Na opinião do público, muitos estilos musicais quase se contradizem.
Apreciar alguns é sinônimo de alta inteligência e sofisticação cultural; amar os outros é sinal de mau gosto. No entanto, na música, como em muitas outras áreas da criatividade (literatura, arte, até cinema), estilos e gêneros, às vezes tão diferentes quanto possível, geralmente emprestam muitos truques um do outro - desde desenhos harmônicos gerais a referências diretas a obras inteiras .
Hoje começaremos a falar sobre empréstimos na música (alguns, no entanto, acabam sendo um verdadeiro plágio, mas do ponto de vista do ouvinte isso não é menos interessante). Nosso primeiro material é sobre o que a música pop deve aos compositores clássicos.
Foto Dennis Skley CCUm pouco de história
Muitos princípios musicais e padrões estabelecidos usados pelos cantores pop modernos, são obrigados aos compositores clássicos - os mesmos que frequentemente contrastam com os cantores pop modernos. Nos séculos 17 e 18, a música na Europa, livre do domínio da igreja, se desenvolveu rapidamente - novos gêneros, formas e estilos apareceram. Bach se tornou um dos compositores mais virtuosos de toda a história musical. Mozart, que veio atrás dele, tocou uma música completamente diferente das complexas construções harmônicas de Bach - parece (nem sempre, mas frequentemente) parece (parece "parecer") ser mais fácil de perceber.
Como Haydn e, por exemplo, Gluck, a música de Mozart é frequentemente baseada nos principais passos do traste: o tônico, dominante e subdominante, e as tríades construídas a partir deles. Muitos clássicos do rock and roll são escritos com o mesmo princípio. E a maioria das músicas pop se alinha nas mesmas seqüências harmoniosas de acordes que se tornaram populares no final do século XVIII. Emprestar música clássica pode parecer diferente - artistas e compositores modernos são inspirados por um design harmonioso, usam uma estrutura de acordes semelhante ou até fazem referências diretas.
Falamos sobre vários casos diferentes da existência da música clássica no popular.
Não posso deixar de me apaixonar por você, de Elvis Presley, e A alegria do amor, de Martini
Em 1784, o compositor Jean-Paul Ezhid Martini escreveu o romance "Plaisir d'amour" ("Alegria do Amor") para os versos do escritor francês Jean-Pierre Clari de Florian. Em 1858, Hector Berlioz fez um arranjo para uma orquestra. Este romance interessou uma grande variedade de artistas.
Por exemplo, Bridget Bardot (
áudio ). Ou Anita Carter (
áudio ). Essa melodia inspirou Elvis Presley a criar uma de suas composições mais reconhecidas:
Vá para o oeste por Pet Shop Boys e Canon em Ré Maior por Johann Pachelbel
“Canon in D Major”, de Johann Pachelbel - a obra mais famosa do compositor alemão para três violinos e contrabaixo. Quando ele escreveu essa música, ela é desconhecida - provavelmente entre 1680 e 1706. É interessante que essa composição, sendo bastante popular na época, rapidamente saiu de moda e foi esquecida. Em 1968, o arranjo dessa melodia foi feito pela Orquestra de Câmara Jean François Payillard, retornando sua popularidade.
O design melódico canônico tornou-se muito popular na década de 1970: costumava ser usado em arranjos instrumentais, transformado em música pop e até mesmo em composições para funerais e casamentos. Pachelbel usou uma forma polifônica estrita, onde três vozes tocam a mesma melodia (combinada em um cânone) e a quarta voz, o baixo geral, executa um tema separado - uma linha push-pull constantemente repetida.
Aqui está o som barroco tradicional do "Canon" de Pachelbel (sobre os instrumentos daquela época):
E aqui está a música Pet Shop Boys Go West, onde há a mesma sequência de acordes:
Alejandro Lady Gaga e Csárdás Vittorio Monti ...
Nem todos os artistas são idéias inspiradas ou "emprestadas" dos clássicos - alguns se referem diretamente a eles usando uma composição com alterações mínimas ou mesmo "como estão".
Por exemplo,
Lady Gaga faz isso na introdução da música Alejandro, onde se refere à aristocracia do violinista e compositor italiano Vittorio Monti - uma composição baseada na dance music húngara tradicional para violino e piano.
... Bad Romance Lady Gaga e o cravo bem temperado de Bach
Outro empréstimo interessante de Lady Gaga dos clássicos (e ela realmente tem muitos) é a entrada do clavicórdio do ciclo de composições de claves de Johann Sebastian Bach para Bad Romance.
... e eu posso "Elise" da Nasa e Beethoven
Parece que o rap e a música clássica não poderiam estar mais afastados. No entanto, o rapper Nas provou o contrário - ele fez uma referência à composição clássica de Beethoven "To Elise":
Noite de David Shire na Montanha Disco e “Noite na Montanha Careca” de Mussorgsky
Às vezes, o empréstimo musical resolve problemas irônicos. Por exemplo, o
arranjo do poema sinfônico de M. P. Mussorgsky “Noite na Montanha Careca” no estilo de discoteca.
David Shire escreveu este arranjo para a orquestra em 1977 para o filme cult com John Travolta Saturday Night Fever. Curiosamente, o trabalho de Mussorgsky permaneceu quase intocado - Shire apenas mudou o ritmo e acrescentou bateria e guitarra.
Empréstimos dos clássicos é um tópico rico. A questão de quanta música, uma vez escrita por alguém, realmente "pertence" ao seu autor, existia mesmo antes da adoção das leis de direitos autorais. Os compositores constantemente emprestavam idéias uns dos outros, da música folclórica e de outras composições - contaremos sobre outros casos semelhantes no material a seguir.
Ainda mais interessante sobre som e música no nosso "Mundo Hi-Fi":