60 minutos amanhã: “Experiência mundial na criação de hologramas - vale a pena reviver celebridades mortas?”

Olá Giktayms!

Vivemos um tempo maravilhoso. A New Horizons abre espaços abertos ao sistema solar, carros robóticos circulam pela Terra e as gravadoras nem precisam mais de artistas ao vivo para ganhar dinheiro e dar aos ouvintes um produto - musical ou visual. E se tudo estiver claro com o primeiro: gravações antigas, rascunhos de músicos lendários e materiais simplesmente não publicados na hora certa podem funcionar para os artistas por um longo tempo, tentaremos descobrir o componente visual. Para quem, por que e de que forma você precisa se substituir no palco por uma projeção holográfica, e essa forma de arte tem alguma perspectiva musical?



Gorillaz 2006

Os primeiros artistas que decidiram estabelecer um caminho holográfico para a fama foram os músicos do grupo Gorillaz. Em 2006, no Grammy Awards, os hologramas de seus personagens dos clipes, juntamente com Madonna (felizmente, real), apresentaram a música Clint Eastwood.



O show, que foi mostrado pela Gorillaz, estabeleceu o padrão de qualidade alto o suficiente para quem decidisse usar hologramas no futuro. O futuro, a propósito, chegou em três anos (embora os espectadores do Grammy parecessem, parecia que o futuro já estava aqui).

Tokio Hotel 2009

Em 2009, os preguiçosos alemães do Tokio Hotel decidiram que não queriam viajar pelo mundo sozinhos e, em vez disso, enviaram-se a uma turnê chamada holograma 4D “Holographic World Tour 2009”. A turnê consistiu em 13 shows, sete dos quais ocorreram em diferentes países ao mesmo tempo.



E parece ser uma ótima ideia. Enquanto técnicos e engenheiros andam pelo mundo com todo o equipamento necessário, você pode, por exemplo, se envolver com calma no trabalho de estúdio. Mas aqui o primeiro aspecto moral de tais performances se manifesta - os fãs estão prontos para ir ao concerto de seu grupo favorito se o grupo em si não estiver no palco? Por um lado, qualquer oportunidade de estar mais perto dos ídolos faz seu trabalho, e os fãs vão à bilheteria. Mas isso deixa a energia e o carisma adequados dos artistas, sem os quais grandes shows não podem fazer? Compartilhe sua opinião nos comentários: você compraria uma passagem para um concerto de holograma do seu grupo musical favorito?

Black Eyed Peas 2011

Em 2011, os americanos do Black Eyed Peas aproveitaram a experiência de Gorillaz e Tokio Hotel, retrabalharam e conseguiram a performance de dois artistas ao vivo e dois hologramas (que, talvez, pareciam muito realistas).


Para criar esse efeito, a tecnologia EyeLiner foi usada para minimizar a quantidade de equipamento necessário para esse show. Saiba mais sobre como funciona no vídeo abaixo:



2Pac 2012

E tudo ficou sem nuvens, enquanto hologramas de músicos agora vivos apareciam em cena. Mas em 2012, essa tradição pouco estabelecida foi quebrada e, em uma das sessões do festival de rap Coachella, junto com Snoop Dogg e Dr. Dre fez um holográfico Tupac Shakur, que morreu em 1996. Depois, ele tocou apenas duas músicas - “2 Americaz Most Wanted” e “Hail Mary”, mas mesmo isso causou uma tempestade de discussões na Internet e na mídia no lado moral dessas “animações”.



Para organizar esse desempenho, a mesma tecnologia Eyeliner foi usada como no caso do Black Eyed Peas, mas com uma diferença - em vez do vídeo, foi usado um modelo de computador feito com a tecnologia Motion Capture (lembra as primeiras versões do Mortal Kombat?). Talvez isso tenha acontecido devido à falta de vídeos Tupac em qualidade suficiente para criar uma boa projeção holográfica.

Choi 2012

O precedente com a ressurreição virtual do artista falecido deu origem a uma onda de discussões em que a mídia, músicos e analistas começaram a discutir a possibilidade de lendas do passado aparecerem no palco - Hendrix, Mercury, Elvis e outros. Alguém falou sobre a necessidade de proibir tais shows, enquanto outros, pelo contrário, apoiaram essa idéia.

A Rússia foi a mais rápida a ajustar a tendência, onde em 2012, no concerto dedicado ao 50º aniversário de Viktor Tsoi, o próprio Viktor Tsoi se apresentou. É difícil adicionar algo aqui, então aqui está um vídeo com um holograma da música "Blood type":



Michael Jackson 2014

O último grande concerto a usar o holograma de um músico famoso foi o Billboard Music Awards em 2014. Como parte do lançamento do segundo álbum póstumo de Michael Jackson, sua imagem holográfica apareceu no palco e cantou a música "Slave to the Rhytm" do álbum Xscape, que Jackson não havia apresentado durante sua vida. A projeção reproduziu todos os famosos movimentos do músico, incluindo o moonwalk.



E finalmente ...

Haverá um mercado para músicos holográficos? Os artistas se concentrarão no lançamento de álbuns, cujas vendas caíram acentuadamente nos últimos anos, enquanto enviam suas cópias digitais para cenas mundiais? Os telespectadores realmente precisarão de músicos ao vivo e concertos analógicos acolhedores em um mundo onde óculos de realidade virtual, tecnologias avançadas de visualização e HoloLens estão ativamente distribuídos? As respostas para todas essas perguntas estarão disponíveis muito em breve, mas as respostas para elas parecem ser muito variadas.

Ansioso para amanhã juntos.Enquanto isso, estamos desenhando nosso próprio holograma para nosso novo projeto - a bienal de alta tecnologia da SMIT: 60 Minutos no Amanhã (que, de fato, é inspirada por essa série de postagens). O show holográfico pode ser visto no quadro da Bienal SMIT de 1 de novembro a 13 de janeiro no Museu de Moscou.

Source: https://habr.com/ru/post/pt383993/