Natasha DukeGaya visual tanpa sadar membentuk kesan kita terhadap produk yang digunakan, baik itu layanan online atau barang fisik. Merek-merek populer mengetahui hal ini dengan sangat baik, oleh karena itu, dalam kampanye iklan mereka mengandalkan emosi, bukan logika.
Misi Ferrari adalah menciptakan mobil sport dengan desain Italia yang akan sama baiknya, baik di lintasan maupun di jalan. Dengan demikian, Ferrari membenamkan pengemudi dalam suasana kecepatan, bahkan jika sebagian besar waktu dia harus bosan dalam kemacetan lalu lintas.
Kisah serupa dengan banyak merek fesyen. Misalnya, ransel Louis Vuitton adalah indikator kemewahan, yang dibuktikan tidak hanya oleh warna yang dipilih (terutama emas dan hitam), tetapi juga oleh opini publik (sebagian besar keliru). Berkat bingkai yang benar, menyentuh merek Anda merasa lebih banyak status.
Dalam desain digital, semuanya persis sama. Bandingkan situs web majalah pria GQ dan sumber berita bisnis RBC. Jika yang pertama akan bertemu pengunjung dengan foto-foto besar dan warna-warna cerah, yang kedua akan terjun ke atmosfer keseriusan, menggunakan warna hitam dan hijau dan puluhan berita utama (yang menciptakan kesan peristiwa yang berkembang pesat, yang tanpanya orang terpelajar tidak bisa hidup sehari).
Setiap merek yang sukses memiliki pesan unik yang disampaikan melalui iklan, aktor terpilih, musik dan warna. Oleh karena itu, tugas utama seorang desainer ketika memilih gaya visual adalah untuk memahami pesan merek dan membuat bingkai yang sesuai untuk itu.
Sebagian besar desainer tidak memikirkan hal-hal seperti itu, fokus pada tren, inspirasi kasual atau perubahan suasana hati karena cuaca hujan atau kurangnya kedai kopi DoubleBee di dekatnya. Profesional, pertama-tama, menyelidiki esensi proyek, mencoba menentukan pesannya, dan hanya setelah itu mereka mulai mencari inspirasi.
Kirim definisi
Spesialis muda secara teratur menulis kepada saya. Beberapa dari mereka diminta untuk mengomentari portofolio untuk mendapatkan saran. Salah satu dari orang-orang ini meminta saya untuk mengomentari proyeknya (situs untuk perusahaan yang menjual kasur).
Terlepas dari logika dan visual yang bagus, ada sesuatu yang hilang dalam karya ini. Setelah berpikir sedikit, saya menyadari bahwa kasur adalah hal yang lapang yang berhubungan dengan istirahat dan tidur, dan karena latar belakang abu-abu yang dipilih dan bayangan kotor, tidak ada perasaan ringan.
Saya menyarankan desainer muda untuk memilih nada yang lebih hangat dan font yang lebih lembut untuk menyampaikan pesan dengan benar. Seorang pembeli potensial bahkan tidak akan memikirkannya, tetapi dalam pikiran bawah sadarnya dia pasti akan membentuk kesan tertentu. Tujuan dari gaya visual adalah untuk membuat kesan ini benar.
Selama bertahun-tahun konsumsi aktif, asosiasi warna telah terbentuk di otak kita yang berguna untuk diketahui oleh perancang. Inilah yang paling populer:
Merah - bahaya, gairah, kegembiraan, energi.
Oranye - kesegaran, kreativitas, petualangan.
Kuning - optimisme, antusiasme, main-main, kebahagiaan.
Hijau - alami, alami, kesehatan.
Biru - komunikasi, keandalan, ketenangan pikiran.
Violet - keagungan, kerohanian, misteri.
Brown itu bagus, jujur.
Merah muda - feminitas, sentimentalitas, romansa.
Hitam - kecanggihan, formalitas, kemewahan, kesedihan.
Putih - kemurnian, kesederhanaan, kepolosan, minimalis.
Tapi tidak perlu menjadi sandera mereka. Saat Anda membuat merek baru, mengambil warna atau gaya yang tidak lazim akan menjadi langkah pemasaran yang hebat. Memilih apel sebagai logonya, Apple membedakan dirinya di antara para pesaing, yang saat itu sudah cukup. Lihat sendiri, lebih dari 40 tahun telah berlalu, tetapi logo apel masih berbeda dari kebanyakan perusahaan IT.
