O som pode fazer muito: contar, avisar, encantar, assustar, ligar, repelir ... Mas o mais importante - ele mergulha o usuário no mundo do jogo. Para que o som viva, toque em todas as suas tonalidades, precisamos não apenas da habilidade do designer de som e de bons equipamentos. A sala em si, onde o trabalho está sendo feito com som, também é importante.
Hoje falaremos sobre a experiência de criar uma sala no escritório de Plarium, em Krasnodar.
1. Teoria
A qualidade e a natureza do som dependem muito das propriedades acústicas da sala. Um estúdio devidamente organizado deve fornecer a combinação ideal de efeitos de absorção e difusão. Para abordar profissionalmente seu arranjo, você precisa entender a natureza do som e seu comportamento em diferentes tipos de salas.
Por exemplo, é importante saber que em espaços fechados um campo acústico é formado não apenas por uma onda direta proveniente de uma fonte sonora, mas também por seu reflexo em paredes, tetos e quaisquer outros obstáculos. Essas ondas diretas e refletidas formam um campo sonoro disperso, devido ao qual o som não desaparece instantaneamente, mas desaparece gradualmente. Esse efeito é chamado de reverberação e a taxa de decaimento do som é chamada de tempo de reverberação.
O tempo de reverberação depende de muitos fatores, começando com o tamanho e a cobertura da superfície da sala e terminando com sua forma. Assim, por exemplo, em uma sala retangular regular com superfícies de parede paralelas, um efeito de vibração ou "eco de vibração" geralmente aparece quando, como resultado da reflexão múltipla no ponto de recebimento, o som é amplificado de tempos em tempos, e com sons de impulso curtos, ele se transforma em chacoalhar, estalar ou múltiplos ecos gradualmente desaparecendo.
A operação livre do conhecimento no campo da acústica mostrará como evitar esses problemas e fornecerá uma base teórica para o cálculo da sala de estúdio mais adequada aos seus objetivos. Portanto, antes de começar a projetar, estude o material.
2. Design
Cálculos e marcação
Dependendo do destino, os estúdios podem variar em tamanho, equipamento e seus requisitos. Nossa empresa precisava de um pequeno estúdio de gravação de câmara, para o qual utilizamos um espaço de 24 m2.
Nossa tarefa era organizar duas salas:
- sala de tons, usada para gravar voz, efeitos sonoros e instrumentos musicais. Deve ser isolado de todos os sons externos, ter reverberação aceitável e garantir a colocação confortável de músicos / atores durante a gravação;
- sala de controle onde o projetista de som criará, ouvirá e processará o material sonoro. Essa sala é bem isolada e permite ouvir o som nítido dos monitores sem manchar e sem distorcer a reverberação do material sonoro.
Para calcular o tamanho da sala de controle, você pode usar a fórmula recomendada pela União Europeia de Radiodifusão e pela União Internacional de Telecomunicações:
1,1w / h ≤ l / h ≤ 4,5w / h - 4,
l / h <3, w / h <3onde l é o comprimento, w é a largura, h é a altura da sala.
Nesse caso, as proporções inteiras entre o comprimento e a largura da sala e sua altura dentro de ± 5% devem ser excluídas.
Para simplificar os cálculos, usamos calculadoras especiais fáceis de encontrar na Internet.
Pode-se ver pela fórmula que a altura dos tetos é crítica para a "respiração" da acústica do estúdio. Tente fazer o teto o mais alto possível, pois os requisitos para o comprimento e a largura da sala dependerão disso.
Como processar e sintetizar o som é uma prioridade no desenvolvimento de jogos, a sala de controle era uma sala mais importante para nós. Começamos a calcular a área e o espaço restante foi alocado para a sala de tom.
Abaixo está um gráfico no qual os resultados do cálculo para a sala de controle caem na parte inferior da zona favorável - o que significa que você pode começar a trabalhar nesses cálculos.
Foi assim que o espaço do nosso estúdio foi dividido em uma sala de tom e uma sala de controle.
Seleção de conceito
Quando os cálculos foram concluídos e a sala foi dividida em sala de tom e sala de controle, decidimos decidir sobre os conceitos de espaços de estúdio.
Para um estúdio pequeno, como o nosso, o conceito NE é mais adequado (não-ambiente - salas de controle "ilimitadas"). A sala elimina todos os ângulos retos e superfícies anti-direcionais, observando a simetria das metades esquerda e direita. O teto, as paredes traseira e lateral são absorvidas pelo som, e as superfícies em frente ao engenheiro de som são a parede frontal e o piso é refletivo.
