Provavelmente qualquer pessoa inteligente, pelo menos uma vez na vida, se pergunta sobre algo da lista:
- "Como escrever habrosta?"
- "O que é preciso para gravar um podcast?"
- "Como você escreve vidosiki?" (incluindo os do hub Java)
Este post é um pequeno memorando do que eu mesmo faço. Toda a série de postagens (se houver) responderá a todos os problemas atuais de nosso tempo relacionados à criação regular de conteúdo, ou seja, a todos os problemas atuais de nosso tempo em geral.
Além disso, perguntei quais equipamentos os colegas dos podcasts Debriefing , podcast , Podlodka Podcast e Twisted Pair usavam e compartilhavam essas informações entre as linhas. E é por essa razão que esta postagem entrou nos hubs de JavaScript e Mobile Application Development - provavelmente alguém pode estar interessado em saber o que seus podcasters favoritos usam.
Mais recentemente, Ruslan (nosso General Marketing, ARG89 ) perguntou se eu tinha uma lista de coisas a levar com você em uma viagem à conferência. Não existe essa lista - existe apenas um sentimento subjetivo do que você pode sacrificar com isso:
A última vez que quis sacrificar um macbook, por exemplo. Que lógica trouxe isso à vida - leia sob o corte.
Estrutura
Estudar qualquer tópico implica uma estrutura de conhecimento. Se alguém disser: "Você não precisa entender nada, apenas pegue e faça", provavelmente, ele não entende. Umputun tem partes dessa informação em sua "Teoria e prática de gravação de som" , e agora neste post.
O que precisa ser feito para criar uma versão completa?
- Crie uma idéia e planeje os próximos passos;
- Escreva um script;
- Em algum lugar para encontrar (pedir ou comprar) equipamento de gravação;
- Grave conteúdo na forma de áudio ou vídeo;
- Emitir com qualidade adequada;
- Para transmitir ao espectador nas redes sociais e na mídia;
- Analise o feedback e leve-o em consideração no planejamento futuro.
Humor geral
Aviso de parágrafo. Quem não se escondeu não é minha culpa.
A primeira coisa que pergunto às pessoas que afirmam estar escrevendo um podcast é se elas têm algum tipo de estratégia. A resposta a essa pergunta geralmente acaba diretamente relacionada à quantidade e qualidade dos problemas.
Quem pensa que isso pode ser feito espontaneamente é geralmente interrompido. Mas não apenas eles. Conheço um engenheiro brilhante que acredita que cada questão não deve ser menos profunda do que o relatório da conferência. O que pode ser dito apenas sobre o que você trabalha todos os dias no trabalho e conhece bem. E assim por diante Adivinhe quantas temporadas um podcast tem em seu site? Ele faz alguns dos melhores relatórios em língua russa sobre Java, mas o podcast de alguma forma não foi além da primeira temporada.
Devemos nos preparar mentalmente para o fato de que a geração de conteúdo não é uma corrida, é uma maratona.
O dia de uma pessoa que se dedicou profissionalmente à criação de conteúdo é mais ou menos assim: você acorda de manhã e começa a escrever um script enquanto sua cabeça ainda está fresca. O script não importa o que - habraposta, podcast, vidosika. Então você se senta e, de fato, faz a produção. À noite, você faz algumas anotações, senta-se, edita-as e cola-as. É uma sorte se você não estiver sozinho e tiver um editor pronto para ler os textos e dizer "fi" em relação aos clipes de vídeo vil. Em seguida, você faz o upload de tudo isso para a hospedagem, para o hub, espalha-o nas redes sociais, relaxa e aguarda o resultado. E então começa o dia seguinte, que parece mais ou menos o mesmo.
Se você não se envolver em conteúdo profissional, é a mesma coisa, mas é mais fácil. Por exemplo, você gastará todo domingo. Ou à noite depois do trabalho.
Colar vidosiki à noite não é um prazer para todos. Ilya Maddison sofreu muito com isso. E eu, pelo contrário, me alegro. Você precisa entender a que categoria de pessoas você pertence, esta é a chave.
