60 menit besok: "Pengalaman dunia dalam menciptakan hologram - apakah layak untuk menghidupkan kembali selebritas yang sudah mati?"

Halo Giktayms!

Kita hidup di masa yang menakjubkan. New Horizons membajak ruang terbuka tata surya, mobil robotik mengitari Bumi, dan label musik tidak lagi membutuhkan artis live untuk mendapatkan uang dan memberi pendengar produk - musik atau visual. Dan jika semuanya jelas dengan yang pertama: rekaman lama, draf musisi legendaris dan bahan yang tidak dipublikasikan pada waktu yang tepat dapat bekerja untuk para seniman untuk waktu yang sangat lama, maka kami akan mencoba mencari tahu komponen visualnya. Kepada siapa, mengapa, dan dalam bentuk apa Anda perlu mengganti diri Anda di panggung dengan proyeksi holografik, dan apakah bentuk seni ini memiliki perspektif musik?

gambar

Gorillaz 2006

Artis pertama yang memutuskan untuk meletakkan jalan holografis menuju ketenaran adalah musisi dari grup Gorillaz. Pada tahun 2006, di Grammy Awards, hologram karakter mereka dari klip, bersama dengan Madonna (untungnya, nyata), menampilkan lagu Clint Eastwood.



Acara, yang ditunjukkan oleh Gorillaz, menetapkan standar kualitas yang cukup tinggi bagi siapa saja yang akan memutuskan untuk menggunakan hologram di masa depan. Ngomong-ngomong, masa depan datang dalam tiga tahun (meskipun pemirsa di Grammy, tampaknya, tampaknya masa depan sudah ada di sini).

Tokio Hotel 2009

Pada 2009, orang Jerman malas dari Tokio Hotel memutuskan bahwa mereka tidak ingin mengendarai dunia sendirian, dan sebaliknya mengirim diri mereka ke tur yang disebut "Holographic World Tour 2009" 4D hologram. Tur terdiri dari 13 konser, tujuh di antaranya berlangsung di berbagai negara pada waktu yang bersamaan.



Dan itu sepertinya ide yang bagus. Sementara teknisi dan insinyur mengendarai dunia dengan semua peralatan yang diperlukan, Anda dapat, misalnya, dengan tenang terlibat dalam pekerjaan studio. Tapi di sini aspek moral pertama dari pertunjukan tersebut dimanifestasikan - apakah para penggemar siap untuk pergi ke konser grup favorit mereka jika grup itu sendiri tidak di atas panggung? Di satu sisi, setiap peluang untuk lebih dekat dengan idola melakukan tugasnya, dan penggemar pergi ke box office. Tetapi apakah ini meninggalkan energi dan karisma yang tepat dari para pemain, yang tanpanya konser besar tidak dapat melakukannya? Bagikan pendapat Anda dalam komentar, apakah Anda akan membeli tiket untuk konser hologram grup musik favorit Anda?

Black Eyed Peas 2011

Pada tahun 2011, orang Amerika dari Black Eyed Peas mengambil pengalaman dari Gorillaz dan Tokio Hotel, mengolahnya kembali dan mendapatkan kinerja dua artis live dan dua hologram (yang, mungkin, terlihat terlalu realistis).


Untuk menciptakan efek ini, teknologi EyeLiner digunakan untuk meminimalkan jumlah peralatan yang dibutuhkan untuk pertunjukan semacam itu. Pelajari lebih lanjut tentang cara kerjanya di video di bawah ini:



2Pac 2012

Dan semuanya tidak berawan, sementara hologram musisi yang sekarang hidup muncul di panggung. Tetapi pada tahun 2012, tradisi yang nyaris terbentuk ini dihancurkan, dan dalam salah satu sesi festival rap Coachella, bersama dengan Snoop Dogg dan Dr. Dre membuat Tupac Shakur holografik, yang meninggal pada tahun 1996. Kemudian ia hanya membawakan dua lagu - "2 Americaz Most Wanted" dan "Hail Mary", tetapi bahkan ini menyebabkan badai diskusi di Internet dan media di sisi moral "animasi" tersebut.



Untuk mengatur kinerja ini, teknologi Eyeliner yang sama digunakan seperti dalam kasus Black Eyed Peas, tetapi dengan satu perbedaan - alih-alih video, model komputer yang dibuat menggunakan teknologi Motion Capture digunakan (ingat versi pertama Mortal Kombat?). Mungkin ini karena kurangnya video Tupac dalam kualitas yang memadai untuk membuat proyeksi holografik yang baik.

Choi 2012

Preseden dengan kebangkitan virtual artis yang meninggal memunculkan gelombang diskusi di mana media, musisi, dan analis mulai membahas kemungkinan legenda masa lalu muncul di panggung - Hendrix, Mercury, Elvis, dan lainnya. Seseorang berbicara tentang perlunya melarang konser semacam itu, sementara yang lain, sebaliknya, mendukung gagasan ini.

Cara paling efisien untuk menyesuaikan tren adalah Rusia, di mana pada 2012, di konser yang didedikasikan untuk peringatan 50 tahun Viktor Tsoi, Viktor Tsoi sendiri tampil. Sulit untuk menambahkan sesuatu di sini, jadi inilah video dengan hologram lagu "Golongan darah":



Michael Jackson 2014

Konser besar terakhir yang menggunakan hologram musisi terkenal adalah Billboard Music Awards pada 2014. Sebagai bagian dari rilis album anumerta kedua Michael Jackson, gambar holografiknya muncul di panggung dan menyanyikan lagu "Slave to the Rhytm" dari album Xscape, yang tidak pernah dilakukan Jackson selama masa hidupnya. Proyeksi ini mereproduksi semua gerakan musisi yang terkenal, termasuk moonwalk.



Dan akhirnya ...

Apakah akan ada pasar untuk musisi holografik? Akankah para seniman fokus pada rilis album, yang penjualannya telah turun tajam dalam beberapa tahun terakhir, sementara mengirimkan salinan digital mereka ke adegan dunia? Akankah pemirsa benar-benar membutuhkan musisi live dan konser analog hangat di dunia di mana kacamata realitas virtual, teknologi visualisasi canggih, dan HoloLens didistribusikan secara aktif? Jawaban untuk semua pertanyaan ini akan segera tersedia, tetapi jawaban untuk mereka tampaknya sangat beragam.

Menantikan besok bersama.Sementara itu, kami sedang menggambar hologram kami sendiri ke proyek baru kami - biennale teknologi tinggi SMIT: 60 Minutes in Tomorrow (yang, pada kenyataannya, terinspirasi oleh serangkaian posting ini). Pertunjukan holografik dapat dilihat dalam kerangka SMIT Biennale dari 1 November hingga 13 Januari di Museum Moskow.

Source: https://habr.com/ru/post/id383993/


All Articles