Permainan modern tidak dapat dibayangkan tanpa soundtrack, dialog, dan musik yang dapat dipercaya, tetapi hal ini tidak selalu terjadi. Di game pertama tidak ada suara sama sekali.
Kemudian, ketika mereka mulai muncul, mereka melakukan fungsi yang agak utilitarian - mereka membantu pemain menavigasi ruang bermain dan memahami bahwa tindakannya "diperhatikan" oleh permainan.
Bahkan set-top box
Magnavox Odyssey pertama tidak mengeluarkan suara.
Permainan selanjutnya memberi "bip" yang akrab bagi generasi - suara yang dibuat oleh kartu audio 8-bit. Hari ini kita mengingat sejarah suara di game awal - bagaimana mereka muncul, bagaimana mereka berubah, dan bagaimana warisan mereka hidup sekarang.
Foto Michael Beck CCPong!
Pada tahun 1962, Steve Russell mengembangkan
Spacewar! - salah satu game digital pertama di dunia
untuk komputer PDP-1 . Game ini telah menjadi simbol industri game yang baru lahir.
Pada tahun 1971, Bill Pitts dan Hugh Tuck berdasarkan Spacewar! Mereka merakit salah satu game arcade pertama di dunia - Galaxy Game - tetapi tidak pernah
masuk ke produksi massal.
Proyek komersial pertama di area ini adalah
Computer Space Arcade, dirilis dua bulan kemudian, dibuat oleh Nolan Bushnell dan Ted Dabney.
Pada saat yang sama, Neil dan Ted mengembangkan perangkat keras mereka sendiri, "diasah" untuk Ruang Komputer, karena mereka merasa menjalankannya pada komputer mini tidak menguntungkan.
Soundtrack ini mungkin terdengar tidak menyenangkan, tetapi ini sudah sejarahDi Spacewar! tidak ada suara. Dalam pengikutnya - permainan arcade - suara tembakan, ledakan dan mesin roket mulai muncul untuk pertama kalinya.
Atari, yang dibuka Bushnell bersama Ted Dabney, telah merilis mesin slot Pong yang legendaris. Bushnell "mengambil" ide dari Magnavox Odyssey - satu set 12 game untuk konsol termasuk Ping-Pong, dibuat kembali pada tahun 1967.
Pengembangan arcade Pong adalah semacam "tes" untuk seorang insinyur muda Al Alcorn, baru-baru ini muncul di perusahaan. Bushnell berpikir game itu terlalu sederhana dan membosankan, tetapi dia berharap bahwa dengan mengembangkannya, Elkorn akan dengan cepat mempelajari dasar-dasar teknologi pembuatan game.
Tapi Al serius mendekati tugas itu,
menambahkan mekanik permainan baru. Sebagai contoh, bola dalam permainan mulai berakselerasi tergantung pada durasi pertandingan, dan raket permainan "tidak mencapai" tepi layar (secara teori fitur ini adalah hasil dari kesalahan dalam sirkuit elektronik, tetapi Elkorn memutuskan bahwa ini menambah kompleksitas pada permainan).
Dia juga
menerapkan soundtrack paling sederhana. Untuk melakukan ini, ia menggunakan suara frekuensi yang berbeda, yang "generator jam" "pancar".
Jadi pada tahun 1972 lahir suara memukul bola melawan raket legendaris di Pong.
Sejak itu, suara telah menjadi elemen integral dari industri game yang sedang berkembang, tetapi kualitasnya tetap tidak berubah untuk waktu yang lama. Suara itu tetap sama primitifnya.
Jika kita berbicara tentang mesin slot, maka tugas suara agak menarik perhatian pengunjung ke bar dan kedai kopi, di mana mesin seperti itu cukup populer.
Popularitas Konsol
Setelah popularitas mesin, Pong Atari mulai membuat konsol mereka sendiri. Konsol
mulai dikembangkan pada tahun 1974, namun, karena penurunan permintaan untuk Magnavox Odyssey Atari, sulit untuk menemukan mitra yang akan setuju untuk mendistribusikan perangkat. Akhirnya, pada tahun 1975, perusahaan dapat membuat perjanjian dengan rantai ritel
Sears untuk 150.000 konsol untuk dijual di bawah merek Sears Tele-Games Pong.
Perangkat sedang menunggu kesuksesan - pembeli mengantri selama beberapa jam. Karena itu, setahun kemudian, Atari merilis awalan atas namanya sendiri. Dan banyak perusahaan dengan cepat mengulangi kemenangannya - konsol dan permainan lain yang dikembangkan untuk mereka, mirip dengan Pong, mulai muncul di rumah-rumah.
