Vinyl: baru sudah lama terlupakan



Acid Pix CC BY

( ) .

, – , (, ) - – : Creedence Clearwater Revival .



Memang, industri vinil sekarang mengalami apa yang oleh para kritikus disebut "kelahiran kedua": kaset dan CD digantikan oleh catatan lagi. Beberapa pengamat percaya bahwa kebangkitan aktif format lama dimulai pada 2007, ketika Music Store Day didirikan (Sabtu ketiga April, pada 2016 liburan akan pada 16 April).

Pada hari ini di seluruh dunia album baru mulai dijual di toko-toko yang menjual "catatan" (sekitar 400-500 rilis berlangsung pada hari ini). Untuk menjaga ketertarikan penonton, seorang duta besar liburan dari kalangan musisi populer ditunjuk setiap tahun (“duta besar” adalah, misalnya, Iggy Pop dan Jack White, yang albumnya Lazaretto telah menjadi salah satu piringan hitam terlaris sejak 1991).

Statistik mengkonfirmasi bahwa hype seputar vinil bukanlah kecelakaan: Menurut laporan Nielsen, antara Januari dan Maret 2015, penjualan vinil 53% lebih tinggi daripada periode yang sama di 2014 (dan untuk seluruh 2014, penjualan di Amerika Serikat mencapai 9,2 juta catatan - terlepas dari kenyataan bahwa pada tahun 2007 hanya satu juta rekaman vinil dijual di Amerika Serikat).

Dalam keadilan, perlu dicatat bahwa penjualan vinil dibandingkan dengan operator lain tetap diabaikan. Tetapi secara umum, sejak 2009, rekor penjualan telah tumbuh sebesar 260% - indikator yang serius, mengingat bahwa vinil di akhir tahun sembilan puluhan tampak seperti kemarin.

Perhatikan peningkatan permintaan untuk penjual rekaman vinil dan Rusia, termasuk Audiomania:

, – , . ,

– ,


Mark Faderb, manajer Universal Music, menyebut hari toko musik "hal terbaik yang pernah terjadi" dengan toko musik independen. Namun, tidak hanya toko mendapat manfaat dari liburan ini, tetapi juga label indie merilis banyak rilis yang jatuh pada hari ini, serta pabrik yang memproduksi rekaman sendiri.

Penciptaan perusahaan vinil kecil di Amerika Serikat sekarang adalah bisnis yang cukup bagus: permintaan akan vinil jauh melebihi pasokan. Label dan artis yang ingin merilis piringan hitam dipaksa berbaris untuk produksi - perusahaan manufaktur terkadang menghasilkan kumpulan rekaman dengan penundaan selama 2-3 bulan, beberapa pada saat yang sama mengorbankan kualitas produk - dan masih belum memenuhi tenggat waktu.

Tampaknya dengan peningkatan minat publik yang stabil, ceruk produsen vinil harus terisi cukup cepat - namun, beberapa faktor mencegah hal ini.

Yang pertama adalah bahwa pada tahun 90-an industri vinil hampir "berdiri", dan karena itu pabrik yang memproduksi mesin untuk produksi piringan hitam dan matriks logam (negatif dari mana pelat "dicap") ditutup secara masif. Karena persaingan ini, praktis tidak ada pasar produsen pers, dan mesin-mesin baru membutuhkan biaya yang luar biasa: di Amerika Serikat, hanya Record Products of America yang baru-baru ini merilis pers baru.

Dua pengepres tangan dari produsen ini akan menelan biaya $ 130.000 - untuk menutupi biaya seperti itu, pabrik pembuat rekor kecil harus menaikkan harga barang mereka setidaknya empat kali.

Dalam hal ini, perusahaan-perusahaan yang memproduksi piringan hitam baik di AS maupun di Eropa (total ada sekitar 40 pabrik di dunia) dipaksa untuk meluncurkan mesin-mesin tua tahun 70-an atau bahkan 60-an, yang telah dikeraskan sejak lama. pengecualian, mungkin, Inggris Rekam Menekan di Nashville, Amerika Serikat - perusahaan yang relatif besar ini mampu membeli pers baru, tapi bahkan mereka harus pergi ke berbagai trik untuk merebut mesin untuk produksi cakram induk - yang terakhir dari mereka, perusahaan, di kata-katakepemimpinan, diperoleh dari Gereja Scientology (pengikut Ron Hubbard untuk beberapa waktu merekam penampilannya di vinyl).

Harga mesin baru ternyata menjadi penghalang masuk yang “tak tertahankan” yang mencegah siapa pun yang ingin melepaskan pelat, jumlah mesin cetak bekas dan siap pakai juga kecil - semua ini tidak memungkinkan industri vinil memperoleh momentum secepat yang diinginkan label.

Masalah lain adalah kurangnya personil yang memenuhi syarat di tempat kerja. "Sekarang sulit untuk menemukan seorang baler yang berkualitas. Ini semacam kerajinan, ” kata Mark Rainey, pemilik pabrik US Cascade Record Pressing. "Permintaan akan penindas harus mendorong lebih banyak orang muda untuk mempelajari profesi ini, karena penekan yang berpengalaman sudah pensiun."

