Soundtrack memiliki pengaruh besar pada persepsi film oleh pemirsa. Kembali pada tahun 1940, Aaron Copland
menentukan bagaimana musik melengkapi video:
- Menciptakan suasana waktu dan tempat yang lebih meyakinkan.
- Menekankan kecanggihan psikologis
- Bertindak sebagai latar belakang
- Menciptakan rasa kontinuitas.
- Ini memperkuat apa yang terjadi di layar dan memberikan rasa kelengkapan
Ahli teori musik Bernd Willimek
percaya bahwa "musik tidak dapat menyampaikan emosi, itu hanya dapat menyebabkan mereka - jika pendengar memiliki hubungan dengan itu".
Membuat soundtrack - baik musik dan hanya suara - adalah proses yang melelahkan di mana semuanya jauh lebih rumit daripada yang terdengar. Kami memberi tahu bagaimana sound engineer membuat soundtrack untuk film dan mengapa ini adalah tugas yang sulit.
Foto Sekolah Film Vancouver / CC-BYApa yang bisa lebih alami daripada apa yang sebenarnya terjadi. Hujan di tempat kejadian - mengapa tidak meninggalkan suara hujan seperti itu?
Hampir tidak mungkin untuk merekam suara hujan dari set - ada terlalu banyak suara asing. Suara-suara para aktor, suara-suara peralatan operasi dan dunia luar bercampur satu sama lain, dan hujan hampir tidak terdengar.
Dan kadang-kadang suara realistis tidak diperlukan. Sebagai contoh, beberapa kebisingan sebenarnya sama sekali tidak seperti yang diinginkan sutradara. Ketika pedang dicabut dari sarungnya, pedang itu hanya tergores, dan tidak membuat suara nyaring ini, "Shchingsh!", Yang biasa kita semua gunakan.
“[Terminator 2: Hari Penghakiman] ini lebih dari hidup, ini bukan fiksi ilmiah. Suara harus organik dan nyata, tetapi lebih dari semua yang Anda dengar sebelumnya. Ini adalah efek suara dengan testosteron yang melimpah, ”
kata insinyur suara Gary Rydstrom.
Oleh karena itu, suara ditumpangkan nanti, dengan mengedit suara: membuat ulang atau mengambil dari perpustakaan suara.
Suara siap dari perpustakaan
Pembuat film memiliki akses ke perpustakaan suara. Suara umum telah diciptakan kembali untuk waktu yang lama, dan berulang kali - Anda dapat memilih apa yang paling cocok untuk adegan tertentu.
Sebagai contoh,
ini adalah bagaimana suara tembakan
berubah dalam adegan yang sama dari film Terminator 2: Doomsday. Perpustakaan itu umum untuk semua orang, sehingga suara yang sama dapat berkeliaran dari film ke film. Yang paling terkenal di antara mereka adalah seruan William, itu digunakan dalam 216 film dan video game.
" Jeritan Wilhelm adalah suara luar biasa yang menonjol dari tema umum. Saya akan mengatakan ini adalah telur Paskah untuk insinyur suara. Chip seperti itu yang mereka gunakan secara khusus sebagai lelucon. Setelah di film, biarkan teriakan William terdengar di suatu tempat. Ini adalah lelucon, fitur rekayasa suara! ", - Evgeny Pereyaslavtsev, sound engineer dan tamu dari salah satu masalah podcast" Sound "kami ( sumber )
Sampai pertengahan 1980-an, petir yang sama ("Castle Thunder") dari film Frankenstein 1931 sangat sering digunakan - terutama dalam kartun di mana Anda perlu menciptakan kembali semua suara secara umum, dan pada acara televisi di mana tidak ada waktu untuk suara yang unik dan anggaran terpisah.
Suara siap pakai dapat dicampur satu sama lain dan menciptakan efek baru. Misalnya, "
Castle Thunder " yang sama adalah dasar untuk efek akselerator Enterprise warp dari "Star Trek" dan tembakan senjata laser dari pesawat tempur X-Wing dari "Star Wars".
Seruan Tarzan untuk tujuan yang dimaksudkan hanya digunakan dalam film-film dan kartun-kartun serial itu, tetapi versi yang terdistorsi sering digunakan dalam lukisan-lukisan lain untuk menciptakan efek komik. Ini pertama kali diputar di film Tarzan: The Monkey Man pada tahun 1932.
