Soviet memimpikan masa depan



Ingat kucing menawan yang bersin di screensaver kartun Soviet? Kami ingat dan menemukannya - bersama tumpukan fiksi yang digambar tangan lainnya. Sebagai seorang anak, dia ketakutan dan berkecil hati, saat dia mengangkat topik dewasa yang serius. Waktunya telah tiba untuk merevisi kartun lama untuk mengetahui apa yang diimpikan di masa depan di negara itu.

1977: Poligon


Animator Anatoly Petrov berperan dalam banyak kartun Soviet terkenal, dari Musisi Kota Bremen hingga Liburan Boniface. Karyanya yang mandiri jauh lebih menarik: ia menggambar grafik tiga dimensi yang realistis. Contoh gaya Petrov yang paling terkenal adalah kartun pendek "Polygon" berdasarkan kisah anti-perang dari penulis fiksi ilmiah North Gansovsky.


Plotnya sederhana: penemu tanpa nama datang dengan tangki kebal yang membaca pikiran musuh. Tes lapangan terhadap senjata sempurna terjadi di pulau tropis - tampaknya, ini adalah referensi ke atol Bikini dan Eniwetok. Komisi militer termasuk seorang jenderal, di bawah perintah siapa putra pahlawan itu terbunuh. Tank itu menghancurkan militer, dan kemudian penciptanya yang membalas dendam.



Untuk membuat efek volume, karakter dilukis pada dua lapisan seluloid, dan satu ditembak keluar dari fokus. Di saat-saat menegangkan, gambar buram mengambil ketajaman. Kamera bergerak sepanjang waktu, membeku hanya sebentar. Tidak ada darah dalam bingkai, dan satu-satunya iringan musik terdiri dari lagu terkenal "Tanha Shodam" oleh Ahmad Zahir. Semua ini bersama-sama menyampaikan perasaan cemas, takut, dan rindu - perasaan zaman ketika Doomsday Clock menunjukkan 9 menit sebelum tengah malam. Ngomong-ngomong, pada tahun 2018 panahnya dipindahkan ke 23:58 - jadi prediksi menjadi kenyataan?

1978: Kontak


Pada tahun 1968, animator Kanada George Dunning menembak Kapal Selam Kuning yang terkenal. Di Uni Soviet, kartun itu hanya ada di tahun 80-an dengan kaset bajak laut. Namun, pada tahun 1978, sutradara dan artis Vladimir Tarasov menembak phantasmagoria musikalnya sendiri. Singkat, tetapi dalam karakter utama John Lennon pasti bisa ditebak. Ini adalah kelebihan artis Nikolai Koshkin, yang "mengutip" kartun musikal barat.


Soviet "Lennon" - seorang seniman yang keluar di udara terbuka. Di alam, ia bertemu dengan alien, juga sejenis seniman. Makhluk tak berbentuk berubah menjadi benda yang terlihat. Pada awalnya orang itu ketakutan, tetapi kemudian dia mengajar tamu untuk bersiul melodi "Bicaralah dengan Lembut Cinta" dari "The Godfather". Tidak seperti kerabatnya yang jauh dari Pemusnahan, seorang alien berteman dengan seorang pria dan pergi bersamanya ke matahari terbenam.



Lifehack: matikan soundtrack "Kontak" asli dan nyalakan Lucy di langit dengan berlian. Anda akan melihat bahwa rekaman kartun itu hampir sempurna menyentuh musik.

1980: Kembalinya



"Return" adalah kartun Tarasov lainnya. Ini menggambarkan peristiwa sehari-hari dengan standar fiksi ilmiah: pesawat ruang angkasa Valdai T-614 jatuh ke hujan meteor dan menerima kerusakan, karena itu hanya dapat mendarat di Bumi dalam mode manual. Pilot disarankan untuk tidur cukup sebelum naik. Dia tertidur lelap, berusaha membangunkannya gagal. Namun, ketika jalur kapal melewati rumah asli di desa, astronot entah bagaimana merasakan ini, bangun dan mendaratkan kapal.



Tidak jelas apakah ketidaksadaran pahlawan mengancam malapetaka. Musik (simfoni ke-5 Gustav Mahler) dengan fasih menunjukkan bahwa situasinya mengkhawatirkan. Para penulis disarankan oleh kosmonot Alexei Leonov, sehingga film ini secara akurat mencerminkan sisi teknis penerbangan. Pada saat yang sama, realisme dan rutinitas dihancurkan oleh referensi mencolok ke Alien, yang keluar hanya setahun sebelumnya. Truk luar angkasa dari dalam menyerupai sebuah kapal asing Giger, dan pilotnya sendiri terlihat seperti manusia. Sebuah kartun pendek menakut-nakuti tidak kurang dari pemandangan klasik dengan pengambilan wajah.

