“一个有才华的人在所有事情上都有才华”，有时我会遇到一些故事，这些故事清楚地表明了这句话的本质。 一些传记已经进入这个周期，例如德国的亥姆霍兹，安东尼奥·梅奇，丹尼尔·莱维汀。 在下一篇文章中，我想谈谈三位团结一致的人，因为他们都是创造世界著名名牌的音乐家。
在所描述的情况下，几乎总是对音乐的热情直接或间接地影响了公司的活动类型。 我特意选择了这种情况，并使自己远离那些鲜为人知的品牌只是利用其创始人的名气来进行推广的情况。 删减了有关吉姆·马歇尔（Jim Marshall），迪特·伯姆斯特（Dieter Burmester）和雷莫·贝利（Remo Belli）以及他们创建的公司的几句话。
吉姆·马歇尔（Jim Marshall）-鼓手的吉他“头”和音箱
Marshall Amplification的未来创造者于1923年出生于伦敦。 吉姆·马歇尔（Jim Marshall）的童年很正常，他在任何时候都没有脱颖而出，也没有出卖过几十年就很难找到一个不知道他的名字的音乐家了。 此外，从幼年起，未来的音乐家，设计师和商人就遭受了骨头结核病的困扰，并在医院里待了很长时间。
随着第二次世界大战的爆发，吉姆由于生病而避免了前线的“欢乐”。 在此期间，他是电工，在晚上，他是兼职歌曲的表演者和各种音乐团体的鼓手。 马歇尔回想起这次并非没有遗憾。 他在描述战时的艰辛时说，他在一场音乐会中赚了10先令，由于缺乏汽油，他用挂在自行车上的拖车运输了该装置。
50年代的吉姆·马歇尔战后1950年代，马歇尔的生意兴隆，他以一流的鼓手而闻名，并开始提供私人课程。 马歇尔大学最著名的学生是Mick Underwood（来自Ritchie Blackmore小组），Mitch Mitchell（来自Jimi Hendrix Experience）和Mickey Waller（曾与Little Richard和50年代的其他摇滚明星一起工作）。
马歇尔既是鼓手又是歌手，他很好地理解了当时设备的问题，并着手开发一种可以使人声听起来比鼓声更大的放大器。 经过数周的发展，他的技能使他得以创造出这样的放大器，激发了他的新发展和尝试。
到1960年，马歇尔的年收入已经超过5,000英镑，这使他得以开设自己的音乐商店。 该专卖店专门销售吉他和鼓，换句话说，就是只演奏新兴摇滚音乐的乐器。 马歇尔（Marshall）的客户了解他是一个对电子学很深的人，就说服他开发了吉他放大器。 1962年放大器问世之后，出现了第一个吉他柜。 同年，吉姆·马歇尔（Jim Marshall）开启了《马歇尔扩声》。
Marshall为客户制造的第一款放大器是对当时流行的Fender模型的重新思考，该模型被Marshall称为JTM45，额定功率为45W。 有趣的是，他名字的第一个字母和儿子特里的名字都被加密了。
几年后，该品牌赢得了全球声誉，因此成功很快就来了。 多年来，型号范围不断扩大，放大器的功能也在不断扩展。 到60年代末，马歇尔已成为传奇品牌。 人们认为该公司在80年代初的销售非常出色，可以在经济衰退期间极大地支持英国经济。 由Marshall于1962年开发的4x12寸吉他音箱如今已成为绝大多数吉他音响制造商公认的标准。
对于许多音乐家来说，没有马歇尔（Marshall）进行放大而没有声学效果的完整作品演奏是不可想象的。 在这方面，作为前提条件，许多著名音乐家的标准骑手都包括马歇尔的橱柜和“头”（放大器）。
吉姆·马歇尔（Jim Marshall）过着丰富而充满活力的生活，于2012年4月5日去世。 马歇尔继续成功地工作，通过耳机，多房间系统和无线便携式扬声器扩展了产品范围。
Dieter Burmester-从低音到布加迪和迈巴赫
Dieter Burmester-传奇音频品牌Burmester Audiosysteme GmbH的创始人，1946年出生于奥地利。 此后六年，他的家人移居西德。 未来的音乐家和工程师在吕绍小镇的下萨克森州长大。
迪特15岁那年，迪特开始涉足彼此相关的两件事-摇滚音乐和电声学。 从15岁起，他开始掌握低音，并且自1964年8月以来，他已经在他的第一支乐队The Echos（后来的Odd Person and Some Folks）中演出。