Ada tiga legenda tentang asal usul teriakan ini. Satu demi satu ia direproduksi oleh Johnny Weissmuller sendiri, yang memainkan peran utama. Penulis juga mengklaim penyanyi opera Lloyd Thomas Leech (Lloyd Thomas Leech). Beberapa orang berpikir bahwa berteriak adalah simbiosis dari geraman anjing, menggetarkan biola dan melolong seekor hyena.
Ketika Anda membutuhkan suara yang unik
Namun, pencipta sering membutuhkan suara yang tidak ada di perpustakaan. Tentu saja, di hadapan The Lord of the Rings, tidak ada yang merekam geraman Balrog, sehingga para insinyur suara film harus membuatnya sendiri. Untuk melakukan ini, mereka mengambil balok terak dan mengikisnya di lantai kayu dengan kecepatan berbeda. Sedikit pasca pemrosesan, dan
itulah yang terjadi .
Ini menciptakan suara lain yang lebih akrab bagi kita. Misalnya, hentakan kuda: sangat sulit untuk menuliskannya, jadi kawanan padang diganti dengan sekantong kentang. Itu dituangkan ke dalam kotak kardus, dan suara yang diinginkan diperoleh.
Sutradara Glen Kiser
berbicara tentang bagaimana dia mengerjakan desain suara untuk film pendeknya ketika dia masih kuliah. Menurut skenario, antihero masuk ke mobil pada malam hari dan mencoba untuk pulang, tetapi mobilnya tidak dapat dihidupkan. Dan wanita yang ia kejar merasa kasihan padanya dan membawanya pulang.
"Pada hari pembuatan film, aktor bertanya kepada saya:" Bagaimana saya memastikan bahwa mobil tidak mulai? " Saya menepuk pundaknya, mengatakan bahwa Anda tidak perlu khawatir - kami akan melakukan semuanya nanti ”
Selama instalasi, Glen tidak menemukan suara yang cocok di perpustakaan dan 20 kali menulis ulang rekaman asli, di mana mobil dinyalakan. Dia hanya mencampur potongan-potongan film dengan campuran ini, dan catatan akhir terdengar sehingga "mobil itu tampak mati seribu kematian yang menyakitkan."
Menurut Yevgeny Pereyaslavtsev, "kanker kebisingan adalah profesi dengan pendekatan paling kreatif dari seluruh bengkel suara"
Pembuat suara terlibat dalam produksi suara - di Barat mereka disebut "seniman Foley" untuk menghormati Jack Donovan Foley, pelopor desain suara. Dialah yang menciptakan suara untuk banyak film klasik. Misalnya, ketika sepasukan tentara berbaris di Spartak tahun 1960, dentang karakteristik tidak dikeluarkan oleh baju besi dan kuda, tetapi oleh Foley, yang memetik kunci.
Suara lightsaber dari Star Wars
muncul secara kebetulan. Insinyur suara Ben Burtt hanya berjalan melewati TV dengan mikrofon. Momen ini memberi setengah suara lightsaber - dengungan yang tidak biasa, dan bagian kedua terdiri dari suara motor proyektor.
Ingat
suara logam cair dari bagian kedua "Terminator"? Klasik sejati: T-1000 yang dilakukan oleh Robert Patrick sepanjang film mengejar T-800 dan John Connor, tiba-tiba muncul dan menghilang dengan suara yang khas. Untuk merekamnya, mikrofon dibungkus kondom dan diturunkan menjadi oatmeal.
Insinyur suara terkadang menggunakan metode yang sama untuk membuat suara yang berbeda. Blaster Star Wars terbakar dengan suara palu yang menabrak kabel baja yang kencang. Mereka juga menciptakan suara Green Death Ray dari film "War of the Worlds", dirilis pada tahun 1953, dan torpedo fotonik dari "Star Trek":
Anda akan menemukan lebih banyak lagi cerita tentang membuat suara klasik dalam
video tentang pekerjaan pengontrol kebisingan .
Jadi, tiga cara untuk mengisi film dengan suara
Bayangkan: satu aktor menembak yang lain dari AK bersyarat. Butuh soundtrack.
