主角在科幻小说实验室内复活。在屏幕上，昂贵的电子动画设备会让人产生将人组装成零件的错觉。角色什么也没记住，但是使他栩栩如生的美丽似乎是他的妻子。随后，她被绑架，展示负面人物，设定目标以及一系列充满暴力的流血场面。

原则上，由于保罗·韦尔霍文（Paul Verhoeven）的创作，这种事情很可能是八十年代后期的动作片。机器人在Robocop中，在Recall All中失去了记忆”。与Hardcore的唯一区别是，一切都是从主角的角度发生的。所有的跳动，笔触和射击都在屏幕上看起来，就像观看者正在看主角的眼睛并用手行动一样。

电影摄像机是昂贵且易碎的设备。通常无法固定在一个人的头上，而且在影片中可以看到角色的胸部，腿部和手臂。该问题的解决方案对熟悉运动相机市场的人来说是显而易见的。

这种相机格式的历史始于六十年代左右。在那些遥远的年代，电视已经存在并且正在积极发展。转移撕裂绳谈到在那个时候，极限运动的新形式-跳伞。用手拍摄时，我会不必要地晃动，并且相机挡住了路。要删除过程跳伞，电视节目的参与者之一-罗伯特·辛克莱，安全头盔35毫米相机。合理的决定：跳跃时，头部仍然是身体最稳定的部分。可能认为 Sinclair 是第一个创建动作相机格式的人。

辛克莱带着他的一台相机。

一级方程式赛车手杰基·斯图尔特（Jackie Stewart）我试图将摄像机和摄像机安装在头盔上。在下面的照片中，它是用特殊的设备拍摄的，该设备由相机本身和电池组成。

在接下来的几十年中，运动相机仍然是这样的：昂贵，最独特的解决方案，笨重而稀有。最糟糕的是，它们是相似的-您不能让这样的相机拍摄实况电影。 1986年，带有无线电信号的佳能Ci-10运动相机首次用于电视直播。 1991年，第一个机会出现了从球员的角度播报团体运动。头盔价值20万美元，包括所有东西：天线，相机和电池。

在90年代，数码相机技术得到了发展，在零年代，即使在低成本消费类设备中，它们也取代了胶卷。在大约千分之一的中间，出现了GoPro。她仍然不能成为英雄：有些原型和手腕相机的格式可用。GoPro创始人兼负责人Nick Woodman是冲浪时应该拍摄的最早原型之一的照片。 第一部GoPro是一部电影。她可以在35毫米胶片上照相，被密封在防水盒中并安装在手腕上。销售始于2005年。数字GoPro Hero Digital可以以10帧/秒的速度录制10秒的视频，分辨率为320×240，而在32 MB的内部存储器中没有声音，没有存储卡插槽。

面膜

但是回到电影。 2007年，示踪剂谢尔盖·瓦利亚耶夫（Sergei Valyaev）首次提出了第一人称拍摄的想法。一年后，他为此建立了一个原始系统。他将一台视频监控摄像机固定在帽子上，然后将电线插入背包。爱可视信号转换器通过480条隔行扫描线将模拟信号转换为低质量的数字图像。后来进行了摩托车头盔和其他实验，但即便如此，人们仍然认为相机不应该安装在额头上，而应该安装在嘴上。从下巴上可以捕捉到胸部，手臂和腿，从框架的前额上可以看到太小的身体。

不久之后，音乐团体Biting Elbows的负责人Ilya Naishuller将其GoPro借给了Valyaev。观看了帕克拍摄的镜头后，纳伊舍勒建议为他的团队制作一个剪辑。

为了进行拍摄，我们购买了Predator气枪面具，切掉了不必要的元素，切开了脸，并将相机固定在嘴上。因此在2011年，我们为歌曲《踩踏》（The Stampede）制作了片段。

2013年，发布了Bad Motherfucker的第二个续集。录像类似，但工作水平不同：特技演员专业表演技巧和烟火效果，明显的暴力行为。尽管生产水平已经很高，但调查是在相同的口罩上进行的，没有任何稳定性。

帖木儿（Timur Bekmambetov）对Naishuller产生了兴趣，Naishuller在Bad Baduckfucker发行后的第二天在Facebook上发布了视频的导演。 Bekmambetov建议制作一部全长电影，并表示希望以制作人的身份参与其创作。不久之后，奈舍勒（Naishuller）同意了：他担心自己无法在影片90分钟内保持5分钟视频剪辑的节奏。当有人怀疑并为未来的照片寻找想法时，瓦利亚耶夫（Valyaev）慢慢为GoPro创建了一个专业的支架来拍摄此类视频。事实证明，世界上根本没有这样的车身套件。

Hardcore的初期工作主要是实验性的。这也影响了面膜。经过多次迭代，最终形成了最终形式。他们摆脱了原来的口罩，因为操作员正在流汗，而且没有地方放置其他设备。影片使用4-5种口罩。