Ideia e significado
A coisa mais importante em qualquer artigo - seja em um hub, em um podcast ou videoclipe - conteúdo semântico. Primeiro, o significado, depois um invólucro. Um problema com bom senso, mas eles ainda parecerão em um invólucro curvo. Solte em um invólucro e sem significado - não. (Mais precisamente, haverá, mas não mais do que os dois primeiros minutos - essa duração de visualização não é suficiente para ganhar dinheiro em um doshirak em um programa afiliado do YouTube).
Se já existe um bom conteúdo, talvez este seja o primeiro e o último ponto do plano. Depois, você pode encontrar algum podcast pronto que terá prazer em receber um novo convidado ou até mesmo um host. Você pode encontrar pessoas que já conhecem bem o trabalho com som e vídeo. É apenas muito mais barato e mais rápido. Talvez você pertença à categoria que apresenta os melhores relatórios em conferências no mundo, e esse é um tópico completamente separado.
Criar uma idéia e um significado é a mesma criatividade, e este post é sobre produção, então fomos mais longe.
Para mim, como autor, mídias como texto ou vídeo são apenas uma forma na qual se pode derramar pensamentos. O mesmo material pode ser representado de maneiras diferentes. Mas há uma cadeia padrão de atualizações: texto -> texto com imagens -> som -> vídeo. Cada atualização subsequente requer uma anterior e gasta mais esforço e dinheiro.
Ferro para gravação de som
Redundância
Sempre escreva sons abundantes. Por exemplo, dois gravadores de voz e um microfone. Sempre que algo pode dar errado. Por exemplo, em uma entrevista com Belokrylov @alexbel e Wojtylov da Bellsoft , eu tinha uma câmera pendurada e não apenas arruinei minha faixa com o microfone embutido, mas também com uma dedicada externa. O som permaneceu apenas em um gravador de voz antigo no meu bolso.
Ao gravar em um PC, não confie em exatamente um programa. Se a entrevista estiver no Hangouts, execute o OBS em paralelo. No OBS, não esqueça de definir a entrada em mkv, caso contrário, ela bloqueará todo o registro após o travamento.
Gravador de voz
Leve sempre um gravador de voz com você. Você nunca sabe quando será o minuto para gravar uma conversa interessante!
O gravador de voz principal deve ser considerado condicionalmente "bom" - por mais dinheiro e com um conjunto de recursos importantes, como a capacidade de montar em um tripé.
Na foto, o Zoom H2n é um dos últimos gravadores de voz mecânicos. Provavelmente é por isso que o preço recentemente caiu drasticamente - os jovens esqueceram como usar interfaces sem toque :-) No entanto, o controle mecânico ajuda apenas aqui - por exemplo, é conveniente controlá-lo sem olhar, sem tirar a mão do bolso (o que significa não uma gravação oculta, mas o fato de que, mesmo com uma gravação explícita, as pessoas ficam nervosas ao ver esses dispositivos).
Quanto ao som, é chique - até instrumentos como um som de guitarra são muito críveis em uma gravação. É claro que existem gravadores de voz muito melhores, mas em termos de relação qualidade-preço, o H2n veio a mim. Ouviu muitos diferentes.
Um conjunto estendido com H2n vem com seu próprio tripé, mas sua qualidade é muito duvidosa. Comprei o primeiro mini tripé que encontrei em uma loja de fotografia digital. Por um lado, ele tem um recurso interessante: transformar-se em uma caneta, que transforma o gravador em um microfone de mão completo!
Mas o botão de início da gravação remota anexado a ele em uma fiação fina é uma coisa útil, para não danificar o som pressionando um botão no estojo e não irritar os interlocutores com suas manipulações barrentas.
Observe que um gravador de voz moderno é um dispositivo sério com várias funções. Para que, mais tarde, não seja doloroso restaurar o som do software por horas, é melhor estudar os recursos disponíveis e, horror, ler as instruções! Por exemplo, se você esqueceu de mudar o modo omnidirecional para um cardióide, nenhum software ajudará.
É útil ter mais de um gravador de voz em campo. Este velho Olimpo vive há dez anos, provavelmente:
Microfones "em campo"
Nem tudo pode ser gravado com um gravador de voz. Por exemplo, instrumentos musicais como um violino são melhor escritos com um microfone de contato e conversas na câmera - em uma casa de botão de microfone, uma casa de botão para cada participante. É melhor conectar essas coisas sem fio para que não interfiram no alto-falante e no alto-falante. Aqui está o microfone captador de vibração AKG C411 com transmissor e estação base SR 40 para ele:
Microfones "no estúdio"
No estúdio, você pode mudar para um equipamento completamente não móvel, mas muito mais frio.