The Virgin Group, yang didirikan oleh Richard Branson, memilih warna merah dan desain logo yang melonjak untuk menyampaikan fitur-fitur pendiri eksentrik. Konglomerat mencakup banyak perusahaan dari berbagai bidang (dari penerbit hingga operator tur ruang angkasa) dan mereka semua menggunakan warna dan satu pesan yang sama, karena
hal utama dalam menentukan bahasa visual bukanlah bidang kegiatan, tetapi filosofi merek .
Pencarian gaya
Setelah memutuskan janji itu, Anda dapat mulai mencari inspirasi. Tetapi, sebelum beralih ke saran praktis, saya ingin mengingatkan Anda tentang satu hal yang sangat penting.
“Gaya visual yang luar biasa bukan hasil inspirasi, tetapi hasil kerja bertahun-tahun, di mana Anda menganalisis proyek-proyek para desainer terbaik, secara teratur berlatih dan merenungkan kemajuan. Artinya, dapatkan pengalaman.
Karena itu, mereka yang khawatir dengan kurangnya inspirasi tentu akan kalah dari mereka yang tidak mengharapkannya, dan setiap hari mengasah keterampilan mereka.
Inovasi adalah kombinasi dari ide-ide yang sudah ada, bukan penciptaan yang baru. Karena itu, ide-ide terbaik diciptakan oleh desainer yang tahu bagaimana menggunakan pengalaman mereka untuk memecahkan masalah tertentu. "
Dari saluran telegram The Design Times.Jangan khawatir ketika Anda melihat bahwa tahun-tahun pertama pekerjaan Anda akan jauh lebih rendah daripada yang lain. Gulung lengan baju Anda dan bersabarlah. Semuanya punya waktu.
Cara paling populer untuk menemukan inspirasi bagi para desainer adalah Dribbble dan Behance. Ini adalah alat yang bagus, tetapi memiliki satu masalah. Semua bidang profesional di beberapa titik mulai menutup diri, menyekop ide yang sama, jadi jika Anda ingin membuat sesuatu yang unik, Anda perlu mencari di luar sumber yang biasa.
Sebagai contoh, saya secara teratur membeli majalah arsitektur AD dan melihat situs web mereka. Jadi, saya memperluas stok pola visual. Selain arsitektur, Anda dapat mengamati peralatan alam atau desain (dari mobil ke peralatan dapur). Berkat ini, Anda secara bertahap mengembangkan selera visual Anda dan dapat menemukan ide yang menarik untuk proyek baru.
Kumpulkan ide-ide Anda dalam koleksi terpisah, yang paling sering disebut papan lumpur. Ini dapat dilakukan di Pinterest atau dengan melampirkan foto ke papan tulis (cara yang bagus, karena ide-ide yang dikumpulkan akan selalu terlihat). Selain itu, Anda dapat menggunakan Bucket di Dribbble, Board di InVision, dan cara lainnya (bahkan folder di desktop) yang Anda rasa nyaman.
Definisi gaya
Dalam perjalanan mengumpulkan informasi, Anda seharusnya membentuk ide-ide tertentu. Dari satu proyek Anda dapat mengambil font, dari lanskap warna, dari teknik janji (misalnya, status atau profesionalisme). Ini normal jika Anda memiliki beberapa ide. Visualisasikan mereka dan coba membandingkan, dengan mengingat pesan merek dan audiens target.
Deskripsi terbaik dari gaya yang dibuat akan menjadi buku merek, yaitu, aturan interaksi visual seseorang dengan perusahaan. Seharusnya berisi tipografi, warna, logo, foto yang direkomendasikan. Beberapa perusahaan menghasilkan suara tertentu, tetapi ini kurang relevan dengan gaya visual, meskipun tidak kalah penting.
Dalam hal ini, saya mengingat sebuah kisah dari latihan pribadi. Bekerja dengan lembaga keuangan besar (proyek di bawah NDA), dalam satu tata letak, saya menetapkan gambar yang bagus, diunduh dari stok foto profesional, sebagai latar belakang. Tapi ternyata, warna dan emosi orang lebih mengingatkan pada pesan pesaing, jadi saya harus mengganti fotonya.
Saya pikir beberapa desainer berpikir tentang ini ketika memilih foto atau tipografi, meskipun hal-hal seperti itu memainkan peran besar dalam membentuk bahasa visual.
Total
Hal utama yang harus dipahami adalah bahwa gaya visual harus sesuai dengan pesan merek. Ini adalah kriteria utama untuk pekerjaan Anda. Gaya bisa modis, membosankan, futuristik atau yang lain, tidak masalah sama sekali. Yang penting dia membangkitkan emosi yang diperlukan.