1981: Space Aliens


Saudara-saudara fiksi ilmiah terkenal, saudara-saudara Strugatsky, menulis beberapa naskah untuk kartun, tetapi sensor Soviet “memotong” semuanya. Semua kecuali satu, yang ditulis Arkady Strugatsky dengan seorang teman, penulis, dan penerjemah Marian Tkachev. Ini adalah naskah untuk seri pertama Space Aliens.



Rekaman yang menjanjikan: sebuah kapal alien turun ke Bumi, alien mengirimkan robot hitam. Sekelompok ilmuwan sedang mencoba mencari tahu apa yang diinginkan tamu ruang angkasa. Kemudian ternyata mereka ingin berbagi teknologi. Sudahkah Anda memesan "kedatangan"?


Ditarik dengan gaya konstruktivis avant-garde, kartun ini bertahan lebih dari lima belas menit. Tampaknya jauh lebih lama, karena laju acara di layar tidak merata dan lambat. Ketenangan lesu dimana para aktor menyuarakan frasa yang terlalu panjang menggarisbawahi fitur khas Aliens ini.


Perumpamaan filosofis "eksperimental" adalah salah satu genre favorit animator Soviet. Namun demikian, "Alien" melewati batas antara "itu dalam" dan "itu membosankan". Tampaknya Strugatsky sendiri yang memahami hal ini, jadi seri kedua ditembak tanpa dia. Di dalamnya, alien mengalami stamina moral orang. Orang-orang bertahan dalam ujian, dan semuanya tampak berakhir dengan baik. Dan itu berakhir.

1984: “Hujan akan turun dengan deras”


Pada tahun 1950, penulis Amerika Ray Bradbury menulis salah satu kisah pasca-apokaliptik paling terkenal dalam sejarah genre ini. "Hujan akan turun dengan lembut" berbicara tentang bagaimana robot "rumah pintar" terus bekerja setelah ledakan bom atom. Setelah 34 tahun, Uzbekfilm membuat kartun pendek dan emosional berdasarkan cerita.


Teks Bradbury hanya disampaikan dengan beberapa kebebasan kreatif. Misalnya, dalam cerita setelah bencana, beberapa waktu telah berlalu - hari atau sebulan. Dalam kartun itu, robot, yang tidak mengerti apa yang terjadi, mengeluarkan abu dari tuan rumah, abu di malam hari, dari tempat tidur mereka. Kemudian seekor burung terbang ke dalam rumah, robot mengejarnya dan tanpa sengaja menghancurkan rumah.



Adaptasi film ini memenangkan hadiah tiga festival internasional dan satu All-Union. Sutradara dan penulis naskah kartun itu adalah aktor dan sutradara Nazim Tulyakhodzhaev dari Tashkent. Omong-omong, karyanya dengan bahan-bahan Bradbury tidak berakhir di sana: tiga tahun kemudian ia membuat film berdasarkan kisah Veld. Dari dua adaptasi itu, para penonton ingat persis “Hujan akan turun dengan lembut”, karena kengerian perang global sulit untuk diinterupsi atau dihilangkan.

1985: Kontrak


Animator Soviet suka memfilmkan karya-karya penulis fiksi ilmiah asing. Hasilnya, proyek-proyek yang cerah muncul, buah-buah cinta yang nyata. Seperti kartun "Kontrak" berdasarkan kisah eponymous oleh Robert Silverberg. Cerah, gaya garda depan, yang sangat dicintai oleh sutradara Tarasov, menyerupai seni pop. Iringan musik - kutipan dari komposisi jazz I Can't Give You Anything Love, Baby dipertunjukkan oleh Ella Fitzgerald.


Baik yang asli maupun yang kartun dimulai dengan cara yang sama: sang penjajah bertarung melawan monster di planet yang tidak berpenghuni. Seorang penjual robot datang membantu, yang, ternyata, melepaskan monster-monster ini untuk memaksa seseorang membeli barang-barangnya. Penjajah menghubungi perusahaan yang mengirimnya ke planet ini dan mengetahui bahwa berdasarkan ketentuan kontrak ia tidak dapat berdagang dengan robot. Selain itu, untuk pengiriman barang sehari-hari seperti pisau cukur, tiga kulit akan sobek darinya, karena mereka hanya diwajibkan untuk memasok kebutuhan hidup kepadanya.



Kemudian alur asli dan adaptasi film berbeda. Dalam ceritanya, robot itu mengancam akan menembak sang penjajah. Sang penjajah jenaka dari situasi, menuntut uang dari perusahaan untuk menyelamatkan hidupnya, dan setelah menolak untuk melanggar kontrak dan menyatakan planetnya sebagai pelopor. Bahkan dukungan ironis dari praktik kapitalis adalah hal yang tabu bagi Serikat. Karena itu, dalam kartun itu, perusahaan penjajah dan robot melepaskan perang. Robot mengorbankan dirinya untuk menghangatkan seseorang di bawah salju yang tak terduga. Terlepas dari pesan ideologis yang jelas, kartun meninggalkan kesan yang baik.