Eu uso um microfone Blue Yeti Pro com o qual tenho uma relação de amor e ódio. Este é o microfone de compromisso perfeito. Ele não faz nada particularmente bem, mas também não tem desvantagens.
Por exemplo, tentei usar o caro Neumann TLM 103 e no final não o comprei. Obviamente, ele produz uma ordem de magnitude mais legal e som mais preciso, mas, por outro lado, você só pode conectar via XLR (o que significa que, ao transportar tudo isso para outra cidade, você precisa trazer todo o canal de áudio com você), e o Blue Yeti possui XLR som USB embutido para os pobres. O TLS 103 é apenas um cardióide e o BYP possui opções omnidirecionais e bidirecionais. No TLS 103, você precisa falar corretamente e segurar corretamente, enquanto no BYC você pode falar horrivelmente. E enquanto TLM 103 custa cerca de 80 mil rublos, e BYC - cerca de 20.
Além disso, o BYP não possui nenhum som legal especial, mas às vezes você deseja. Ele capta sons através do suporte, para que o ouvinte atento no riacho possa ouvir como o intestino está sendo revirado. Pressões silenciosas nas teclas do teclado que passam pelo suporte soam como um trovão vindo de um céu claro. O Yeti azul deve ser usado apenas com uma aranha, se você deseja obter uma qualidade decente.
É engraçado que o BYP não use o XLR padrão, mas exija o uso de seu próprio fio adaptador. Isso é muito desagradável, em caso de perda em uma loja próxima não pode ser encontrada.
Se você deseja capturar volume e espaço, tente uma pistola estéreo de microfone. Por exemplo, eu tenho um VideoMic estéreo RODE. Não é um profissional que se parece com uma bola, mas uma versão básica.
Inicialmente, ele deve ser montado em um suporte na parte superior da câmera de vídeo e preso na entrada de áudio da câmera de vídeo. Mas com um adaptador para trinta rublos, ele pode ser facilmente instalado em qualquer tripé fotográfico, após o qual é incluído na placa de áudio. Dos pontos negativos, é realmente sensível e, mesmo em sua zona não nativa, o som soa como o inferno - por exemplo, às vezes tenho que limpar o som de um cooler com overclock excessivo em um computador.
Microfones em colegas
A maioria dos hosts do Podcast de Debriefing usa o Rode Procaster.
Como microfone portátil (se você viaja frequentemente para conferências, por exemplo), pode usar gravadores Zoom (na minha opinião, o jbaruch possui um ) ou o Samson Go:
Em relação ao meteoro de Sansão, Gamov e gAmUssA discordaram: Vitya o considera ruim, mas eu o ouvi e sou normal (lembramos de um custo bastante baixo para modelos "adultos"). De minha parte, as barricadas de repente se tornaram Egor Tolstoy do podcast Podlodka , eles têm todo o podcast sobre meteoros. Em suma, todo mundo tem sua própria visão.
Andrei Melikhov, do devSchacht, tem duas configurações, ele tem um Procaster em casa e pega o Shure SM57 na estrada.
Alexander Oblivalny ( PingWin64 ) do nosso podcast Twisted Pair vive muito bem com Beringher C1.
Placa de som
Todo esse material precisa ser jogado em algum lugar. Eu uso uma placa de som M-Audio Fast Track Ultra USB muito antiga.
O problema com esse cartão é que, a partir de um ano, eles esqueceram como escrever drivers para esses cartões e, a princípio, começaram a colocar o sistema em uma tela azul e, em seguida, o fabricante simplesmente desistiu e os vendeu para alguém.
Também tenho a sensação de que essas placas M-Audio estão de alguma forma conectadas às novas placas Scarlett. Eles parecem semelhantes e têm alguns erros indescritivelmente semelhantes nos drivers, incluindo telas azuis. Talvez seja apenas tecnologia comprada e renomeada? Não sei, mas decidi ficar longe dos cartões da Scarlett. É melhor pegar algo produzido pela Audient ou Steinberg, pelo menos eles têm um histórico de suporte de ferro.
Mas é melhor ficar longe das placas USB. O FireWire já foi relevante, mas agora se afogou. Apenas Thunderbolt permanece.