Namun, produksi vinil secara bertahap mulai hidup. Bahkan dengan menggunakan mesin lama, produsen vinil independen menghasilkan sekitar tiga puluh hingga empat puluh ribu rekaman per bulan. Untuk pabrik yang lebih besar, angka ini dua kali lebih tinggi - pabrikan Amerika Gotta Groove Records mencetak 80 ribu catatan per bulan. Dan raksasa vinil seperti Media GZ Ceko merilis hingga satu setengah juta rekaman sebulan, tanpa menggunakan semua mesin cetak yang tersedia untuk pabrik - dan, tampaknya, tidak akan berhenti di situ.

Apa yang sedang diputar vinil sekarang


Perlu dicatat bahwa gelombang baru ketertarikan pada vinil juga telah "menghibur" produsen pemutar rekaman. Timofei Shikolenkov dalam salah satu episode podcast "Sound" secara aktif mendiskusikan tema mitos tentang vinil, termasuk topik para pemain:

Penting untuk dipahami bahwa para pemain yang bersama kakek-nenek mereka telah memenuhi tujuan mereka. Teknologi ini berjalan jauh di depan, dan para pemain itu bahkan bukan yang domestik - mereka terutama dimaksudkan untuk mereproduksi dongeng dengan baik. Ini bukan apa yang ada di arus utama sekarang - vinil sedang dirilis untuk mereka yang sangat mencintai musik.

"Sangat menyukai musik" pada pemutar "Elektronik 3.2.3" tidak akan berfungsi, karena kualitas pemutaran akan sesuai. Ini adalah level terendah pemain rumah tangga, sangat cocok untuk museum

- Timofey Shikolenkov

Dan jika produsen rekaman memproduksi vinil terutama pada peralatan lama, maka di pabrik-pabrik untuk pembuatan turntable semuanya diatur dengan teknologi terbaru. Misalnya, di pabrik Clearaudio, yang berspesialisasi dalam pemutar vinil, peralatan mesin yang perlu dikontrol secara manual hanya digunakan untuk prototipe dan pelatihan pemula (mesin CNC modern digunakan dalam produksi).

Kebetulan, kantor Clearaudio itu sendiri rumah keluarga besar (perusahaan itu sendiri juga tumbuh dari bisnis keluarga) perpustakaan vinil catatan musik klasik vinyl (tur foto kantor dan pabrik Clearaudio di sini: 1 , 2 ).

Vinyl sebagai seni tinggi ...


Jadi mengapa vinil secara dramatis menjadi sangat populer? Kemungkinan besar, ada beberapa alasan untuk ini. Pertama, peningkatan popularitas vinil dikaitkan dengan ide-ide tentangnya sebagai media "elitis". Elitisme dalam hal ini dapat diartikan dengan berbagai cara.

Anda dapat mempertimbangkan elitisme sebagai sinonim untuk uang: jika sebelum pemain sederhana ada di hampir setiap rumah, sekarang perangkat berkualitas tinggi untuk memutar rekaman bisa menghabiskan banyak biaya. Dan ini belum lagi komponennya, bahwa pemain yang mahal itu, pada kenyataannya, adalah salah satu elemen ikonik dari interior: setelah muncul di ruangan, ia harus menempati "alas" dan (bersama dengan lempeng) membentuk suasana aneh di sekelilingnya.

Teknik ini dengan terampil dimainkan di bioskop modern. Benar-benar perpustakaan musik besar - salah satu gaya "pusat gravitasi" paling kuat di kantor "Pengacara terbaik New York" Harvey Specter dari serial TV Suits. Dan dalam film "The Mechanic" bersama Jason Statham, perpustakaan musik dan pemutar vinil bukan hanya "jantung" rumah si pembunuh, tetapi juga peserta penuh dalam film aksi (mereka yang menonton film akan segera mengingat apa yang mereka bicarakan).

Dalam kedua kasus tersebut, pemutar vinil dan perpustakaan musik tidak hanya cara bagi dekorator untuk mengklaim status pemiliknya, tetapi juga teknik artistik yang menarik yang mengungkapkan karakter para karakter. Yang membawa kita pada interpretasi kedua dari konsep "elitisme" vinil - vinil sebagai simbol budaya elitis (aristokrat, swasembada, tertutup secara fundamental), menyiratkan bahwa proses mendengarkan adalah semacam tindakan sakral, ritual khusus.

Menurut pandangan ini, mereka yang memilih vinil sebagai media musik siap untuk menghabiskan waktu dan energi mempersiapkan pengeringan (untuk membersihkan, menghapus, meniup debu, mengambil tempat "di baris pertama"), dan mendengarkan format ini bukan "tetap", tetapi hanya melodi yang manis di hati. "Ritualisme" yang agak disengaja ini, dengan sempurna, ditampilkan dengan sempurna dalam "Mekanika" yang sama - ingat berapa banyak waktu layar yang disediakan untuk mendengarkan kaset.