需要稳定化以避免持续晃动。始终无法将相机放在嘴里-您将无法与摄制组成员进行交流，唾液将不断倾泻。摩托车头盔是不错的出路，但不适合拍摄并且视角低。并且该面罩应该适合操作员的目标的各种参数。

面具上有时会出现两个摄像机-不是为了3D效果，而是为了以不同的设置拍摄或通过Wi-Fi将图片发送给导演。因此，它具有Wi-Fi路由器，麦克风和电源。在最终版本中，具有磁稳定功能，它不能像Steadicam水平仪那样消除所有振动，但可以使它们平稳。他们正试图以“ 冒险面具”的名义出售该面具的商业版本。

这部电影有一个小人，一个浪漫的伴侣和一个可以被称为盟友的角色。后者的角色几乎是电影中唯一的演员。由于害怕遭到拒绝，Naishuller邀请了Charlto Copley担任这个角色，但演员同意了。

您可以列出演员的个人品质或选择Copley的原因。但是有一些技术细节。Sharlto曾在技术复杂的场景中工作过：在“第9区”中，他已经面临与稍后添加计算机图形的场景进行对抗的需求。

当与戴着带有两个摄像机的面具的演员一起工作时，此问题已被完全揭示。其中一台相机突出显示，您需要对其进行查看。但本能地，演员的眼睛令人困惑。拍摄的第二天，不透明的眼镜出现在Valyaev的头上，以掩盖真实的眼睛。

图形

在任何情况下，他们都无法渲染出不可能的东西，然后只添加主角的手。屏幕上发生的几乎所有事情都是相对真实的，并且可以在GoPro Hero 3上拍摄。但是，仅将相机连接到特技演员还不够。为了使图片看起来更美观，需要进行大量的图形改进和多家工作室的工作。而且这个过程远不只是拆除保险电缆。

除了无数删除主角附近不必要的阴影外，某些场景仍然需要计算机图形学的大力干预。这是从救援胶囊上的气球坠落而来的，否则无法将其移除-无法牺牲框架中女演员的生命，对于特技演员而言，这太冒险了。胶囊使用Blender软件包删除了 Studio Division。

瀑布分为两部分：乌云之前和之后。碎片要做的是胶囊潜入的美丽的蓝天和白云。

为了不感到厌烦，在云层中观察到湍流效应。在他们之后，秋天开始在莫斯科高速公路上。这部分的天空是使用八轴直升机上的六个GoPro全景拍摄的。

由于联邦塔比八翼飞机可以攀爬的地方高，因此工作室采用了摄像机映射。

波士顿零号视觉特效在追逐场景中紧密合作，包括追逐，摧毁四辆货车，爆炸和一支毁灭性的微型炮（加特林机枪）。通常，用于再现对象的工作室被提供有对象的扫描或所拍摄的照片。但是在这种情况下，没有提供任何此类内容。在角色赶上车队并从远处观看的场景中，从头开始重新制作了货车并将其放置在道路上。

另一个问题是严重的相机变形。仅GoPro数据是一个障碍：相机镜头提供了鱼眼镜头。通常，您需要跟踪未失真的版本才能创建虚拟相机。在这种情况下，我们必须给跟踪程序包大量失真，以便它可以平滑图像以进行工作。然后渲染了对象，然后变形回到了它们的位置。在这种情况下，必须确保任何地方都不会出现错误。

最初的追逐场景布满了强大的爆炸，零件和镜头。还有很多额外的伤害和鲜血。两辆主要的货车爆炸始于在没有烟火影响的情况下在道路上翻滚的真车。在飞行过程中，它们被爆炸和损坏的火焰包围。已经长满多边形的图形掉到了地上。爆炸之后，它们成为模型。

在另一点上，数字技术正在用一辆未损坏的货车代替已经损坏的货车。结果，尽管他已经被殴打，但在电影中，他的战斗却非常壮观。对于通过货车的场景，需要将车辆的真实内部，其渲染和数字特技结合在一起。此外，工作室还需要进行粘合：在一个单独的时刻，必须将两个框架组合在一起，亨利的头朝两个相反的方向看。将两个相差180°的帧组合在一起，以使头部旋转。

该工作室继承的片段总共包括将近45个框架。

Studio VFX Legion 一次处理了多个场景。 GoPro变形问题的解决方法相同：将图像拉直到四角星的状态，添加所需的效果，然后再次变形为矩形。例如，这是一个失败的热气球坠落，由于它的复杂性，其他几家工作室拒绝继续工作。顺便说一下，VFX军团决定了飞行实验室的外观。她在Maya中被绘画，并在Substance Painter中被纹理化。渲染是在RedShift包中进行的。

要在工作室中叠加片段，请使用Adobe After Effects。燃烧的特技演员的脸被火焰覆盖，监视器上出现照片，并且在某些地方添加了血液和烟雾。尤其有趣的是，第一个Jimmy的碰撞和死亡是与三个GoPro粘合在一起的，其中真正的Charlto被一个玩偶代替。