有趣的是，他不仅演奏低音提琴，而且还是乐队的主唱。 那把贝司吉他将一直是他最喜欢的乐器，直到他生命的最后几天。
Dieter与音乐并驾齐驱，精通电子产品。 为了更接近无线电组件和松香雾度，1960年，他安排在电信管理员的工作室担任技术员。 正如他本人指出的那样，那时他组装了他的第一个业余放大器是电子管放大器，因为当时的晶体管是相对罕见的现象。 然后，他开始在柏林大学学习电气工程和电信。
成功完成培训后，这位年轻的工程师决定创建自己的公司，并于1970年代中期开设了一家公司，开发电子医疗设备。 同时，他继续积极从事音乐事业，并尝试运用电气工程知识来改进当时为音乐家所使用的放大器。
1977年，发生了一起案件，导致Burmester Audiosysteme GmbH的出现。 Dieter决定当时购买带有先进平衡电路的新前置放大器，他本人曾用它来开发医疗设备。 经过长时间的搜索，他找不到市场上合适的东西。 作为一名经验丰富的工程师，他独立开发了这样的放大器。 所以777出现了，根据传说，这是由于原型工作于1977年7月7日完成。
借助此设备，世界音频Olympus迅速崛起。 首先，要求放大器重复Burmester的熟人，然后再重复熟人。 因此，第777系列的第一个系列的体积很快达到20个单位。 1978年，迪特（Dieter）意识到订单可以为他提供很多年，他借了一笔钱，开设了Burmester Audiosysteme GmbH。
工程师花费大量时间实际上使Dieter失去了定期与团队合作的机会。 不久以后，他将再次组建一个名为“过去完美”的阵容，并从1999年到2007年定期巡回演出。
几乎立即，该公司开始将自己定位为高端，并在相当短的时间内开发出完整的零部件系列。 这一切都从777前置放大器和功率放大器（基于其开发）的串行版本开始。 后来，在1987年，德国最早的CD播放器之一和自己的扬声器出现了。
1980年，Burmister开始开发和生产世界上第一个模块化前置放大器Burmester808。每个模块都允许您考虑到它们的功能，从各种来源再现声音，即 实际上，它是用于麦克风，录音机，CD播放器或其他数字源的校正放大器。
前置放大器已经生产了3年，几乎没有变化的模型一直存在到我们的时代。 根据权威出版物whathifi的说法，此设备的主要功能是宽阔且深deep的场景（立体声全景），并具有KIZ（视在声源）的确切位置。
自90年代以来，该公司进入精英汽车音响市场，并开始与豪华品牌布加迪，保时捷，梅赛德斯·奔驰和梅赛德斯·迈巴赫的制造商合作。 可以说，精英系列汽车音响始于Dieter和他的Burmester Audiosysteme GmbH。 在开发过程中，该公司对汽车内部声波的传播以及汽车设计对声音共振外观的影响进行了研究。 2005年，Dieter与工程师团队一起为同样传奇的Bugatti Veyron创建了传奇的音频系统。
用于Bugatti Dieter Burmistr的音频系统开发方法定义如下：
“如果世界死了，几千年后人们挖了布加迪，他们就会
我必须说，这一发现反映了当时的汽车技术状况，也给出了将音频设备创建为一种艺术形式的想法。”
自2009年以来，Dieter除了汽车音响之外，还开辟了一个新的方向-游艇音响系统，该系统正在成功开发。 成功的原因是在元素和电路解决方案方面采用强制性方法。
Dieter Burmester提出的概念论的顶峰被认为是第3阶段工具包，它体现了他对采用最先进和最有效技术的相对紧凑的高端产品的想法。 该产品线的特色是CD接收器中的高质量集成放大，扬声器中使用高音扬声器和阁楼式设计。
Dieter Burmester放大器的独特电路功能是使用直流反馈，可提供最佳的脉冲特性。 声学系统还具有诸如纸莎草纸的中音和低音扬声器以及高音带驱动器等功能。 该公司生产的所有组件均在德国制造并手动组装，从而消除了技术婚姻的可能性。