Se você já entrou em uma placa USB, deverá alimentá-la de uma fonte de alimentação separada (não via USB), se a placa puder fazer isso. Também vale a pena conectá-lo a um hub USB separado, com sua própria fonte de alimentação, conectada a uma tomada separada. Um hub separado permite corrigir alguns dos problemas com ruído.
Provavelmente, precisarei de um pré-amplificador para coisas como o VideoMic, e esse será o dbx 286.
Cartões e pré-amplificadores de colegas
Viktor Gamov, da Flight Debriefing seu Rode Procaster com saída XLR, entra no dbx 286 (este não é apenas um pré-amplificador, mas um processador de som completo), tudo isso entra em algum tipo de mixer e tudo entra no computador através do Komplete Audio 6. O som também é USB, e Victor compartilha o desejo de não usar mais do que USB.
Em Alexey Abashev, da Debriefing, o Rode Procaster é conectado ao amplificador Aphex Channel, que por sua vez é conectado ao Zoom H5, que atua como uma interface de áudio.
Como mencionado acima, Andrei Melikhov, do devSchacht, tem duas configurações. Home - Placa Focusrite 2i2 e microfone Rode Procaster. E a estrada em que ele visita - um gravador Zoom H5, amplificadores Triton Audio FetHead e microfones Shure SM57.
Em Oblivny, do Twisted Pair, seu Beringher C1 entra na caixa de som Tascam us322. Anteriormente, havia pré-amplificadores e consoles adicionais, mas eles passaram a faca em nome da simplificação do processo de produção, especialmente porque neste podcast todos sempre escrevem sua própria faixa. Além disso, Beringher tem muitos problemas com os drivers, incluindo o fato de que cartões antigos com lenha de 32 bits não podem ser portados para sistemas de 64 bits.
Como misturar áudio?
Existem duas opções: com e sem problemas.
Se você quer se confundir, cada pessoa escreve sua própria faixa separadamente, e então alguém as reúne. Por exemplo, em Twisted Pair, Oblivny faz isso. Para gravação, você pode oferecer a todos um programa como o Audacity gratuito ou gratuito ou gravar on-line no Zencastr. Então todos os presentes enviam para o convergente suas trilhas, preferencialmente em um formato, por exemplo, wav mono PCM de 16 bits.
Às vezes, as pessoas acessam o podcast que não querem instalar nada no computador. Ou há muitos participantes e é difícil reduzi-lo. Você deve usar o Zoom Meetings ou o Hangouts (em geral, pior que o Zoom, mas existem nuances).
Onde espalhar
Common Places é o seu próprio site com RSS, Soundcloud, iTunes, VK. YouTube, Facebook e Twitch para vídeo (lembre-se de que o live pode ser dado apenas a um desses sites sob os termos de seus contratos de licença, então você pode transferir vídeos para o restante, e nem sempre).
Após a publicação, é necessário estabelecer links para todas as redes sociais possíveis, especialmente o Twitter e o Facebook.
Em geral, quanto mais sites você cobrir, melhor. A única questão é a quantidade de esforço que você gasta. Por exemplo, você pode simplesmente soltar um link no seu mural na VK ou criar sua própria comunidade no Facebook e postar uma pequena postagem pessoal lá com uma introdução ao tópico do podcast.
Monitoramento de fone de ouvido
Todos os marcadores são diferentes em sabor e cor. Eu recomendaria o uso de fones de ouvido abertos com uma resposta de frequência plana, por exemplo, Sennheiser HD 600 (parte superior da foto). O ponto negativo de fones de ouvido abertos é, é claro, que o barulho de coolers em um computador, carros que passam e assim por diante, é ouvido e distraidamente distrai neles. Se você for burguês e encontrar um local sem ruído externo, poderá monitorar alto-falantes como o Axelvox 4a (não há tempo para fotografar).
Ferro para trabalhar com vídeo
Gravação de vídeo
Eu recomendo ter duas câmeras - uma “câmera apontar e disparar” e uma DSLR completa sem espelho ou com lentes intercambiáveis e proteção contra superaquecimento.
Como uma câmera de orçamento completo, recomendo fortemente a Panasonic Lumix GH-5. O modelo sem o prefixo "S", que é supostamente "para fotografia" e que não é apenas mais caro, também produz vídeos de qualidade inferior.