Dalam hal vinil ada beberapa sensasi sentuhan. Satu hal untuk mengunduh file, tekan tombol dan dengarkan, itu hal lain untuk mengambil amplop dari rak, keluarkan piring dari itu, bersihkan debu dengan kuas, letakkan di pemutar, nyalakan, nikmati prosesnya sendiri

- Timofey Shikolenkov

Sinema modern suka mengeksploitasi gambar kaset dan pemain sebagai atribut kekayaan kehidupan intelektual modern (ngomong-ngomong, dalam hal ini, di bioskop, mereka mendengarkan, sebagai aturan, bukan pop dan rock, tetapi jazz dan klasik - kerikil lain di taman pesolek) - secara alami , persamaan tersebut tidak bisa tidak menarik perhatian audiens.

... Dan sebagai subkultur


Di ujung lain dari spektrum penggemar vinil, ada subkultur, kebalikannya - hipsters muda, peserta aktif dalam "pesta musik". Bagi mereka, vinil sebagai simbol membawa muatan emosi yang sama sekali berbeda dan popularitasnya terbentuk dari komponen lain.

Pertama, vinil adalah bukti hidup dari "era retro" - dan di dalam subkultur ini segala sesuatu yang ada hubungannya dengan "masa lalu vintage" sangat dihormati.

Kedua, subkultur anak muda (apakah itu hipsters atau perwakilan karakteristik lainnya) menghargai segalanya independen: apakah itu label indie, seniman muda independen, toko musik kecil (dan, tentu saja, mandiri) yang menjual hasil karya musisi dan label yang sama ini ( gambar sinematik yang sangat baik dari perwakilan penggemar vinil dari kalangan subkultur anak muda, yang sepenuhnya berlawanan dengan gambar pesolek kaya, diwujudkan di layar oleh Jesse Eisenberg dalam “Ultra-American”).

Itulah sebabnya di AS, misalnya, produksi vinil modern sangat sering mengarah ke pusat-pusat gravitasi subkultur anak muda modern: misalnya, Cascade Record Pressing menetap di dekat kota Portland, yang dikenal karena musiknya yang kuat.

Dan banyak yang menjelaskan keberhasilan United Record Pressing di Nashville oleh fakta bahwa kota ini dengan koneksi historisnya dengan negara menarik para musisi - termasuk yang populer di kalangan anak muda (di Nashville, misalnya, album terakhir rapper negara Amerika Yelawolf direkam - dengan sendirinya, dia keluar termasuk vinyl).

Komunitas lokal juga seorang ibu untuk musik pop. Kami tidak lari dari teknologi modern. Tampaknya bagi kita bahwa menggunakan pita mikrofon atau pita analog jauh lebih romantis. Di sisi lain, lebih sulit untuk bekerja dengan cara ini - dan ini, sebaliknya, bagus, karena itu menambah nilai pada hasil akhir

- Ben Swank, salah satu pendiri Third Man Records

Tidak sedikit peran dalam mempopulerkan vinil di kalangan anak muda yang dimainkan oleh "bahan terkait" - album Jack White Lazaretto, yang disebutkan di atas, misalnya, dirilis dalam bentuk vinil, disertai dengan buklet, poster, dan foto 40 halaman. Dalam perusahaan semacam itu (kemasan vinil hampir selalu merupakan pekerjaan serius bagi perancang), rekaman itu menjadi artefak - lebih merupakan simbol daripada media penyimpanan.

Peran yang sama persis dimainkan oleh teknologi modern dalam produksi pelat itu sendiri - misalnya, produsen vinil Amerika Gotta Groove menghasilkan 40% dari semua produknya dalam warna (butiran PVC yang digunakan untuk menghasilkan pelat (dalam hal ini, pelat, tampaknya, akan menjadi warna merah muda).

Karyawan Gotta Groove mencatat bahwa pada tingkat teknologi saat ini, berbagai objek dan zat dapat "disegel" menjadi rekaman - dan musisi (serta audiens mereka) sangat antusias dengan ide ini. Misalnya, pabrik menerima pesanan untuk pembuatan rekaman vinil transparan, di mana pemain ingin meletakkan abu dari Alkitab yang terbakar, tagihan yang dipotong cincang, dan bahkan darah (sebagian besar produsen catatan ini biasanya menolak untuk menerima penawaran tersebut).

Tentu saja, objek yang terang (dan dalam beberapa kasus menakutkan) tidak lagi dianggap sebagai media musik - itu adalah suvenir yang tempatnya dibingkai di dinding (dalam hal ini, bahkan kurangnya pemain bukanlah halangan ketika memutuskan untuk membeli rekaman).

Vinyl hari ini adalah filosofi, koleksi, pilihan pecinta musik independen dan hanya media musik dengan karakteristik, kelebihan dan kekurangan sendiri. Mari kita berharap bahwa dia bersama kita dengan serius dan untuk waktu yang lama - tidak peduli apa alasan yang mendasari kembalinya dia.

Source: https://habr.com/ru/post/id389945/


All Articles