2015年，工程师，音乐家和商人Dieter Burmester因短暂患病去世，留下了一家经营高效的公司作为继承人。 尽管创始人和思想家去世，他的工作仍在继续，他创造的要素给每个有能力负担得起的人留下了深刻的印象，许多Burmester产品毫不犹豫地被称为世界上最好的产品。
雷莫·贝利（Remo Belli）-鼓手和化学家如何创造垄断地位
雷莫·贝里（Remo Belli）是另一位鼓手，他的名字已成为雷莫的全球品牌。 如今，由此人创立的公司已成为最大的鼓用塑料薄膜制造商之一。
雷莫·贝利（Remo Belli）-生于1928年。 直到12岁，他与同龄人没有什么不同，但在1940年，他开始演奏鼓。 那时，他不得不在印第安纳州的南本德（South Bend）和米沙瓦卡（Mishawaka）等小城市玩耍。 这些城市的独特之处在于它们离经营乐团乐器生产的埃克哈特不远。 到16岁时，雷莫已成为专业人士。
毕业后，这位年轻的音乐家离开海军服役，回国后开始了他的爵士鼓手生涯。 不久，他开始巡回演出，并继续在女演员贝蒂·哈顿（Betty Hatton），爵士歌手安妮塔·奥戴（Anita O'Day）和小号手比利·梅姆（Billy Mayem）的乐队中继续他的职业生涯。 很久以后，雷莫（Remo）变得著名和富裕，他将回答有关教育的问题：“学校。 我从生活中得到了剩下的。”
1952年，贝莉亚在洛杉矶意识到自己的生意所带来的好处，并与另一名罗伊·哈特（Roy Hart）一起开了一家店，店名为Drum City。 这家商店位于好莱坞的圣塔莫尼卡大道和北高尔街的交汇处，这样有利可图的位置为人们提供了取之不尽的用之不竭的收入来源，并且美国最大的电影巨人Desilu Studios，哥伦比亚，派拉蒙就位于附近。
为了确保舒适的生活，雷莫考虑了创新。 在整个历史中，皮革一直被用作鼓。 这种材料极易变幻，皮肤的质量和特性发生了变化，强烈依赖外部条件，并且持续存在供应问题。 所有这些因素都暗示了一种应该具有新特性的新材料。
在所描述的事件发生前的几十年，杜邦开发了Mylar，这是一种聚酯薄膜，在航空中用作隔热材料。 这种材料非常薄，耐用，便宜，并且最重要的是不受湿度和温度的影响。 当代替皮革使用时，它可以获得当时唯一的很高的声音，音色和声音稳定性。
对Mylar的有限的，偶然的使用开始于1953年，当时据说是由Jim Irving为Sonny Greer使用的，大约在同一时间，雷莫了解到可用于芝加哥鼓的聚酯薄膜。 雷莫（Remo）对这种新材料产生了兴趣，他用订书机将它代替了皮革薄膜而不是固定在鼓上。
不久之后，雷莫会见了化学家萨姆·穆赫尼克（Sam Muchnik），后者开发了将聚酯薄膜固定到轮辋上的技术，这成为发明成功的关键。 1957年，第一款WeatherKing雷莫塑料（天气之王）在芝加哥展览会上给音乐家和技术专家留下了深刻的印象。 几个月后，雷莫（Remo）开始批量生产，从那一刻起，他几乎就完全占领了市场。
将来，该公司将推动打击乐器尺寸的统一和标准化，从一定的时间开始，所有鼓都将在雷莫看到时开始生产。 从Remo诞生的第一天到现在，工程师一直在解决改善材料的问题。
在60年代，有许多儿童疾病在创始父亲的直接监督下进行了研究。 因此，雷莫（Remo）指导消除薄膜边缘的滑移，低弹性和聚脂薄膜的强度。 雷莫（Remo）的产品受到几乎所有新生摇滚明星的青睐。 如今，世界上最好的鼓手都在使用雷莫的塑料，例如Lars Ulrich，Daniel Adair，Tommy Aldridge，Rick Allen，Frank Bird，Mike Bordin，Paul Bostaf等。
雷莫·贝利（Remo Belli）生存到2016年，留下了一家公司，该公司的创新使鼓膜技术达到了完美。 他在生命的尽头谈到音乐行业的前景时充满信心地说，应该从娱乐，健康和福祉的设备和工具中期待最有前途的创新，因为在适合大多数音乐家的专业领域已经建立了几乎不可动摇的标准。
总结
这三个传记很好地证明了任何成功都有其背景，漫长而常常是棘手的道路。 他们表明，什么都不会从头开始，除了人才，创新思维，进取心，经验以及有时良好的环境组合都非常重要。