🏂🏿 🔞 👩🏾‍🚀 Pixel art para iniciantes: corrigindo erros comuns 🤶🏾 🗓️ 👊🏾

Anteriormente, eu estava traduzindo um artigo sobre pixel art para aspirantes a artistas. Em busca disso, consideraremos os erros típicos dos iniciantes e como resolvê-los - usando um exemplo com uma descrição de técnicas e abordagens básicas. No final do material, uma seleção de pixel art legal para inspiração.

Quando você aprende o básico de um tópico, parece que tudo é simples, mas assim que você começa a fazê-lo você mesmo - acontece que sim. Neste artigo, analisaremos os erros comuns dos artistas de pixel iniciantes e veremos como evitá-los. A principal coisa que você deve aprender imediatamente é a autocrítica. A objetividade geralmente sofre com o fato de que seu próprio trabalho é muito caro para o coração do artista. É melhor pedir feedback de colegas ou amigos - talvez eles vejam problemas que você não percebe.

Primitive Pixel Art Fix

Desenhei uma imagem simples, muito semelhante ao trabalho de artistas iniciantes em pixel. Não me interpretem mal - essa ilustração pode ser encantadora. Mas também parece plana, carece de flexibilidade e legibilidade. Adoro arte pela oportunidade de apreciar a habilidade do artista. Pelas habilidades e conhecimentos que ele aplica. Tais obras podem causar emoções fortes, mas nunca admiram a técnica e o estilo.

Trabalhos de alto nível refletem a visão única e engenhosa dos autores, bem como seu nível de habilidade. O primeiro requer uma abordagem de pesquisa séria e é difícil desenvolver usando o tutorial, portanto, focamos no segundo. Corrigirei passo a passo a ilustração acima e, no processo, tentarei explicar por que, afinal, é primitiva.

1. Simplificação e repintura

Não toquei nos contornos. E acabou de remover o sombreamento, reduziu o número de cores e aumentou o contraste. A legibilidade dos objetos na cena aumentou imediatamente.

Problema: Muitas cores semelhantes.

Cada cor deve ser bem diferenciada para que possamos usá-la da maneira mais eficiente possível. Portanto, vale a pena trabalhar com paletas e resolução limitadas, embora isso não seja necessário no mundo moderno.

Se as cores forem muito semelhantes, os pixels serão mesclados. Mas, às vezes, é exatamente isso que você precisa - por exemplo, você pode usar cores próximas no plano de fundo para destacar melhor os caracteres. Mas tenha cuidado.

Problema: aplicação primitiva de cores

No processo de desenho, pensamos em que cor “deveria” ser objeto. As folhas são de um verde brilhante, o céu é de um azul brilhante, as pedras e os ratos são cinzentos e assim por diante. Na realidade, a cor raramente é pura e a luz refletida pode misturar as cores dos objetos vizinhos, complicando a paleta.

Você não precisa gastar centenas de horas estudando a teoria das cores para criar pixel art de qualidade. Use ou modifique paletas prontas. Seja observador e escolha cores por tentativa e erro, variando o nível de brilho e saturação. Em geral, experimento.

2. Crie volume

No artigo anterior, " Pixel Art para iniciantes: instruções de uso ", escrevi que você precisa representar o formulário em três dimensões, em 3D. Para transmitir tridimensionalidade, use sombras realistas. Ao adicionar sombreamento, lembre-se de que a maioria dos objetos pode ser exibida usando formas simples, e os contornos básicos não serão perdidos na abundância de detalhes. Por exemplo, em vez de milhares de folhas verdes, o topo de uma árvore pode ser representado como várias esferas verdes. O ninho de um pássaro pode ser descrito como uma tigela marrom, em vez de um conjunto de gravetos.

Problema: Protecção das Pílulas

Sombreamento de travesseiro (do inglês. Travesseiro - travesseiro) - esticando a sombra dos contornos até o meio do objeto, o efeito do "travesseiro". Tais sombras quase nunca acontecem na vida real, por causa delas o objeto parece desfocado e confuso. Muitas vezes, esse problema é pareado usando um grande número de cores próximas.

3. Design de personagem dinâmico

O uso de cores e sombras ajuda muito, mas com um design rígido e plano, não é possível criar boa arte.

Problema: Design Estereotipado

Pixel art é a criação do trabalho em grade. A grade geralmente força o artista a exibir objetos usando linhas retas. Pense menos em linhas e formas e mais em formas com volume. Enfatize a singularidade de cada objeto: imagine-o em movimento e tente exagerar os principais recursos. Quanto mais animada você imaginar uma imagem em sua cabeça, mais fácil será mostrá-la.

Há uma regra simples: não crie nada com a espessura de um pixel (exceto contornos). Eu chamo isso de "regra de pixel desajeitada". Os iniciantes costumam desenhar peças salientes muito finas (por exemplo, braços e pernas). Por esse motivo, há problemas com a exibição de sombras e, consequentemente, esses objetos são difíceis de mostrar tridimensionais. Como resultado, eles parecem planos e frágeis.

4. Antes e depois

Compare as imagens antes e depois. Como você gosta? A versão final parece melhor? Tudo bem se você quiser alguns detalhes na imagem original. Meu objetivo não é fazer com que você crie a mesma arte pixel que a minha, mas ajudá-lo a pensar sobre o que parece ser bom e por quê. Toda vez que você olhar sua arte pixelada ou de outra pessoa, pense: o que se destaca nela, do ponto de vista bom e ruim? O que pode ser melhorado? O que parece "errado", mas complementa o trabalho?

A auto-estima é um dos muitos componentes difíceis da criatividade. Pense nisso como uma jornada sem fim, não como uma competição. Não há ponto final, apenas o prazer de construir e aprender.

Pixel Art Gallery

Eu coletei screenshots de vários jogos retrô, cuja arte em pixel me cativou. Aqui, jogos para diferentes plataformas, diferentes gêneros e estilos - a pixel art pode ser muito diversificada.

A maioria dos projetos é dos anos 90 e início dos anos 2000. Para mim, esse período é a “era de ouro” da pixel art, quando os gráficos 3D ainda eram bastante primitivos, e os desenvolvedores independentes ainda não adotaram o relé de pixel. Cada uma dessas imagens é um trabalho maravilhoso.