Anteriormente, conversamos sobre o que
você precisa saber antes de iniciar uma carreira na indústria da música. Hoje, daremos uma breve visão geral das profissões encontradas no processo de trabalhar com o som. Cada uma dessas profissões tem suas próprias nuances associadas à especialização.
Foto Vancouver Film School / CC BYIndústria da música
Cada música ou composição é o resultado da criatividade. Por via de regra, no processo de criação de sua obra, o autor perde importantes marcos externos. Portanto, o material final pode ser comparado com um rascunho do romance. A primeira coisa que você precisa fazer para transformar um rascunho em um livro é encontrar um editor que olhe de lado o material e faça uma avaliação.
Este papel é desempenhado pelo produtor. Dependendo dos objetivos profissionais e dos arranjos atuais com o músico, o papel do produtor é transformado. Nos ombros dele, pode-se encontrar tudo, desde a escolha de um estúdio, até o registro e controle das decisões criativas tomadas durante o trabalho, a seleção de pessoal adicional e a promoção do produto final.
O número de pessoas trabalhando em um registro depende, inclusive do gênero. O álbum do Eminem do ano passado foi preparado por 15 pessoas, e na música eletrônica e experimental há muitas pessoas que fazem tudo sozinhas do começo ao fim.
A maioria dos produtores está pessoalmente envolvida na organização e mixagem, embora eles possam delegar algumas dessas responsabilidades aos colegas. Se falamos sobre gravação no estúdio, então esta é uma equipe de engenheiros. Eles ajudam no arranjo dos microfones, trabalham com equipamentos e gerenciam os aspectos técnicos da gravação. Quando todos os instrumentos são gravados satisfatoriamente, o engenheiro de som júnior está envolvido. Se necessário, seu papel pode ser desempenhado pelo engenheiro que o gravou ou pelo próprio produtor. O engenheiro de som júnior equilibra a bateria, sincroniza as faixas vocais, corta sons desnecessários e ajusta os vocais.
Depois que a sessão é organizada, ela está pronta para ser observada. Este é o trabalho do próprio produtor ou do engenheiro que ele contratou para conhecer. A principal tarefa desse especialista é resolver conflitos sonoros entre diferentes instrumentos e trazer a imagem sonora para uma visão que reflita a visão criativa do produtor.
Para que o resultado final pareça decente, os engenheiros de mixagem geralmente trabalham com acústica que acentua partes problemáticas do espectro. Os engenheiros de som de concertos têm uma tarefa semelhante, mas as habilidades práticas necessárias para esse trabalho são completamente diferentes. Um bom engenheiro de estúdio pode ser um engenheiro medíocre de concertos e vice-versa.
Quando o som desejado é alcançado, o mix estéreo é enviado ao engenheiro de masterização. Sua tarefa é adaptar a música para que ela soe bem no sistema de áudio do carro, nos alto-falantes do laptop e na acústica doméstica. No entanto, o comprometimento do som nem sempre é possível.
Um dos exemplos mais famosos de masterização malsucedida é o álbum Death Magnetic, lançado pelo Metallica em 2008. A análise mostrou que muitos dos erros que levaram a esse resultado surgiram no estágio informacional. Fãs insatisfeitos organizaram uma petição pedindo ao grupo que relançasse o álbum, mas, infelizmente, isso não levou a nada.
Indústria cinematográfica
No cinema, os especialistas trabalham tanto nos estúdios quanto no set. Um engenheiro de som e um especialista em microfone participam das filmagens: o primeiro monitora os níveis de gravação e controla o mixer, o segundo é responsável pelo equipamento, segura os microfones e fixa as guias dos atores. Nos estúdios, engenheiros de som, compositores, produtores de ruído, dubladores são responsáveis pelo som.
Foto Vancouver Film School / CC BYO som no cinema comercial consiste em centenas de faixas que podem ser divididas em três categorias principais - música, efeitos especiais e fala. Frequentemente, sons aparentemente incompatíveis se sobrepõem - por exemplo, o som de um violino e o som de uma explosão. Portanto, rastrear todas as frequências conflitantes é extremamente difícil. O engenheiro de som precisa combiná-los de forma que tudo pareça orgânico. Além disso, não devemos esquecer que o som do cinema existe em estreita conjunção com a sequência de vídeo e deve complementá-lo, revelando a história do filme.
Não basta apenas usar o áudio do site. A espada, tirada da bainha, na verdade não tem um clang claro, e a joaninha senta-se na folha completamente silenciosamente. Para que essas coisas soem como as imaginamos, é necessário gravar ou encontrar esses sons e integrá-los à imagem. Pessoas barulhentas
estão fazendo isso.
Foto Vancouver Film School / CC BYA dublagem também
não é um processo fácil . As condições de filmagem nem sempre permitem gravar as vozes dos atores diretamente no aparelho. Nesses casos, o componente de fala é gravado no estúdio. Acontece que o diretor não está satisfeito com a voz ou o sotaque dos atores. Em seguida, o dublador é convidado a se tornar a
nova voz do personagem.
