"Pilih pil biru - bangun di pagi hari di tempat tidurmu dan percaya bahwa semua ini hanya mimpi buruk." Sumber: artikel asli.Seperti sebelumnya, mereka tidak menyebut apa yang sekarang kita pahami dengan kata "cyberpunk". Pada tahun delapan puluhan, pelopor genre menggunakan istilah setiap orang yang seperti apa mereka: "fiksi ilmiah dasar yang fundamental", "maniak tekno dilarang", "gelombang tahun delapan puluhan", "neuromantika". Untuk sementara, "cyberpunk" bahkan disamakan dengan "perusahaan dengan kacamata cermin". Ini terjadi terutama bukan karena publikasi Mirror Glasses: An Anthology of Cyberpunk, kumpulan cerita pendek yang diedit oleh Bruce Sterling, tetapi karena Gerakan - kelompok yang terdiri dari Sterling sendiri, John Shirley, Lewis Scheiner, Pat Cadigan, Rudy Ruecker dan William Gibson, sering muncul di depan umum dalam aksesori favoritnya: kacamata hitam cermin.
Dalam kata pengantar koleksi, Sterling menyarankan bahwa "kacamata buram mengaburkan ekspresi mata dan dengan demikian mencegah" normal "dari memahami bahwa ada seseorang yang gila dan kemungkinan besar sangat berbahaya di dekatnya." Menurutnya, orang dapat membedakan mereka yang "melihat ke kejauhan di atas kepala mereka, dengan berani menatap matahari, pemimpi, rocker, bikers, polisi, semua orang yang menempatkan diri mereka di atas hukum." Dengan demikian, kacamata "krom mengkilap atau matte hitam" di mana Sterling berulang kali berfokus pada "ikon gaya" sebenarnya menjadi subjek kultus untuk Gerakan, dan kemudian mereka mulai muncul secara teratur dalam berbagai karya sebagai cap sastra.
Sekitar periode yang sama, Sterling dan Lewis Scheiner menulis "Mozart in Mirrored Glasses" (1986), tentang seorang penjelajah waktu yang pergi ke masa lalu untuk mengubah arah peristiwa di masa depan. Tetapi untuk mendapatkan apa yang diinginkannya, karakter utama harus melakukan tawar-menawar dengan barang-barang dari segmen kronologisnya (atau, sebagaimana ia sebut dalam teks, "waktu asli"), sambil berinteraksi dengan karakter historis seperti Maria Antoinette atau Wolfgang Amadeus Mozart, yang akhirnya menjadi kecanduan. jins, jaket kulit dan kacamata terkenal.
Plotnya, yang bermain dengan anakronisme, memperkenalkan pembaca pada Mozart yang berusia lima belas tahun dengan semua kebiasaannya yang seperti pesolek sebagai
milenium stereotip - seperti yang penulis lihat sebagai kita sebagai pemuda modern dari tahun delapan puluhan. Lelucon praktis yang cerdas, ambisius dan penuh kasih, komposer Austria sangat menyadari kejeniusannya sendiri dan bahwa simfoninya harus masuk ke jajaran karya terbaik dalam sejarah musik, tetapi ini tidak cukup untuk remaja yang bersemangat: Mozart merindukan masa depan di mana ia keren seperti bintang rock dan keseluruhan dunia tercermin dalam kacamata kacamatanya.
Matanya seperti cermin
Dua tahun sebelumnya, pada 1984, William Gibson dan Neuromancer-nya memberi kami Molly Millions, seorang pahlawan wanita yang dilengkapi dengan implan mata. Awalnya, seorang protagonis bernama Case menganggap mereka sebagai kacamata cermin, tetapi segera menyadari bahwa "lensa perak tampaknya tumbuh langsung dari kulit putih mulus tulang pipinya, dibingkai oleh rambut gelap, kasar dan tidak rata dipangkas." Ya, Molly selamanya menutup rongga matanya dengan pelindung multispektral, dan karena itu, pada saat yang sama memodifikasi saluran lakrimal - mereka diarahkan ke rongga mulut sehingga tidak mungkin untuk meneteskan air mata, tetapi hanya untuk meludah atau menelan. Sial, betapa hebatnya gadis ini!
Refleksi di cermin melambangkan konsep "virtualitas".