1985-1995: The Fantadrome




Serial animasi anak-anak, Fantadrom, sepertinya digambar oleh animator Barat. Faktanya, tiga episode pertama dirilis oleh Telefilm Riga, dan kemudian sepuluh episode lainnya dirilis di studio Latvia Dauka.


Karakter utama Fantadrom adalah robot kucing Indrix XIII, yang tahu bagaimana mengubah bentuk. Dialah yang bersin di awal dan di akhir setiap seri. Bersama dengan teman-temannya, seekor kucing luar angkasa menyelamatkan alien dan orang-orang dari situasi yang tidak menyenangkan seperti kebakaran, kesalahpahaman, atau tiba-tiba kekurangan garam saat sarapan. Kisah-kisah Fantadrom terungkap tanpa kata-kata, hanya dengan gambar, musik dan suara, seperti dalam Disney Fantasy.


Tiga seri "Soviet" pertama terlihat serius: mereka fokus pada pesawat ruang angkasa dan kota metropolis tempat Indrix tinggal. Sepuluh episode baru difokuskan pada anak-anak, sehingga fokus telah bergeser ke apa yang disebut komedi slapstick. Jika studio memiliki lebih banyak sumber daya dan peluang, mudah untuk membayangkan bahwa Fantadrom dapat menjadi semacam ruang "Tom and Jerry." Sayangnya, potensi seri tetap belum terealisasi.

1986: Pertempuran


Adaptasi lain dari fiksi Barat, kali ini - kisah Stephen King. Seorang mantan pria militer yang menjadi pembunuh membunuh direktur sebuah pabrik mainan. Setelah menyelesaikan pesanan, ia menerima bingkisan dengan tentara mainan yang diproduksi di pabrik korban. Para prajurit entah bagaimana hidup kembali dan menyerang si pembunuh. Pertempuran berakhir dengan kemenangan mainan, karena set berisi muatan termonuklir miniatur.


Kartun ini dibuat dengan teknik animasi total. Ini berarti bahwa seiring dengan karakter, latar belakang bergerak dan berubah untuk menyampaikan pergerakan kamera. Metode yang mahal dan memakan waktu jarang digunakan dalam animasi yang digambar tangan, tetapi tepat. Animasi total "pertempuran" memberi dinamisme yang luar biasa. Sebuah kartun pendek terlihat tidak lebih buruk daripada Die Hard, yang dirilis dua tahun kemudian.



Penonton yang penuh perhatian akan menemukan di menit pertama kartun referensi ke tempat mengemudi di sepanjang persimpangan Tokyo di Solaris Tarkovsky. Bentang alam futuristik dengan labirin jalan yang tak berujung menekankan bahwa segala sesuatu terjadi dalam waktu dekat yang suram.

1988: The Pass


Berbicara tentang animasi Soviet yang fantastis, orang tidak dapat tidak menyebutkan ikon "Pass". Kartun itu diambil di bab pertama novel karya penulis fiksi ilmiah Cyr Bulychev "The Village", dan penulisnya sendiri yang menulis naskahnya.



"Village" menceritakan tentang nasib ekspedisi ruang angkasa, yang kapalnya melakukan pendaratan darurat di planet yang tidak dikenal. Orang-orang yang selamat harus melarikan diri dari kapal, melarikan diri dari radiasi dari mesin yang rusak. Orang-orang mendirikan desa, belajar berburu dengan busur dan anak panah, membesarkan anak-anak, dan berulang kali melakukan upaya untuk kembali melalui celah ke kapal. Dalam kartun itu, sekelompok tiga remaja dan seorang dewasa pergi ke kapal. Orang dewasa meninggal, dan anak-anak yang lebih baik beradaptasi dengan dunia yang berbahaya mencapai tujuan mereka.


"Pass" menonjol bahkan dengan latar belakang kartun sci-fi avant-garde lainnya pada waktu itu. Grafik untuk film ini diambil oleh ahli matematika Anatoly Fomenko, yang dikenal karena teori sejarah yang kontroversial. Untuk menunjukkan dunia alien yang mengerikan, ia menggunakan ilustrasinya untuk "Sang Guru dan Margarita." Musiknya ditulis oleh Alexander Gradsky, termasuk sebuah lagu berdasarkan puisi oleh penyair Sasha Cherny.



Direktur Pass adalah Vladimir Tarasov, disebutkan beberapa kali dalam koleksi ini. Tarasov membaca "The Village" di majalah "Knowledge is Power" dan terinspirasi oleh pertanyaan apa yang sebenarnya diwakili oleh masyarakat manusia. Hasilnya adalah kartun yang menakutkan dan menarik dengan akhir yang terbuka.

