"Wall": lembre-se do lendário álbum do Pink Floyd - este ano ele terá 39 anos

Em 30 de novembro de 1979, o lendário álbum do Pink Floyd "The Wall" foi lançado - este ano completará 39 anos. Este é o último disco gravado na composição clássica do grupo e o terceiro álbum mais vendido nos EUA (depois do thriller Michael Jackson e do seu maior sucesso (1971-1975) do Eagles). Decidimos relembrar fatos interessantes e a história do lendário álbum.


Foto Soreen D / CC BY

A ideia do "Muro"


The Wall não é apenas uma coleção de músicas, mas uma ópera de rock, onde todas as faixas são unidas por uma trama comum. O personagem principal é Pink (escrito com base nas características do baixista Roger Waters e Sid Barrett, fundador do grupo, que já havia deixado a banda naquela época).

A idéia para o enredo surgiu em Waters após um incidente no show final da primeira turnê de estádios da banda na Flesh Tour. Então Waters cuspiu em um grupo de fãs particularmente barulhentos. Depois disso, ele pensou na parede que separa o artista (que nesse papel é literalmente "permitido a tudo") da platéia (a parte que chega ao show para se divertir e não está pronta para descobrir o que o músico deseja transmitir a ela).

O tema principal do álbum foi o isolamento voluntário do homem. Ele, como um muro, recolhe-o com as próprias mãos dos tijolos que a sociedade autoritária e as pessoas ao seu redor "jogam" para ele.

A primeira abordagem de Waters ao "roteiro" do álbum foi muito autobiográfica. Devido a problemas financeiros, o novo disco teve que ser lançado o mais rápido possível, e o projeto Watres foi o maior da história do grupo. O produtor contratado Bob Ezrin ajudou a melhorar a estrutura do álbum, se livrou da biografia e sugeriu colocar Pink no centro da história - um personagem que combinava os recursos de várias pessoas.

De acordo com a trama, Pink transforma todos os elementos do passado e do presente dolorosos em um novo tijolo de sua “parede”: essa é uma mãe dominante e a infância sem pai (esse momento é autobiográfico para Waters), e um sistema educacional “estupefato” e “escapadas narcóticas” (e isso o enredo está mais associado a Sid Barrett).

Como resultado, da história sombria do niilismo e da falta de sentido da existência, o “Muro”, através dos esforços de seus criadores, se transformou no hino de uma geração tentando encontrar a si mesma e o sentido da vida em um mundo que continua a sentir as consequências da Segunda Guerra Mundial.

Críticos e público


É interessante que os críticos tenham conhecido o álbum de maneira ambígua - alguém o considerou uma coleção muito kitsch de idéias bastante óbvias, mas obsessivas, de Waters.

No entanto, os ouvintes aceitaram o álbum muito bem - ele durou na primeira linha das paradas por 15 semanas. Já em dezembro de 1979, o álbum tornou-se "platina" no Reino Unido e em março - nos Estados Unidos. A história julgou a todos - agora é um dos álbuns mais vendidos nos Estados Unidos, o segundo álbum mais popular do grupo (depois de The Dark Side of the Moon) e um participante regular nas classificações e tops de "The Greatest Albums". Ao longo de toda a história, mais de 30 milhões de cópias foram vendidas .

Fatos interessantes


Adaptação cinematográfica

A ópera de rock era tão popular que, em 1982, foi adaptada no formato de cinema - o longa-metragem "The Wall", dirigido por Alan Parker. O personagem principal de Pink foi interpretado pelo músico Bob Geldof, líder da banda irlandesa de punk rock The Boomtown Rats.

No filme, os episódios de jogos e animações são misturados - o último foi feito pelo cartunista e animador Gerald Scarf, e eles o glorificaram. Não há diálogos no filme, e as músicas do Pink Floyd dão sentido à sequência alegórica do vídeo (muitas das quais mudaram um pouco para melhor atender a esse propósito).

O filme consiste em um grande número de imagens, metáforas visuais e de enredo, que são suportadas por linhas de músicas do Pink Floyd. A música mais famosa do filme foi “Another Brick in the Wall, Part II” - o clipe oficial incluiu algumas cenas do filme, além de inserções animadas (a famosa marcha dos martelos, o professor e o “moedor de carne”), no entanto, eles acompanharam outras músicas do filme composição.

Na tela grande, o Muro estava esperando por sucesso. Apesar do fato de que, no primeiro final de semana após o lançamento (em agosto de 1982), o filme foi exibido apenas em um cinema nos EUA, rapidamente ganhou popularidade e, em 10 de setembro, ocupou o terceiro lugar nas paradas, depois de "Alien", de Steven Spielberg, e do drama "Officer and Gentleman". "E, como resultado, ganhou 22 milhões de dólares nas bilheterias.