O GH-5 é bom, pois tem tudo para gravar vídeo, é uma opção de orçamento (não a Sony com a ótica em pé como uma asa de avião), não superaquece, oferece vídeo de excelente qualidade à placa embutida. Parece-me que a qualidade da imagem no cartão integrado é ainda melhor do que em um gravador externo como Atomos ou Blackmagic.
Escolha sua própria ótica: o zoom da ação Leica DG Vario-Elmarit 12-60mm f / 2.8-4 ASPH Power OIS me veio à tona.De um modo geral, o foco automático é nojento no GH-5, mas você não precisa de zoom para gravação em estúdio e estacionária de entrevistas e podcasts.
Como uma "caixa de sabão", tenho um Sony RX100 v5.
Essa é uma câmera bacana, no sentido de fornecer imagens nítidas e bonitas, sem a necessidade de um terminador andar com uma câmera enorme no cinto. Mas é muito frágil: você precisa imediatamente (!) E sem opções para comprar uma película protetora na tela e um estojo de couro retro com Aliexpress.
Não faz mal ter algum tipo de webcam, por exemplo, Logitech C920, para não descobrir uma câmera completa para gravar cada screencast. Ao comprar, verifique se a câmera pode ser montada em um tripé! Como tripé, você pode usar o Gorilla Pod como na figura.
Captura de vídeo
Para o macbook e captura em 1080, eu uso o MiniRecorder Blackmagic com um adaptador USB-C para os novos macbooks.
Para Windows, em um PC e em vídeo bruto de 4k, é usado o Blackmagic Intensity Pro 4k.
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Se de repente você teve a ideia engenhosa de enviar sua placa de vídeo GTX 1080 para a Intensity, prepare-se para os horrores sombrios dos drivers da NVidia que reconhecem a Intensity como uma TV e impedem que ela funcione em 4K. O utilitário de resolução personalizada e as falhas nos drivers de interface do usuário da NVidia às vezes podem ajudar a solucionar problemas - e às vezes não.
Codificação de vídeo
Como sempre - MacBook ou comp.
Eu vim com um tipo separado de entretenimento. A placa-mãe e a placa gráfica de um computador de mesa podem ser embaladas em uma caixa e colocadas em uma mala. Assim, você obtém uma máquina de codificação muito mais poderosa, embora seja inconveniente carregá-la entre cidades, e no aeroporto a inspeção é complicada.
Ferro para escrever texto
Para digitar, eu uso três dispositivos principais:
- Das Keyboard Ultimate 4 - mecânica com interruptores marrons (no trabalho);
- Logitech G810 Orion Spectrum - mecânica com Romer-G (em casa);
- Nano-membrana Logitech MK240 (em todos os lugares, especialmente quando viaja).
Qual o significado de teclados mecânicos? Você aprenderá após 16 horas de escrita contínua do artigo . Se você não é um programador e não é um autor de livros, e não escreve muito texto, não precisa disso.
Qual é o significado do Logitech Nano? O ponto é que é curto e leve.Curto significa a capacidade de alternar entre o mouse e o teclado sem mover a mão. Isso é muito importante ao copiar dez milhões de fotos da conferência em Habrastorage. Isso é realmente muito importante - é a diferença entre quando a mão dói ou não dói. Como você provavelmente sabe, eu concordo com bots que facilitam essas operações - mas absolutamente nenhum trabalho com gráficos pode ser script.
Das Keyboard , . Typing of the Dead — « », . TotD — , , . , . , — , Das Keyboard :-) , , ( ) , — .
Das Keyboard? , Overwatch ( ) Quake Champions. G810 , , — , , .
Grammarly , Word macOS -.
:
- Logitech MX Master 2S;
- Logitech G903;
- ;
- Intuos Pro Large.
MX Master , . G903 , , . , : , , Overwatch, . MX Master .
MX Master, , . , — , - . Coincidência? Eu acho que não.
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. , . , . , . - . Milfgard ( ).
, — , Large. . — . , , — ! -- , , , , , , - . Logitech Nano , . - «» , - ( ), .
Corel Painter . Photoshop Illustrator, — , Gimp Inkscape.
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Conclusão
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Podlodka Podcast ( 23derevo ), JUG.ru Group.