1989: "Harimau dapat ditemukan di sini"




Jauh sebelum James Cameron mengarahkan Avatar-nya, Ray Bradbury menulis cerita pendek tentang hal yang sama. Sebuah kapal manusia tiba di sebuah planet tak berpenghuni untuk mengekstraksi mineral. Dunia alien yang luar biasa memiliki alasan dan dengan ramah menyambut penduduk dunia. Ketika seorang perwakilan dari sponsor ekspedisi mencoba memulai pengeboran, planet ini mengirimkan seekor harimau kepadanya. Ekspedisi itu terbang jauh, meninggalkan satu astronot muda.


Animator Soviet berhasil mentransfer sejarah filosofis Bradbury ke layar dengan hampir tidak ada perbedaan. Dalam kartun itu, pemimpin jahat ekspedisi itu berhasil mengaktifkan bom sebelum kematiannya. Penduduk dunia mengorbankan diri mereka untuk keselamatan planet ini: mereka memuat bom di kapal dan terbang pergi. Kritik kapitalisme ganas juga ada dalam teks asli, sehingga sentuhan dramatis ditambahkan untuk menambah aksi pada plot. Berbeda dengan "Kontrak", dalam kartun ini tidak ada arti yang berlawanan.

1991-1992: "Vampir Geona"


Animasi Soviet tidak langsung mati dengan runtuhnya Uni. Pada tahun 90-an, beberapa kartun fiksi ilmiah "Soviet" dirilis.


Pada tahun 1991 dan 1992, sutradara Gennady Tishchenko mempersembahkan film animasi "Vampir Geona" dan "Masters of Geona". Dia menulis naskahnya sesuai dengan ceritanya sendiri. Plotnya adalah sebagai berikut: inspektur Komisi Kosmoekologi (KEC) Yanin pergi ke planet Geon. Di sana, pterodactyls lokal ("vampir") menggigit penjajah dan mencegah kelompok antarbintang dari mengembangkan deposit mineral. Ternyata planet ini dihuni, makhluk hidup lokal hidup di bawah air bersimbiosis dengan vampir dan fauna lainnya. Kekhawatiran meninggalkan planet ini karena kegiatannya merusak lingkungan.


Fitur yang paling mencolok dari kartun: dua karakter Amerika, disalin dari Arnold Schwarzenegger dan Sylvester Stallone. Raksasa yang ditarik "Arnie" ini mirip dengan pahlawan super 90-an buku komik hipertrofi. Di sebelahnya, Yanin Rusia berjanggut tampak seperti anak kecil. Terhadap latar belakang Hollywood "cranberry" yang tak terduga, pesan filosofis utama dari film ini agak hilang.



Kartun seharusnya merupakan keseluruhan seri yang disebut "Star World". Di akhir episode kedua, Yanin optimis menyatakan bahwa orang masih akan kembali ke Geon, tetapi kata-katanya tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan.

1994-1995: AMBA




Beberapa tahun setelah Geona, Tishchenko melakukan upaya kedua untuk melanjutkan kisah luar angkasa. Dua episode kartun "AMBA" berbicara tentang bagaimana seorang ilmuwan mengembangkan cara untuk menumbuhkan kota dari biomassa. Satu desa seperti itu, AMBA (Automorphic Bioarchitectural Ensemble) ditanam di gurun Mars, dan satu lagi ditanam di planet yang jauh. Koneksi dengan proyek terputus, dan di sana mereka mengirim Inspektur Yanin yang sudah akrab dengan mitra yang tidak disebutkan namanya.


Gaya visual film telah menjadi jauh lebih "Barat". Namun, isinya tetap benar dengan kursus sebelumnya tentang fiksi ilmiah Soviet. Tishchenko adalah penggemar penulis fiksi ilmiah, Ivan Efremov. Dalam dua kartun pendek, sang sutradara mencoba mewujudkan gagasan bahwa di masa depan peradaban teknologi, akhir akan datang (karena itu namanya).


Masalah serius muncul dengan paparan, ini adalah kasus khas ketika orang berbicara tentang apa yang terjadi, daripada menunjukkannya. Ada cukup banyak pertempuran dan kepahlawanan di layar, tetapi laju peristiwa "sobek": pertama, tentakel alien menyerang para pahlawan, kemudian mereka dengan sabar mendengarkan kisah dari mana tentakel ini berasal.



Mungkin di bagian ketiga "Star World" akan ada kemungkinan untuk menyingkirkan kekurangan dari yang sebelumnya. Sayangnya, tradisi Soviet di milenium baru akhirnya hilang, jadi sekarang semua kartun ini adalah sejarah.

Bukankah kartun fiksi ilmiah favorit Anda ikut dalam seleksi? Ceritakan tentang dia di komentar.


Source: https://habr.com/ru/post/id453890/


All Articles