Coro infantil

Para gravar um dos mesmos versos no single “Another Brick in the Wall, Part II”, um coral infantil de verdade de Islington Green foi convidado. A apresentação do verso foi gravada em várias faixas e reunida - parecia que havia realmente muito mais crianças.

Uma professora de música em Islington Green levou seus alunos a um estúdio de gravação sem a permissão do diretor. No entanto, devido ao fato de a música ter se mostrado "escandalosa", jovens cantores foram proibidos de participar de gravações em vídeo ou em filmagens de televisão dedicadas ao "Wall". Como resultado, nenhuma "evidência material" de que foram essas crianças que fizeram o refrão não sobreviveu.

A escola recebeu mil libras, enquanto os jovens cantores não receberam dinheiro pelo trabalho. Em 2004, os participantes do coral (adultos naquele momento) entraram com uma ação coletiva exigindo pagamento de royalties a eles - a reivindicação, no entanto, não foi atendida.

Parede e figura de um professor

Em apoio ao álbum, o grupo realizou uma turnê de excursão pelo The Wall Tour. Durante os shows, o grupo usou várias decisões de palco incomuns que fizeram história.

Por exemplo, uma parede de 12 metros foi construída no palco. Nas brechas da parede, cenas do enredo foram exibidas, animação foi transmitida para o resto do espaço. No final, o muro foi destruído.

Também durante os shows, imagens de animação foram usadas ativamente - martelos e professores, que Scarf inventou. Uma figura aterrorizante de professor também apareceu em alguns shows.

Muro de Berlim

Provavelmente uma das performances mais famosas do álbum do grupo ocorreu em 1990 em Berlim. O Wall Live, em Berlim, realizou um concerto na Potsdamer Platz, um site que mais recentemente era “terra de ninguém” entre Berlim Ocidental e Oriental.

A altura da parede que foi erguida durante o show foi de 25 metros - e no final foi destruída no chão. Outros músicos participaram do concerto - Sinead O'Connor, Brian Adams, Van Morrison, Scorpions e outros.

Preparação para o concerto de Berlim

Opera

Em 2017, a Canadian Opéra de Montréal encenou uma versão ópera de The Wall. Para Roger Waters, a idéia de transformar The Wall em uma ópera a princípio parecia um pesadelo. No entanto, uma equipe do Canadá conseguiu convencer Waters de que o projeto valia a pena. Segundo o músico, ele mudou de idéia sobre o projeto depois de ouvir versões sinfônicas de duas músicas - "Another Brick in the Wall, Part II" e "Comfortably Numb". Em uma entrevista à Rolling Stone, Waters admitiu que os motivos originais do rock nas versões sinfônicas foram seriamente redesenhados, e essa nova versão acabou sendo realmente emocionante.

A estréia da ópera foi recebida com aplausos. É verdade que o próprio Waters, que aprecia muito o trabalho da Opéra de Montréal, enfatiza que o resultado provavelmente agradará os fãs de música clássica de ópera, e não os fãs de rock e Pink Floyd.

"Wall" hoje


Roger Waters continua a atividade de concerto e agora - sua turnê The Wall Live, que durou de 2010 a 2013, era a turnê de artistas solo de maior sucesso (ele arrecadou um total de US $ 459 milhões), à frente de Madonna com seu show Sticky & Sweet (US $ 407 milhões). A versão moderna do programa, da mesma maneira que antes, refere-se a motivos antiguerra - de acordo com Waters, o subtexto político de The Wall se tornou ainda mais óbvio ao longo dos anos:

“Na minha opinião, todas as músicas resistiram ao teste do tempo. Claro, agora estou muito mais longe dos eventos que descrevi na música "Don't Leave Me Now". Tudo sobre meus primeiros relacionamentos com as mulheres agora está no passado. Mas ainda simpatizo com os tópicos [que surgem nessas músicas]. Por outro lado, percebi que muitas outras músicas têm um significado político muito mais sério do que eu pensava na época.

[...]

Essas músicas não são sobre o pequeno Roger, que perdeu o pai na Segunda Guerra Mundial, são sobre todas as crianças que perderam o pai. ”

Na nova versão da turnê, Waters teve a tarefa de transformar o Muro em um show adequado para demonstração em grandes estádios e parques. De acordo com o músico, há alguma ironia nisso - afinal, a idéia de escrever um álbum veio a ele por causa do aborrecimento de como a multidão de milhares de pessoas agia nos shows do Pink Floyd nos anos setenta (em comparação com os shows anteriores das câmaras em que os músicos se sentiam unidos. ouvintes).

No entanto, na nova versão, Waters conseguiu "romper a barreira" entre o artista e a platéia - e possibilitou que todos na multidão sentissem uma profunda conexão com a música e a idéia de The Wall. A propósito, as músicas do álbum cult podem ser ouvidas este ano - em 29 e 31 de agosto de 2018, Roger Waters faz concertos em Moscou e São Petersburgo como parte da nova turnê Us + Them.



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Source: https://habr.com/ru/post/pt409655/


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