Bagaimana cara melakukannya:
1. Suara dari adegan. Kartrid menganggur, mikrofon terletak di dekatnya.
2. Skimmer. Melempar anggur ke dinding. Kemudian jeda dihapus dari catatan yang dihasilkan dan mempercepatnya. Selanjutnya, tabung kebisingan mengguncang tas kulit yang penuh dengan roda gigi logam: suara ini meniru guncangan senjata.
3. Perpustakaan suara. Insinyur suara mengambil suara tembakan yang disukainya dan mengeditnya.
Dan bagaimana dengan musik
Suara jauh dari segalanya. Iringan musik juga merupakan bagian penting dari kredibilitas dan suasana film. Dan menciptakannya, juga jauh dari mudah: itu bukan hanya overlay komposisi musik jadi pada adegan tertentu.
Musik sangat penting dalam film-film horor. Soundtrack yang sukses itu sendiri kadang-kadang menakutkan, dan ketika dikombinasikan dengan visual, itu meningkatkan ketegangan. Ini dijelaskan oleh naluri manusia: pertama-tama kita merespons suara, tetapi kemudian menyadarinya. Itulah mengapa suara “non-linear” digunakan dalam horor: perubahan frekuensi yang tajam, harmonik yang tidak biasa dan kebisingan yang berlebihan.
Untuk membuat soundtrack menyeramkan sering menggunakan alat musik khusus. Salah satunya adalah waterphone, yang bisa Anda dengar di film "Let Me In" dan "Poltergeist".
Sebuah waterphone adalah mangkuk resonator dan batang perunggu dengan panjang yang berbeda dalam satu lingkaran. Air dituangkan ke dalam mangkuk, dan suara dihilangkan dengan busur, batang penyadap atau palu karet.
Alat lain yang sebaiknya tidak Anda dengarkan sebelum tidur adalah
Apprehension Engine . Ini terdiri dari penguasa logam dan batang dengan panjang yang berbeda, pegas reverb dan perangkat lain yang membuat suara menakutkan.
Kami sudah menulis artikel tentang peran musik dalam horor - baca , jika tertarik.
Dan kadang-kadang ternyata musik terbaik untuk adegan itu adalah ketidakhadirannya. Komposer Lalo Shifrin menolak untuk menulis musik untuk adegan pengejaran selama sepuluh menit melalui jalan-jalan San Francisco dalam film Bullitt. Dia menganggap bahwa siulan ban dan deru motor sudah cukup, dan musik hanya akan menghalangi. Dan begitulah yang terjadi: Shifrina sering dipuji tepat untuk
bagian film ini , yang dibiarkan tanpa iringan musik.
Soundtrack dalam film menarik perasaan tertentu dari penonton dan menciptakan suasana hati yang ingin disampaikan oleh sutradara. Pesan utama di Christopher Nolan's Interstellar bukanlah runtuhnya peradaban duniawi atau penjelajahan planet lain, tetapi hubungan antara ayah dan anak perempuan.
Komposer Hanz Zimmer menulis tema utama film dalam satu hari di selembar naskah. Dialog di dalamnya terdiri dari dua replika:
"Aku akan kembali."
- Kapan?
Pada lembar yang sama, Nolan mengutip kata-kata Zimmer yang telah dia katakan setahun sebelumnya: "Segera setelah Anda memiliki anak, Anda tidak akan pernah dapat melihat diri Anda sendiri dengan mata Anda sendiri - Anda akan melihat diri Anda sendiri dengan mata mereka."
Dan setelah itu, menulis sisa soundtrack untuk Interstellar sangat tidak sepele. Zimmer mengumpulkan para musisi terbaik yang memainkan alat musik tiup dan meminta mereka memainkan suara-suara aneh dan tidak biasa sehingga nada-nada “udara dan nafas” muncul dalam soundtrack.
Bekerja dengan paduan suara juga tidak biasa. Zimmer menyuruh 60 seniman untuk memunggungi mikrofon dan menggunakannya sebagai reverb untuk piano. Dia
ingin "mendengar embusan angin 60 orang yang menggambarkan angin di gurun Sahara."
Anda dapat membaca tentang bagaimana desain suara untuk film dibuat dalam wawancara dengan Evgeny Pereyaslavtsev. Kami juga menulis tentang peran suara dalam video game dan bagaimana cara mendapatkan pekerjaan seorang desainer suara dalam membangun game.
Konten lain di blog GT kami: