Ini adalah podcast dengan pembuat konten dan eksekutif pemasaran konten. Tamu edisi ke 15 - Lisa Surganova, pemimpin redaksi KinoPoisk dan pembawa acara podcast "In Previous Series", berbicara tentang perkembangan medianya sendiri di portal film terbesar.
Lisa Surganova, pemimpin redaksi KinoPoisk dan pembawa podcast “In Previous Series”
alinatestova : Hari ini kita berbicara tentang cara menjalankan mesin konten besar menggunakan contoh KinoPoisk, yang memiliki sejumlah besar konten yang dibuat pengguna dan kontennya sendiri, yang sangat menarik. Tapi pertama-tama, saya ingin tahu ini. Semua pendengar kita mungkin akan membayangkan apa yang dilakukan pemimpin redaksi di media . Tapi apa yang dilakukan pemimpin redaksi KinoPoisk? Tolong beritahu saya.
Elizabeth: Ini sebenarnya tidak jauh berbeda dari media lain - dalam arti pekerjaan saya. Saya bekerja sebelumnya di media tradisional - di Lenta.ru, RBC, Forbes. Dan saya mencoba untuk membangun dewan editorial saya sesuai dengan aturan yang sama. Jelas bahwa media Kinopoisk sangat berbeda dari yang lain, karena media ini agak kecil dengan merek besar. Audiens kami adalah sekitar 40 juta orang per bulan, dan sekitar 10% dari jumlah ini membaca media. Ini sedikit mengubah persepsi Anda tentang pekerjaan dan kehidupan, karena Anda perlu menyadari pentingnya media di dalam merek besar ini, dan Anda memiliki sumber daya yang sedikit lebih sedikit dari biasanya.
Di mana semua edisi bekerja dengan desainer mereka dan dengan pengembangan mereka sendiri, kami bekerja dengan desain dan pengembangan umum, yang memiliki sejuta tugas terkait dengan produk, tugas bisnis, bioskop online, dan sebagainya. Tetapi [bekerja dengan cara ini] sangat menarik. Kami bukan publikasi yang berdiri sendiri di bawah Kinopoisk, tetapi kami tertanam di seluruh situs.
Salah satu langkah pertama yang saya ambil adalah menambahkan bahan editorial dalam bentuk normal ke halaman film dan orang-orang di Kinopoisk. Ini adalah poin utama dari mana orang datang kepada kita. Mereka pergi dari mesin pencari ke halaman film atau orang tertentu dan dari sana mereka pergi ke materi kami. Sebelumnya, mereka disajikan di sana di suatu tempat di sudut dan sangat buruk, tetapi sekarang kami mengikuti ini dan sengaja menampilkan banyak materi bagus. Ada juga sisi lain - bagaimana kita membawa lalu lintas ke Kinopoisk. Banyak orang datang dari mesin pencari dan jejaring sosial, dan dalam materi kami dengan pembaruan desain - itu terjadi musim gugur yang lalu - kartu objek ditambahkan.
Ini adalah referensi singkat dari halaman film atau orang, yang tertanam langsung dalam artikel. Tanpa kemana-mana, Anda dapat mengklik tombol dengan aksi target - tambahkan film ke yang diharapkan (daftar "Saya akan menonton"), membeli tiket untuk film ini dan menontonnya secara online.
Anda tidak perlu pergi ke halaman film ini - Anda dapat membaca materi dan langsung melakukan sesuatu. Ini bekerja dengan baik, kami melihat bahwa orang menggunakannya, dan mengembangkannya.
A: Anda menyebutkan bahwa KinoPoisk memiliki tugas yang lebih luas. Lalu mengapa Kinopoisk harus berkembang ke arah media? Tampaknya berbagai merek media seperti TJ telah muncul - ini bukan sesuatu yang baru. Di sisi lain, tampaknya "KinoPoisk" memiliki banyak konten, dan terus-menerus dihasilkan dengan sendirinya. Bagi seseorang tampaknya Habr seolah sedang melakukan media lain tentang Habr.
Mengapa Kinopoisk memutuskan untuk terlibat dalam membangun medianya sendiri?
E: Ada beberapa pertanyaan, saya akan coba jawab secara berurutan.
Mengapa media "KinoPoisk"? Secara umum, memang, banyak merek non-instan sekarang masuk ke ini. Dan ini adalah tanda penting bahwa merek memahami bahwa mereka membutuhkan wajah dan suara.
Biasanya suara ini adalah media, editor. Dia mengembangkan semacam kebijakan editorial dan menganutnya. Dia memutuskan apa yang akan ditulis, apa yang tidak ditulis, bagaimana menulisnya. Dia berkomunikasi dengan pengguna dalam komentar dan jejaring sosial. Untuk KinoPoisk, ini semua sangat penting, karena selain itu hanya situs agregator untuk ulasan pengguna, peringkat, dan halaman film. Dia dulu, tapi negara ini sudah terlalu besar.
Selain media, di KinoPoisk juga ada poster dengan penjualan tiket dan bioskop online. Ini semua - pengembangan merek secara bertahap. Secara umum, kami ingin mencakup semua minat orang yang terkait dengan bioskop. Jika Anda memerlukan informasi spesifik tentang film, Anda datang ke halaman film. Jika Anda tertarik untuk membaca sedikit lebih detail atau yang pertama mengetahui beberapa berita tentang film - ada media untuk Anda. Anda membeli tiket di sana, menambahkan film sesuai harapan Anda, memberi peringkat, menulis ulasan. Anda menonton film online di sana.
Idealnya, kami ingin menjadi [layanan yang mencakup segalanya]. Kami sudah menjadi satu, tetapi kami ingin semakin banyak orang menyadari hal ini. "KinoPoisk" hari ini bukan merupakan ensiklopedia data, tetapi layanan hebat yang didedikasikan untuk sinema dan semua minat yang terkait dengan sinema.
Lalu Anda mengatakan tentang UGC. Ya, kami memiliki banyak orang, tetapi saya masih mendukung sudut pandang bahwa jurnalisme belum blogging. Hari ini berbeda dari konten yang dibuat pengguna dengan cara yang berkualitas, kadang-kadang kadang-kadang. Kami memiliki banyak ulasan bagus, dan itulah sebabnya kami tidak menulis ulasan tentang film kami, karena kami memiliki semuanya.
Kami menulis artikel lain yang mengungkap sejarah sinema kepada orang-orang, membantu memahami film, memahaminya. Kami menulis berita, setelah semua - pengguna tidak menulis berita.
Ketiga, pikiran pribadi saya. Menurut pendapat saya, di Rusia saat ini tidak ada media besar tentang bioskop, yang tidak akan menceritakan secara spesifik tentang film-film penulisnya. Ada "The Art of Cinema", ada "Session" - majalah yang sangat tua dan keren. Tetapi mereka lebih mengarah ke sinema penulis dan festival. Dan kami menulis tentang sinema yang berbeda - baik tentang Avengers dan Berlin Film Festival. Dan tidak ada begitu banyak media seperti itu, tetapi yang besar seperti kita - tentu saja.
Dan kami memahami bahwa ada ceruk ini dan ada minat.
A: Apakah mungkin untuk menyimpulkan - Anda mulai membicarakannya - bahwa penampilan media Anda sendiri merupakan indikator "kedewasaan" dan pengembangan ceruk dan merek tertentu?
Ketika sebuah perusahaan memahami bahwa itu tidak hanya ingin menggunakan ulasan dan apa yang ditulis orang lain secara gratis. Dan ketika dia masih di sekitar ini membuat konten pendidikan, menghibur dan umumnya bermanfaat oleh orang-orang yang terlatih khusus.
E: Ya, tapi saya pikir tidak semua merek membutuhkan ini.
Tidak semua orang perlu segera lari ke media. Ini rumit, mahal, dan sangat sering sepertinya ini tidak membenarkan investasi. Ini bukan pemasaran, tempat Anda berinvestasi seratus rubel dan menerima atau tidak menerima 1.500 konversi. [Media] adalah membangun citra, hal yang penting bagi beberapa merek. Terutama bagi mereka yang membangun komunikasi dengan audiens dan umumnya menarik bagi orang lain. Karena KinoPoisk dalam segala hal tergantung pada orang-orang yang beralih ke sana, kami mencoba berkomunikasi dengan mereka dalam bahasa manusia, dan ini adalah tugas media.
A: Jadi, menurut Anda, [media] apakah ini lebih merupakan cerita untuk merek B2C? Mereka yang menarik bagi pengguna, bukan merek B2B yang melakukan sesuatu untuk perusahaan lain.
E: Saya biasanya selalu ingin semua orang berkomunikasi satu sama lain dalam bahasa manusia. Saya benci kanselir, gaya Soviet, dan saya benci gaya iklan.
Saya pikir itu hebat ketika merek, baik dengan perusahaan dan dengan pengguna dan pembaca, berkomunikasi dalam bahasa Rusia yang jelas dan baik.
A: Jika kita sudah mengatakan bahwa ini masih bukan pemasaran dan tidak diukur secara langsung - investasi, transisi, tindakan yang ditargetkan. Bagaimana Anda menentukan sendiri keberhasilan atau kegagalan tugas, arahan, atau perubahan yang sedang dilakukan KinoPoisk?
E: Jelas bahwa kita masih melihat metrik tradisional - pandangan, berbagi, komentar kadang-kadang. Komentar adalah metrik yang kontroversial. Jelas bahwa kami bersukacita ketika artikel mengumpulkan banyak pandangan dan pengunjung unik. Dan secara umum, kita melihat bahwa media kita berkembang dalam pemirsa. Seperti di media lain, [pentingnya] pentingnya materi Anda adalah bagaimana orang mendiskusikannya di jejaring sosial, bagaimana mereka mencuci mereka, seberapa besar perbedaan mereka.
Metrik lain yang tidak biasa untuk media lain adalah kartu objek yang saya bicarakan. Kami menyaksikan bagaimana orang bereaksi terhadap mereka, tindakan apa yang mereka lakukan.
Kami melihat bahwa orang-orang membaca berita tentang trailer untuk film Tarantino yang baru, dan akan ada banyak klik pada tombol “Saya akan menonton”. Artinya, orang-orang menonton trailer, mereka menyadari bahwa mereka ingin menonton film, mereka menekan tombol. Bagi kami, ini adalah mekanik yang keren. Kami kemudian dapat mengingatkan mereka bahwa film sedang dirilis, menawarkan tiket atau film online.
Kami belajar tentang minat pengguna dari apa yang mereka baca, dan kami dapat langsung menghubungkan ini dengan bisnis. Ketika saya menghubungkan ini dengan pemasaran, saya maksudkan bahwa tidak ada tautan langsung, seperti dalam pemasaran kinerja. Tidak perlu orang tersebut membaca artikel dan membeli tiket.
Kami sangat menyadari hal ini. Tapi saya pikir dia bisa membaca artikel, ingat bahwa film Royal Corgi akan keluar akhir pekan ini, dan kemudian dia akan datang ke bioskop dan membeli tiket. Ini juga hebat, ini juga tugas kita.
A: Bagaimana menurut Anda, seberapa populer format ini di masa depan untuk menggabungkan layanan tertentu dengan konten? Audiens Anda memiliki kesempatan untuk menonton film online, atau memesan tiket, atau membaca tentang aktor tersebut. Secara kasar, ini adalah bagian layanan. Ada media bersyarat yang tidak memiliki bagian layanan ini, mereka hanya menyediakan beberapa informasi. Apakah akan ada gerakan terbalik, menurut Anda? Kapan kartu berguna bersyarat, tautan, tombol ajakan bertindak muncul di media?
E: Pertanyaan ini jauh lebih baik daripada saya, jawab Ilya Krasilshchik, mantan penerbit Medusa. Dia menulis
posting yang bagus tentang fakta bahwa secara umum media menjadi layanan, dan jika media bukan layanan untuk audiensnya, maka dia tidak membutuhkannya. Mengapa Karena ada banyak sekali informasi di sekitar kita hari ini. Tidak hanya media yang memperjuangkan perhatian pembaca, tetapi juga blogger, jejaring sosial - apa saja. Sangat sulit bagi seseorang untuk menangkap dan menyeret ke situsnya.
Tampaknya tepat di tempat ini media harus menjadi layanan, menjadi berguna dan menawarkan beberapa informasi penting. Sebenarnya sulit untuk berbagi di sini. Hampir semua media sekarang menulis tentang pemutaran perdana film minggu ini. Ini lebih merupakan layanan. Anda menawarkan seseorang pilihan. Anda berbicara tentang sudut pandang Anda, apa yang harus dia perhatikan, tetapi secara umum ini adalah poster, jadwal film.
A: Artinya, bahkan tidak adanya infrastruktur atau antarmuka layanan langsung tidak berarti bahwa ini bukan riwayat layanan?
E: Tentu saja. "Medusa" yang sama membuat kartu di bagian "Analisis". Mereka tidak begitu banyak tentang jurnalisme biasa, tetapi tentang membantu orang. Bagi mereka untuk memahami RUU yang kompleks, sebuah situasi; memahami cara mengganti ban pada mobil. Ini juga penting. Kami terkadang lupa bahwa kami tidak menjelaskan hal-hal mendasar seperti itu kepada beberapa orang.
A: Apakah Kinopoisk memiliki materi serupa di mana Anda berbicara tentang hal-hal yang dapat dimengerti yang mungkin tidak jelas bagi pengguna?
E: Saya tidak tahu betapa mendasarnya ini, tetapi sebenarnya ini adalah tugas besar
saluran YouTube kami dan departemen video kami secara umum. Bagaimana orang menonton film? Bagi mereka, ini semacam gambar bergerak, aktor, dialog lucu. Kami melihat, meninggalkan bioskop dan lupa.
Bagaimana kita mencoba memperluas cerita ini? Kami mencoba menjelaskan kepada orang-orang bagaimana bahasa bioskop disusun dan bagaimana bioskop berbicara kepada mereka di tingkat yang berbeda, menyampaikan beberapa makna. Dan ini adalah hal-hal yang sekarang di YouTube berbahasa Rusia, tampaknya, tidak ada yang baik-baik saja. Meskipun ini adalah hal yang sangat populer di Barat. Saya tidak akan bersembunyi, kami tidak datang dengan ini. Video esai jauh sebelum kita di saluran barat dan sangat populer di sana. Tampaknya bagi kita bahwa ceruk di Rusia ini tidak tertutup. Kami ingin menutupnya. Konten yang mendidik dan jelas.
Setelah kami mencoba membuat video tentang semua jenis istilah sinematik, tetapi kemudian kami menyadari bahwa minat penonton terhadapnya tidak terlalu besar, dan kami mengabaikannya.
A: Bagaimana Anda menentukan (selain reaksi dari penonton - mereka menonton banyak atau sedikit) dan membentuk kebijakan di saluran Anda, apa yang bisa saya bicarakan? Bagaimana Anda memilih topik?
E: Dengan satu atau lain cara, kita sering mendorong agenda. Terkadang ada koneksi yang sangat jauh. Misalnya, film baru dengan Viggo Mortensen ("The Green Book") dirilis, kami membuat video tentang karirnya. Hari Jadi Harry Potter - Kami membuat film Harry Potter.
Terkadang kita tidak terikat dengan ini. Kami hanya memahami bahwa ada beberapa topik besar dan penting, sutradara, film yang selalu senang ditonton orang. Kami memahami bahwa topik ini adalah opium, itu akan langsung berlaku. Sekarang kami, misalnya, telah membuat dua video tentang Tarantino. Ini jelas salah satu sutradara ikonik dan paling dicintai di Rusia. Dua video ini menghasilkan sejuta penayangan. Seseorang akan segera mengambil [satu juta] sendiri.
A: Dan berbicara tentang video yang sama dengan Tarantino, yang Anda miliki salah satu yang paling populer di saluran - tentang dialog dalam film-film Tarantino.
Misalkan Anda telah menentukan itu secara situasional, menarik untuk berbicara tentang Tarantino sekarang. Bagaimana Anda memilih apa yang khusus dibicarakan? Apa yang didapat, hal menarik apa?
E: Tema setiap kali tergantung pada film dan sutradara.
Jelas bahwa Tarantino adalah ahli dialog, semua orang tahu ini, semua orang mengutipnya. Anda mungkin tahu beberapa frasa dari Pulp Fiction dengan hati. Saya ingin mengatakan bagaimana dia menunjukkannya di bioskop dan bagaimana dia membangunnya secara komposisional. Tentang itu adalah film.
Sebelum itu, ada sebuah video tentang bagaimana Tarantino mengutip film-film lain, karena dia adalah penggemar film besar. Sebuah cerita terkenal: ia bekerja di ruang pamer video, menonton banyak film, dan karena itu semua filmnya penuh dengan kutipan, referensi, kiasan, dan sebagainya. Ya, ini adalah hal-hal yang jelas [bagi mereka yang] tahu sedikit tentang film.
Tentang Harry Potter. Ketika kami mendiskusikan videonya, kami menyadari bahwa orang-orang sangat menyukai franchise ini. Kami selalu memilih tema untuk esai video yang terkait dengan film yang secara visual menarik untuk dibicarakan. Jika film ini karena suatu alasan pemujaan, tetapi membosankan dari sudut pandang sinematik, Anda tidak akan banyak menceritakannya dalam video.
Anda dapat menulis teks dan mengakhiri di sana. Oleh karena itu, kami memilih film "Harry Potter dan Prisoner of Azkaban", yang diambil oleh Cuaron dan yang jauh lebih inventif dan keren daripada film-film berikutnya yang dimarahi semua orang. Kami tidak gagal.
Ternyata dia memiliki banyak penggemar, bagi banyak orang ini adalah film favoritnya dari seri, meskipun mereka sendiri bahkan tidak tahu mengapa. Mereka hanya menyukainya, dan kami mencoba menjelaskan kepada mereka mengapa mereka sangat mencintainya. Karena itu tembakan yang keren.
A: Apakah Anda memiliki mind map atau "super-megaplan" dari seri: di sini kita akan memiliki film ini, kami akan menulis artikel teks tentang ini, film ini akan untuk analisis video, ini akan disortir dalam podcast dan sebagainya?
E: Tentu saja. Sekali sebulan kami bertemu dan membahas rencana untuk bulan berikutnya. Pada awal Maret, kami membahas apa yang kami lakukan pada bulan April dan seterusnya. Dengan filmnya, semuanya cukup sederhana. Jika tidak ada yang luar biasa terjadi, Anda tahu film mana yang dirilis, seri mana yang dirilis, peringatan yang akan bersama aktor dan film. Berdasarkan ini, kami sudah membangun rencana awal. Jelas bahwa sesuatu sedang dikoreksi, ada yang jatuh, ada yang ditemukan kemudian atau muncul secara situasional. Kami jauh lebih tidak tergantung pada situasinya daripada media biasa, yang hidup dalam agenda harian.
Karena itu, ya, ada rencana seperti itu. Terkadang, jika film ini besar, kita dapat menceritakannya baik dengan teks, dan video, dan dengan podcast, dan di jejaring sosial entah bagaimana untuk bercanda.
Kami tidak memiliki [pembatasan] yang sulit. Selanjutnya kami melanjutkan dari format. Jika video ini - film harus menarik sinematik, seperti yang saya katakan. Jika ini adalah podcast - [filmnya harus sesuatu], yang akan keren untuk dibicarakan. Sekarang kami telah meluncurkan
podcast musik , yang berarti [harus ada twist yang menarik di sisi ini]. Dan teks dapat ditulis sesuka Anda, dari arah mana pun.
A: Anda membuat video, audio, dan teks - seberapa besar papan editorial Anda?
E: Kecil, kami punya 13 orang yang bekerja. Mungkin, bagi saya, [edisi] kecil, karena saya bekerja di Tape, di mana ada 70 editor. Dalam RBC - bahkan lebih. Di Forbes - sedikit kurang, tapi masih banyak. Bagi saya itu adalah perasaan seperti media kecil. Tetapi kadang-kadang Anda membandingkan dengan rekan kerja, dan mereka berkata: "Lima orang bekerja untuk kami."
Kami memiliki tiga dari tiga belas orang - departemen video. Video itu mahal, sangat mahal. Pertama-tama, dari sudut pandang orang.
A: Ternyata, pada dasarnya, "KinoPoisk" memperkenalkan model kapsul media kecil. Ini tidak hanya ada secara mandiri, tetapi juga terus berinteraksi dengan departemen lain, dan sedang dalam proses memperkenalkan antarmuka tambahan atau solusi layanan. Menurut saya ini sangat keren, dan contoh yang bagus tentang bagaimana konten dapat sangat membantu bahkan di mana tampaknya sudah ada cukup banyak konten.
E: Terima kasih.
A: Berapa banyak podcast yang Anda miliki sekarang? Jika Anda kembali ke mereka.
E: Kami sudah menerbitkan dua podcast, dan sejauh ini akan ada dua.
Di sini harus dikatakan bahwa kami mencoba memasuki [pasar audio] beberapa tahun yang lalu, ketika ada hype yang terkait dengan podcast pertama - “Medusa”, “Arzamas”. Kami entah bagaimana memutuskan untuk lari ke sana juga, tetapi kami tidak berhasil. Ada beberapa alasan untuk ini. Pertama, untuk beberapa alasan kami memutuskan bahwa podcast harus dilakukan tentang film lama.
Tentang sinema Soviet, masih ada orang hidup yang setidaknya memiliki beberapa hubungan dengannya. Bagi kami, hal itu sangat penting dan menarik.Begitulah.
Masalahnya adalah, sayangnya, ini tidak masuk ke podcast, karena sangat sering orang-orang ini berusia lanjut dan sulit bagi mereka untuk berbicara. Mereka sulit didengarkan, bahkan jika mereka mengatakan hal-hal menarik. Ternyata dalam format teks akan jauh lebih keren.Kami masih memiliki upaya untuk merekam podcast percakapan, tetapi setiap kali kami kekurangan presenter yang cukup termotivasi. Pada awal tahun ini, saya menyadari bahwa saya mulai menonton banyak serial - untuk bekerja dan tidak. Saya benar-benar ingin mendiskusikannya dengan seseorang.A: Ini keren ketika Anda perlu menonton acara TV di tempat kerja.E: Ya, ya. Itu sebabnya pada beberapa titik saya memilih pekerjaan ini untuk diri saya sendiri. Saya memutuskan bahwa bagaimanapun juga, saya menonton, saya senang, mengapa belum menghubungkan karier saya dengan ini.Jadi disini. Saya menyadari bahwa saya menonton banyak acara TV, saya benar-benar ingin berbicara dengan seseorang tentang mereka, semua orang membahasnya. Ini keren, dan kami telah mengalami ledakan serial dalam beberapa tahun terakhir.Saya punya teman - Ivan Filippov, juga seorang jurnalis, produser, menulis untuk berbagai publikasi, termasuk untuk kita. Secara khusus, ia menjalankan saluran “ Stocking Up Popcorn ”, salah satu seri terpopuler di Telegram. Saya menawarinya, dia juga menyukai ide ini, dan mulai akhir Januari kami mulai menulis podcast tentang acara TV. Kami sedang mendiskusikan item baru, apa yang kami lihat, apa yang kami pikirkan, beberapa berita penting.A: Apakah kebijakan editorial mendominasi Anda saat ini? Apakah Anda memiliki batasan - apa yang bisa didiskusikan, apa yang tidak layak dan bagaimana?E: Saya pemimpin redaksi, dan saya memimpin podcast - apakah saya mendominasi diri saya sendiri? Tidak.
Kami tidak bersumpah di podcast hanya demi kesopanan, tetapi topik yang kami miliki tidak terbatas. Kami tidak memiliki sensor dan tidak ada daftar apa yang tidak bisa didiskusikan.Suami saya datang dengan podcast kedua dan membujuk saya untuk melakukannya untuk waktu yang lama. Pada awalnya, saya benar-benar tidak mau, karena saya mengingat kembali pengalaman kami sebelumnya dengan podcast, saya takut itu akan buruk dan tidak ada yang mau membakarnya.Lalu entah bagaimana podcast terbentuk dengan sendirinya. Ini dipimpin oleh kritikus musik, Lev Gankin, juga seorang teman baik saya dan seorang jurnalis musik yang brilian. Dia berbicara tentang musik dalam film, tentang komposer, tentang soundtrack, tentang mengapa musik tersebut dipilih untuk bioskop.Beberapa hari yang lalu, kami meluncurkan podcast [ini] - “ Noise and Brightness ” (serial podcast disebut “ In Previous Series ”).
Dalam edisi pertama, Leo berbicara tentang musik dalam serial TV Game of Thrones dan komposernya Ramin Javadi. Ini sangat menarik, ada hal-hal yang tidak saya ketahui. Mungkin, saya tidak akan sengaja membacanya, tetapi saya senang mendengarkan 20 menit dan segera mendengarkan musik ini. Ini adalah format yang sempurna untuk podcast.
A: Ya, tentu saja. Podcast tentang musik seperti saluran YouTube tentang video, di mana semuanya lebih dari sekadar pelengkap. Format ini berkontribusi pada asimilasi yang lebih baik dari apa yang dikatakan.E: Ya.
: — , ? , , : « , ».
, ?
E: Sebagian besar dari apa yang kita lakukan adalah gagasan yang telah kita derita dan apa yang kita bakar dan apa yang ingin kita lakukan. Departemen pemasaran tidak pernah mendatangi kami dan, syukurlah, kantor editorial kami independen. Tidak ada yang bisa memerintahkan kami untuk melakukan beberapa format.Beberapa ide yang disarankan oleh rekan kerja, sangat bagus. Mereka hanya mengatakan dalam format ramah: "Apakah Anda ingin melakukan sesuatu seperti itu?" Kita lakukan jika kita mau.Podcast persis mengapa ternyata sekarang ada orang yang membara dengan mereka, khususnya saya. Menjadi menarik bagi saya, menarik bagi saya untuk merekamnya sendiri - itulah sebabnya mereka mengemudi dan tumbuh.A: Karena itu, kita ada di sini.E: Ya, dan karena itu saya ada di sini. Selalu begitu.Bahkan jika saya, sebagai pemimpin redaksi, datang dengan ide keren dan menawarkannya kepada teman-teman saya: "Ayo lakukan," dan mereka tidak akan menyukainya, kemungkinan besar, tidak ada yang akan datang darinya. Jarang ketika baik untuk mengikuti arahan. Tapi ternyata ketika Anda serius menyukainya.
A: Keren. Saya ingin membuat blitz super kecil dari satu pertanyaan untuk yang terakhir. Seri yang bagus - ...
E: " Istri yang baik ." Seri terbaik di dunia.A: Super.
Microformat kami pada topik pemasaran konten:
Kantor apa yang Anda miliki?
Apa yang ada di Habré: sekarang "✚" dan "-" berlangsung selama sebulan
Podcast Bagaimana cara kerja outsourcing IT
Apa yang ada di Habré: pembaca akan melaporkan kesalahan ketik
Mengapa perusahaan memerlukan blog berbahasa Inggris
Video: konten bukan tentang SEO, klik, dan klik
Mesin terbang vs karyawan penuh waktu
Pola Dasar: Mengapa Cerita Bekerja
Blok penulis: mengalihtugaskan konten tidak adil!
Ketika delapan jam ... cukup (untuk bekerja)
PS Dalam profil glphmedia - tautan ke semua masalah podcast kami.