A principal atividade dos dubladores é a tradução ou dublagem simultânea. Nas traduções simultâneas, uma nova trilha sonora é sobreposta ao áudio original para transmitir o significado do que foi dito e manter a capacidade de ouvir a apresentação original e mais emocional. Na dublagem, o discurso dos atores que originalmente dublaram o filme é completamente substituído por uma tradução, e o dublador precisa se acostumar totalmente ao papel.
Para dublar um filme em outro idioma, não basta traduzir o texto: você precisa editá-lo e ajustar a duração das observações originais e expressões faciais dos atores. Editores e empilhadores de tradução estão fazendo isso (mais sobre eles, bem como sobre o fenômeno das traduções "nasais" nos anos 80 e 90,
sobre o qual falamos anteriormente ).
Indústria de videogame
Nos jogos, duas categorias de pessoas são responsáveis pelo som - designers de áudio que criam sons diretamente e programadores de áudio que povoam o mundo do jogo com esses sons. Alguns jornalistas, brincando, chamam os jogos de AAA de "cinema interativo", mas não estão longe da verdade. Jogos com um orçamento grande são exibidos em estúdios profissionais. Barulhos do mundo do cinema criam efeitos, e as trilhas sonoras de tais jogos são muitas vezes
escritas por compositores de filmes.
Obviamente, a trilha sonora dos jogos tem um papel muito semelhante: criar uma atmosfera, contar uma história, enfatizar a idéia de desenvolvedores e diretores. Mas ele tem suas próprias características. Ao contrário do cinema, onde apenas se espera uma reação emocional do espectador, os jogos exigem a tomada de decisões. Isso muda fundamentalmente o produto final e o processo de seu design - os sons “decorativos” devem aparecer no fundo no momento certo, dando lugar aos informativos.
Se falamos sobre o componente organizacional do processo de criação de design de som para jogos, o trabalho associado ao design de áudio "pontual" é frequentemente atribuído a
freelancers . Também acontece que os pedidos são limitados à criação de um efeito específico, por exemplo, uma explosão. Os freelancers também têm permissão para editar diálogos, testar sons e apresentá-los ao jogo.
Programadores de áudio ajudam nisso. Eles se concentram no posicionamento do som e no desenvolvimento de ferramentas para outros programadores. Enquanto na música e no cinema uma posição espacial é atribuída aos sons, nos jogos você pode mudar sua posição em relação às fontes. Dependendo do ambiente em que a ação do jogo ocorre, dos obstáculos no caminho e das características do próprio personagem, o mesmo som pode parecer completamente diferente.
Rádio
A transmissão do rádio musical consiste em músicas, comentários de DJs, anúncios, blocos de notícias e jingles que conectam esses elementos. Na maioria das vezes, um engenheiro de som, editor de música, diretor de programa, produtor de transmissão, correspondentes e DJs trabalham no rádio.
O engenheiro de som controla o volume, processa a música antes de sua transmissão ao vivo e mantém o equipamento de áudio em condições de funcionamento. Ele costuma escrever jingles e formação musical (embora às vezes esse trabalho seja dedicado a freelancers).
A tarefa do editor de música da estação de rádio é criar uma rede de radiodifusão para que não haja espaços vazios, planos de publicidade, notícias e faixas a serem executadas, cumpridos e todos os programas programados. Ele é auxiliado por programas especiais que criam listas de reprodução que coletam faixas para compatibilidade e definem a frequência de sua transmissão. Cada faixa deve ser aprovada pelo diretor do programa e produtor de transmissão.
Foto Alan Levine / CC BYA principal tarefa do
DJ é impedir o
silêncio entre músicas, jingles e outros componentes do rádio. O silêncio pode aparecer devido ao fato de haver peças não regulamentadas na grade de transmissão - por exemplo, um comunicado de imprensa pode ser mais curto do que o planejado e é importante preencher a “janela” formada com algo.
Criando acústica
O design acústico é um processo especial que requer boa audição e conhecimento sério no campo da física. A tarefa desses engenheiros é criar um produto com as características sonoras especificadas no TOR, mantendo-se dentro de um determinado orçamento.
A assinatura sonora exclusiva da acústica é formada precisamente pelos engenheiros: eles prescrevem um diagrama de dispositivo, selecionam os componentes necessários, projetam uma carcaça para ele.
Criar acústica é sempre um compromisso, porque os próprios componentes do alto-falante introduzem distorção. É importante escolher um "conjunto" dessas distorções para que, juntas, elas soem bonitas e se ajustem a uma determinada categoria de ouvintes.
No entanto, a acústica e sua caligrafia se tornam obsoletas ao longo do tempo: o som popular, por exemplo, no início dos anos 90, agora não é relevante. Os engenheiros precisam entender o que está acontecendo no setor, quais são as preferências da atual geração de clientes e
modernizar os esquemas antigos de acordo com as novas tendências e desejos.
Falamos mais sobre as profissões relacionadas ao som em nosso canal Telegram:
O que você precisa saber antes de iniciar uma carreira na indústria de áudio
As tradições da dublagem soviética
A mesma narração dos anos 90