Naishuller最喜欢的童年人工玩具是砸在墙上的玩具机器人。它只有一份，没有提出破坏导演的童年记忆的问题。 3D副本在拍摄过程中被破坏，因此在屏幕上，玩具被计算机图形破坏了。

Mammal Studios 使用3DEqualizer和Nuke 解决了 GoPro相机变形的问题。这个工作室用狙击步枪创造了一个场景。瞄准镜正确显示放大的图像，其周围空间模糊并且可以正确移动。

在一个场景中，身穿镜像服的喷火器袭击了亨利。亨利躲开一股火。开枪伤害吉米。亨利击倒喷火器并拿起武器。喷火器继续吐出一股火，对手的镜套装上的反射正在起作用。所有这些都发生在一个场景中，没有过渡。

制片厂必须解决源数据的问题。他们在互联网上找到发生枪击事件的俄罗斯科学院建筑物的照片。因此可以估计舞台上的窗口和列的大小。开发了粗略的几何形状，并指出了未来场景的尺寸。从中删除了不必要的对象以进行进一步的工作。在Maya中创建了火灾模拟，并在Phoenix中进行了渲染。在框架中添加了火，烟，镜头。

最后一幕是在一个暗物质覆盖的亭子中拍摄的。在这几周内，这具装置逐渐被摧毁并被淹没，半机械人被一个人杀死。在俄罗斯CGF工作室中，黑物质从摩天大楼被拉到莫斯科的视野。

工作室CGF的视觉效果演示

最初的学分视频本身是独特的，并为整部电影定下了基调。他是最后一位。一位批评家称赞了高级字幕时间表：看起来好像人们真的在受到残废和杀害。实际上，这是许多玩偶的结合，有时是人脸与计算机图形学的杂质。

使用预览片段和期初片头的最终版本进行编辑。

有时据说这部电影的情节完全不存在。评论家会更加温柔地注意到故事情节是将几个美丽的场景与令人兴奋的特技技巧联系起来的机会。实际上，电影评论家发现很难猜测屏幕上正在发生的事情的真正动机，因为这是另一种类型的代表：视频游戏。

使用第一人称射击游戏最方便地描述影片的各个部分：教程，角色重生，追逐我们控制巨大枪支的汽车追逐，狙击场景，真正的护送任务和最后的老板打架。甚至电影的结尾都是对GG EZ的多人羞辱（好游戏，很容易打败你；好游戏，很容易打败你），亨利用手指指了出来。好吧，除非没有GG-否则一切都会太明显了。对于影片中的第一人称射击游戏，实际上情节曲折太多。 “铁杆”是对走廊射击游戏类型的出色演绎。

在制作电影的描述中，艺术家，化妆专家和摄影师最经常使用“简单”一词：显而易见，简单的解决方案在GoPro上有效。简单的颜色，多次使用假血，清晰的图像增强了移植效果。情节变得如此简单并不奇怪。在没什么兴趣的时候，责怪故事的预期转变是没有道理的。

电影中最鼓舞人心的不是情节。几乎所有东西都不是为数万美元的昂贵设备租用的，而是为普通消费者相对负担得起的相机和技术而租用的。这些不是大型制造商提供的昂贵的专用钻机，而是一家电子商店的设备和膝盖上制造的口罩。

任何人都可以为运动相机和头盔掏腰包，然后尝试重复几分钟以取得不同程度的成功。可能会发现不是很有趣的事情，但是这里有技术的可用性。怪罪这部电影的存在对消费类电子产品的小型化和设法做出正确决定的人们的才能是必不可少的。

一场大规模的支持运动在美国等待着顽固的亨利（Hardcore Henry），许多人能够与导演和主要演员进行长时间的采访，甚至还有联合项目。其中之一是Alamo Drafthouse Cinema的广告。正式地，该视频是由另一个人拍摄的- 公鸡齿导演Blaine Gibson。但视频显示，伊利亚（Ilya）出现在场景中并控制了拍摄。当时，在第一人称电影拍摄中，世界上没有其他人能超过他。

在Hardcore之后，Naishuller制作了音乐视频，但不是为他的乐队制作的。这次他被邀请为受欢迎的加拿大艺术家The Weeknd制作录像带。加拿大人自己联系了Naishuller-他喜欢自己拍摄的电影。在拍摄方面，导演被赋予了完全的自由。客户在很多事情上都信任主任。

对于“咬肘”的前几段，瓦利亚耶夫戴上口罩，为“铁杆”戴上了头盔，在最后一部作品中，奈舒勒（Naishuller）身着大型结构。这是一个整体背包，头部装有相机接收器，口罩和配重。

Naishuller本人今天更倾向于在美国工作。在拍摄《铁杆》期间，他与俄罗斯警察发生了足够的冲突。与合作伙伴一起，他开始生产Versus Pictures，并试图为俄罗斯和美国市场开发新产品。四年前，Naishuller在Vkontakte的个人页面上聚集了朋友和任何想拍摄Bad Motherfucker视频的人。如今，这是世界上最擅长于POV类型拍摄的人。

铁杆及其技术

面膜

图形

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