Pada tahun 1977, Atari 2600 generasi kedua, Atari 2600, dirilis. Konsol ini memiliki chip audio (
Televisi Interface Adapter ) dengan dua saluran. Setiap saluran memiliki pembagi frekuensi 5-bit, register kontrol suara 4-bit, dan register 4-bit untuk kontrol volume.
Dalam banyak hal, konsol menjadi populer berkat lisensi untuk game Space Invaders JepangPada 1980, konsol Intellivison
mulai dijual. "Trik" utama konsol ini adalah keyboard tambahan yang mengubah perangkat menjadi semacam "komputer rumah".
Dua tahun setelah rilis (bersamaan dengan rilis Intellivision II), perangkat Intellivoice dirilis ke konsol - modul ini memberikan beberapa panduan suara game.
Setahun kemudian, publik diperkenalkan Intellivision III, yang berganti nama menjadi Entertainment Computer System. Generasi ketiga dari konsol memiliki modul suara built-in dan suara 6-channel. Dua tahun kemudian, Atari merilis Atari 5200 - chip audio POKEY konsol menyediakan audio 4-channel.
Gameplay Montezuma's Revenge pada Atari 5200 dengan nada-nada sederhana yang disintesisEra komputer pribadi
Pada 1981, Commodore 64 muncul - komputer pribadi untuk pasar massal. Commodore 64 terdaftar dalam Guinness Book of Records sebagai model komputer terlaris sepanjang sejarah -
lebih dari 17 juta kopi terjual . Baginya, prosesor SID (Sound Interface Device) khusus dikembangkan yang
melakukan fungsi generator suara yang dapat diprogram.
Kemudian, "bug" ditemukan dalam chip - ketika Anda mengubah volume saluran, Anda bisa mendengar bunyi klik kecil. Kesalahan ini mulai digunakan sebagai peluang untuk menciptakan suara yang lebih kompleks. Berkat SID dan beberapa program khusus, Commodore 64 dapat berfungsi sebagai pengganti synthesizer.
Sebuah video tentang kemampuan program Lead Synthesizer, yang dengannya C64 berubah menjadi synthesizer yang hampir lengkapPada saat itu, komposer kehidupan nyata pertama kali muncul di video game - orang-orang yang tidak hanya menambahkan suara ledakan atau tembakan terpisah, tetapi menulis musik yang independen dan nyata. Musik mengiringi gameplay, berubah tergantung pada suasana adegan dan mencerahkan waktu tunggu untuk mengunduh. Karya penulis "unduhan lagu" cukup bertanggung jawab - pemain tidak bisa bosan.
Oleh karena itu, banyak komposer waktu itu yang menulis untuk C64 menjadi sangat populer.
Tema Wizball, komposer - Martin Galway Tema International Karate, komposer - Rob HubbardMusik 8-bit dan chiptune
Akting suara delapan-bit dari video game pertama memunculkan genre musik independen (dan sebagian besar nostalgia) -
8-bit .
Musik gaya ini menggunakan karakteristik suara chip audio konsol game awal seperti NES dan Sega atau PC dengan prosesor 8-bit.
Musik yang disintesis oleh chip suara komputer atau konsol disebut chiptune. Untuk membuatnya, chip audio dari sistem game lama digunakan - GameBoy, NES, Atari ST, Amiga atau Commodore 64 dari Nintendo.
Selain itu, musik semacam itu bukan rekaman audio, tetapi sebuah program yang berjalan pada platform perangkat keras target. Untuk menyederhanakan proses pembuatan musik 8-bit, program khusus dikembangkan pada tahun 80-an yang membuatnya lebih mudah untuk bekerja dengan data musik - pelacak. Mereka digunakan (biasanya) oleh komposer chiptune modern.
Contoh menggunakan chiptune dalam musik - Welle band: Erdball Chip Music Boom Trailer DokumenterSaat ini, musik pelacak terus menjadi populer dan bahkan
digunakan dalam judul-judul permainan besar: Unreal, Deus Ex dan beberapa proyek indie. Selain itu, alat yang sebelumnya canggih untuk membuat musik seperti itu menjadi lebih mudah diakses dan dimengerti oleh pengguna.
Lebih lanjut tentang suara dalam game dan film dari blog kami "Hi-Fi World":