Ide-ide terbaik dari beberapa minggu terakhir dari saluran Telegram "The Design Times".Tidak ada aturan dalam desain
Terlepas dari tugas, semua aturan dalam desain tidak berguna. Mereka terlalu luas dan berbicara tentang hal-hal biasa, atau terlalu sempit dan bergantung pada industri.
Mengabaikan pengalaman yang diperoleh oleh industri itu bodoh, tetapi bahkan bodoh - menggunakannya tanpa berpikir.
Oleh karena itu, strategi terbaik adalah mempelajari layanan yang sukses, memahami solusi desain mereka dan berpikir mana dari mereka yang dapat membantu dalam proyek Anda.
"Begitu juga Google!" - bukan argumen.
"Google melakukannya karena dengan demikian menyelesaikan masalah yang sama" adalah masalah yang sama sekali berbeda.
Keluar ke level baru
Masalah utama dari pertumbuhan desainer adalah tugas dari jenis yang sama, yang mencegah mereka membuat terobosan dalam karir mereka. Selain fakta bahwa perancang membuang-buang waktu, dia masih sangat bosan, itulah sebabnya bahkan tugas yang paling sederhana pun diselesaikan dengan buruk.
Jalan keluar yang paling logis dari situasi ini adalah perubahan pekerjaan. Tetapi bagaimana menemukan tempat yang lebih baik jika pada pekerjaan Anda saat ini Anda hanya memecahkan jenis masalah yang sama dan Anda bahkan tidak punya apa-apa untuk ditunjukkan?
Hanya satu jalan keluar dari hal ini yang menunjukkan dirinya sendiri - yaitu mengatur sendiri tugas-tugas ambisius Anda sendiri.Saya tahu tentang lima orang dari berbagai usia yang, melalui proyek pribadi, dapat mencapai tingkat profesional dan finansial baru.
Proyek pribadi yang dibuat dengan baik memungkinkan Anda untuk menemukan pelanggan, mendapatkan tawaran pekerjaan, atau menggunakannya sebagai demonstrasi level Anda ketika mencari tempat baru.
Tentu saja, pertama kali proyek yang bagus tidak akan berhasil, jadi kesabaran adalah peran kunci dalam membangun karier.
Jika Anda melihat lima karya luar biasa dalam portofolio perancang, jangan lupa bahwa pernah ada karya lain dari tingkat yang jauh lebih buruk.
Karya-karya baru ditambahkan, yang lama dihapus. Ini bukan masalah bakat atau inspirasi. Keberhasilan setiap spesialis selalu menentukan kemauan untuk menginvestasikan upaya dan waktu dalam hal ini.
Direktur seni
Banyak desainer dalam negeri menyebut diri mereka sebagai art director, meskipun faktanya sebenarnya tidak demikian. Ingin tampil lebih berwibawa, mereka menggantungkan diri pada kebahagiaan, tidak memahami esensi mereka.
Tugas utama pemimpin kreatif adalah menggunakan pengalamannya untuk menyesuaikan arah desainer. Berkat ini, spesialis pemula tumbuh, dan desainer yang berpengalaman tidak membuang waktu untuk rutinitas dan dapat memimpin beberapa proyek secara paralel. Dan ketika art director memilih tata letak, potensi manfaatnya bagi perusahaan berkurang secara signifikan.
Alat utama perancang adalah otak dan editor grafis, dan senjata utama direktur seni adalah pengalaman. Dan untuk menggunakannya demi keuntungan perusahaan, tangan rekan-rekannya yang tidak berpengalaman harus menjadi alat utama seorang direktur seni.
Berpikir desain
Dalam semua profesi kita yang indah, saya paling bingung dengan hype sesekali di sekitar istilah "pemikiran desain".
Dan sementara resume dari pemikir desain belum memenuhi HeadHunter, saya akan menceritakan beberapa kisah dari pengalaman pribadi terkait dengan istilah ini.
Suatu kali saya mengunjungi pertemuan yang didedikasikan untuk pemikiran desain. Desainer dari perusahaan besar diundang ke sana dan banyak orang datang untuk mendengarkan mereka. Ketika menjawab pertanyaan tentang apa itu pemikiran desain, para pembicara tampak bersembunyi, karena penjelasan mereka juga mengingatkan saya pada sebuah cerita tentang desain yang biasa untuk kita semua (toh, semua orang tidak bisa berkumpul hanya untuk membahas desain).
Kasus kedua adalah partisipasi dalam "sesi pemikiran desain" untuk bank-bank besar. Selama mereka, saya tidak meninggalkan pemikiran bahwa tanpa persyaratan khusus acara ini tidak akan terjadi. Ketua dewan bank tidak dapat mengatakan bahwa pada hari Senin dia akan terlibat dalam desain. Dan "sesi pemikiran desain" terdengar jauh lebih meyakinkan.
Kutipan: "Berpikir desain adalah metode pengembangan produk, layanan, dan layanan yang berorientasi pengguna."
Bukankah itu yang kita sebut desain?
Jangan jatuh di bawah istilah yang indah dan poster yang menarik, melainkan mempelajari subjek secara lebih mendalam dan semuanya akan menjadi jelas.
Seorang desainer seharusnya tidak memiliki keterampilan berpikir desain. Perancang hanya harus berpikir.(Tidak) percaya diri desainer
Saya terkejut ketika saya mengetahui bahwa banyak desainer tidak aman saat bekerja. Seperti, desain bukan untuk semua orang dan mereka harus melakukan sesuatu yang lain. Dan saya kira dari mana pendapat seperti itu berasal.