Gambar yang kuat dan jelas dari tentara bayaran diinspirasi oleh banyak orang, misalnya, kelompok
Masyarakat Informasi dalam album Hack (1990) mendedikasikan lagu
"Mirror Glasses" untuknya. Kemudian, pada tahun 1995, film "Johnny Mnemonic" dirilis, sebuah adaptasi dari cerita Gibson dengan nama yang sama, di mana, sayangnya, favorit penonton berubah menjadi "Jane" dan kehilangan implan terkenalnya, tetapi beberapa tahun kemudian kita melihatnya lagi dalam trilogi saudara Wachowski bersaudara, yang menghembuskan energi baru ke cyberpunk untuk melompat ke abad berikutnya. Ya, Trinity, salah satu karakter utama dalam trilogi Matrix adalah konsep ulang Molly.
Desain minimalis kostum di Matrix memunculkan arahan gaya keseluruhan, ketika kulit, lateks, jas hujan hitam dan panjang mulai dikaitkan dengan keparahan dan kekejaman, dan tentu saja, ini juga tidak mungkin dilakukan tanpa kacamata hitam. Selain itu, kultus menjadi bukan yang gelap seperti Neo dan Trinity, tetapi yang bulat cermin yang menghiasi wajah Morpheus. Membayar upeti ke mode futuristik tahun delapan puluhan, Matrix mempresentasikan visinya sendiri, menggabungkan kebiasaan berpakaian hitam dan pakaian
keling .
Logam cair
Pada tahun tujuh puluhan, di salah satu lini Ray-Ban baru, dua model yang tidak biasa muncul:
Ray-Ban Vagabond dan
Ray-Ban Stateside, dengan bingkai plastik dan dua jenis lensa - standar G-15 dan cermin G-31. Untuk mencapai efek cermin, produsen mencoba berbagai bahan, termasuk nikel, titanium, dan ... chrome, logam, yang berubah menjadi totem cyberpunk lain.
Tangan Terminator logam cair dari Terminator 2: Judgment Day (1991). Sumber: artikel asli.Lampiran ini mudah dilihat, misalnya, dari tahun 1982 “Burning Chrome” dari pena Gibson yang sama, sebuah buku di mana cyberpunk dan chrome saling berdampingan
mulai dari sampul itu sendiri . Kami mengamati hal serupa di Terminator, terutama di film kedua, di mana model T-1000 dapat dengan mudah berubah bentuk dan berubah menjadi kumpulan logam cair.
Jika kita kembali ke The Matrix, kita akan melihat bahwa banyak adegan franchise sering menggunakan permukaan mengkilap yang secara bersamaan mengubah penampilan karakter - ini adalah referensi ke Jean Baudrillard, dalam buku palsu
Simulacra and Simulation yang Neo
menyimpan uang dan floppy disk dengan perangkat lunak ilegal . Dalam peran "chrome" di sini adalah kaca spion, kacamata, dan bahkan lapisan cairan berkilau yang menutupi Yang Terpilih setelah ia minum pil merah. Tapi ini bukan masalah gaya bahasa murni sebagai ekspresi yang konsisten dari ide yang sama. Lagi pula, setiap kali kita diingatkan: lingkungan itu virtual, bukan hanya pantulannya palsu - seluruh dunia adalah fiksi.
Pandangan melalui cermin
Salah satu teori penggemar tentang Matrix mengatakan bahwa kacamata cermin hanya boleh dikenakan oleh mereka yang telah mencapai tingkat wawasan yang lebih tinggi. Ini adalah ide yang menarik, karena agen dan kru Nebukadnezar sangat menyadari ilusi Matrix dan menggunakan pengetahuan ini untuk tujuan mereka sendiri, dan karena itu milik mereka yang telah mencapai "pencerahan." Namun, sayangnya, tidak ada seorang pun kecuali Morpheus yang memakai kacamata seperti itu, jadi kemungkinan besar item ini bukan indikator status untuknya, melainkan refleksi dari filosofi hidup tertentu.
Tampak bagi saya bahwa Neo, yang dipotret dalam pantulan kacamata Morpheus, melambangkan citra virtual penyelamat umat manusia - kuman Sang Terpilih, yang belum matang. Diperlukan penjelasan di sini - kata "virtual" tidak selalu berarti "tidak nyata". Ketika pada abad ke-14 para
skolastik pertama kali mengusulkan istilah "virtualitas", mereka menempatkan makna "manifestasi" di dalamnya, dan dengan demikian "virtualitas" berarti hal yang sama dengan "potensi". Dan sampai pendiri semiotika,
Charles Sanders Pearce , dengan tajam mengkritik istilah ini, para skolastik percaya bahwa "setiap benih adalah" virtual ", yaitu," pohon "potensial." Oleh karena itu, dalam kaitannya dengan film, penonton, melalui refleksi, melihat Neo "virtual" melalui mata Morpheus - dan dengan itu ia melihat masa depan Yang Terpilih.
