dari Andromeda yang sama.

Dari sudut pandang sensor Soviet, fiksi ilmiah adalah genre yang buruk. Realis Komunis - buat dongeng menjadi kenyataan. Dan inilah komunisme yang sudah dibangun di Nebula Andromeda. Penonton keluar terinspirasi dari film, dan di poster bukannya "program untuk membangun komunisme" berbunyi: "novel fiksi ilmiah". Seperti apa itu?


Sebagai kritik Soviet Star Wars pada tahun 1977 mengambil.

Mengapa benci seperti itu? Fiksi adalah genre yang paling jujur. Itu selalu sangat sosial, topikal, tetapi karena transfer acara ke masa depan itu tidak sepenuhnya disensor. Itulah yang terjadi setiap saat - Pulau Strugatsky yang dihuni adalah karikatur moncong yang sangat berbahaya dari sistem sosialis, tetapi Gulliver's Journey juga merupakan karikatur terburuk dari negara-negara pada masanya. Dan tidak ada yang bisa dilakukan - sensor mereka hanya akan menurunkan semua yang ingin disembunyikan pemerintah. Apa yang bisa disensor dalam perang bintang atau jalan menuju bintang? Tidak ada, itu fantasi. Tapi ini fantasi, yang mencerminkan seluruh abad kedua puluh - dengan perlombaan antariksa, Perang Dingin, Nazisme dan komunisme, budaya pop dan kemajuan. Tercermin dalam Star Wars dan kontribusi Pavel Klushantsev ke dunia perfilman, jika film-filmnya tidak muncul dan menjadi bintang perang, katakanlah terima kasih kepadanya.



Dan sekarang, perhatian, pertanyaannya adalah apakah perlu mengadakan kelas di Klushantsev di sekolah robot dan menunjukkan filmnya kepada siswa? Namun robot dan film terkait erat. Coba bayangkan sebuah robot dan dalam setengah kasus Anda akan menemukan Terminator, C3PO atau karakter film lainnya. Dan direktur Leningrad kami datang dengan mereka, IMHO itu penting untuk diketahui.

Source: https://habr.com/ru/post/id381191/