Para nossa sala de tons, um conceito neutro foi escolhido com geometria de sala assimétrica sem paredes paralelas. Essas salas de tom possuem o som mais universal e são adequadas tanto para instrumentos de gravação quanto para o trabalho de dubladores. Se o seu estúdio planeja apenas uma sala de tom, a melhor opção é torná-la neutra.
Como uma das principais funções de nossas instalações é o isolamento de ruído e a correção acústica, decidimos implementar o conceito de “sala em sala”, quando as paredes externas à prova de som são rigidamente fixadas ao chão e ao teto, e as internas são completamente desamarradas e feitas de forma independente.
Elaborando desenhos e diagramas
Escolhendo um conceito e concluindo os cálculos básicos, adotamos as nuances adicionais do planejamento da sala.
Qualquer equipamento precisa de fonte de alimentação; portanto, cuidamos de um número suficiente e da localização conveniente das tomadas, calculamos a seção transversal dos cabos de energia, fizemos um aterramento confiável para evitar ruídos elétricos sugestivos e outros. Tudo isso foi feito na fase de planejamento, para não tropeçar nos cabos de extensão posteriormente. Além disso, ao mesmo tempo, pensamos em um sistema silencioso de ventilação e ar condicionado: engenheiros de som e projetistas de som passam muito tempo no estúdio, o que significa que deve haver uma temperatura confortável e ar fresco.
3. Construção
Materiais
O mercado de materiais para isolamento acústico está se desenvolvendo ativamente, mas se seu estúdio não estiver sendo construído na capital, você terá que gastar algum tempo procurando um fornecedor adequado.
A principal coisa ao escolher um material é entender que ele não faz milagres. Você pode gastar dinheiro com marcas caras que, nas mãos de leigos, não atendem às expectativas. Como o estúdio irá soar e parecer no final, depende quase completamente do projeto e de sua implementação. Isso não significa que, tendo implementado um bom projeto usando materiais artesanais, como embalagens de ovos, você obterá um resultado profissional. Decidimos escolher algo barato, mas de alta qualidade.
Trabalho preparatório
Antes de iniciar a construção, a sala deve estar preparada: é tarde demais para fazer novos furos e colocar os fios quando as paredes da estrutura externa já estiverem construídas. Convidamos especialistas em alarmes de ventilação e incêndio no início do trabalho, a fim de discutir imediatamente com eles maneiras de isolar dutos de ar e maneiras de colocar fios nos sensores de segurança contra incêndio.
Depois disso, como o estúdio deveria estar localizado em um porão, tivemos que cuidar da impermeabilização e proteção contra roedores.
Em seguida, nos voltamos para uma empresa com a qual havíamos celebrado anteriormente um contrato para o fornecimento de materiais à prova de som. Juntamente com representantes dessa empresa, ajustamos os cálculos e decidimos por uma equipe de trabalhadores.
Trabalhos de construção
A construção do nosso estúdio de gravação envolveu a instalação de estruturas que proporcionavam isolamento acústico da sala.
1. Como base para as paredes externa e interna, foram tomadas duas estruturas independentes de perfis de ferro, preenchidas com uma dupla camada de lã mineral acústica. Para um isolamento acústico adicional entre os quadros, eles decidiram deixar um espaço vazio. As juntas e as interseções dos perfis foram isoladas com juntas de borracha, e a própria partição foi revestida em ambos os lados com uma dupla camada de fibra de gesso e chapas de drywall.
2. A sala de controle foi projetada com piso flutuante à prova de som. A superfície após as placas OSB é um tapete grosso.
3. Um teto suspenso à prova de som foi montado na sala de controle.
4. Sob o teto suspenso à prova de som, um teto suspenso do tipo Armstrong com absorção de som foi instalado com placas acústicas de fibra mineral e uma camada de lã mineral colocada sobre elas.
5. O sistema de ventilação foi instalado abaixo do teto suspenso à prova de som. Em cada ponto de entrada dos dutos de ventilação na sala de controle, foram instalados silenciadores e a superfície de todos os dutos de ar foi isolada com uma camada de lã de basalto frustrada.
6. Portas metálicas e plásticas com vidros duplos de três câmaras e sistema rígido de fixação da porta fechada foram instaladas nos quartos.
No total, a construção levou três semanas e todos os dias controlamos o andamento do trabalho e a precisão do projeto. Olhando para trás agora, entendemos que essa foi a decisão certa.
Postscript
Obviamente, o trabalho de organização do estúdio não terminou aí. Tivemos que comprar e instalar uma estação de trabalho baseada em um computador poderoso, interfaces de som profissionais com conversores analógico-digitais de alta qualidade, equipamentos de amplificação, um parque de microfones, fios e comutadores, dispositivos de processamento e saída de som, alto-falantes e muito mais. Mas este é um tópico para um artigo separado. O principal é que construímos uma casa onde o som de alta qualidade pode viver.