Untuk Agent Smith, program utilitas yang menjaga ketertiban di Matrix, poinnya adalah indikator tingkat akses informasi ke Matrix, dan topeng yang menyembunyikan wajah dan penampilannya. Kacamata buram mengecualikan mata sebagai "cermin jiwa", menyembunyikan semua emosi karakter, dan karenanya tampak lebih seperti mekanisme tanpa jiwa. Tetapi begitu Smith kehilangan aksesori ini, kita akhirnya melihat ekspresi penuh kebencian dan horor - ternyata bertentangan dengan sifat buatannya, dia sama rentannya dengan manusia - dan momen ini melambangkan awal dari penggulingan kekuatan mesin.
Kacamata hitam seperti prosthesis cyborg
Mengingat kebiasaan Stirling yang terus-menerus menyebutkan betapa mengagumkannya mereka dalam Gerakan dengan kacamata mereka, tidak mengherankan bahwa kemudian item ini melintas berkali-kali dalam berbagai karya cyberpunk - setidaknya ingat implan mata Bateau dari Ghost in the Shell (1995) atau augmentasi Adam. Jensen dari franchise Deus Ex. Dan lambat laun, kacamata sebagai elemen gaya dalam cyberpunk mulai tidak hanya “menambah kesejukan”, tetapi juga untuk digunakan secara praktis.
Memang, sekali, selain
Manifesto Cyborg oleh Donna Haraway (1985),
Robbie Davis-Floyd pada tahun 1998 umumnya menyatakan bahwa "sekarang kita semua adalah cyborg" hanya karena kita menggunakan komputer, alat bantu dengar atau kita memakai kacamata. Sekarang kedengarannya lucu, tetapi pada tahun-tahun itu cyborgisasi dianggap terutama sebagai cara untuk menggunakan prestasi ilmu pengetahuan dan teknologi untuk memfasilitasi kehidupan sehari-hari para penyandang cacat, tetapi sebagai budaya yang secara eksklusif terkait dengan memodernisasi dirinya sendiri untuk melampaui batas biologis, mereka mulai merasakan “cyborg”. lama kemudian.
"Aku tidak pernah meminta ini." Sumber: artikel asli.David Floyd, misalnya, berulang kali mengutip contoh Stephen Hawking sebagai orang yang masih serius terlibat dalam astrofisika dan menjalani kehidupan yang sangat aktif bagi seseorang yang telah menjadi simbiosis manusia dan mesin. Profesor
Katherine Woodward , dalam bukunya Ilmu Sosial: Masalah Besar (2003), menulis bahwa alih-alih terus-menerus membandingkan mekanika dan organisme hidup, "kita dapat memperoleh manfaat secara signifikan tanpa membatasi diri pada kerangka" alami = tubuh = hubungan "dengan di satu sisi dan "mesin = buatan" di sisi lain. " Woodward percaya bahwa cyborgisasi pada akhirnya akan membuat umat manusia dapat dikelola dan bahwa "menggabungkan orang dengan mesin akan memungkinkan kita untuk belajar bagaimana mengendalikan dan berkolaborasi." Dan untuk alasan yang sama, Haraway yang disebutkan di atas dalam segala cara yang mungkin dihindari upaya untuk memberkahi teknik dengan permusuhan, namun menegaskan bahwa dunia kita pada akhirnya akan bergantung pada mesin: "Mereka adalah bagian dari kita, tetapi kita adalah bagian dari mereka."
Pada akhirnya, jika kita meringkas semua pendapat seperti itu, tren kacamata cermin adalah, meskipun sepenuhnya karena kebetulan, langkah pertama untuk menerima cyborg sebagai bagian dari kehidupan kita sehari-hari.
Dan sebelum saatnya tiba, di mana orang-orang tanpa gangguan fungsional memodernisasi diri mereka dengan implan hanya untuk menjadi lebih baik, perlu banyak usaha untuk membantu mereka yang prostesis merupakan kebutuhan vital. Untungnya, penulis fiksi ilmiah serta kepribadian kreatif lainnya - seperti tim pengembangan Deus Ex, yang baru-baru ini
menciptakan anggota tubuh tiruan dengan gaya tangan Adam Jensen - sudah bekerja untuk memastikan bahwa cyborg akhirnya menjadi hal yang biasa bagi kita.
"Ambil yang merah - masukkan Land of Wonders." Sumber: artikel asli.Pertama kali diterbitkan dalam Versi pada tahun 2016.