Sou o único artista em nosso estúdio de jogos, o que significa que tenho que lidar com animação, interface do usuário, materiais de publicidade, recursos para redes sociais, personagens, objetos
e ambientes. Tudo o que precisa de pelo menos alguma arte cai sobre meus ombros. Muitas vezes sinto todo o fardo sobre mim, então me pergunto:
É possível acelerar de alguma forma tudo isso ?!
Neste artigo, falarei sobre como desenvolvemos blocos de ambiente 2D para jogos como Levelhead e Crashlands, e mostramos uma técnica que nos permite economizar um pouco de tempo e aumentar a versatilidade dos recursos gráficos do ambiente. Esse método também simplifica a criação de tipos de terreno com aparência
orgânica que se combinam bem entre si. Não sugiro usar esse método ao criar conjuntos de peças do ambiente, mas ele se tornará uma boa reposição de um conjunto de ferramentas para qualquer artista.
Esse método é chamado de
SPLATTER TILE!O problema da telha tradicional
Estou sempre procurando maneiras de trabalhar mais rápido e com mais flexibilidade. Trabalho com métodos tradicionais de lado a lado, como 9 fatias e cartões de lado a lado, e geralmente acho que os resultados são muito severos. Temos uma grade que adere ao ambiente de tal maneira que não posso mudar nada.
Depois de me aprofundar na criação desses ambientes de ladrilhos, descobri que a melhor maneira de criar conjuntos de peças mais vivas e orgânicas não é mudar a técnica, mas
aumentar o número de peças desenhadas. Eu mudei rapidamente de conjuntos simples de 9 fatias para conjuntos de peças cada vez mais largas, que transmitiam todas as curvas e curvas do terreno. Para ver quantas peças são necessárias para criar uma sensação de vivacidade e flexibilidade com um exemplo, veja este exemplo em
craftpix.net :
Agora, ao criar um nível, o designer pode escolher entre 57 blocos separados. Do ponto de vista da criação de gráficos, se você excluir todas as peças duplicadas e espelhadas, obterá cerca de 17 peças únicas.
Tendo trabalhado nesse estilo, descobri que precisava fazer uma alteração em um desses conjuntos de peças e comecei a arrancar o cabelo porque tinha que trocar todas essas 17 peças. Isso me fez
pensar !
Como criar ladrilhos que parecem naturais no mundo e não se parecem com uma grade? E existe alguma maneira de fazer isso sem o processo monótono de converter esses ladrilhos em sem costura com todas as variações cortadas em pedaços?
Acontece que esses dois problemas estão relacionados. Em resumo, para criar conjuntos de peças muito orgânicas, é necessário desenhar um grande número de recursos de peças tradicionais
ou alterar completamente a técnica.
A base dessa técnica é a diferença entre a borda real do bloco e os próprios gráficos, e é isso que é a base do Splatter Tiles. Vamos olhar para eles por dentro.
Anatomia Splatter Tile
- Espaço lado a lado (TILE). Esse é o espaço de grade real que o computador usa. Se você criar blocos que param nessas bordas, o artista obterá recursos tradicionais com uma estrutura de treliça claramente visível.
- Tira orgânica (derramamento orgânico)! É aqui que a mágica acontece. Expandiremos o ladrilho para esse espaço para criar formas semelhantes ao ladrilho que queremos representar - se for uma pedra, tornaremos "irregular" ao longo das bordas. A terra é irregular e irregular, a grama é afiada e tem muitas arestas, etc. (abaixo consideraremos tudo isso).
- Linha de Limite (LINHA DE LIMITE)! Essa é a borda do bloco do ponto de vista do artista. Se você cruzar essa linha, partes do bloco atual serão desenhadas ao renderizar o bloco vizinho , que parece feio. O bloco inteiro deve estar dentro.
Breve exemplo
Você pode notar que as peças splatter permitem que você tenha uma sensação de caos orgânico muito rapidamente e sem muita dificuldade. Embora a reticência do meio ambiente ainda seja perceptível, a fusão das figuras devido à sua natureza embaçada o torna muito mais animado.
Exemplo mais detalhado
Se você der mais um passo à frente, o conjunto de peças splatter, como no caso do conjunto de peças tradicional, pode ser usado para criar uma variedade de formas orgânicas que são ainda menos parecidas com uma grade. Em nosso mais
recente jogo
Levelhead , que ainda está no acesso antecipado ao Steam, usamos um conjunto de peças splatter para cada bioma e para cada conjunto de peças estéticas que os jogadores podem usar. Por exemplo, aqui estão os blocos de splatter da selva:
E aqui está como eles se parecem no jogo:
E aqui está o bioma de cogumelo Asteróides e seus respingos correspondentes:
Aqui está um exemplo do nosso RPG de mundo aberto em Crashlands:
Dicas para criar blocos de respingos com eficiência
- Crie formas de base curtas para blocos. É assim que você pode se afastar da sensação de "malha".
- Use todas as cores próximas às bordas do ladrilho. O sombreamento em diferentes pontos da borda deve ser alto e baixo para que, quando a borda se conectar a outro bloco de splatter, eles possam se misturar perfeitamente em pontos individuais.
- Teste! Entenda como perceber rapidamente as alterações feitas no contexto certo. Você pode usar clones, uma reinicialização a quente ou algum tipo de sistema de modelo - esse estágio, independentemente da metodologia, é sempre o mais importante ao trabalhar com ambientes.
- Escolha suas cores com antecedência. As peças splatter se sobrepõem, portanto, é necessário garantir que as cores se misturem harmoniosamente e não irritem os olhos.
- Defina a profundidade do bloco. Por exemplo, a terra está sempre debaixo da grama. Uma pedra está entre eles. Isso permite criar padrões interessantes nos quais diferentes blocos se sobrepõem.
As peças splatter geralmente são mais adequadas para jogos com uma vista superior, onde a vida ou a morte do jogador não depende da borda exata da peça. No entanto, se você se sentir confortável com eles, poderá adaptá-los a uma ampla variedade de gêneros diferentes, incluindo um jogo de plataforma ativo como o Levelhead!
Mas Sam! Você não precisa desenhar um monte de peças mesmo assim?
... inferno!
E aqui estamos novamente confrontados com uma realidade brutal: criar um ambiente 2D interessante e dinâmico requer uma quantidade decente de gráficos. A técnica que propus simplesmente permite obter uma sensação
orgânica , por isso vale a pena explorá-la juntamente com o desenvolvimento de ladrilhos tradicionais.