Melihat karya terasah dari spesialis terbaik, sulit untuk percaya bahwa kerutan ini pernah memiliki pekerjaan buruk.
Aku akan memberitahumu sebuah rahasia.
Banyak desainer sukses secara sadar menciptakan penampilan keunikan mereka, sehingga mengurangi potensi persaingan mereka. Karena itu, desainer muda menyerah, iman dan kepercayaan diri mereka akan menurun.
Untuk setiap desainer yang sukses sekarang, pekerjaan awalnya sangat buruk. Semua orang mulai dari kecil dan, proyek demi proyek, meningkatkan keterampilan mereka.
Dalam profesi kita (seperti yang lain),
kesabaran dan latihan teratur jauh lebih berarti daripada bakat .
Dari mana visi itu berasal
Dalam kebanyakan kasus, perancang sejak awal memiliki visi proyek dan ia hanya dapat menunjukkannya kepada dunia. Satu-satunya pertanyaan adalah dari mana visi ini berasal.
Visi adalah sintesis pengalaman dan pengetahuan yang diperoleh.
Visi proyek akan memungkinkan penolakan beberapa ide yang mendukung ide-ide yang sesuai dengan visi ini. Akibatnya, produk yang dibentuk mencerminkan visi penciptanya, seperti halnya Steve Jobs dan Joni Ive, yang menciptakan filosofi Apple.
Sulit mengatakan bagaimana mendapatkan visi yang "benar". Adalah ide yang bagus untuk terinspirasi oleh orang asing: dengan membaca buku dari inovator dan belajar tentang produk yang sukses.
Sebagai permulaan, ini mungkin cukup, dan kemudian semuanya akan tergantung pada kemampuan Anda untuk
menganalisis pengalaman dan membuat keputusan yang lebih kompeten berdasarkan itu .
Cara membuat tugas yang membosankan menarik
Setiap desainer secara berkala harus menyelesaikan tugas-tugas yang membosankan. Misalnya, buat halaman kontak, desain footer atau buat desain modal window. Semua ini telah ditemukan berkali-kali dan cara terbaik adalah mengambil solusi yang berfungsi dan menerapkannya pada tugas Anda.
Tetapi ada kalanya perlu menciptakan sesuatu yang baru untuk proyek luar biasa atau agar pekerjaan tidak berubah menjadi rutinitas.
Satu-satunya cara untuk membuat tugas yang membosankan menarik adalah memperlakukannya seperti sebuah tantangan.Nah, Anda diberi tugas untuk mendesain halaman "Tentang Perusahaan". Tugas ini akan terasa membosankan bagi banyak orang, tetapi mengapa tidak mencoba membuat halaman ini unik, yang terbaik di dunia?
Banyak profesional berpengalaman menggunakan instalasi ini dalam pekerjaan mereka. Di tangan perancang ada tipografi, mesh, gambar, komposisi, warna dan logika. Pikirkan alat mana yang bisa Anda gunakan untuk membuat terobosan tugas yang membosankan.
Keterampilan menulis
Berkat kerja rekan-rekan kami, pengirim pesan instan menjadi lebih nyaman dan sebagian besar komunikasi bisnis masuk ke ruang obrolan. Dalam situasi ini, suara dan penampilan memudar ke latar belakang, memberi jalan pada kemampuan untuk mengekspresikan pikiran Anda dengan benar dalam korespondensi.
Banyak yang meremehkan ketrampilan menulis, meskipun pada kenyataannya pidato yang kompeten membantu menyampaikan dan mempertahankan ide-ide mereka, sehingga meningkatkan kredibilitas di perusahaan.
Untuk mengekspresikan pikiran Anda dengan benar, Anda perlu:
1.
Rumuskan pertanyaan atau pemikiran tertentu sebelum mengetik pesan.
2.
Tulis pesan lengkap, tidak sedikit yang kecil.
3.
Baca kembali pesan sebelum mengirim untuk memastikan bahwa pikiran itu disampaikan dengan benar, nada sesuai dengan topik dan semuanya akan jelas bagi lawan bicara.
Anda akan terlihat lebih profesional daripada kebanyakan rekan kerja hanya menggunakan tiga aturan sederhana ini.
Bagaimana cara bersantai desainer
Beberapa orang percaya bahwa sebelum menjauh dari monitor, Anda harus menyelesaikan semua hal, walaupun istirahat secara signifikan dapat meningkatkan kreativitas dan efisiensi otak. Sulit untuk membuat solusi unik dalam rutinitas, sehingga perancang perlu berhenti sejenak dalam karyanya.
Di bawah ini adalah beberapa cara untuk mengalihkan perhatian dari pekerjaan demi kebaikan perjuangan.
Untuk mencari ide: membaca, berjalan (tanpa headphone, untuk membiarkan otak mengembara).
Untuk inspirasi: film, musik, dan karya berkualitas apa pun.
Untuk kesehatan: komunikasi langsung, olahraga.
Untuk kesadaran: meditasi.
Untuk semuanya: bepergian.
Selain itu, Anda harus dapat mematikan telepon. Internet telah berubah menjadi seluruh dunia, jadi cobalah untuk lebih jarang beralih antara online dan offline, jika tidak Anda dapat tetap berada di antara dunia hidup dan dunia virtual tanpa membuktikan diri Anda di mana pun.