“Leia se você gosta de ouvir”: livros para quem não é indiferente à música - do clássico ao hip-hop

Esta é uma seleção de livros para quem gosta de música. Reunimos literatura sobre diferentes gêneros e épocas: da história do punk rock underground aos clássicos da Europa Ocidental.


Foto Nathan Bingle / Unsplash



Como a música funciona


O ex-líder da banda de rock Talking Heads, David Byrne, fala sobre a “cozinha interior” da música contemporânea. O autor constrói a história com base em sua própria experiência. Ao mesmo tempo, ele confirma os fatos com a pesquisa de cientistas. Este livro não é um livro de memórias, mas muitos capítulos são dedicados às lembranças de Byrne e sua colaboração com outros músicos - por exemplo, o compositor britânico Brian Eno e o artista brasileiro Caetan Veloso .

A maior parte da publicação, no entanto, conta a história das operadoras de áudio e do mercado da música. Como a música funciona será interessante para quem quer ver o negócio da música de dentro para entender as leis pelas quais esse mercado vive. E, claro, para os fãs de Talking Heads.



"Por favor, me mate!"


Este é um tipo de coleção de entrevistas com aqueles que influenciaram o desenvolvimento da cultura punk americana. A história começa com a fundação do Velvet Underground em 1964 e termina com a morte do baterista do New York Dolls Jerry Nolan em 1992.

No livro, você encontrará as memórias do autor - Legs McNeil - um dos fundadores da revista Punk , uma entrevista com Iggy Pop, a poetisa Patti Smith, Ramones, Sex Pistols e outros músicos do punk rock. Curiosamente, alguns dos materiais de "Please Kill Me!" formou a base do filme " Club CBGB ", que conta a história do lendário clube de Nova York - o fundador do underground punk.




Foto Pautet / Unsplash florentino



“Retromania. Cultura pop capturada por seu próprio passado "


O autor do livro é o jornalista e crítico musical Simon Reynolds . Ele fala sobre o fenômeno da "retromania" - segundo Reynolds, a cultura pop é obcecada por seu próprio passado. O autor observa que, desde o início dos anos 2000, novos gêneros e idéias não aparecem na música. Tudo o que os músicos pop ocidentais fazem é repensar as experiências passadas. Ele prova seu ponto de vista analisando fenômenos sociais e eventos históricos.

O livro será interessante para quem quer conhecer a história da música e da cultura pop em particular. O livro tem muitos links para plataformas de música e vídeo. Portanto, recomenda-se que o livro seja lido duas vezes: a primeira apenas para revisão e a segunda - junto com o YouTube.



“Meia hora de música: como entender e amar os clássicos”


Material para quem ainda não teve tempo de se apaixonar pelos clássicos. Sua autora é Lyalya Kandaurova, violinista e popularizadora da música: lidera vários cursos de música com direitos autorais e uma coluna na revista Seasons of life. Cada capítulo do livro é uma história sobre uma obra clássica específica ou compositor. A lista inclui Bach, Chopin, Debussy, Schubert e muitos outros. Em geral, o autor foi capaz de sistematizar os 600 anos de história da música da Europa Ocidental. Existem códigos QR no texto - com a ajuda deles, você pode ouvir as composições em questão no texto.




Foto Alberto Bigoni / Unsplash



"Como a música se tornou grátis"


Se você quiser saber mais sobre pirataria de música digital, o livro de Stephen Witt, jornalista americano, é perfeito. Esta é uma história dramática sobre como a tecnologia influenciou o mercado da música. O autor começa sua história com o advento do formato MP3 e depois transfere os leitores para a fábrica de CDs na Carolina do Norte, onde um dos funcionários "vazou" mais de 2 mil álbuns. Witt também falará sobre a vida de gangues de piratas na darknet. “Como a música se tornou grátis” foi escrita em uma linguagem simples e fascinante, como resultado da qual se assemelha mais a um romance policial do que à não fixação.



Contact High: uma história visual do hip-hop


O livro não possui tradução para o russo, mas isso não é obrigatório. Contact High é um photobook que conta os quarenta anos de história do hip-hop da perspectiva de sessenta fotógrafos. Apresenta fotos de músicos do final dos anos 70 até o final do zero.

O autor do projeto é Vikki Tobak, jornalista americana do Cazaquistão que começou com uma conta no Instagram em 2016. Mas um ano depois, seu trabalho foi exibido na exposição Photoville no Brooklyn e publicado como um livro. Sob a capa, você pode encontrar fotos de Tupac Shakur, Jay-Z, Nicki Minaj, Eminem e outros artistas famosos. O livro foi incluído nos "25 melhores livros de fotografia de 2018", segundo a revista Time.



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Source: https://habr.com/ru/post/pt472222/


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